Edicion 2005
Deep purple /Wilko (Fotos Efe - Ideal)
2 y 3 de Septiembre 2005 Recinto Mendizabala
por Toni Anguiano
Wilco, Social Distortion, Gov't Mule, Monster Magnet, QOTSA... Con un
cartel así, debía tratarse de la mejor edición del
Azkena Rock Festival hasta el momento. Y así lo fue, por éste
y otros muchos aspectos: sin las caidas a última hora que el año
pasado nos privaron de 16 Horsepower o The Soundtrack Of Our Lives; un
nivel musical en general más que notable; el excelente trabajo de
la Crew de escenario y el buen ambiente reinante entre los asistentes (unos
30 mil entre los tres días, según los datos facilitados por
la organización) han confirmado al Azkena Rock como el festival
más destacado del panorama nacional y uno de los de mayor prestigio
de nuestro continente.
JUEVES 1 DE SEPTIEMBRE
Los encargados de abrir la edición del 2005 fueron los gasteiztarras
Soulbreaker Company, víctimas de un feo detalle por parte de la
organización, que les hizo comenzar cuando aún no estaban
abiertos al público los accesos al recinto. A pesar de todo, su
directo fue una agradable sorpresa para muchos, destacando la presencia
escénica de su vocalista Jony y la labor al hammond y la harmónica
de Txiki, que nos hizo recordar por momentos a Brother Cane. Seguiremos
muy de cerca los pasos de esta banda, que llenaron el escenario Azkena
de un denso aroma a los primeros Black Sabbath.
Tras ellos, Los Deltonos dejaron clara su decidida voluntad de
no mirar atrás, y dedicaron su hora de concierto a darle rodaje
a su nuevo disco. Con respecto a alguno de los shows que dieron en salas
españolas recientemente, los temas de "GT" ganaron en calidad con
la presencia de la steel guitar a cargo del segundo guitarra, pero el show
se le echó en falta algo de la enérgica comunicación
con el público que siempre les ha caracterizado.
The Steepwater Band fueron la gran revelación. La voz
de Jeff Massey dejó en Chicago los registros de Paul Rodgers y Chris
Robinson presentes en "Dharmakaya", y empapó su garganta con tragos
del gran Johnny Winter, lo que acabó contagiando su manejo del slide.
Todo ello acompañado de la que probablemente fue la mejor base rítmica
que se pudo ver en el recinto el fin de semana.
El Azkena Rock siempre ha contado con detalles que han llevado hasta
sus asistentes la sensación de que se encontraban en un festival
especial, donde realmente se ama la música. Si las ediciones anteriores
nos encontramos con conciertos matinales de americana o un oportuno y sentido
homenaje a Johnny Cash, en 2005 la nota especial corría a cargo
de la presencia de una "banda sorpresa" (con muchas comillas, ya que todo
apuntaba desde hace tiempo a que se trataba de Wilco) y de un cierre de
fiesta con una jam session. Aunque el resultado no estuvo ni mucho menos
a la altura de las expectativas, la fiesta del jueves nos dejó muy
satisfechos.
En primer lugar, Wilco no tardaron en quitarnos de la cabeza
la idea de que habían preparado para el jueves un set lleno de versiones
de grandes clásicos (decepción parecida a los Urge Overkill
en 2004) y muchos nos quedamos con las ganas de escuchar las interpretaciones
de Blue Öyster Cult y Byrds con las que sonorizaban en su última
gira . Al margen de esto, la banda de Tweedy, que dedicó un sentido
recuerdo a la tragedia de New Orleans antes de tocar "Jesus, etc", ofreció
un buen concierto, con una selección de temas de sus dos últimos
discos. Aún así, se superaron a sí mismos al día
siguiente, y con un set-list prácticamente calcado, mostraron una
mayor entrega e inspiración a la hora de plasmar en directo los
escondidos matices de su obra "A ghost is born".
Muchos eran los rumores que apuntaban para la Jam Session sorpresas
como un mano a mano entre Tweedy y Mike Ness recordando a Cash, o incluso
una reunión de los míticos Kyuss. Pero ante la inviabilidad
de ambas opciones, nos encontramos con un show en el que participaron miembros
de las distintas bandas que se dieron cita el jueves (incluyendo a Hendrik
Roever y exceptuando a Wilco), con la incorporación de Patterson
Hood y Jason Isbell, guitarras de Drive-By Truckers, algo bastante coherente
en definitiva, teniendo en cuanta las múltiples referencias musicales
que compartían todos ellos. La Jam, que no se alargó demasiado
ante la escasa receptividad del público, nos dejó algunas
sorpresas como los homenajes a Mountain (con especial protagonismo de los
Soulbreaker Company), a los recientemente desaparecidos Karate e incluso
un "I´m Eighteen" de Alice Cooper por el que ya mereció la
pena no caer en la tentación de irse a la cama a prepararse para
lo que se nos avecinaba los días siguientes.
VIERNES 2 DE SEPTIEMBRE
Las escasas y resacosas almas que decidimos acercarnos el viernes a
echar un vistazo a los Split 77, nos encontramos con un sol inhumano
(más propio del jerezano Serie Z, y que sólo se acabó
rindiendo ante la presencia de Warren Haynes) y con la única banda
del festival que tiene entre ceja y ceja el pop-rock y la electrónica
de los 80, con claras reminiscencias de Joy Division.
Les siguieron los ingleses Towers Of London, que a pesar del
lamentable estado en que se encontraban el jueves por la noche, despacharon
al personal con una festiva descarga de himnos sleazy-punk.
Turno de los Rose Hill Drive, que al igual que The Steepwater
Band mostraron una gran precocidad en sus ardientes relecturas del mejor
rock de los 70 (muy destacables sus guiños a Black Sabbath y el
"Inmigrant Song" de Led Zep con el que se despidieron).
De entre todas las ramas de la familia Kyuss que se dieron cita en el
recinto Mendizabala (QOTSA, Brant Bjork, Nick Oliveri con los Dwarves),
fue Chris Goss y sus Masters Of Reality el que protagonizó
el más hipnótico de los conciertos, demostrando que clase,
elegancia y oscuridad son ingredientes que hacen aún más
grande al hard-rock. Anecdótica fue la colaboración de Nick
Oliveri, definido por Goss como un "hermano".
Nada más salir al escenario, con Patterson Hood pegándole
tragos a una botella de Jack Daniels mientras hacía playback con
la canción de Ray Charles que sonaba de fondo, los Drive-By Truckers
dejaron claro que iban a encarnar la faceta más sureña del
festival. Conscientes de las expectativas que habían generado (hasta
Hendrik Roever se encontraba entre el público disfrutando como un
cabrón, lo cual habla mucho, y bien, del nuevo rumbo tomado por
sus Deltonos), los DBT no defraudaron a nadie, y echaron mano del Decoration
Day y del Dirty South para plantarle cara a un sol cada vez más
inhumano, al que no parecía gustarle demasiado Neil Young &
Crazy Horse.
Convertidos en los abanderados del Azkena Rock, después de haber
protagonizado la gira de presentación del festival, Gov't Mule
fueron la banda más perjudicada por los problemas de sonido (lo
que no hizo que Warren Haynes perdiera la sonrisa en ningún momento)y
el escaso tiempo que les concedía su posición en el cartel.
Pese a todo, ofrecieron un gran concierto, despidiéndose de la mejor
manera, con una increible "I can't quit you baby" de W. Dixon, vía
Led Zeppelin, que puso el broche de oro a un repertorio al que sólo
se le puede achacar la insistente ausencia de "Soulshine", del que aún
no han podido disfrutar sus fans en España.
