FESTIVAL ATARFE VEGA ROCK * PIORNO ROCK
HISTÓRICO DE INDYROCK
2008
2006
10 y 11 de marzo 2006 Nave Medina Elvira, Atarfe, Granada Organiza
BRF
Fotos Merche S Calle /J.E. Gómez © IndyRock
Crónica Jesús S.- IndyRock
Hypocrisy
Moonsorrow
El AVR del 2006 se presentaba, como siempre, con un cartel
interesante para las nuevas hordas rockeras. Lleno de bandas de máxima actualidad,
tocando todos los palos del amplio ramillete estilístico del metal del sigo 21,
aderezado todo con algún que otro clasicazo. A nivel organizativo hay que decir que en
muchos aspectos se mejoraron las condiciones respecto a años anteriores. Otra cosa es el
tema de las caídas de cartel, algo que parece un mal endémico de este festival. Según ha
hecho público la organización, las ausencias de Behemoth y Crematory se debe a
causas totalmente ajenas a la misma, dejando tirados a fans venidos de todos lados por
motivos tan peregrinos como "un exceso de equipaje". Un hecho lamentable que hizo que el
planning del festival se viera afectado, y que la paciencia de cientos de metalheads se
viera comprometida. En cualquier caso, por lo demás hay que alabar como cada año el
empeño de BR Music en traer bandas que si bien no son del gusto de todos (cada vez es
más difícil que el heavy metal clásico le gane la partida a bandas más jóvenes
representantes de un sonido más extremo), sí que ofrecen al público más joven la
posibilidad de pillarlos por estos lares. Atarfe ya es una referencia a nivel europeo, y
eso es fruto del esfuerzo de mucha gente que apuesta por este tipo de cosas.
A nivel musical, la jornada del viernes destacó por las actuaciones de dos pesos
pesados: tanto WASP como Testament ofrecieron lo esperado de ellos. Los
primeros volvieron a repasar su larga trayectoria, con momentos intensos desde el inicio
con "On your kness", pasando por la sorprendente inclusión de "The widowmaker", los
clásicos pendencieros ("Fuck Like a beast", "I wanna be somebody", "Love machine"),
hasta el coreado final con "Blind in Texas". Con un Blackie controlando el cotarro con
maestría, y una banda sin fisuras en la que si algo se puede criticar sea tal vez una
batería aun por coger un poco el pulso, y que tuvieran que recortar un poco el show por
tema de horario (tuvimos acceso al set list previsto, que incluía un par de temas más y
un interludio acústico que hubiera molado ver). Testament, por otro lado,
literalmente arrasaron a altas horas de la madrugada, con esas bestias que son
Scholnik y Chuck Billy dominando a la masa thrasher que se vació en esos últimos
compases de la primera jornada, ametrallando con temas como "Into the pit" o "Over the
wall", con sus seguidores literalmente tomando el escenario que pisaban los de Frisco.
Pero antes de las actuaciones de relumbrón, el público pudo ver como, por ejemplo,
Virgen Steel tenían los santos cojones de subirse a tocar sin batería (oficialmente,
había problemas con su avión, extraoficialmente se habla de otros motivos más oscuros),
provocando más de un silbido entre el respetable. Los Brainstorm, que
abrían la jornada, ofrecieron lo esperado de ellos, y eso que todavía el recinto no
estaba ni a una cuarta parte de lo que llegó a ser. Más tarde, Impaled Nazarene
e Hypocrisy pusieron la nota extrema al asunto. Para ser honesto no me siento
capacitado para describir el sonido que tuvieron ambos, digamos que la bola de sonido
rebotando en las paredes me hizo temer por la integridad de mi sentido auditivo. Y es
que el recinto, como siempre, valdría para cualquier cosa menos para albergar decenas de
miles de decibelios. Aun así, mejor eso que nada. Los Vicious Rumours de Geoff
Thorpe gustaron en general (sobre todo a los capaces de soportar tales agudos de
James Rivera), lo que hizo que los propusieran para sustituir al día siguiente a alguna
de las bandas caídas. En definitiva, un primer día que mereció la pena sobre todo por lo
comentado de WASP y Testament.
