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Cronicas y fotos
segunda jornada - Glen Huges...
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Atarfe Vega Rock
Fotos: MarceRock - IndyRock, realizadas
en Razzmatazz-Barcelona - gira 2002 Dio, Primal Fear, Rage
Atarfe Vega Rock 2002 - Atarfe, Granada, 23-09-02
De los clásicos a la avanzadilla metálica del XXI
Por Jesús Sánchez jesse9565@yahoo.es
- IndyRock
 
Primal Fear
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Unos pocos meses después de la anterior propuesta metalera de
la provincia (el desértico festival de Maracena y el magnífico,
en publico y escena, Piorno Rock) nos llegaba esta cita ineludible encabezada
por Dio y Primal Fear. Pasado y presente del heavy metal, juntos en un
cartel que completaban Ass y Rage, bandas cuyas actuaciones no pudimos
presenciar (aunque nos llegaron noticias del excelente trabajo de Mike
Terrana a la batería). En cualquier caso, el ambiente en torno a
la velada era grande: mas de dos mil personas abarrotaron el Pabellón
Municipal de Atarfe. Indudablemente el tirón de Primal Fear atrajo
a mucha chiquillada metalera, mientras que Dio hizo el resto respecto a
los que en los 80 ya lucían largo pelaje. Inteligente cartel.
Primal Fear, poseedores de la formula secreta
del heavy metal que nunca falla, pusieron en practica su coreada
mezcla de clasicismo y potencia con profesionalidad. Nunca me han gustado
este tipo de bandas de la tradición europea (solo tolero esos coros
triunfales en los viejos Accept), pero ha fuerza de ser justos hemos de
convenir que poseen un directo muy sólido, y a pesar de que las
condiciones acústicas del pabellón no eran idóneas
(por lo demás, la organización fue perfecta), se desenvolvieron
bien y ofrecieron un concierto largo, fuerte, y a tenor de la reacción
de sus acólitos venidos de todos lados, triunfal. Además,
coronar los bises con una buena versión del "Metal Gods" de Judas
(una banda de la que se nota que han mamado bastante) fue todo un acierto.
No son plato que me apetezca, pero los gustos no riñen con la profesionalidad,
y de eso los alemanes saben mas que nadie.
Personalmente, tenia muchas ganas de ver a Dio en directo. El viejo de
Ronnie sigue manteniéndose en forma, pero eso era algo que yo quería
contemplar con mis propios ojos. Además, la ocasión era perfecta
para echarse al oído un buen puñado de clásicos, y
si hay un curriculum que te asegure eso, es el de este hombre curtido en
mil batallas pero que sigue siendo capaz de sacar adelante un buen concierto,
apoyado por una efectiva banda detrás en la que Jimmy Bain sigue
machacando el bajo como 20 años atrás, y con un Doug Aldrich
(ex hacha de Lion, perdonados pero no olvidados) que hace un perfecto trabajo
a la guitarra, poses aparte. Dio fue recibido como merecía, con
un cerrado aplauso, y pronto se propuso poner patas arriba el recinto dejando
caer clásicos e interpolando temas de su nuevo álbum "Killing
the dragon", cuyo tema titulo fue el primero en sonar de la noche. Tras
el, retrocedimos veinte años con "Egypt", para volver al presente
con el simple pero efectivo "Rock and roll". La banda, como he dicho, perfecta.
Y la voz de Ronnie, un portento. Tras "Push" cae el solo de batería
de obligado cumplimiento, con un Simon Wright a toda maquina con "Carmina
Burana" de fondo...no olviden que este hombre aporreó durante unos
años la batería en una banda australiana de nombre altovoltaico.
Siguen cayendo temas de todas las épocas (glorioso "Don´t
talk to strangers"), y por supuesto, Ronnie rememora sus días en
Rainbow con un largo medley que fusiona "Man on the silver mountain"
y "Long life Rock and Roll". Entre medias, pedazo de solo de guitarra de
Aldrich, mas de quince minutos, pero nada aburridos. Tras el pasado, vuelve
al presente (algo patético, por cierto) de "Magica", pero pronto
vuelve a tirar de catálogo en la recta final: cae el "Heaven and
hell" de la etapa Sabbath. Ronnie lleva más de una hora de concierto
y se retira dos minutos para refrescarse. Sale de nuevo y suena "Last in
line". Vuelve a irse. La banda desparece, pero sabemos de que modo va a
acabar el concierto. Porque sí, aun falta por sonar uno de los temas
mas legendarios de la historia del hard rock, y ahí vienen de nuevo
Ron y los suyos para un fin de fiesta esperado: suena "Rainbow in the dark",
y y me duele el cuello de tanto menearlo. Así es dio, sabe perfectamente
que dar a la gente que desde hace tantos años lo tiene en un pedestal.