Tras Wilco, Social Distortion y sus himnos de punk-rock
(poco adecuados para conducir el coche hasta el recinto), tomaron el escenario
Heineken. Apoyado en un repertorio increible, que se puede permitir obviar
trabajos de la calidad de "Somewhere between heaven and hell", el magnético
Mike Ness nos dió toda una lección de lo que significa el
carisma en el rock and roll, arrebatándole definitivamente a Jagger
su "Under my thumb", y mandándo recados tanto a los Guns (algo paradójico
teniendo en cuenta que su batería Chalie Quintana tocó con
Izzy Stradlin) como a nuestro buen amigo Bush, al que tachó de "cocksucker"
(traduzcan ustedes) antes de dedicarle "Don't drag me down".
Ian Gillan debería agradecerle a Mike Ness el hecho de
que dejara al público con tantas ganas de pasárselo bien
que fuera capaz de perdonar que su cascada voz quedara muy lejos de estar
a la altura de un nombre como el de Deep Purple. Con todo, los Purple se
mostraron voluntariosos y sonaron bien, regalándole a un público
totalmente entregado clásicos como "Speed King", "Strange kind of
woman", "Highway Star" y sobre todo, un "Smoke on the water" que contó
con la inesperada colaboración de Warren Haynes, con cuyo duelo
de guitarras con Steve Morse le devolvió el favor a Roger Glover
(que en alguna ocasión había colaborado con los Mule).
Los Dwarves cerraron la jornada del viernes con un show divertido,
a base del punk más speedico (no apto para todos los estómagos),
del que merece la pena destacar la presencia de Nick Oliveri acompañando
a los berridos de Blag Dahlia, así como el ya habitual empeño
del guitarra HeWhoCanNotBeNamed, enmascarado y completamente desnudo, en
mostrar al público sus encantos fálicos.
SABADO 3 DE SEPTIEMBRE
Aún estaba en el restaurante cuando los Hash, a quienes
presento mis más humildes disculpas, abrieron la jornada sabatina
con su blues del Delta, del que no pude disfrutar.
Llegué a tiempo para comprobar que Brant Bjork se desenvuelve
con la misma solvencia detrás de las baterías de Kyuss y
Fu-Manchu que empuñando la guitarra de la banda que lidera, creando
unas atmósferas con claro sabor al rock psicodélico y hendrixiano
de finales de los 60, con versión del "Sunshine of your love " de
Cream incluida.
Los Electric Six y su pachanga garage-disco, con temas como "Gay
Bar" (que bien le podían haber dedicado a Rouco Varela y al foro
de la familia) montaron una fiesta divertida, bajo el mismo sol vengativo
de la jornada del viernes (lo que hizo que muchos prefirieran bailar a
la sombra).
Con la misma pinta que el Mick Jagger de la gira del 82 (exceptuando
el casco vikingo), y una manera de moverse aprendida en la misma escuela
de Iggy Pop a la que asistió la siliconada Texas Terri (a
la que supera en cuanto a clase y buen gusto), Juliette Lewis mostró
buenas maneras, y secundada por una banda más que solvente (destacando
la contundencia del batería, que destrozó el parche de la
caja a la segunda canción) dejó satisfechos a los muchos
morbosos que se agolparon ante el escenario.
Desde el año pasado, la organización ha tenido el rock
hecho en Australia entre sus preferencias, y tras haber confirmado en 2004
a Radio Birdman y los continuos esfuerzos por traer a los Hoodoo Gurus,
las antípodas tuvieron en Beasts of Bourbon a unos embajadores
de lujo. Sin lugar a dudas, los más salvajes del fin de semana,
con un Tex Perkins decidido a cuestionar la supremacía etílica
de Shane MacGowan, haciendo volar sobre el público cerveza, una
de sus botas, y por supuesto, los mejores temas de las Bestias, como "Dropout",
"Chase the Dragon" y un coreado "Ride On" de AC/DC.
Al igual que Australia, el neoyorkino CBGB'S también ha
estado en el punto de mira de los organizadores (recuerden los conciertos
de Dictators y New York Dolls). Esta edición les tocó a Television,
que contrapusieron a la intensidad física de los Beasts una intensidad
más cerebral, basada en unos juegos de guitarras que pese a sonar
perfectos, no fueron del agrado del sector más duro del público,
que prefirió comer algo. En un repertorio basado como no podía
ser de otra forma en el "Marquee Moon", desentonó bastante un innecesario
"Knockin' on heaven's door" de Dylan.
Con instrumentos prestados, al haber perdido los propios en un aeropuerto,
Bad
Religion tocaron en el escenario Azkena al calor de miles de chavales
(y otros que querían volver a serlo) que disfrutaron de los temas
clásicos de la banda (mucho mejor recibidos que los más recientes)
escupidos en un final apoteósico, que incluyó "Modern man",
"You", "American Jesus"...
Reunidos de nuevo con su formación original, los Pogues
cerraron muchas bocas demostrando que son un grupo perfecto para cualquier
festival de rock que se precie, y con su folk-punk hicieron que la gente
moviera el culo incluso en el stand de merchandising. MacGowan, que cantó
y se animó con la tin whistle, no sólo aguantó sin
caerse al suelo hasta el final, sino que volvió a salir con los
suyos hasta en dos ocasiones, regalándonos en una de los bises "Fiesta",
que terminó de poner todo patas arriba.
Los Queens Of The Stone Age, probablemente el mayor reclamo del
festival, estuvieron a la altura de las expectativas, y ante un público
totalmente entregado, hicieron toda una exhibición en la que la
mayor protagonista fue la pegada del batería, Joey Castillo, tan
contundente que la Crew de escenario se vió obligada a poner un
refuerzo en la caja. Por motivos un tanto oscuros, Mark Lanegan no pudo
asistir, y por esta razón Josh Homme dejó de lado temas como
"In The Fade" sacándole polvo al primer disco, con "If Only" y "Regular
John", que acabaron siendo los mejor recibidos junto con "Go with the Flow".Chris
Goss acabó confirmándose como el perfecto mediador en el
conflicto entre Oliveri y Homme, siendo invitado por éste para poner
voz al tributo al LSD "Monster in your parasol". Homme cerró el
concierto deseándonos sexo a los asistentes con un "No one knows"
cargado de vertiginosos cambios de intensidad.
Conscientes del cansancio del público tras tres días de
conciertos, Monster Magnet se dejaron en casa las interminables
jams psicodélicas de su última visita a España y protagonizaron
un magnífico cierre al festival con un repertorio que, basado en
el "Monolithic Baby!", obvió por completo el desafortunado "God
says no". Acompañado de guitarra, bajo y batería, (el ex-Raging
Slab Bob Pantella), Dave Windorf echó mano en alguna canción
de su guitarra y se mostró como uno de los mejores frontman de nuestro
tiempo, poniendo con "Space Lord" un inmejorable broche de oro a la que
ha sido la mejor edición del Azkena Rock Festival.
Ballance
Desde la organización del Azkena Rock Festival hacemos una valoración
muy positiva del evento: éxito artístico y record de público,
con 30.000 personas entre los tres días, y ningún tipo de
incidente. En el capítulo de agradecimientos, queremos destacar,
sobre todo, el buen comportamiento del público que ha asistido al
festival, la ciudadanía de Vitoria-Gasteiz, nuestros patrocinadores
y el Ayuntamiento de la ciudad.
En el apartado artístico, hemos de destacar el gran nivel ofrecido
por todas las bandas. Los dos cabezas de cartel, Deep Purple y The Pogues,
han demostrado que su poder de convocatoria sigue intacto. Wilco, Queens
Of The Stone Age, Social Distortion y Gov't Mule han reivindicado que,
a día de hoy, están entre las mejores bandas del mundo y
grupos como The Steepwater Band, Rose Hill Drive, Brant Bjork & The
Bros, Drive By Truckers o Electric Six han protagonizado algunas de las
sorpresas del festival.