Segunda jornada
La jornada del sábado la abrieron To Die For, banda gótica donde las haya, con
un cantante algo cargadito de sustancias no sabemos de qué procedencia. Les conozco
poco, pero parece ser que cuentan con una pequeña legión fiel que coreó sus temas a una
hora tan temprana. Les siguieron Moonsorrow (regulares, mal sonido y poca
atención), Ten y Masterplan que si concitaron a buen número de público en
primeras filas, estos sobre todo por contar con ex miembros de Helloween entre sus
filas. Destacó Jorn Lande a la voz, aunque se mantuvo demasiado estático todo el show.
Tras repetir los bestias de Impaled Nazarene por el tema de las cancelaciones,
dos nombres míticos en la evolución del metal en los últimos veinte años se
hicieron con las riendas del festival a continuación: Nuclear Assault para
variar ofrecieron su potente thrash envuelto de nuevo en un sonido infernal. El mismo
que tendrían los Gamma Ray de Kai Hansen, que tiraron del material más
reciente. El circo que montan In Extremo en sus shows tiene gracia la
primera vez que los ves, pero ya se repiten en exceso, para muchos fueron la excusa
perfecta para ir a reponer fuerzas o darse un garbeo por el zoco metalero, aunque
escuché comentarios de mucha gente de alucina con este tipo de bandas; en fin, sobre
gustos.
Lo que sí que fue grande fue el final, con Stryper llevándonos de vuelta a
1985, un digno broche de oro. Con prácticamente la formación clásica en escena, los
inventores del heavy cristiano levantaron a un público que llevaba horas preparando sus
mejores vestiduras de amarillo y negro. Parece que por estos tipos no hayan pasados los
años: dieron una lección de saber estar sobre un escenario, convenciendo incluso a
quienes en su día pudieran tacharlos de farsa. Nada más que repasar lo que sonó
("Calling on you", "Soldiers under command", "To hell with the devil", etc. ) da una
idea de lo vivido. Para casi todo el mundo, arrasaron, y mereció la pena esperar a
última hora para llevar a casa el recuerdo de haber visto a una gran banda cuya música,
como la de muchas de sus contemporáneas, no pasará jamás de moda.
¿Qué nos deparará el AVR 2007? Espero que más bandas clásicas, el ejemplo de lo vivido
con WASP o Stryper debe hacer que la organización apueste más aún por otros grandes
nombre que esperamos poder disfrutar en el futuro.
2005
Viernes 25 y sábado 26 de febrero 2005
Fotos Merche S Calle © IndyRock
EdGuy
Primal Fear
Doro (Fotos Juan Ortiz / Ideal)
Atarfe ya es 'metálico'
Por J. E. Gómez / IndyRock
Algo más de 7.000 personas se concentraron ante los escenarios más duros del país para
contemplar a bandas como Rage y Megadeth
EL metal más clásico, los sonidos más contundentes del hard rock de los 80 y 90 se
convirtieron en las estrellas del Atarfe Vega Rock, que cerrada ayer sus escenarios después
de 29 horas de rock y la actuación de una veintena de grupos nacionales e internacionales,
todos ellos de primera línea y un elenco de estilos metaleros, desde el heavy-rock hasta el
nu metal, sonidos más cercanos al folk de la Europa del norte, y ¡cómo no!, los aires
góticos esperados por centenares de seguidores ataviados con sus mejores galas negras,
anillos de calaveras, mitones de encajes y abrigos largos de cuero negro.
Megadeth era la estrella más esperada para el cierre de la segunda edición del Atarfe Vega
Rock. La banda formada por el ex- Metallica, Dave Mustaine, vuelve a demostrar que el rock
está más vivo que nunca. Rifs inconfundibles, sonidos del mejor hard para levantar en una
explosión sonora a los casi 7.000 asistentes a la segunda jornada del festival. Este grupo,
que en 1985 editaba un inolvidable 'Killing Is My Business... And My Business Is Good',
sigue estando a la altura. Hacía ral la consigna más coreada por todos, «larga vida al
rock».
