|
.
|
|
. |

Vargas, Appice & Shortino
07-03-2012 Sala Arena, Madrid

En cuanto a público se refiere, no me esperaba gran cosa de éste
concierto, y más teniendo en cuenta que caía de miércoles,
y que hace escasos cinco meses también hubo oportunidad de verles,
en la sala Caracol de la capital.
Aunque, como ya decimos, la asistencia del público fué
escasa (dudo que llegasen a las 200 personas), no lo fue la intensidad
del show ofrecido por ésta superbanda, precedida por Jorge Salán
como telonero, en formación de trío.

Si bien la actuación de Salán parecía a priori
un poco "carente de espectáculo", el sonido de la guitarra de Jorge
no defraudó a nadie. La única pega que se le vió,
según pudimos comprobar hablando con la gente, es la falta de movimiento,
haciendo un concierto técnicamente perfecto, que no visualmente.
Una pena, ya que si mejorasen un poco éste aspecto, sin duda el
espectáculo ganaría enteros, atrayendo más público,
y dándole a la banda la solidez que necesita sobre las tablas en
esos 40-45 minutos (tiempo que hay que decir que fué algo escaso
para la calidad del grupo) que duró el show.
En cuanto a la superbanda que figuraba como cabeza de cartel, saltaron
al escenario un poco pasadas las nueve y cuarto de la noche, y aunque ver
la cantidad de público presente debió de resultar un gran
mazazo, no lo demostraron sobre el escenario. Enormes, es decir poco.
Con un Paul Shortino entregado a la causa, bailando durante todo el
concierto, a más de uno dejó con la boca abierta. Por su
parte, Javier Vargas hizo también más de lo que se le pedía,
ejecutando con maestría todas las piezas del setlist, entre las
que se incluían versiones de Janis Joplin y AC/DC, con la que abrieron
la noche.
Carmine Appice, siendo como es un grande entre los grandes, tuvo ocasión
de demostrarlo en su solo de batería, que, si bien empezó
atrás, sentado en el kit, al rato tuvo que levantarse para ir hacia
uno de los micros frontales (concretamente el que utilizaba Javier Vargas
para los coros), y armado con su par de baquetas, hizo las delicias del
público con un "solo de madera frente al micro". Algo digno de ver,
por el ritmo, y por la maestría que demostraba tener con tan solo
dos piezas.
En cuanto a Luis Mayol, sustituyendo a Tim Bogert de nuevo en ésta
gira, hay que decir que durante el concierto estuvo absolutamente compenetrado
con el resto de la banda, y el solo que se hizo le quedó perfecto.
En el último tema, y como ya había adelantado el propio
Vargas, volvió al escenario Jorga Salán, para, a dos guitarras,
hace el último tema de la noche, "Metal Health".
En resumen, una gran noche a decir de todos, con una sesión de
hard rock totalmente mágica, versiones de Deep Purple, AC/DC, Janis
Joplin, Heaven And Hell (tema que Shortino interpretó "a capella"),
Rod Stewart, y muchos temas propios.
SETLIST:
1. It's a long way to the top (AC/DC)
2. Soul of love (Paul Rodgers)
3. Black Night (Deep Purple)
4. Must be love
5. Black can moan
6. Politician
7. Parissiene
8. Spoonfull
9. Piece of my heart (Janis Joplin)
10. Rocky mountain way
11. Heaven And Hell (A Capella)
12. Livin' alone
13. Fever
14. Hanging on
15. Lady
16. Sexy
17. Righ On
18. Metal Health (Con Jorge Salan)
Vuelve a España de gira la superbanda
VARGAS / APPICE / SHORTINO
Después de la impresionante acogida que tuvo la pasada gira
en el Otoño de 2011 (Madrid, Barcelona, Valencia, Ibiza, Valladolid,
Santiago, Cádiz, …) con prácticamente Sold Out en todos los
conciertos, regresa ahora la superbanda internacional de Hard Rock, formada
por los afamados músicos: Carmine Appice batería y
coros. Javier Vargas guitarrista. Paul Shortino vocalista. Luis Mayol bajo
y coros
Nuevas fechas, nuevo repertorio y más ganas que nunca de volver
a encontrarse con sus fieles seguidores. Seguramente, si no pudiste asistir
a los conciertos de su pasada gira, mucha gente te habrá contado
maravillas de aquellas intensas noches de Rock y Hard Rock. Esta es tu
oportunidad de disfrutarlo y seguramente, en muchos casos, de volver a
ver a esta superbanda en directo presentando su primer disco ‘VBA’ editado
en medio mundo por Warner Music / RoadRunner.
La gira continua por Europa durante esta primavera con fechas ya confirmadas
en Alemania, Holanda y Suiza. Donde la contratación está
siendo intensa y la banda está calando entre los seguidores rockeros
europeos. Se prevé que se pueda extender a otros países de
América y Asía con nuevas fechas.
LIVE ON TOUR 2012
2 Marzo. Cicca. Las Palmas de Gran Canaria.
3 Marzo. Espacio Cultural Aguere. La Laguna. Tenerife
7 Marzo. Sala Cats. Madrid
8 Marzo. Sala Camalot. Salamanca
9 Marzo. Sala Jimmy Jazz. Vitoria
10 Marzo. Sala Mao Mao. Deusto. Bilbao
11 Marzo. Sala Tribeca. Oviedo
13 Marzo. Prattelm. Suiza
14 Marzo. Munich. Alemania
15 Marzo. Dormund. Alemania
16 Marzo. Frankfurt. Alemania
17 Marzo. Dresden. Alemania
18 Marzo. Kerkrade. Holanda
30 Marzo. Coppenbrügge. Alemania
31 Marzo. Delmenhorst. Alemania
28 Abril. Moto Club Custom. Alhama. Murcia
6 Julio. Gossau. Suiza.
16/04/2011 Sala Habana (Huelva) + José
Luis Pardo
Fotos Manuel Medina - IndyRock


