“No me muevo por técnica, sino por emociones”
Entrevista por Raül Ruiz - IndyRock
.
Foto: Ron Haviv/ VII
SI A TODA UNA VIDA DEDICADA A LA COMPOSICIÓN SE LE AÑADE
EL COMPONENTE DE HABER RESIDIDO EN PAISES COMO CANADÁ, ESPAÑA,
INGLATERRA O EEUU, EL TÉRMINO CULTURAL ADQUIERE MATICES DE SOBRADA
JUSTIFICACIÓN EN UNA ARTISTA. LUTHEA SALOM LO DEMUESTRA A TRAVÉS
DE SU MÚSICA. ‘KICK ON THE HEAD” ES SU NUEVO ÁLBUM, Y HEMOS
APROVECHADO SU PASO PROMOCIONAL POR BARCELONA PARA ENTREVISTARLA.
Resides en New York pero giras mucho por Europa. ¿Tienen más
salida tus discos aquí que no en EEUU?
Pienso que tienen una salida similar en ambos lugares. Lo que sucede
en EEUU es que, al ser tan grande, se me conoce más en algunas zonas
que otras. Aunque, con el anterior disco, hicimos una gran promoción,
sonando en numerosas emisoras de radio nacionales. Pero, quizá,
donde más se me conozca sea en New York.
¿Fue allí dónde comenzó el proyecto musical
de LUTHEA SALOM, tal como lo conocemos hoy en día?
Realmente sí. Es cierto que empezó a gestarse un poquito
en Londres, pero fue en New York dónde empecé a grabar los
discos. Con esté que editamos ahora, serán ya tres. Los dos
anteriores se grabaron íntegramente en EEUU. Con el primero partimos
de New Orleans, desde donde empecé a girar. Con el segundo giré
todavía más, y con el tercero espero no parar de hacerlo.
¿Cuándo empezó la música a llamar a tu
puerta?
Desde muy pequeñita. A los doce o trece años empecé
a componer, saqué un disco de maquetas, ofrecí conciertos
en institutos… En mis inicios era cantante de grupo, pero enseguida vi
que lo de las formaciones no iba a ir muy bien conmigo. No daba resultado.
Necesitaba estar sola y saber en todo momento lo que iba a hacer. Soy bastante
controladora en ese aspecto.
¿De qué hablan las canciones de tu nuevo álbum:
‘Kick On The Head’?
Son canciones alegres en general. Muy femeninas y llenas de color.
Las letras hablan de ser uno mismo, de lo complicada que es la vida, con
todos sus sabores agridulces. La diferencia de este disco, respecto a los
anteriores, es la sencillez del lenguaje con el que están escritos
los temas. Quería realizar un disco que pudieran entender todos
aquellos que no tuvieran el inglés como su lengua natal. Un disco
más global.
Porque, ¿cómo es tu manera de componer? ¿Tienes
algún método?
No, no existe ningún método. En ese aspecto me dejo llevar,
sin horarios, rutinas, etc. Existen canciones que puedo componer en una
hora, como por ejemplo “Blank Piece Of Paper”, y otras cuya composición
se alarga porque se me resiste la letra. No me muevo por técnica,
sino por emociones.
¿Es el primer álbum que grabas en Europa?
Sí. Considero que, durante estos últimos años,
Europa está sacando productos muy interesantes, más intimistas,
menos virtuosos, más creativos. En cambio, EEUU está siguiendo
una vertiente más conservadora, con los estilos muy marcados: country,
pop, hip-hop… Yo deseaba algo más intimista y femenino, por lo que
consideré que grabar en Europa era lo más adecuado. Durante
un tiempo tenía dos productores en mente: uno de California y otro
de Barcelona. Al final me decanté por el de Barcelona.
Eso sí, la masterización la realizaste en EEUU, ¿no?
La masterización sí porque buscaba un sonido que pudiese
competir dentro del mercado norteamericano. No quería cerrarme al
100x100 dentro del sonido europeo, ya que también deseo estar en
las radios de EEUU. Por eso finalicé el disco con una productora
americana.
Si no me equivoco, tu último tour europeo fue en Alemania
y estuvo organizado por tus fans. ¿Cómo te hacen llegar esa
iniciativa y que tal ha resultado la experiencia?
Pues fue algo que me extrañó hasta a mí. Yo estaba
buscando la manera de girar por Alemania, pues veía que mi música
estaba entrando muy bien por allí. Me empezaron a llegar mensajes
de personas que deseaban saber cuando iría a tocar allá,
por lo que mi compañía se puso en contacto con organizadores
profesionales alemanes. Pero la cosa no funcionaba. Tardaban demasiado
en organizarlo todo. Así que los fans, nerviosos, optaron por contactar
ellos directamente con las salas, y me comenzaron a proponer fechas. Al
final organicé una semana de conciertos. Esto te demuestra que no
es tan difícil organizar una gira. A veces, lo acaban complicando
más los profesionales.
¿Que nos puedes avanzar de tu próxima gira Europea?
Será muy similar al concepto del disco: bastante alegre y femenina,
por lo que la realizaré solo con chicas, sin una banda de rock masculina
detrás. Solo seremos dos mujeres sobre el escenario. He contratado
a una amiga mía que tiene mucho talento. En los directos ambas tocamos
muchos instrumentos a la vez, mientras cantamos. Será una cosa bastante
íntima ¡pero con caña! Todo un espectáculo que
esperamos funcione. Nos estrenamos en New York a principios de septiembre.
Y tras un par de meses por EEUU ya vendremos bien preparadas. Comenzaremos
por las Islas Canarias, luego iremos a Alemania, norte de Francia para
acabar regresando a España otra vez. Esto será a finales
de noviembre o durante diciembre.