Atarfe se situaba el viernes y el sábado en la capital europea del metal y el hard rock. Un
año más la apuesta de su Ayuntamiento por la celebración de eventos de música para jóvenes
(y no tan jóvenes), daba el resultado apetecido. La organización, los granadinos BR Music,
lograba, sobre todo, un festival con puntualidad de horarios, algo casi imposible en este
tipo de multi-conciertos, a pesar de las caídas de cartel de tres de las grandes bandas,
Overkill, UDO y Paradise Lost. Los asistentes, en la segunda jornada no se acordaban ya de
las suspensiones. La magia de Doro compensó los sinsabores y sobre todo un segundo día de
conciertos que tenía en Rage otra de sus bazas fuertes. Ya habían estado en Granada en la
Copera, y quienes los vieron tenían que repetir. Heavy clásico para un festival que ya
estaba a tope, cargado de tribus metaleras que disfrutaban, a primera hora, de los rayos del
sol contemplando la silueta de Sierra Nevada.
El Atarfe Vega Rock cerraba sus puertas tras haber albergado a un total de 12.000
espectadores en sus dos jornadas y un nuevo recinto, las denominadas nave Medina Elvira, que
ya se han hecho un nombre a tener en cuenta en el mundo del metal.
La cita hard-heavy del sur de Europa
Por Juan Enrique Gómez / IndyRock
El escenario del Atarfe Vega Rock volvía a lenvantarse en el sur de España. Atarfe (Granada)
acogía a la tribu del metal y los sonidos más clásicos del hard rock. Un cartel cargado de
leyendas que, desgraciadamene, dejaba tres importantes huecos por suspensiones de última
hora, Overkill, UDO y Paradise Lost, no acudían a la cita por diversos motivos de enfermedad
y accidentes. Desde la mañana del vienes 26 de febrero, los alrededores de la Nave Medina
Elvira se convertían en el espacio de concentración de miles de jóvenes y mayores para pasar
dos días a caballo entre la gran nave donde se ubica un impresionante escenario, y la
dedicada al mercadillo de camisetas, avalorios y piercing. El Atarfe Vega cuenta esta
segunda edición con un gran espacio para camping, aunque como es casi tradicional en las
citas metaleras granadinas, la lluvia, que no caía en cantidades significativas desde el
pasado mes de junio, no quiso perderse los sonidos de Edguy, Primal Fear y el resto de un
cartel que se volvía imprsionante la segunda jornada del festival.
Edguy era la banda más esperada de la primera jornada, una vez conocida la suspensión de
Overkill y UDO. Casi dos horas de actuación en un escenario cargado de humo luces azules y
rojas y efectos lumínicos que, desgraciadamente se cargaban de contraluces y hacían difícil
ver el rostro de los protagonistas. Edguy mantiene sus sonidos compactos, clasicistas, temas
convertidos en himnos coreados por los más de 4.000 seguidores que se plantaron ante el
escenario. La presencia de Edguy ayudó a calmar los ánimos de algunos que estaban un poco
rebotados por la cancelación de Overkill. Lo mismo ocurría dos horas antes con la actuación
de Doro, la fascinación y sensualidad que Doro Pesch emana desde el escenario hacía olvidar
cualquier otra cosa que no ocurriese bajo los focos. Doro marcaba, una vez más, que tiene
ganado su título de La Voz femenina del metal.
La gran actuación de la noche se producía casi a las tres de la madrugada, los sonidos
especialmente fuertes de Fear Factory hacían olvidar la lluvia, el frío y el cansancio que
ya hacía estragos entre el personal. Esta segunda edición del Atarfe Vega Rock ha mejorado
sus instalaciones, con una gran nave con capacidad para más de 7.000 personas, accesos
fáciles y un buen espacio para aparcamientos vigilados. Todo un éxito para la organización y
para el Ayuntamiento de Atarfe, que continúa apostando por el rock y la música joven, algo
muy poco habitual en el panorama político español.
2004
LA GRAN CITA DEL METAL
28 DE FEBRERO 2004 CAMPO DE FUTBOL ATARFE GRANADA
Organiza BRF -
Crónica de Jesús S.
Fotos Merche S Calle © IndyRock
La cita metalera del año en Granada tuvo una nueva edición, bastante exitosa
en cuanto a público. Dejando a un lado los avatares de índole político y presupuestario
que han conducido al festival a cambiar de nombre y ubicación, la verdad es que se
ha convertido en todo un acierto el ver como la cita cambiaba de recinto, pasando a
celebrarse en uno más acorde tanto a la asistencia de público como a la contundente
sonoridad del género. Y es que admitámoslo, el recinto anterior convertía todo en una
estafa sonora. Así, este año el tema auditivo se ha cuidado bastante más. Los dos
escenarios preparados presentaban un buen menú para todo amante desde los sonidos extremos
al metal más clásico. El más pequeño acogió a las bandas más experimentales del género.