ASISTENCIA TOTAL AL AZKENA ROCK FESTIVAL 2005 TOTAL - 30.000 personas
NUMERO DE PERSONAS EN LA ZONA DE ACAMPADA (aproximada) 5.000 personas
JUEVES, 1 DE SEPTIEMBRE
FIESTA DE PRESENTACIÓN
AZKENA STAGE
19:30 h APERTURA DE PUERTAS
20:00 h THE SOULBREAKER COMPANY
21:00 h LOS DELTONOS
22:20 h THE STEEPWATER BAND
23:40 h BANDA SORPRESA
VIERNES, 2 DE SEPTIEMBRE
AZKENA STAGE
16:00 h SPLIT 77
17:20 h ROSE HILL DRIVE
19:25 h DRIVE BY TRUCKERS
22:00 h WILCO
HEINEKEN STAGE
16:35 h TOWERS OF LONDON
18:20 h MASTERS OF REALITY
20:40 h GOV'T MULE
23:20 h SOCIAL DISTORTION
1:10 h DEEP PURPLE
3:00 h THE DWARVES
SÁBADO, 3 DE SEPTIEMBRE
AZKENA STAGE
16:00 h HASH
17:20 h ELECTRIC SIX
19:05 h BEASTS OF BOURBON
21:30 h BAD RELIGION
HEINEKEN STAGE
16:35 h BRANT BJORK & THE BROS.
18:10 h JULIETTE & THE LICKS
20:10 h TELEVISION
22:50 h THE POGUES
0:50 h QUEENS OF THE STONE AGE
2:40 h MONSTER MAGNET
WILCO SERÁ LA BANDA SORPRESA DE LA FIESTA
DE PRESENTACIÓN DEL JUEVES, DIA 1
La banda estadounidense ha desvelado, a tan sólo 24 horas de
su visita al festival y por medio de su página web, que será
la banda sorpresa de la fiesta de presentación del jueves. Jeff
Tweedy y los suyos repetirán en el escenario del Azkena Rock Festival
el viernes, 2 de septiembre. A pesar de que se haya desvelado la sorpresa,
lo que el jueves seguirá siendo una sorpresa es el repertorio que
desgranarán los de Chicago. Precios entrada fiesta presentación:
15 € anticipada / 18 € taquilla
Además, el 31 de octubre de 2005 saldrá a la venta un
álbum doble en directo, grabado en cuatro días a principios
de año en su ciudad natal, Chicago, en el The Vic Theatre. El álbum
en directo ha sido mezclado por el veterano Jim Scott (Tom Petty, Red Hot
Chili Peppers, Dave Matthews, Johnny Cash) y reúne la energía,
la claridad y la musicalidad que tan populares han hecho a Wilco en el
mundo entero.
DEEP PURPLE
Deep Purple, una de las bandas más poderosas de la historia
del Rock, se fundó en Gran Bretaña a finales de la década
de los 60, evolucionando a lo largo de su historia desde posturas progresivas
hacia posicionamientos más propios del hard rock, cimentando las
pautas más clásicas del heavy metal surgido en los años
70. Discos de la talla de "Machine Head", "Fireball", "Deep Purple" o,
el ya mítico, "Made In Japan" les encumbraron en un género
que acababa de nacer, convirtiendo esta enorme banda en una auténtica
leyenda de la música contemporánea. Hablar de Deep Purple
es hablar del ROCK en mayúsculas. La banda que generó el
concepto del Heavy Metal, sigue incombustible al paso de los años
y de las modas, ofreciendo conciertos demoledores y facturando álbumes
que no solo mantienen viva la llama de sus fans incondicionales, sino que
además han incorporado a nuevas generaciones a sus huestes de seguidores.
Ahora, Deep Purple vuelven con una formación de auténtico
lujo (Ian Gillan, Roger Glover, Ian Paice, Steve Morse y Don Airey) para
demostrar en directo que siguen siendo uno de los mejores grupos del mundo,
con un repertorio que tira de espaldas
THE POGUES
Surgidos a mediados de los 80 para demostrar que el espíritu
del punk podía convivir a la perfección con la música
folk tradicional irlandesa, The Pogues son una de las bandas más
radicales de su generación. Liderados por el incombustible Shane
MacGowan (amigo de titanes como Nick Cave o Tom Waits), la banda se convirtió
en todo un emblema gracias a la mezcla de música alegre y vital
con letras políticas a favor de la clase obrera, un oscuro romanticismo
y un sentido del humor a prueba de bombas. Los primeros tres álbumes
de la banda (" Red Roses For Me ", " Rum Sodomy & The Lash ", " If
I Should Fall From Grace With God ") marcaron un antes y un después
en la historia de la música popular irlandesa, aunando éxito
de crítica y público a nivel internacional. Inspirados por
igual en bandas como The Clash, The Dubliners o Elvis Costello, los Pogues
se han convertido, por méritos propios, en una de las bandas más
míticas de los ochentas. Ahora, la banda al completo vuelve a girar
con su formación original, tras el regreso de Shane MacGowan, para
repasar todos sus clásicos en uno de sus apabullantes directos.
QUEENS OF THE STONE AGE
Cogiendo el espíritu y el sonido de su anterior banda (Kyuss),
y abriéndolo a otros estilos (el punk de los 70, el pop de los 60,...)
Josh Homme ha conseguido crear uno de los mejores grupos de Rock a día
de hoy. Una de las virtudes de esta banda es la apertura de miras de Josh,
tanto a la hora de recoger influencias (desde sus adorados The Kinks hasta
Mötorhead pasando por Led Zeppelin o Discharge) como para reclutar
músicos de gran calidad según las necesidades de cada disco
(Nick Oliveri, Mark Lanegan, Dave Grohl,...). Así, tras publicar
discazos de la talla de "Rated R" o "Songs For The Deaf", Queens Of The
Stone Age han conseguido el reconocimiento que hasta entonces se les había
negado. Ahora, vuelven Josh Homme y sus Reinas para reinar por lo más
alto con su nuevo disco, "Lullabies To Paralyze", su trabajo más
variado hasta la fecha. Lejos ya del sonido Kyuss, Josh ha demostrado ser
uno de los mejores compositores de los últimos años, evolucionando
con inteligencia y estilo para crear un estilo propio. Oportunidad única
para disfrutar de una de las bandas más poderosas del planeta.
WILCO
Han pasado diez años desde que Jeff Tweedy iniciara la carrera
de Wilco por los senderos del country-rock alternativo. Diez años
a través de los cuales la banda se ha ido convirtiendo en una de
las más importantes de la escena internacional a base de discazos,
buen gusto y una evolución propia de unos clásicos. Desde
la fuerza del inicial "A.M.", pasando por aquella obra maestra doble llamada
"Being There", para llegar al hermoso pop con letras depresivas de "Summerteeth",
finalmente, fue en el año 2002 cuando Wilco publicó la obra
que logró el beneplácito de crítica y público:
"Yankee Hotel Foxtrot". Ya quedaban pocas señales del neo country
de sus inicios, y el hermoso pop de melodías cadenciosas que empezaban
a desplegar se movía sobre preciosistas atmósferas más
bien experimentales. Esta perspectiva cada vez más personal continúa
en su aclamado nuevo trabajo, "A Ghost Is Born", donde guitarras hirientes
herederas del mejor Neil Young se mezclan con temas introspectivos propios
de John Lennon y algún que otro ritmo de kraut-rock. Ahora, tras
dejarnos boquiabiertos en su reciente gira, vuelven a la carga con otro
concierto para el recuerdo.
MONSTER MAGNET
A pesar de que la expresión unidimensional suele acarrear connotaciones
negativas, algunos artistas poseen cierta habilidad para convertir esta
única dimensión en algo oceánico, monstruoso. Coge
por ejemplo a Dave Wyndorf, mente maestra de la banda Monster Magnet, un
tipo básico que ha construido una sorprendente iglesia sónica
dentro de la creencia de los stoners, tanto de los que veneran a Black
Sabbath, como a los que aman a Kyuss o incluso a White Zombie. La banda
fue creciendo a través de sus influencias punk, blues, espaciales
y psicodélicas (Stooges, Hawkwind, Muddy Waters, Rolling Stones,...)
hasta convertirse en uno de los grupos más importantes de los 90
gracias a obras magnas de la talla de "Superjudge", "Dopes To Infinity"
o "Powertrip". Sus directos se caracterizan por las atmósferas psicodélicas,
la potencia sonora y el demoledor salvajismo de que hacen gala Wyndorf
y sus secuaces. Su vuelta no podía ser más espectacular:
"Monolithic Baby". Ahora la banda que ha mantenido el Rock en lo más
alto durante los últimos quince años vuelve para demostrarnos
lo que es un directo intenso y apabullante.