14 noviembre 2008 sala El tren
Granada
Fotos: Merche S. Calle / J. E. Gómez / IndyRock



La Vargas Blues Band presenta en directo
su nuevo trabajo "Flamenco Blues Experience" (editado en mayo de 2008),
una explosión de sonidos donde fusiona sus raíces de blues
rock con el flamenco. Grabado en Ardent Studios (Memphis, TN, USA) con
el ingeniero John Hampton (The White Stripes, The Racounters.), mezclado
por Jason Latshaw y masterizado por Brad Blackwood de Euphonic Masters
en Memphis, TN, USA.
La espectacular portada de "Flamenco Blues Experience" está realizada
por Bob Masse, genial diseñador de posters de rock, entre otros,
para actos en el Fillmore West de San Francisco (Cream, Grateful Dead,
Jimi Hendrix, Bob Dylan, U2.)
En este caso las colaboraciones son importantísimas con artistas
de la talla de Frank Marino, icono canadiense de la guitarra blues rock,
Devon Allman hijo de Greg Allman miembro de los Allman Brothers, Raimundo
Amador, artista de renombre de la guitarra flamenca y blusera que, en el
tema "Blues para Lucía", entabla un diálogo de guitarras
con mucho duende junto a Javier Vargas; encontramos también al dúo
Rey Morao, el toque especial de Mauri Sanchís al Hammond, el funk
fusion de The Cherry Boppers o dentro de sus habituales cantantes y colaboradores,
Tim Mitchell, Bobby Alexander y las bases rítmicas del batería
Steve Potts (Crossroads Guitar Festivals) con el bajista David Smith.
15/03/08 Sala Habana (Huelva)
Fotos Manuel Medina - IndyRock