Abrieron la cita los locales Conthra mientras en el escenario grande hacían lo
propio los albaceteños Centinela. La cosa comenzó a caldearse con bandas
como Ancient y Tankard, dos jovenes formaciones que salieron a calentar a un público que
iba congregándose en buen número. En esas primeras horas, cabe destacar la actuación
de Iron Savior (cerraron con "Breaking the law", probablemente la canción más versioneada
en la historia de los festivales metaleros), mientras que sus paisanos Axxis desgranaron
el nuevo trabajo "Time machine". Mientras tanto, en el escenario pequeño hacían lo
propio Epica y Callenish. Justo antes de saltar Lacuna Coil, los fineses Finntroll
esparcieron su trollish metal interpretando sus extraños himnos de la tierra media.
Lacuna Coil no anduvieron tan finos como en pasadas actuaciones
para gusto de muchos. Además los milaneses venían de suspender una serie de conciertos,
con lo que su concurrencia resultaba ser toda una incógnita. Además, sus dos cantantes
tuvieron que lidiar con una deficiente calidad de sonido en su actuación, en la que apenas
se dejaban oír sus voces. En lo musical estuvieron algo pesados en la primera media hora,
mejorando hacia el final cuando sonaron "When a dead man walks", "Senza fine" y el single
"Heaven´s a lie"
Los platos fuertes comenzaron a caer en el escenario grande a partir de
las 8 de la tarde. Antes unos finísimos Vanden Plas demostraron ser una banda muy sólida.
Anduvieron magníficos en su relectura del hard de toda la vida con ciertos retoques
progresivos, con un buen apoyo de Gunter Werno a los teclados y con una magnífica voz al
frente. Precisamente el teclista repetiría con Kamelot, que congregaron a un
numeroso público que enloqueció cuando se dibujó la figura de Roy Khan enfundada en cuero
sobre el escenario. Ofrecieron un breve repaso a su último "Epica" y desglosaron en una
hora su repertorio más conocido, incluyendo un "Don´t you cry" versión española que
levantó mecheros entre el personal. La voz de Khan no estaba al cien por cien, pero la
banda sonó compacta e hizo pasar un buen rato a su numeroso público fiel.
Tras Kamelot, Uriah Heep venían a tomar el relevo de
los caídos Saxon. Es curioso ver como año tras año alguna banda con gancho entre el
público clásico cae del cartel siempre pocas horas antes del festival. Este año la causa
parece ser una lesión de muñeca del batería de la banda inglesa, en fin...lo curioso es
que los sustitutos elegidos son una banda aun más mítica, con lo cual todos los que amamos
el hard clásico salimos ganando. Magistral lección de los Uriah que además abrieron fuego
nada menos que con el himno "Easy Living". Ver por fin a Mick Box a las guitarras en estos
lares bien mereció el pago de la entrada al festival. La banda se mostró sólida,
experimentada (ya peinan canas), y con un Lee Kerslake pletórico a las baquetas,
culminando el show con el momento álgido de "Look at yourself". Buenísimos. Mención aparte
la actitud de uno de los roadies de la banda agrediendo al director de IndyRock, Juan
Enrique Gómez cuando realizaba su trabajo en el foso. Actitudes como esa dan puro asco y
deben ser de una vez extirpadas del mundo del rock. Es muy triste que una persona tenga
que justificar el pan que se gana apaleando a alguien que al fin y al cabo sólo está ahí
para hacer su trabajo y dar difusión a las bandas y su música.