SOCIAL DISTORTION
Mike Ness tiene un aura especial. Tiene ese aire de quien no tiene
nada que perder. Con esa elegancia callejera, como si hubiera salido de
una película de gangsters de los años 40 o 50. Él
es un superviviente. Y eso se nota en cada canción, en cada estribillo,
y en cada palabra que dice. Se le nota en la personalidad que su voz atesora,
como a los grandes: digamos Steve Earle, Tom Waits, Bob Dylan o Nick Cave.
Mike Ness nació en Lynn, Massachussets. Su familia se traslado a
Orange County, California, un año después y allí fue
donde Mike empezó a interesarse por Johnny Cash, Creedence Clearwater
Revival, Rolling Stones o Woodie Guthrie. Más tarde, en plena adolescencia
descubrió a los Ramones, Sex Pistols y The Clash, y todo cambió.
Ya sabía qué quería ser de mayor. Así, creó
uno de las más importantes bandas de punk rock de los últimos
veinte años: Social Distortion. Una banda capaz de crear joyas del
calibre de "Somewhere Between Heaven And Hell", "White Light, White Heat,
White Trash" o su último trabajo, "Sex, Love & Rock And Roll",
convirtiéndose en una referencia para todos aquellos interesados
en el mejor R&R.
BAD RELIGION
Influenciados por los Sex Pistols, los Dead Kennedys y Black Flag,
unos jóvenes skaters del sur de California se lanzaron a cumplir
su sueño: ser una de las bandas más importantes del punk-rock
que ha dado Norte América en su historia. Y vaya si lo cumplieron.
Tras un debut aún por pulir allá por 1983, antes de acabar
la década de los 80 el nombre de Bad Religion se había convertido
en un auténtico punto de referencia para todo punk rocker que se
preciara gracias a discos de la talla de "No Control", "Suffer" o "Against
The Grain". Bajo su tutela musical nacieron bandas claves de mediados de
los 90 como Green Day, Rancid u Offspring, pero ellos siguieron reinando
en lo más alto gracias a nuevos clásicos como "Generator",
"Recipe For Hate" o "Stranger Than Fiction". ¿Quién no ha
vibrado con temazos como "21st Century (Digital Boy)", " "Atomic Garden",
"Struck A Nerve", "I Want To Conquer The World", "Sanity", "Operation Rescue",...
Ahora, la banda que inventó el hardcore melódico vuelve a
visitarnos para presentarnos en directo su nuevo disco: "The Empire Strikes
Back". Una de las bandas más importantes que ha dado el punk-rock
americano.
DRIVE-BY TRUCKERS
Diez años han tenido que aguantar Patterson Hood y los suyos,
fieles a sus ideales, para recibir el reconocimiento que merecían.
Pero la espera ha merecido la pena. La evolución musical de la banda
ha sido espectacular, desde el primerizo "Gangstabilly" hasta su más
reciente obra maestra, "The Dirty South", Drive-By Truckers se han convertido
en una de las bandas más importantes del actual panorama musical
gracias a su tesón, a su sinceridad y a unas composiciones a prueba
de bombas. Y es que, si de algo puede presumir esta banda, sería
de sus canciones, sólidos y profundos temas del mejor Rock americano
de raíces. Desde americana hasta southern rock, pasando por influencias
western o country. El mayor problema con el que nos hemos encontrado sus
fans en los últimos años ha sido el de decidir cual era el
mejor disco de la banda: ¿"Decoration Day"?¿"Southern Rock
Opera"?¿"The Dirty South"? Han sido muchos años de espera
los que hemos tenido que aguantar para poder disfrutar del directo de esta
gran banda. Pero la espera habrá merecido la pena. No lo dudes.
GOV'T MULE
A mediados de los 90 surge una banda de Rock And Roll que aúna
la fuerza de los mejores Black Sabbath, las estructuras del jazz, la calidad
de Led Zeppelin y el sentimiento de los Allman Brothers, todo ello bajo
sonoridades tan clásicas como crudas y directas. Lo expuesto hasta
ahora parecería una exageración o un imposible si no fuera
porque la banda de la que estamos hablando son ni más ni menos que
los mismísimos Gov't Mule. Liderados por el mayor guitar-hero de
los últimos años, Warren Haynes (uno de los principales culpables
de la magnífica forma en que se encuentra su banda paralela: Allman
Brothers Band), los Mule se han labrado una merecidísima fama gracias
a discos de la talla de "Gov't Mule", "The Deep End" o "Life Before Insanity",
o sobre todo esa obra maestra llamada "Dose", y a conciertos de cerca de
3 horas repletos de belleza, contundencia, elegancia y buen hacer (como
muestra cualquiera de los directos publicados hasta la fecha). Ahora, tras
volarnos la cabeza en la gira de presentación del Azkena Rock Festival,
vuelven Warren, Matt, Danny y Andy para celebrar la mayor fiesta del R&R.
THE STEEPWATER BAND
"Integridad como única dirección a la hora de crear música
desde el corazón", una auténtica rareza en los tiempos que
corren, pero una realidad más que plausible a la hora de hablar
de The Steepwater Band. Una de las bandas más respetadas de la floreciente
escena de Chicago, The Steepwater Band surgió a finales de los 90
como consecuencia por su amor al Blues. Los sonidos se fueron endureciendo
hasta conseguir acercarse musicalmente a bandas como Led Zeppelin, ZZ Top,
Allman Brothers, Free, Black Crowes o Screamin' Cheetah Wheelies. Tras
construirse a sí mismos como banda a base de directos y publicar
en el 2002 un primerizo debut, la banda publicó su primer LP el
pasado año bajo el título de "Dharmakaya". Doce temas grabados
prácticamente en directo repletos de buenas melodías y un
sonido arrollador que nos presentaban una banda en la que tenían
cabida desde el blues hasta el boogie, pasando por el mejor R&R. Ahora,
tendremos la oportunidad de disfrutar de esta joven y prometedora banda
en directo. Si te gustan Lynnyrd Skynnyrd o ZZ Top no deberías perdértelos.
BRANT BJORK
Tras ser pieza clave en Kyuss, Brant Bjork, una de las más importantes
figuras de la escena stoner, comenzó una asombrosa carrera en solitario
en el año 1999 con un debut magistral: "Jalamanta". Aunando el aura
de los dos primeros discos de Kyuss (no olvidemos que fue el batería
original y principal compositor junto a Josh Homme) y el feeling del mismísimo
Jimi Hendrix, Brant fue capaz de componer, grabar y tocar él solito
uno de los mejores discos de los últimos años en apenas una
semana. Y si ese disco era negro, el siguiente fue blanco. "Brant Bjork
And The Operators" es otro discazo, aunque con distinto sabor. Poseedor
de un feeling completamente contagioso, Brant volvió a demostrar
sus dotes de multiinstrumentista a través de temazos llenos de groove,
melodía y luz, mucha luz. Siguiendo con ese carácter optimista,
en el 2003 Brant sacó otra pequeña joya de apenas 8 temas
titulado "Keep Your Cool". Un disco que se hace corto. Apenas un año
después, nos presentó en directo su disco más íntimo:
"Local Angel". El auténtico underground americano.