Los tiempos modernos que vivimos no han sido justos para él, pero
cada noche que sale a un escenario sabe bien que su pasado es un arma que
no falla. Él es un pedazo de la música que tanto amamos.
Y su nombre es Dio, Ronnie James Dio.
  
Rage
Atarfe Vega Rock
26 de SEPTIEMBRE ATARFE - GRANADA - ESPAÑA
DIO :
23:45 HORAS
PRIMAL FEAR :
21:30 HORAS
RAGE :
20:00 HORAS
AAS :
19:00 HORAS
APERTURA :
18:00 HORAS
5 DE OCTUBRE ATARFE - GRANADA
GLENN HUGHES & JOE LYNN TURNER
(HTP) :
23:00 HORAS
DOMAIN :
22:15 HORAS:
BLIND FAITH :
21.30 HORAS
APERTURA:
21:00 HORAS
Ronnie James Dio
Tras soportar las fuertes personalidades de los guitarristas de sus dos
bandas anteriores (Rainbow y Black Sabbath), por fin ³la voz²
del heavy decidió montárselo por su cuenta. Para ello, una
vez grabado el ³Live Evil² se llevó del brazo al batería
Vinnie Appice también en Sabbath, y reclutó un par de jóvenes
músicos en las personas de Jimmy Bain (bajo) y Vivian Campbell (guitarra
exSweetSavage). El objetivo era poder desarrollar al 100% su personalidad
como vocalista y ser el centro de atención aprovechando el tirón
de su paso por las dos legendarias formaciones.
Pero DIO no era solo el cantante, fue una formación estable hasta
la -inoportuna- marcha de Vivian Campbell a Whitesnake, incluso se reforzó
para los siguientes ³The last in line² y ³Sacred heart²
con Claude Schnell, otro exSabbath a las teclas. Con estos ingredientes,
lógicamente el sonido tenía que ser mezcla de Rainbow y Sabbath,
con la aportación heavy de los primeros 80 de Campbell, y eso es
lo que hay dentro de este disco, sonido clásico con algunos arreglos
de teclas a cargo del propio Ronnie, guitarras que en ocasiones recuerdan
a ritmos del difunto Randy Rhoads (este tío creó escuela)
de solos agresivos (distinto de lo que hace ahora Campbell en Def Leppard),
el ejemplo más claro es ³Don¹t talk to strangers².
³Stand up and shout², la abre el disco, es caña a toda
velocidad para subir la adrenalina. ³Holy diver² junto a ³Rainbow
in the dark² son los dos clásicos dentro de este clásico,
imprescindibles en directo. El resto de temas son composiciones en la misma
línea, haciendo un disco muy homogéneo pero nada aburrido,
con Dio cantando con más rabia que en sus trabajos anteriores, con
voz poderosa pero sin forzar, dando la sensación de ir ³sobrao².
La continuación del primer LP fue ³The last in line².
El mismo concepto, el mismo sonido, la misma banda (a excepción
de Claude Schnell), temas en la misma onda (9 en cada disco), portada con
la misma temática, etc. pero para nada repetitivo. El estilo de
Dio estaba definido, y este disco fue la consagración.
Se aprecia a un Campbell algo más maduro, en la misma línea
del anterior, pero con más destreza en solos y ritmos. ³We
rock² es buena prueba de ello (ese DIO FOR EVER). ³The last in
line² es un tema que recuerda algo más a Sabbath, sobre todo
por la línea de bajo y el ritmo de cadencia pesada, ³I speed
at night² es el corte veloz del disco, ³One night in the city²
es típicamente Dio y ³Mistery² tiene unos arreglos de
teclas que redondean el sonido. Cierra el disco ³Egypt (the chains
are on)² con aires exóticos claramente Rainbow (³Gates
of Babylon²).
Si el primero sirvió para el lucimiento de Ronnie James Dio con
la complicidad del resto del grupo, en este segundo el protagonismo es
a medias Dio/Campbell, porque el trabajo de guitarra repito que es de quitarse
el sombrero, otra vez sobre una base de bajo y batería absolutamente
compenetrada y otra vez con arreglos de teclas, las justas, sin empalagar.
Lo dicho, la mezcla perfecta entre los Rainbow clásicos, y los Black
Sabbath de comienzos de los ochenta.