Más carnaza. Venían Stratovarius rodeados de toda la polémica
posible en torno al futuro de la banda, las peleas internas pasaron de la prensa al
escenario en virtud del acuerdo firmado que les imposibilitaba dejar de tocar unas
determinadas fechas. Por tanto, la banda del polémico Timo Tolkki y el aun miembro (pero
con una evidente fecha de caducidad) Timo Kotipelto salió al escenario inmersa en una
agria polémica que casi todos conoceréis, y que al menos no se hizo evidente en gran
medida durante su show en Granada. Hora y media de clásicos de una banda que seguramente
anda ya escasa de recursos pero que mantienen un público fiel que corea apasionadamente
temas como "Lord of the wasteland" (Tolkki acústica en mano), "Hunting high and low",
"Speed of light" y "Forever". La nota humorística la pusieron entonando de la manera más
respetuosa posible pero menos acertada el folclórico "Granada" ante un público que no
acogió el gesto cañí con demasiado fervor. En todo caso sus fans asistieron al posible
canto del cisne de la formación, además de contemplar extraños detalles entre sus
miembros, incluyendo ciertas cuestiones escatológicas que no conviene airear aquí.
Finalizaron el show con el consabido "Black diamond" y sin cruzarse entre ellos apenas
gesto alguno saludaron a las primeras filas y desaparecieron.
La actuación de MSG fue pobre, muy pobre. Está claro que el que tuvo retuvo,
pero Schenker apenas pudo mantener el tipo ante la generalizada indiferencia de un público
que no pareció agradecer la inclusión de temas como "Mother Mary" o "Let it roll" de UFO y
"Attack of the mad axeman" de los MSG clásicos. El tedio fue generalizado cuando
descargaron varios temas de su último "Arachnophobia" y sólo comenzó a levantarse el ánimo
general con la final "Armed and ready". Fue entonces cuando se produjo una de las
situaciones más patéticas que he podido presenciar en mi vida: una banda que deja el
escenario, un cantante que no se entera y que pretende seguir la actuación sin advertir
que sus compañeros están ya en el back tomando unas cervezas. Sí, señores, ni Spinal Tap
podrían haber creado un gag más corrosivo: el cantante arengando al público antes de tocar
"Doctor Doctor" y cuando se vuelve para comenzar el tema ve ya a un técnico desmontando la
batería. Hilarante, pero cierto. Una colleja para el regidor por recortar una actuación
que apenas sobrepasó los cuarenta minutos, en aras de mantener una puntualidad demasiado
estricta. Claro, que al Schenker igual le daba el tema porque la pasta se la iba a llevar
calentita de cualquier modo.
El fin de fiesta llegó con Sepultura, y en cuanto Cavalera,
Kisser y compañía tomaron el escenario la noche se cerró definitivamente, el frio arreció
y la carpa se convirtió en un brutal infierno helado que acogió como definitiva banda
sonora los kilos y kilos de decibelios que desparramaban los bafles, ese tipo de
sensaciones que hay que vivir en las primeras filas para poder contarlo después. Sepultura
permanecen fieles a su pasado y presente, no escatiman esfuerzos y el vendaval Green
mantiene un fiero pulso con sus compinches a base de trallazos que se suceden sin pausa,
con una primera parte basada en los temas de sus dos últimos lanzamientos y una recta
final de vértigo donde cayeron entre otras "Refuse/Resist", "Biotech is Godzilla",
"Territory", "Slave new world" y "Roots bloody roots". En resumen, un poderoso broche de
oro para un festival que si (insistimos) cuida ciertos detalles y sigue apostando tanto
por la nueva ola de bandas del género y los pesos pesados de los últimos treinta años, se
nos antoja como segura apuesta como para abrirse un hueco de honor dentro del panorama
metalero europeo.