MASTERS OF REALITY
Figura mítica y padrino de la escena stoner, Chris Goss es una
de esos músicos de la zona oscura del Rock de los últimos
veinte años que, una de dos, o se desconoce o se adora. Desde finales
de los 80 lleva alegrándonos la vida a base de discazos con su banda,
Masters Of Reality, una suerte de banda de hard rock con influencias como
Led Zeppelin, Cream o The Cult, pero con un deje oscuro en la onda Black
Sabbath. Eso sí, siempre con elegancia, mucha elegancia. Discos
de la talla de "Deep In The Hole", "Masters Of Reality" o "Sunrise On The
Sufferbus" les han convertido en todo unos clásicos de una extraña
escena en la que únicamente parecen tener cabida ellos mismos. Principalmente
por lo especial de su propuesta, en la que se dejan ver influencias country,
folk e, incluso, electrónicos en algún que otro momento.
Las guitarras acústicas tienen tanta importancia, o más,
que las eléctricas. Bandas como Kyuss, Mark Lanegan o Queens Of
The Stone Age no serían lo que son ahora sin la influencia y colaboración
del gran Chris Goss. Ahora, por fin, tendremos la oportunidad de ver en
directo a una de las más importantes bandas de los últimos
años.
THE BEASTS OF BOURBON
Muy en el límite como para meterlos en la sección de
garage; demasiado profundos y retorcidos como para ser considerados únicamente
una banda de blues; demasiado salvajes para ser considerados psicodélicos;
demasiado buenos como para ser abandonados en la sección de grupos
de culto; The Beasts Of Bourbon ha sido una de las mejores bandas que ha
exportado Australia en su historia. Formados en 1983 en Sydney, The Beasts
Of Bourbon pasó de ser un proyecto paralelo a convertirse en una
auténtica superbanda de la escena rockera australiana. Tras compartir
escena con grupos de la talla de Birthday Party, The Cramps o The Gun Club,
publicar discos tan grandes como "The Axeman's Jazz", "Sour Mash" o "Black
Milk", la banda se disolvió acrecentando de este modo su mito. Ahora,
vuelven Las Bestias Del Bourbon con su formación original (Tex Perkins
y Spencer P. Jones al frente) para demostrarnos cómo es esto del
Rock And Roll en su forma más salvaje.
HASH
Seguramente no estés habituado a su nombre, pero Hash no es
un grupo recién creado. En el año 1999 quedaron atrás
las travesuras de Almax Brothers y comenzaron las andanzas de un grupo
de Portugalete que presenta su repertorio como mezcla de R&R y música
de raíz negra, salpicado por virutas que conocen los filtros del
blues rock, el soul, el country, el jazz y el rhythm & blues. La colección
de gustos e influencias de la banda sería: Fabulous Thunderbirds,
Steve Ray Vaughan, Rolling Stones, The Band, Neil Young, Black Crowes,
Otis Redding, Allman Brothers, Little Walker, Muddy Waters, Taj Mahal,
Johnny Winter, Bob Dylan. Para escuchar su disco debut ha habido que esperar
hasta ahora, bien entrado 2005, cuando Hash, convertido en quinteto, ha
abierto la caja de los truenos. El disco incluye ocho composiciones de
la banda, versiones de "Someday Someway" (vía Robert Gordon) y "Raise
A Ruckus Tonight" (Sonny Terry, Brownie McGee). Asómate a su concierto
y comprobaras que Txus y su banda aprendieron bastante haciendo de pipas
para los Screamin' Cheetah Wheelies. Una de las sorpresas del festival,
seguro.
TELEVISION
Punk-jazz, rock vanguardia o, simplemente, post-punk. Esta formación
neoyorkina de finales de los 70 se adelantó a su tiempo gracias
a su personal estilo, basado en una asombrosa sensibilidad, el poder de
la sugestión, y unas líneas de guitarra de una geometría
absolutamente aterradoras, pervirtiendo las enseñanzas más
clásicas del jazz, el blues y el Rock para crear un nuevo sonido.
Hijos de John Coltrane y Bob Dylan, hermanos pequeños de la Velvet
Underground y David Bowie, y padres de Gang Of Four, Sonic Youth, PJ Harvey
o The Strokes, Television siempre serán recordados por ese clásico
indiscutible llamado "Marquee Moon". Convertidos en estandarte de la vanguardia
neoyorkina de finales de los 70, la banda de Tom Verlaine logró
concentrar todas sus ideas e inquietudes a lo largo de las ocho canciones
que compusieron uno de los debuts más impresionantes de la historia
del Rock. Ahora, casi treinta años después tendremos la oportunidad
de ver en vivo a Television en su formación original. Un caos controlado
sobrevolará la noche gasteiztarra gracias al intenso diálogo
que mantendrán las guitarras de Verlaine y Lloyd.
ELECTRIC SIX
Anteriormente conocidos como The Wildbunch, este quinteto surgido de
la escena de Detroit es capaz de mezclar Rock, disco, new wave, garage,
pop, metal y punk en composiciones festivas y bailables a más no
poder. Temas redondos para una de las bandas más locas, salvajes
y sorprendentes de lo que va de milenio. La banda de Dick Valentine se
ha convertido, por méritos propios, en una de las más importantes
del panorama musical actual. Con su debut, el sorprendente "Fire", revolucionaron
la escena con su falta de escrúpulos a la hora de mezclar estilos
y su humor irreverente gracias a auténticos hits como "Danger, High
Voltage!" o "Gay Bar". «Nuestras raíces están en Kiss,
Black Sabbath y Devo. Pero hay un montón de bandas de las que tomamos
referencias y que están presentes en nuestro sonido». Las
letras de la banda están repletas de macarrismo, violencia, sexo
y pistas de baile. Sus directos son siempre imprevisibles y sorprendentes.
Su nuevo disco, "Señor Smoke", nos los acerca en el que será
el show más divertido del año. ¿Estas preparado para
bailar toda la noche?
JULIETTE & THE LICKS
Juliette Lewis es una actriz famosa. Juliette Lewis es una joven que
ama el Rock & Roll. Es en este punto donde convergen dos caminos que
han estado comunicados a lo largo de los años. Los mejores frontman
de la historia siempre han sido grandes intérpretes: Jim Morrison,
Tom Waits, Iggy Pop, Nick Cave,... Al fin y al cabo lo que hacen ahí
arriba es expresar unos sentimientos comunes a todos que, gracias al feedback
con el público, se convierten en energía, multiplicándose
a través de la gente. A algunos se nos pone la piel de gallina cada
vez que recordamos el momento en que Iggy y sus Stooges salían a
escena una fría noche de septiembre. Aquella noche la tensión
se podía cortar con un cuchillo... Precisamente eso es lo que busca
Juliette con su banda, The Licks, en cada uno de sus conciertos. Salen
a matar o morir, porque saben que esa es la única manera de hacerlo.
A mediados de este año saldrá a la calle su primer LP: "You're
Speaking My Language". Además de la influencia de Iggy, esta banda
ha bebido de Blondie, PJ Harvey, The Pretenders,... lo han asimilado todo
y desprenden una energía fuera de lo común.
THE SOULBREAKER COMPANY
The Soulbreaker Company se forman a comienzos del 2003 después
de que Txiki y Asier se unieran a The Conner, banda Gasteiztarra que llevaba
un par de años intentando sobresalir en la escena local. El amor
común por bandas como Foghat, Grand Funk, Lynyrd Skynyrd, Otis Redding,
Aerosmith, Jeff Beck, Mountain o Bob Seger ayuda a crear los primeros temas
de la banda que quedan registrados a comienzos del 2004 en una demo. En
ella se aprecian todas esas influencias junto con un sonido propio, pero
todavía en estado embrionario, que no hace justicia a lo que son
capaces de transmitir en el escenario. Desde mediados del 2004 The Soulbreaker
Company han demostrado en numerosas ocasiones que en escena tienen pocos
rivales, tocando con bandas como Raging Slab, Delorean, Maggot Brain, The
Buzzos, Smoking Bird, Obligaciones o Fifty Foot Combo, y convirtiéndose
en una de las mejores bandas a nivel nacional. Ahora, tras girar con Mother
Superior y Hash, y grabar su disco debut, la banda está condiciones
de asombrar a los amantes del mejor R&R con su poderosísimo
directo.