AAS
La banda se formo en abril del 2000. La formación inicial estaba
compuesta por: Cynthia y Esther a las voces, Francisco e Israel a las guitarras,
Antonio al bajo y Jesús a la batería, con este perfil se
realizaron varios conciertos. En julio nos metimos en la grabación
de lo que seria nuestra primera y única maqueta. La bautizamos "
En blanco", constaba de seis canciones que son: No somos ángeles,
esperaré, Voló, Lagrimas, silencio y Alambradas. Fue grabada
por nosotros mismos, ya que disponíamos de medios y algo de experiencia
para poder realizarla. Tras la grabación Esther deja la banda por
motivos personales, entonces decidimos dejar solo la voz de Cynthia.
En noviembre contactamos con tiendas Tipo, para que nos distribuyeran la
maqueta a nivel nacional, eso nos ayudo mucho en lo que fue en temas de
radios, revistas, conciertos y como no, en ventas. Estuvimos desde diciembre
del 2000 hasta octubre del 2001 dando conciertos por Granada y componiendo
temas nuevos para una futura grabación. En noviembre Israel decide
dejar la banda por causas musicales. Ya en enero del 2002 nos metimos de
lleno en la grabación de nuestro primer disco auto producido, de
nuevo decidimos grabarlo nosotros mismo por los excelentes resultados que
nos había dado.
RAGE
PRIMAL FEAR
Si hablamos de las mejores bandas de metal europeo actual, no podemos olvidar
a PRIMAL FEAR. Si no estás convencido, aquí están
los hechos: su álbum debut Primal Fear entró en las listas
alemanas en la posición 48 en 1998. El segundo, Jaws Of Death, entró
en la posición 49 en Julio de 1999, y esto tiene una importancia
especial porque en ese momento había un exceso de lanzamientos,
especialmente de Heavy Metal.
Su gira fue todo un éxito. Entradas agotadas en todas partes, especialmente
en países como Brasil, España, Italia y Japón, y se
desató una verdadera histeria PRIMAL FEAR. Lo mismo ocurrió
en Alemania, con un montón de metalheads que no sabían lo
que se les venía encima. Ralf Scheepers (Voz/Ex-Gamma Ray), Mat
Sinner (Bajo & Voz/Sinner), Stefan Leibing (Guitarra) y el batería
Klaus Sperling, establecieron a PRIMAL FEAR como una de las mejores bandas
en directo.
Después de la gira tuvieron que encontrar un sustituto para Tom,
y la solución no estaba muy lejos. Henny Wolter (ex-Thunderhead),
que tocó con Sinner, era el nuevo miembro perfecto. No sólo
porque es un gran amigo de PRIMAL FEAR, sino porque es uno de los mejores
guitarristas de Metal y un excelente compositor. Para probar la nueva formación
hicieron un concierto con la sala a reventar en su ciudad, Esslingen, cerca
de Stuttgart, y fue uno de los mejores conciertos de su historia.
Con esta euforia comenzaron a componer Nuclear Fire. Es su álbum
más duro y fuerte hasta la fecha. Comienza con Angel in Black, un
tema donde puedes ver que PRIMAL FEAR no venden su sonido para ser más
comerciales. Incluye sus rasgos típicos: solos a dos guitarras,
riffs asesinos y melodías pegadizas. Será un clásico
en sus actuaciones. Si te gusta el Thrash de la Bay Area deberías
escuchar Fight the Fire o Back From Hell, sus temas más brutales
hasta la fecha.
La combinación Stefan/Henny es probablemente el dúo de guitarristas
más excitante de la escena y la sección rítmica con
el batería Klaus Sperling y el bajista Mat Sinner convierten a temas
como Nuclear Fire, Kiss Of Death, el monstruo rítmico Eye Of An
Eagle y la aplastante Now Or Never en verdaderas joyas. Si hay alguien
que no piense todavía que Ralf es un cantante extraordinario, quedará
convencido ahora. Ralf nunca ha cantado de manera tan extrema, y los coros
nunca han sido tan compactos y poderosos. Con la balada Bleed For Me Ralf
prueba que puede cantar de manera emotiva mejor que nadie. Este tema se
incluirá en la historia del Metal como una de las grandes baladas.
Producido en House Of Music en Winterbach por Mat Sinner, asistido por
el ingeniero Achim Köhler y mezclado por los Hollywood Blasers, Nuclear
Fire también sentará las bases en cuanto a sonido y producción.
El Metal no ha sido nunca tan poderoso, . Si todavía necesitas saber
porqué PRIMAL FEAR son tan especiales, escucha el último
tema del álbum: Living For Metal!!!