En tu trayectoria musical descubrimos: 7 nominaciones en los Grammy's
2008 por tu segundo álbum ‘Sunbeam Surrounded by Winter’. ¿Ayudaron
estas menciones a promocionar tu carrera?
No especialmente. A una artista, pese a lo que pueda parecer, no le
llega el reconocimiento de la noche a la mañana. Existe una labor,
toda una trayectoria detrás. Mi gente y yo llevamos cinco años
trabajando duro. Hace dos años decidimos presentar el álbum
a los Grammy’s y este fue nominado en 7 categorías diferentes. No
tuvimos suerte y no conseguimos ningún premio; en realidad no conozco
muy bien como funciona el sistema de puntuación en este tipo de
premios, solo te puedo decir que conseguimos entrar en las listas por méritos
propios. A partir de aquí desconozco como funciona el tema.
¿Eres una persona autocrítica y dura con tu trabajo?
No lo sé; pero creo que no. Depende del momento. Sí que
es cierto que soy exigente conmigo misma como persona, pero como artista
quizá no tanto; lo que me cuesta es todo lo que no está relacionado
con la música, las cosas más comunes: ir al banco, hacer
la compra… Pero componer no. Eso sale solo.
Telonera de artistas como ALANIS MORISSETTE, NORAH JONES, EMMYLOU
HARRIS... ¿Con quién has tenido una mejor experiencia? Personal
o profesional....
Con NILS LOFGREN, guitarrista de BRUCE SPRINGSTEEN. Recuerdo que, tras
actuar como telonera, vino a mi camerino, me felicitó y me pidió
un disco.
¿Con quién te gustaría compartir escenario algún
día?
Tal vez con PATTI SMITH, que sé estuvo por aquí hace
unos días. Mi manager intentó contactar con ella pero llegamos
tarde. Para mí, PATTI SMITH ha sido uno de mis referentes musicales
junto a los ROLLING STONES o diferentes cantautoras. En realidad escucho
mucha música pero no soy muy buena con los nombres (risas).
Según te confesó personalmente, LOU REED lleva temas
tuyos en su ITunes ¿Llevas tú, en el tuyo, a algún
artista catalán o español?
De los actuales he escuchado a LOVE OF LESBIAN y suenan muy bien. También
ZAHARA o RUSSIAN RED. Pero de quien soy verdaderamente fan es de RAIMON.
Es una artistazo. Yo estaría encantada de abrir como telonera para
él y llegar a conocerlo. Me fascina su entonación y acento
tan diferente, esa voz tan enérgica que tiene… ¡Ah! Y en New
York también escuché, a través de Spotify, a MANEL.
Fue una recomendación de mi productor catalán. Y me gustaron.
Pareces una persona muy cercana y que se trabaja ella misma sus promos.
Un ejemplo es que gestionas personalmente tu MySpace. ¿Eres amante
de las nuevas tecnologías o, simplemente, es que hoy en día
son necesarias para un artista?
Facebook y MySpace son páginas que gestiono yo personalmente.
El resto es cosa de mi equipo. Me gusta meterme cuando tengo tiempo y ver
lo que opina la gente: lo que les gusta y lo que no; además de no
perder el contacto personal con la gente. Sobre las nuevas tecnologías
en general, es algo que me gusta. Creo que todas tienen su parte creativa
y me encanta descubrirla y experimentar con ella.
Enero 2011
Datos / Bio
Artista multi-cultural y bilingüe de España y Canadá
con residencia en Nueva York (EEUU). Sus padres de Barcelona deciden vivir
en Canadá donde Luthea crece.
Está subiendo como la espuma en los mercados internacionales
y ya ha ido de gira varias veces por Esp aña, Portugal, Inglaterra,
EEUU y Canadá. Su última gira antes de entrar en estudio
a grabar su tercer trabajo fue en Alemania en el 2009, y fue organizada
por sus fans!! Cansados de esperar a que alguien la trajese a su país
fueron ellos mismos los que reservaron y organizaron las salas en sus ciudades.
Audi Alemania y Shark Energy Drink también la descubrieron por boca
a boca y decidieron esponsorizar su gira! Llenó las salas donde
actuó con tan solo su guitarra acústica en Berlin, Hamburgo,
Munich, Frankfurt, Bochum, Trier, etc etc….
LUTHEA ya ha grabado y publicado tres álbums. Los primeros dos
CDs titulados “Out Of Without” y “Sunbeam Surrounded By Winter” fueron
producidos en EEUU por el productor ganador de un GRAMMY Malcolm Burn.
Su tercer trabajo “Kick In The Head” fue grabado en Barcelona de noviembre
200 9 a enero 2010 y mezclado en mayo 2010 en EEUU por Chris Badami.
LUTHEA vive en Nueva York, cuando no está de promoción
o de gira por Europa donde va a menudo. En España pasa temporadas
en Barcelona donde residen sus padres, y donde también ha compuesto
muchos de los temas que han acabado publicados en sus 3 CDs. En Nueva York
Luthea es muy respetada por Los clubs y salas del mundillo, donde en 2009
varias publicaciones locales la consideraron una de las mejores artistas
de la ciudad neuyorkina.
NOMINADA PARA LOS GRAMMY EN 2008 EN 7 CATEGORIAS CON SU SEGUNDO CD
“SUNBEAM SURROUNDED BY WINTER”
LUTHEA HA TELONEADO A NORAH JONES, EMMYLOU HARRIS, ALANIS MORISSETTE…
http://www.lutheasalom.com/