SPLIT 77
Split 77 surgía hace ocho años en Bilbao, aportando sonoridades
y sensibilidades nuevas al rock vasco hecho en euskera. En 2002 debutan
con "Antenna" un disco cargado de rock intenso y emocional, con el cual
cosecharon muy buenas criticas, de la misma forma que mediante sus canciones
supieron acercar a la escena vasca una actitud diferente a la hora de hacer
canciones de Rock. En el 2005 han publicado "Mentura" (Destino) su segundo
disco de estudio, el cual ha sido recibido con entusiasmo y alabanzas tanto
por parte del público como los medios de comunicación. Split
77 están causando sensación al unir de una forma actual y
moderna el pop, el rock y la electrónica, acercándose a sonoridades
muy cercanas a la bandas como Joy Division, Depeche Mode o el propio David
Bowie. Destacar también que Split 77 ha sido el único grupo
vasco que ha actuado en el festival "Go North" de la ciudad escocesa de
Aberdeen, junto a artistas como Paul Weller. Una de las bandas vascas más
interesantes surgidas en muchos años.
ROSE HILL DRIVE
Rose Hill Drive serán la próxima gran banda en explotar.
Todos los que les han visto o escuchado lo saben. Desde Warren Haynes hasta
los hermanos Robinson, pasando por todos los agentes y sellos discográficos
de los Estados Unidos. Rose Hill Drive son tres jovencitos de Colorado
que decidieron formar una banda bajo la influencia de las mejores bandas
de Rock And Roll de los años 70. Jake Sproul toca el bajo y canta,
Daniel Sproul es el guitarra y se encarga de las armonías vocales,
y su amigo Nate Barnes es el batería. Tras conocerse en el instituto,
se juntaron para desarrollar su creatividad musical, practicando en el
garage de los hermanos Sproul. En el vecindario todavía creen que
estaban construyendo un reactor nuclear en ese garage... Su dieta a base
de blues y Rock empezaba a dar sus efectos: desde Aerosmith hasta Led Zeppelin,
pasand por Robert Johnson o Black Crowes, Rose Hill Drive aprendieron a
pasos acelerados las lecciones de los mejores maestros. Al terminar el
festival su nombre estará en boca de todos. No te pierdas su actuación.
THE DWARVES
The Dwarves es un mítico grupo de garage-punk-rock salvaje influenciado
por bandas como The Cramps, AC/DC, The Germs o Dead Kennedys. Surgidos
en la escena de Chicago a principios de los 80, Blag Dahlia y los suyos
han convertido la locura en un elemento propio y reconocible dentro del
caos que forman. Moviéndose entre todo tipo de géneros sin
ningún problema, The Dwarves han construido una discografía
magnífica a lo largo de su carrera, desde el primerizo "Horror Stories",
pasando por ese clásico absoluto llamado "Blood, Guts & Pussy",
hasta el magnífico "The Dwarves Must Die!". Este último trabajo
ha contado con colaboraciones de músicos de la talla de Eric valentine,
Josh Freese, Dexter Holland o Nash Kato, entre otros. El nudismo, la religión
y la muerte encuentran su sitio en una nueva obra repleta de canciones
rápidas e irreverencia. El gran HeWhoCanNotBeNamed nos deleitará
con una de sus clásicas demostraciones de guitarra completamente
desnudo mientras el gran Blag nos aporrea la cabeza a base de berridos.
Les acompañará un viejo amigo: Nick Oliveri.
TOWERS OF LONDON
Towers Of London son la más pura forma de punk corrosivo que
ha surgido del Reino Unido en muchos, muchos años. Surgidos en la
ciudad de Liverpool, Towers Of London han aparecido a tiempo para demostrar
a más de un grupo de la escena inglesa lo que es el auténtico
punk. Sus conciertos hasta la fecha se cuenta como batallas ganadas. Y
cuando digo batallas, quiero decir batallas. Repletos de todo tipo de altercados
(desde peleas a detenciones pasando por auténticas revueltas con
apariciones de la policía incluidas...), el directo de esta joven
banda es completamente arrollador. La banda la fundaron los hermanos Donny
(cantante) y Dirk (guitarra), quienes rápidamente contactaron con
Tommy (bajo), The Rev (guitarra) y Snell (batería). Desde entonces,
su actitud les ha situado entre los primeros Guns And Roses y los Sex Pistols,
derrochando peligro en cada movimiento que realizaban. Dando siempre la
sensación de que en cualquier momento todo va a estallar en pedazos.
Ahora, la banda que representa el anti-hype en estos momentos en Londres,
se dispone a grabar su primer LP, cuyas canciones presentarán en
directo en el Azkena Rock Festival 2005.
LOS DELTONOS
Los DelTonos han sido siempre un grupo de referencia, desde sus primeros
años en los que se acercaron al blues desde una métrica pop,
hasta su posterior evolución hacia el funk, el rock o el country.
Se han ganado el respeto del público y de la prensa haciendo lo
más sencillo para ellos: canciones y conciertos. Desde el principio,
Los Deltonos supieron abrirse camino con una forma distinta y única
de hacer r&b en castellano. La cultura musical que atesora Hendrik
Roever, alma mater de la banda, ha propiciado que cada nuevo paso de la
banda fuera un paso adelante para comprender el estado de las cosas en
el mundo de la múscia. Así, si en 1991 debutaban "Tres Hombres
Enfermos" con el blues como elemento predominante, en "Ríen Mejor"
la banda se abría a estilos como el funk, el pop, el soul o el metal,
pero siempre a través del mejor Rock. Ahora, a expensas de que publiquen
su nuevo larga duración ("GT", septiembre '05), nos presentarán
en directo las canciones de su reciente EP, "Circunvalación", donde
se incluye una versión del "Guitar Town" de Steve Earle. Unos clásicos
de la escena nacional.
Fiesta Presentación
Y este año, al igual que en las tres pasadas ediciones, también
habrá una fiesta presentación. Será el jueves 1 de
Septiembre, y se desarrollara en uno de los dos escenarios del Recinto
Mendizabala. A partir de las 8 de la tarde pasaran por el escenario los
auténticos triunfadores de la reciente edición del Concurso
Pop-Rock Villa de Bilbao, los vitorianos The Soulbreaker Company ; los
americanos The Steepwater Band actuarán por primera vez en nuestro
país; un grupo (americano) sorpresa que no anunciaremos hasta el
mismo día de la fiesta, y varias bandas pendientes de confirmación.
La fiesta tendrá una entrada independiente que se pondrá
a la venta próximamente a un precio aún por definir. Y después
de los conciertos habrá sesiones de autentico Rock & Roll en
la Carpa Rock.
Carpa Rock
Ya nos han llegado multitud de sesiones de gente o colectivos que estais
interesados en pinchar en la Carpa Rock. De momento los primeros seleccionados
son Nacho Alvarez & Scattini (La Plaza/Gijón) , Dj Marginal
(Azkena/Bilbao-Gasteiz) y Shangrila's (Ricoamor/Castellón). Si lo
vuestro es pinchar Rock & Roll enviarnos una sesión grabada
en un cd y podréis formar parte del cartel del Azkena Rock Festival
2005.
Viajes Organizados
Para todos lo interesados os informamos que la tienda Vilarock de Vilafranca
del Penedes (Barcelona) están preparando un viaje organizado al
Azkena Rock Festival para la gente de Vilafranca y Barcelona, si estáis
interesados remitiros a la tienda en la calle Ferrers nº41 de Vilafranca
de Penedes, llamar al teléfono 938924392 o al e-mail. vilarock@vilarock.com
Y de paso os informamos que todos los que estéis interesados en
montar viajes organizados os podéis remitir a nosotros y os daremos
todas las ventajas que nos sean posibles.
Nuevas Incorporaciones
Tres nuevas bandas se suman al cartel, por un lado una de las más
importantes bandas de culto del Rock, Masters Of Reality , liderados
por el mítico Chris Goss. Por otra parte, los americanos Gov´t
Mule , que tras su exitosa gira vuelven a España para actuar
en exclusiva en el Azkena Rock Festival, única fecha en Europa.