Horarios
ESCENARIO ATARFE (GRANDE)
CENTINELA 13:15
EVERGREY 14:05
IRON SAVIOR 15:15
AXXIS 16:30
VANDEN PLAS 17:50
KAMELOT 19:15
Uriah Heep 20:40
STRATOVARIUS 22:15
MSG 00:10
SEPULTURA 01:45
ESCENARIO Paralelo
CONTRHA 12:15
ANCIENT 13:20
TANKARD 14:25
DESTRUCTION 15:40
EPICA 17:05
CALLENISH 18:25
FINNTROLL 19:40
LACUNA COIL 20:55
ENSLAVED 22:30
DARK FUNERAL 23:45
AMON AMARTH 01:10
BATTLELORE 02:35
Atarfe Vega Rock, nuevo nombre del Piorno 2004
La cita del heavy metal y el hard rock más importante del sur de España será este año el
Atarfe Vega Rock. Es la nueva denominación de la edición 2004 del tradicional Piorno Rock
que iba a celebrarse en la localidad de Pinos Puente. Los problemas económicos surgidos
entre el Ayuntamiento de Pinos Puente y la organizadora del festival, BR Music, han llevado
a los promotores a buscar una nueva ubicación para albergar el cartel de 22 bandas
nacionales e internacionales que ya estaban contratadas.El Festival Atarfe Vega Rock se
celebrará, definitivamente, el 28 de febrero en el polieportivo de la localidad de
Atarfe (Granada), a cuatro kilómetros de la capital. Según los promotores, desde el mes de
agosto de 2003 el Ayuntamiento de Pinos Puente tenía el convenio de colaboración acordado
con la promotora, «a 21 días del festival, el ayuntamiento nos dice que no puede llegar a
las cantidades pactadas en nuestro contrato, aún sin firmar.», dicen los responsables de BR
Music en un comunicado hecho público ayer. Se han encontrado sin ningún tipo de apoyo
institucional, con las bandas contradas y a las puertas de comenzar el montaje de
infraestructuras esta misma semana, lo que ha acarreado problemas graves de organización. Al
final la empresa decidió trasladar el festival a la localidad de Atarfe, toda la
infraestructura y el cartel ya contratado.El comunicado indica que el Piorno Rock seguirá
denominándose así cuando se celebre en Pinos Puente, lo que ocurrirá cuando el ayuntamiento
de la localidad pueda prestar el apoyo necesario para un evento de estas características, ya
que los organizadores aseguran estar muy satisfechos del trato y la acogida de este
municipio en las ediciones anteriores del festival. Las bandasEl Atarfe Vega Rock mantiene
el cartel anunciado con 22 bandas, entre ellas grandes mitos de la escena heavy
internacional como los brasileños Sepultura, clásicos del metal como Satratovarius, Conthra,
Saxon, Ancient y nuevas bandas como Lacuna Coil. Toda una fiesta 'metálica' que comenzará a
las 12,15 horas de la mañana del Día de Andalucía y se mantendrá hasta casi las tres de la
madrugada.
2002
DE LOS CLÁSICOS A LA AVANZADILLA METÁLICA DEL XXI
Atarfe, Granada, 23-09-02
De los clásicos a la avanzadilla metálica del XXI
Por
Jesús Sánchez jesse9565@yahoo.es -
IndyRock
Primal Fear
.
Unos pocos meses después de la anterior propuesta metalera de la provincia (el desértico
festival de Maracena y el magnífico, en publico y escena, Piorno Rock) nos llegaba esta cita
ineludible encabezada por Dio y Primal Fear. Pasado y presente del heavy metal, juntos en un
cartel que completaban Ass y Rage, bandas cuyas actuaciones no pudimos presenciar (aunque
nos llegaron noticias del excelente trabajo de Mike Terrana a la batería). En cualquier
caso, el ambiente en torno a la velada era grande: mas de dos mil personas abarrotaron el
Pabellón Municipal de Atarfe. Indudablemente el tirón de Primal Fear atrajo a mucha
chiquillada metalera, mientras que Dio hizo el resto respecto a los que en los 80 ya lucían
largo pelaje. Inteligente cartel.
Primal Fear, poseedores de la formula
secreta del heavy metal que nunca falla, pusieron en practica su coreada mezcla de
clasicismo y potencia con profesionalidad. Nunca me han gustado este tipo de bandas de la
tradición europea (solo tolero esos coros triunfales en los viejos Accept), pero ha fuerza
de ser justos hemos de convenir que poseen un directo muy sólido, y a pesar de que las
condiciones acústicas del pabellón no eran idóneas (por lo demás, la organización fue
perfecta), se desenvolvieron bien y ofrecieron un concierto largo, fuerte, y a tenor de la
reacción de sus acólitos venidos de todos lados, triunfal. Además, coronar los bises con una
buena versión del "Metal Gods" de Judas (una banda de la que se nota que han mamado
bastante) fue todo un acierto. No son plato que me apetezca, pero los gustos no riñen con la
profesionalidad, y de eso los alemanes saben mas que nadie.
Personalmente, tenia muchas ganas de ver a Dio en directo. El viejo de Ronnie sigue
manteniéndose en forma, pero eso era algo que yo quería contemplar con mis propios ojos.