GLENN HUGHES & JOE LYNN TURNER HUGHES TURNER PROYECT
Fenomenal obra maestra la de éstos dos inmortales (Glenn Hughes
y Joe Lynn Turner) y lo digo porque el nivel que derrochan estos dos fieras
legendarios no es propio de cualquiera, y la extensa carrera de ambos,
conservando tanta competencia superando a muchos contemporáneos.
No me esperaba menos de la unión de éstos, aunque mis temores
tenía de que fuera un disco más en onda "bluesera" y tranquila,
pero no. Éste disco te traslada a lo mejor de su sonido "purpleniano",
con toques de la primera época de Whitesnake y algunos más
modernos sin perder la tónica marcada.
Para quien no conozca a estas dos leyendas vivas del rock, aunque se me
haga un mundo describirles... el maestro Joe Lynn Turner, una de las mejores
voces del Hard Rock, formó parte de Rainbow, grabó un disco
en estudio con Yngwie Malmsteen que vendió millones de copias en
los 80 ("Odissey") y otro en directo de su correspondiente gira "Trial
By Fire: Live in Leningrad"; registró con Deep Purple el maravilloso
"Slaves & Masters"; y ha cantado con grandes estrellas mundiales de
la voz, como Billy Joel, Cher, Michael Bolton o John Waite, entre otros.
La otra voz prodigiosa, Glenn Hughes cuya primera banda fue Trapeze, empezó
en esto del rock a los 16 años y fue en 1973 cuando Lord y Paice
le ofrecieron sustituir a Roger Glover en Deep Purple, donde acabaría
apoyando las voces de Mr.Coverdale en dos joyas "Burn" y "Stormbringer".
Después de este gran currículum que ya tenía bajo
el brazo, pasó por los mismísimos Black Sabbath... pasando
por las filas de monstruos de la guitarra como John Norum o Gary Moore
hasta hacer de corista para Whitesnake, XYZ, Mötley Crue o Lynch Mob;
sin contar con todos sus proyectos y discos en solitario, etc.
Ya hablando de esta obra maestra, reitero en que muchos nos esperábamos
un disco en onda más tranquila, que igualmente sus fans compraríamos,
porque no se ha dudado en absoluto de su obvia calidad. Pero para nuestra
sorpresa, nos deleitan con esta buenísima obra de Hard Rock setentera
con aires de los primeros tiempos de Whitesnake, con la producción
de la que se dispone en nuestros días. La música no se queda
atrás, es ideal y merecedora de ambos protagonistas, muy conseguida,
hay más caña cuando lo pide el tema, hay baladita en el momento
ideal para descansar. El disco lo componen 11 cortes, el primer temazo
que abre es "Devil´s Road", en mi opinión es el tema que nada
más oirlo ya te haces a la idea de lo que se te viene encima. La
entrada a la voz de Turner al principio, y sobre todo la de Glenn con su
fuerte voz aterciopelada y un buen solo del guitarrista clava un buen primer
tema. El segundo "You Can´t Stop The Rock & Roll" es como reza
su título, puro rock duro y un pedazo de solo al cargo de Paul Gilbert
(ex Mr Big, Racer X) que hace de las
suyas. El primer baladón "Mystery Of The Heart" al cargo JL Turner
con un sonido casi sacado de lo mejor de canciones como "Empty Rooms" de
Gary Moore. Una melodía muy pegadiza (y puede que hasta nos suene
muy familiar, salida de la parte romántica de una película
de la época más ochentera) de guitarra que abre el tema.
Para los más jevilongos hay un tema también "Ride The Storm",
el más veloz y cañero, más que a Purple a mi me recuerda
a lo mejorcito de Rainbow, dada a la influencia descarada del solo de guitarra,
a lo Blackmore total... hasta diría que más a lo Malmsteen
que al maestro Blackmore. Este solo a cargo de Akira Tajiyama, aprovecho
para decir que es el guitarrista que lleva ahora Joe Lynn Turner en sus
filas. Pero de las 3 colaboraciones especiales, a las guitarras, me quedo
con la que voy a mencionar: John Sykes. Menudo solo se hace en la balada
"Heaven´s Missing An Angel" de Glenn Hughes, puro sello de sus tiempos
en Whitesnake, aparte de que Sykes se hace cargo de muchos coros durante
el disco, dada su calidad como cantante (Blue Murder, Thin Lizzy).
El disco es para mí por lo menos de los 3 primeros mejores discos
de lo que saldrá en el 2002 , está teniendo las mejores críticas
por parte de toda la prensa rockera, colaboraciones de lujo, etc. Así
es que, recomendado 100% a todos los verdaderos fans del Hard Rock, nostálgicos
o no de los 70 y 80.
brf.music
Telefono Información: 677 705526
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