Por último, tendremos la oportunidad de disfrutar de Mike Ness y
sus esperadísimos Social Distortion en uno de los conciertos
del año.
Nuevas Incorporaciones
Dos nuevas bandas se suman al cartel, por un lado una de las más
sólidas bandas vascas, los bilbainos Split 77 . Y por otro
los americanos Wilco , que tras su exitosa gira vuelven a España
para actuar en exclusiva en el Azkena Rock Festival, lo harán el
viernes 2 de Septiembre.
Venta de Bonos
Hasta el 27 de Mayo continua la oferta de abonos para los dos dias
(2 + 3 de septiembre) al precio de 70€ con camping gratuito. Estos
son los puntos donde puedes adquirir el bono: A Coruña (Noni Shop),
Alicante-Elche (La Bateria), Barcelona (Revolver, Discos Castelló,
CD Drome), Baiona-Francia (Mattin Megadenda), Bilbao (Azkena Bilbao, Power
Records, Urretxindorra), Burgos (Tipo), Castellón (Discos Medicinales),
Donostia (Frudisk), Irun (Bloody Mary), Gijón (Librería Paradisso),
León-Ponferrada (Tipo), Logroño (Discos Gutierrez), Madrid
(Escridiscos, Cd Drome, Record Runner), Malaga-Antequera (Sonar Discos),
Oviedo (Turly Discos), Pamplona (Tipo), Santander (Discos Gong), Santiago
de Compostela (Discos Gong), Valencia (Harmony), Vigo (Discos Elepé),
Vitoria-Gasteiz (Cultural Alava, Azkena Gasteiz, Frudisk, Tipo, Arriaga
Megadenda, Gong Lakua), Zaragoza (Tipo). Entradas también disponibles
en www.servicaixa.com , llamando por telefono al 902 332211 o en la red
ServiCaixa .
Gira Presentación
Tras el aplastante éxito de la anterior gira presentación
de Azkena Rock Festival con Gov't Mule, nos planteamos otra gira para hacer
más breve la espera. En el mes de Junio realizaremos un tour
por diferentes ciudades de España (Madrid, Barcelona, Burgos, Bilbao,
.....) con tres grandes bandas. Por un lado, la primera gira por España
de los americanos Mother Superior quienes, tras su debut en el anterior
Azkena Rock Festival, nos presentaran su inminente nuevo trabajo "Moanin".
Junto a ellos girarán dos de las más prometedoras formaciones
de la escena vasca, los potugalujos Hash presentando su disco debut editado
por Last Recordings. Y la tercera banda son los vitorianos The Soulbraker
Company , que vienen pegando fuerte, y pronto entraran a grabar material
para su primer trabajo de estudio. Pronto os informaremos de las fechas
de esta gira.
Disco Recopilatorio
Last Recordings editará un recopilatorio con canciones de las
bandas que actuarán este año en el Azkena Rock Festival .
El disco se editará en formato digipack, y aparte del susodicho
Cd, incluirá un DVD con videos de algunas de las bandas y un libreto
con fotos de las anteriores ediciones del Festival. Su salida al mercado
está prevista para antes del verano.
Azkena Rock Festival 2004
9, 10, 11 y 12 de septiembre - Recinto Mendizabala / Polideportivo
Mendizorroza / Azkena Gasteiz
Jueves 9 de Sep. Fiesta presentación. 19:00 H. Polideportivo
Mendizorroza
Five Horse Johnson
New York Dolls
Urge Overkill
Obligaciones
Viernes 10 de Sep. Conciertos americana. 13:00 H. Azkena Gazteis (Coronación
nº 4)
Stacey Earle & Mark Stuart
Viernes 10 de sep. 17:00 H. Recinto Mendizabala
Ryan Adams
Radio Birman
DKT/MC5
Fun Lovin Criminals
The Soundtrack of Our Lives (TSOOL)
Mark Lanegan Band
Josh Rouse Band
Urge Overkill
Bide Ertzean
Sabado 11 de Sep. Conciertos americana. 13:00 H. Azkena Gazteis (Coronación
nº 4)
David Eugene Edwards - Tim O´Brian - Ainara Legardon
Sabado 11 de Sep. 17:00 H. Recinto Mendizabala
Turbonegro
Matthew Sweet
Flamin Groovies
Violent Femmes
The Screamin´ Cheetah Wheelies
The Wildhearts
The Mooney Suzuki
16 Horsepower
The Silos
Jonny Kaplan & The Lazy Stars
Kuraia
Domingo 12 de Sep - Homenaje a Johnny Cash. 19.30 H. Polideportivo
Mendizorroza.
Mike Farris
Roger McGuinn
TSOOL CANCELAN SU CONCIERTO EN ARF2004/CAMBIO ORDEN ACTUACIONES
Ayer, miercoles 8 de Septiembre a ultima hora de la tarde nos
llego la noticia de que TSOOL cancelaban su show en el Vitoria-Gasteiz
Azkena Rock Festival 2004. Las razones que esgrime la banda son algo asi
como que su discografica les ha obligado a concentrarse en su nuevo disco
para tenerlo preparado en las fechas que ellos requieren, lo que les obliga
a cancelar el concierto de Vitoria-Gasteiz.
Desde la organización os podemos asegurar y demostrar que nosotros
teniamos todos los contratos en regla y habiamos atendido a todas las exigencias
de la banda, por lo que esta cancelación nos resulta especialmente
dolorosa, y esto es asi por que las razones que expone la banda para la
cancelacion nos resultan un sinsentido.
Resulta igualmente doloroso, pero logico, respetable y perdonable el
hecho de que 16 Horsepower cancelen porque su bateria se ha roto la rodilla
y es materialmente imposible actuar; pero lo que realmente resulta insultante
es que una banda que lleva bastante más de un año para grabar
su nuevo disco, y viven a menos de tres horas de avion de Vitoria-Gasteiz
decida reirse de nuestro trabajo y de nuestro publico eludiendo un compromiso
con una disculpa tan vanal.
Nosotros eramos grandes fans de la banda, a partir de hoy, tan solo
el oir su nombre nos produce un profundo rechazo, y os podemos asegurar
que TSOOL nunca va a actuar en el Azkena Rock Festival. Nosotros queremos
trabajar con gente honesta y respetuosa con nosotros y nuestro publico,
y estos han demostrado que estan muy lejos de poseer esas cualidades.
Esta inesperada e cancelación de última hora nos obliga
ha realizar unos cambios en el orden de actuaciones. En resumen el concierto
de Stacey Earle & Mark Stewart pasa de la Sala Azkena al recinto Mendizabala.
El dinero de la venta anticipada de estas entradas se reintegrará
en las taquillas del recinto Mendizabala. Stacey Earle & Mark Stewart
actuará a la hora de Josh Rouse Band, Josh Rouse retrasa su actuación
al horario de Mark Lanegan y este ocupará el espacio que ha dejado
libre The Sound Track Of Our Lives.
ORDEN ACTUACIONES
Jueves 9 de Septiembre de 2004 · 21:30h. POLIDEPORTIVO MENDIZORROZA
Fiesta Presentación · Azkena Rock Festival 2004
Obligaciones (euskal herria)
Banda gasteiztarra de Rock & Roll furioso caracterizada por riffs
venenosos y voces desaforadas y sinuosas.
Urge Overkill (usa)
Concierto previo a su actuación al día siguiente en Mendizabala,
con un repertorio diferente y plagado de versiones.
Five Horse Johnson (usa)
Joven banda de Ohio con poderoso directo, mezcla de influencias directas
como ZZ Top, Black Sabbath o Captain Beefheart.
The New York Dolls (usa)
Concierto exclusivo tras las grandes críticas recibidas en su
reaparición. David Johansen y Sylvain Sylvain se acompañan
de Steve Jones (Sex Pistols) y Steve Conti.