Además, la ocasión era perfecta para echarse al oído un buen puñado de clásicos, y si hay un
curriculum que te asegure eso, es el de este hombre curtido en mil batallas pero que sigue
siendo capaz de sacar adelante un buen concierto, apoyado por una efectiva banda detrás en
la que Jimmy Bain sigue machacando el bajo como 20 años atrás, y con un Doug Aldrich (ex
hacha de Lion, perdonados pero no olvidados) que hace un perfecto trabajo a la guitarra,
poses aparte. Dio fue recibido como merecía, con un cerrado aplauso, y pronto se propuso
poner patas arriba el recinto dejando caer clásicos e interpolando temas de su nuevo álbum
"Killing the dragon", cuyo tema titulo fue el primero en sonar de la noche. Tras el,
retrocedimos veinte años con "Egypt", para volver al presente con el simple pero efectivo
"Rock and roll". La banda, como he dicho, perfecta. Y la voz de Ronnie, un portento. Tras
"Push" cae el solo de batería de obligado cumplimiento, con un Simon Wright a toda maquina
con "Carmina Burana" de fondo...no olviden que este hombre aporreó durante unos años la
batería en una banda australiana de nombre altovoltaico. Siguen cayendo temas de todas las
épocas (glorioso "Don´t talk to strangers"), y por supuesto, Ronnie rememora sus días en
Rainbow con un largo medley que fusiona "Man on the silver mountain" y "Long life Rock
and Roll". Entre medias, pedazo de solo de guitarra de Aldrich, mas de quince minutos, pero
nada aburridos. Tras el pasado, vuelve al presente (algo patético, por cierto) de "Magica",
pero pronto vuelve a tirar de catálogo en la recta final: cae el "Heaven and hell" de la
etapa Sabbath. Ronnie lleva más de una hora de concierto y se retira dos minutos para
refrescarse. Sale de nuevo y suena "Last in line". Vuelve a irse. La banda desparece, pero
sabemos de que modo va a acabar el concierto. Porque sí, aun falta por sonar uno de los
temas mas legendarios de la historia del hard rock, y ahí vienen de nuevo Ron y los suyos
para un fin de fiesta esperado: suena "Rainbow in the dark", y y me duele el cuello de tanto
menearlo. Así es dio, sabe perfectamente que dar a la gente que desde hace tantos años lo
tiene en un pedestal. Los tiempos modernos que vivimos no han sido justos para él, pero cada
noche que sale a un escenario sabe bien que su pasado es un arma que no falla. Él es un
pedazo de la música que tanto amamos. Y su nombre es Dio, Ronnie James Dio.
Rage
2002* SEGUNDA JORNADA
Sábado 5 de Octubre 2002 - 2# jornada - 1#
jornada
Glenn Hughes
Glenn Hughes y Joe Lynn Turner, entre Purple y Sabath
Por Jesus S. - IndyRock - texto y fotos
jesse9565@yahoo.es
La segunda jornada del festival duro de Atarfe presentaba en su cartel a dos bandas
bastante desconocidas por estos pagos. De Blind Faith, si por algo se ha caracterizado
siempre el lejano oriente ha sido por el amor de sus simpáticas gentes por la parafernalia
más kitsch del metal 80´s. Muchas bandas triunfaron allí por aquellos años, además de
provocar el nacimiento de una banda legendaria de calibre de Loudness. Parece que eso ha
creado cierta cantera, y estos chicos vinieron aquí a demostrarlo.
Domain
Continuó la actuación de los algo más sonados Domain. La noche antes se pinchó
algo de su disco en Radio Ilíberis, para ir tanteando de que palo iban. Se trata de una
banda bastante desconcertante. No es fácil etiquetarlos, porque por su nombre y las
portadas de sus discos bien parecen un combo de death o algo así, pero ellos llevan unas
pintas bastante a lo made in USA. Su música, también, es un batiburrilo donde todo vale:
desde el metal mas aceleradillo (sin llegar nunca la aguja del cuentarevoluciones a
pasar a zona roja), hasta el heavy-pop cliché rozando el Aor por momentos. Sonaron a
Motley Crue mezclados con Van Halen en la parte media de su concierto, mutando a algo
parecido a Heart etapa 80´s más tarde, empañando un poco su dedicación con demasiados
teclados hacia la recta final del concierto. Concierto que, por cierto, fue todo un
homenaje a la interactividad banda-público, con un cantante de look hard cowboy que
arengaba a un respetable que al menos les concedió el beneficio de la duda. No creo que
vayan a llegar muy lejos, pero su entrega y simpatía merece un aplauso.