Espíritu Celeste
Entrevista con Javier Vargas
por Juan E. Gomez - IndyRock
.
Ya son muchos años de carretera y escenarios. ¿Tocar
en España supone un aliciente especial para ti?
No es que sea un aliciente especial, pero tocar en España me
divierte mucho porque tengo un público fiel que me hace sentir muy
bien en el escenario, y además estoy cerca de mi gente. Tocar
fuera de España es un reto porque supone ganarte nuevos públicos.
¿De que forma marca compartir escenario con grandes de la
música como Santana, Prince, Larry Graham...?
Te hace superarte a ti mismo porque estás tocando junto a excelentes
músicos que además son leyendas. Con ellos tres en particular
he comprobado también que son grandes personas.
¿Qué recuerdo te ha dejado grabar los conciertos del
club Buddy Guy's Legends de Chicago? ¿Se puede considerar un hito
en tu carrera?
Cuando me propusieron tocar como invitado de Larry McCray no dudé
ni un segundo en llevar a toda la banda para dar dos conciertos y grabarlos.
Como dije antes, supuso un reto porque debutaba ante un público
experimentado y muy exigente, y el resultado fue buenísimo. La gente
se volcó con nosotros, Buddy Guy no se perdió ni un minuto
de las actuaciones... y fue divertidísimo.
No se si es un hito en mi carrera, pero desde luego "Last Night" es
el disco del que más satisfecho estoy. Me está abriendo numerosas
puertas a nivel internacional y curiosamente no ha sido promocionado en
España.
"Last Night" recoge el concierto ítegro en Chicago con las colaboraciones
de Larry McCray y Sugar Blue. Además va acompañado de un
DVD que incluye imágenes en Chicago y el concierto que dimos en
Kirios al regresar.
En este disco he podido expresarme libremente, es mi disco más
blusero.
¿Es verdad eso de que te dedicas a españolizar el blues?
Ya me lo han preguntado en varias ocasiones. Estoy muy orgulloso de
la fusión que he conseguido entre el Flamenco y el Blues. Si eso
es españolizar, pues entonces es verdad. Pero también lo
han hecho otros músicos como Raimundo Amador o Kiko Veneno, así
que no me lo atribuyo a mí mismo.
¿En este momento hay un interes especial por parte de grupos
latinoamericanos para saltar el Atlántico y venir a España.
Se lo recomiendas, o no está el mercado para aventuras?
Es verdad que el mercado no está para aventuras, pero yo no
soy quien para oscurecer la ilusión de la gente. Además la
llegada de nuevos músicos con nuevas ideas siempre puede enriquecer
el panorama musical.
¿Sientes un calor especial al tocar en España?
Aunque España es aparentemente pequeña, es un país
con una gran diversidad cultural. La gente del norte es diferente que la
del sur, la del centro es diferente a la de las costas, la de la península
diferente a la de las islas... todos mis conciertos son diferentes, y en
todos hay un calor especial, pero lo que más siento en España
es que estoy en casa.
¿Es difícil mantenerse en la independencia?
Muy difícil. Siempre dependes de alguien, lo quieras o no. Dependes
de tus músicos, del manager, de la discográfica, del tiempo,
del partido fútbol que se retransmite el día del concierto....
¿Te molesta que te digan que haces fusión... blues,
jazz, flamenco y rock?
¿Cómo me va a molestar? Me encanta experimentar con la
música. Aunque básicamente soy un guitarrista de blues y
rock, siempre tengo la tentación de dar unas pinceladas diferentes
a mis composiciones.
¿Que podemos esperar de tu gira por tierras del sur de España?
Siempre doy lo mejor que puedo dar. Ahora estoy presentando el disco
Espíritu Celeste, que es un tributo al Rock Argentino que yo escuchaba
cuando empezaba a tocar la guitarra en Buenos Aires. Vais a escuchar Blues
y Rock en castellano con mucha, mucha caña.
¿Es posible que veamos a Javier Vargas en alguno de los grandes
festivales del verano?
¡Me encantaría! Espero que algún promotor se acuerde
de mí....
Se dice que siempre estás preparando nuevas colaboraciones...
¿Que hay en cartera? ¿Un nuevo disco?
Tengo preparado un disco instrumental en el cual fusiono blues, rock,
ambient, drum & bass, acid-jazzz.... todo con una guitarra muy experimental.
También he tocado el bajo, guitarras sintetizadas, guitarras acústicas
y dobro.
Seguramente saldrá como Javier Vargas - Mojo Man.
Me lo he pasado muy bien grabándolo, y he llevado la experimentación
al máximo. Es algo diferente.
¿He leido que hay gente que te considera el relevo de Carlos
Santana...?
Yo no lo considero en absoluto. Nadie puede relevar a Santana.
Cada cual tiene que llevar sus propios zapatos.
Además, hay otros muchos grandes músicos que han influido
en mi forma de tocar (Jimmi Hendrix, Jeff Beck, Steve Ray Vaughan, Eric
Clapton, Albert King...) Siempre he escuchado (y escucho) mucha música,
y todo lo que llega al corazón sale a través de los dedos.
A Carlos Santana además de admirarle como músico le admiro
como persona y le considero un amigo.
Enero 2003
Javier Vargas
Javier nació en Madrid poco después de que sus padres, emigrantes
en Argentina, regresaran de Buenos Aires. Nueve años más
tarde, de vuelta una vez más a aquel país, residen en las
ciudades de Mendoza, San Luis, Buenos Aires y Mar del Plata. De paso por
la Avenida de Mayo bonaerense conoce a Tanguito, compositor de "La Balsa"
y pionero del Rock Nacional. Es en Argentina donde despierta su pasión
por la música y donde Javier empieza a tocar la guitarra. Allí
vivió el movimiento del Rock Nacional que se gestó en Buenos
Aires y se difundió gracias a revistas como Pelo y Pin-up.
Es un pibe cuando descubre La Cueva - club en el que se reunían
los músicos a zapar-, los festivales de Rock de Pin-up -donde tocaban
grupos como Los Gatos- y B.A.Rock -el emblemático festival de Rock
Progresivo de Argentina y Uruguay, que se celebraba en el aeródromo
de Buenos Aires.
Hasta que tuvo edad para salir de noche, debía conformarse con la
prensa y la televisión para seguir las andanzas del Rock argentino:
gracias a programas como Sótano Beat, pudo ver y escuchar a Almendra,
Manal, Pappo´s Blues, Moris, Litto Nebbia, Vox Dei, Sui Géneris,
Pescado Rabioso, Invisible, Color Humano y demás músicos
que circulaban por Buenos Aires. También conoció La Pesada
del Rock & Roll, prestigiosa asociación de músicos de
Rock creada por Billy Bond.
En Mar del Plata se encerraba para tocar en los garajes con otros músicos.
Entre ellos hizo grandes amigos, como Jacki Patruno y Carlos Caloso. Aprendió
con los excelentes guitarristas Jorge Cámara y Flaco Roy, y escuchando
en los clubes de la costa a grupos como el Trio Galleta, con Carlos Iturbide
y San Francisco, con Gorosito.
Todas estas experiencias vividas en Argentina marcarían el desarrollo
posterior de la carrera de Javier Vargas. Sin duda esa huella es la que
ha hecho que en su mente siempre haya permanecido la idea de formar un
grupo de Rock en castellano y rendir, al mismo tiempo, un tributo a la
música que le impulsó a tocar la guitarra y que aún
hoy sigue siendo una importante fuente de inspiración. Así
nació Espíritu Celeste. (2001)
Contacto
La Seta management
info@lasetamanagement.com
http://www.vargasblues.com/
|
|
|