Viernes 10 de Septiembre de 2004 · 13:00h. SALA AZKENA GASTEIZ
Concierto Americana · Azkena Rock Festival 2004
Stacey Earle & Mark Stuart (usa)
La hermana menor de Steve Earle presentará las canciones de
su ultimo trabajo "Dancin' With Them That Brung Me" acompañada de
su marido Mark Stuart.
Viernes 10 de Septiembre de 2004 · 16:00h.
RECINTO MENDIZABALA
Azkena Rock Festival 2004
Bide Ertzean (euskal herria) ESCENARIO AZKENA
Banda tolosarra surgida tras la disolución de Deabruak Teilatuetan
con claras connotaciones pop y gran proyección.
Josh Rouse Band (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
"1972" ha sido uno de los discos más laureados por la prensa
internacional. Por primera vez Josh Rouse se acerca con toda su banda.
Pop con espíritu soul.
Mother Superior (usa) ESCENARIO AZKENA
Poderoso grupo de heavy-soul influenciado por clásicos
de la talla de Kiss, Led Zeppelin, Funkadelic,... Una de las mayores promesas
del R&R.
Mark Lanegan (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
La voz de algunas de las bandas más importantes de los últimos
años (Screaming Trees, Queens Of The Stone Age) presenta su último
disco "Bubblegum"
Urge Overkill (usa) ESCENARIO AZKENA
Tras varios años parados después de su éxito en
la banda sonora de "Pulp Fiction", vuelven para demostrar que son una de
las mejores y más elegantes bandas de Rock.
The Soundtrack of Our Lives (suecia) ESCENARIO SAN MIGUEL
La banda más importante surgida en el Rock europeo en la última
década nos presentará las canciones de su inminente nuevo
disco.
Fun Lovin' Criminals (usa) ESCENARIO AZKENA
Exquisito trío neoyorkino que combina de un modo asombroso estilos
tan dispares como el rock, el hip-hop, el soul o el disco de manera magistral.
Ryan Adams (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
El enfant terrible del neo-country americano nos visita para ofrecernos
el único concierto que dará este año en Europa.
DKT-MC5 (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
La mítica banda de Detroit nos visita acompañados
de Deniz Tek (Radio Birdman), Mark Arm (Mudhoney), Nick Royale (Hellacopters)
y Lisa Kekaula (The Bellrays).
Radio Birdman (australia) ESCENARIO SAN MIGUEL
Una de las bandas más importantes del Rock surgido en Australia.
Único concierto que ofrecen este año.
Sábado 11 de Septiembre de 2004 · 13:00h. SALA AZKENA
GASTEIZ
Concierto Americana · Azkena Rock Festival 2004
Ainara LeGardon (euskal herria)
La que fuera cantante del grupo navarro Onion presentará las
desgarradas canciones de su debut en solitario en formato acústico.
David Eugene Edwards (usa)
El líder de la maravillosa banda 16 Horsepower ofrecerá
un concierto acústico en el que desgranará su maravilloso
repertorio.
Tim O'Brien (usa)
Uno de los músicos más reputados de la escena neo-country,
conjugando swing, música tradicional, bluegrass, country...
Sábado 11 de Septiembre de 2004 · 16:00h. RECINTO MENDIZABALA
Azkena Rock Festival 2004
Kuraia (euskal herria) ESCENARIO SAN MIGUEL
Banda euskaldun de rock & roll formada por componentes de Dut y
Anestesia. Presentarán temas de sus dos trabajos, "Kuraia" e "Iluntasunari
barre".
Jonny Kaplan & The Lazy Stars (usa) ESCENARIO AZKENA
Gran nueva banda de Rock con influencias como los Rolling Stones, los
Byrds o Allman Brothers, pero siempre con el espíritu de Gram Parson
presente.
The Silos (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
bajo el liderato de Walter Salas-Humara presentarán en exclusiva
su nuevo disco "When The Telephone Rings".
Backyard Babies (suecia) ESCENARIO AZKENA
Uno de los grupos de rock escandinavo más importante de los
últimos años, mezcla de hard rock, punk y R&R.
16 Horsepower (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL suspendido
Una de las bandas más esperadas en muchas años. Mezclando
música tradicional, folk y rock, han logrado que instrumentos como
el banjo o el acordeón suenen rock.
Matthew Sweet (usa) ESCENARIO AZKENA
Exquisito alquimista de la ciencia del pop, Matthew se ha labrado una
gran carrera como compositor en USA.
The Wildhearts (uk) ESCENARIO SAN MIGUEL
hard rock británico e influencia clara de muchas bandas de la
escena escandinava.
The Screamin' Cheetah Wheelies (usa) ESCENARIO AZKENA
Primera actuación en Europa. Fecha exclusiva en la que presentaran
su potente directo. Grupo tan cercano a Allman Brothers como a los Black
Crowes.
Violent Femmes (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
Una de las bandas más importantes de los 80, poseedora de un
estilo propio que mezcla el folk y el rock con actitud punk.
Flamin' Groovies (usa) ESCENARIO SAN MIGUEL
La banda liderada por Cyril Jordan vuelve a juntarse para realizar
este concierto de despedida. Será grabado y editado en CD y DVD.
Turbonegro (noruega) ESCENARIO SAN MIGUEL
La más grande y legendaria de las bandas escandinavas de R&R
vuelve a nuestro país con su espectacular directo.
Urge Overkill (usa) http://www.urgeoverkill.com/
Tras varios años parados despues de su exitosa participación
en la banda sonora de "Pulp Fiction", vuelven en plena forma a tocar sus
grandes temas y las nuevas composiciones.
The Last Vegas, desde Chicago, USA Chicago
Il USA.
http://www.thelastvegas.com
The Screamin' Cheetah Wheelies (usa) http://www.wheelies.com
Por vez primera los Wheelies actuan en Europa, fecha exclusiva presentando
su potente directo y un nuevo Ep de la banda.
MC5 (usa) http://www.dkt-mc5.com
La mitica banda de Detroit nunca llego a actuar en nuestro pais, esta
sera la primera y unica fecha. La banda la componen los tres supervivientes:
Michael Davis (bajo), Wayne Kramer (guitara) y Dennis "Machine Gun" Thompson
(bateria), a los que se unen musicos invitados en las diferentes fechas
de la gira, entre los que estan: Deniz Tek (Radio Birdman), Mark Arm (Mudhoney),
Evan Dando (Lemonheads), Tim Rogers (You Am I), Howlin' Pelle Almquist
(The Hives), Marshall Crenshaw, Mark Lanegan (Screaming Trees), Nick Royale
(Hellacopters), Lemmy (Motorhead).
The Soundtrack of Our Lives
(suecia)
El año pasado se cayeron a ultima hora del cartel por no interrumpir
la grabación de su nuevo trabajo, esto año han querido compensarnos
presentando su nuevo trabajo en el festival.
Stacey Earle & Mark Stuart (usa) http://www.staceyearle.com
La hermana menor de la mítica estrella del country Steve Earle
(quien actuo el pasado año en el festival junto a su banda The Dukes),
presentara las canciones de su ultimo trabajo "Dancin' With Them That Brung
Me" acompañada de su marido Mark Stuart.
Josh Rouse Band (usa) http://www.joshrouse.com
"1972" ha sido uno de los discos más laureados por la prensa
internacional, por primera vez Josh Rouse se acercara con toda su banda
a presentar las composiciones de este y anteriores trabajo.
The Wildhearts (uk) http://www.thewildhearts.com
Otra banda que aún no habia actuado en nuestro pais, esta sera
la primera vez y daran un extenso repaso a su amplia discografia.
Kuraia (euskalherria) http://www.kuraia.com
Banda euskaldun de rock & roll formada por Joseba y Galder (Dut),
Mikel (Anestesia) y Fernando (El Corazón del Sapo). Presentaran
los temas de sus dos trabajos, "Kuraia" y "Iluntasunari barre".
http://www.azkenarockfestival.com