Pero lo verdaderamente interesante de la velada vendría después. Muchos éramos los que
teníamos verdaderas ansias de oír en directo a esos dos monstruos vocálicos que han sido y
son Glenn Hughes y Joe Lynn Turner, tipos que han puesto su voz al servicio de bandas como
Deep Purple o Black Sabbath. Embarcados en un interesante proyecto conjunto, han unido
fuerzas en una gira que arrasara hace unos meses en Japón y que ha tenido continuidad en
las numerosas actuaciones que han realizado en el viejo continente. Y la cita granadina,
precisamente, venía a ser la ultima de la gira, lo que sirvió de bonito homenaje a su
pasado y presente. Si he de ser sincero, era este ultimo el que menos me importaba, de
hecho la mayoría del publico se citó en Atarfe para poder saborear unos cuantos clásicos
del hard, al igual que ocurriera unos días antes con Dio. En definitiva, y obviando unas a
veces demenciales condiciones acústicas, pudimos disfrutar de una gran noche por parte de
un puñado de músicos que sabían perfectamente qué tocar en cada momento para manejar a un
publico bastante entregado de antemano.
.
Al aparecer las figuras de los dos legendarios cantantes, las personas que casi llenaban
el recinto aplaudieron complacientes, sabiendo que se avecinaba algo grande. En la primera
media hora, quedó despejada una duda que muchos acarreábamos: no, no parece haber ninguna
rivalidad entre Glenn y Joe Lynn, aun a sabiendas este ultimo de que el primero gana por
goleada. Sí, Glenn Hughes, aquel tipo que tímidamente se coló en unos Deep Purple en
crisis para tan solo tocar el bajo y apoyar algunas partes vocales de Coverdale, se ha
convertido hoy en dia en un mito viviente, merecedor sin duda de ser considerado (junto a
Rogders, Plant, Jagger...) la voz del Rock. Y en directo, a pesar de dejar el primer tramo
del show en manos de Turner ("I surrender", "Can´t stop rock and roll"), se hace mas
grande su leyenda, la que habla de unas cuerdas vocales prodigiosas que son un instrumento
en sí, preciso y precioso. Acometió su primer número con la gloriosa "Mistreated", en la
que realizó el mejor trabajo vocal que yo haya visto jamás en directo. Poco importaba que
apenas se oyese el sonido del bajo, juro que el tipo me puso el bello de punta, gritando a
mas de medio metro del micro, quebrando aullidos.
.
Entre temas recientes y clásicos como "Seventh star" de los Sabbath, Hughes consigue
meterse al público en el bolsillo en poco rato. Algo más difícil lo tuvo Turner, que sólo
con "Death alley river" consiguió acercarse algo al nivel exhibido por su compinche. No
faltó camaradería entre ambos (graciosa la frase de Turner: "este es mi hermana...",
señalando a Hughes). La presentación de la banda que les acompaña en Europa (en
Japón contaron con músicos nipones) tuvo como momento álgido la exhibición de piruetas del
teclista Joakim "Jocke" Svalberg, que además es bailarín profesional. Y tampoco faltó buen
feeling con el público, al que además de los habituales "sois el mejor público del mundo"
o "bonita ciudad", Hughes y Turner dedicaron una espléndida recta final que comenzó con la
estruendosa "Stormbringer" y que, como bises, nos hizo levitar ante el inicio de "Highway
star" (aunque ellos no tengan nada que ver con el clásico púrpura de la etapa Gillan), y,
sobre todo, el inmenso "Burn", una canción ideada para ser oída una y otra vez, un clásico
absoluto cantado íntegramente por Hughes. Tras hora y media, invitan a los miembros de las
bandas que les precedieron a subirse al escenario a saludar a un público agradecido. Fue
una noche muy emotiva, sin duda, la pena es que no acudiese tanta gente como a la cita
anterior, pero al fin y al cabo la respuesta fue digna. ¡Queremos mas!
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