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The Brandery - música y moda
Fangoria, Dorian, 2Manydjs,
, Dj Undo, Dj Buenavista y The Zombie Kids Dj’s
27 y 28 de enero de 2012 - Feria de Barcelona
Por Quim Cabeza / IndyRock
 
Fangoria / Dorian
Una vez más grandes marcas del mundo de la moda intercambiaron
ideas con los nuevos talentos del arte urbano, dialogando desde diferentes
puntos de vista y aprovechando la convocatoria como plataforma expositora
de negocio. Así, desfiles, talleres, exposiciones y conciertos se
entremezclaron en un mismo entorno de creatividad. Sin obviar actividades
artísticas y culturales, The Brandery volvió a tener su espacio
musical en su sexta edición.
Con un éxito de asistencia plausible –todo el taquillaje vendido
para los dos días- la noche del viernes empezó con el buen
hacer de Dj Undo (residente habitual de la sala Razzmatazz) para dar testigo
a la alternatividad de Dorian. Los catalanes desplegaron con ahínco
“lo mejor” de su repertorio pero sin un resultado plenamente convincente.
Indudable es su sello de identidad, con ese pop electrónico
tan característico y el valor creativo de algunos de sus temas,
pero en directo -esa parte creativa que los hace originales y diferentes-,
se disipa por carencias instrumentísticas, entumecimiento emocional
(sosería de escena) y una exposición lineal que consiguió
que terminara desconectando. Por su parte y partiendo como cabezas de cartel,
2Manydjs salieron a la palestra con la lección bien aprendida:
liarla. Si bien es cierto y así estaba previsto, los belgas se presentaron
a la capital catalana como “Dj’s”; sin duda, planteamiento muchísimo
menos interesante que cuando despliegan su directo con banda.
Lo dicho, sesión de “grandes éxitos” del bailoteo sin
contenido original.
La presencia de Fangoria fue el gran aliciente de la noche del sábado.
Con un espectáculo cabaretesco, Alaska y Nacho Canut desplegaron
en retahíla su cancionero, recordándonos lo grandes que fueron
y las zonas más interesantes de su actual proyecto. Lo dicho, estética
de cabaret, con escalinata, luces, vedettes y plumaje multicolor para un
espectáculo con poco contenido musical: muchísimo argumento
pregrabado y dos coristas que cubrían (digámosle borraron)
la personalísima voz de la cantante. Mucho glamour para tan poca
música. Yo, me estoy quitando…
Después de la breve exposición de Buenavista Dj, el vacuo
bombardeo electrónico de The Zombie Kids recolocó la pista
y ayudó a que un servidor se largara cohibido por una noche sin
soflama.
Fangoria
02/05/09. Palacio de los Deportes. Madrid. + Nancy Rubias
Fotografías y crónica Javier Alonso Juliá y
Marina Sanz Domínguez
 
 
El día de la Comunidad de Madrid vino repleto de eventos tanto
institucionales, como musicales o deportivos. Una de las protagonistas
de la jornada fue Alaska, que primero recibiría de manos de la Presidenta
de la Comunidad la Gran Cruz de la Orden del 2 de Mayo y más tarde
se subiría al escenario del Palacio de los Deportes para presentarnos
los temas de su nuevo álbum “Absolutamente”. Este trabajo grabado
en Londres, ha contado con la producción de Neal X y Tony James
(ex-Sigue Sigue Sputnik, ex-Sisters Of Mercy, ex-Generation-X). Puede que
no sea su mejor disco hasta la fecha, pero saben como defenderlo sobre
un escenario a las mil maravillas y eso fue lo que pudimos constatar.
Para abrir boca, pasadas las 20.30 pudimos disfrutar de “La Prohibida”,
que nos sorprendió con su traje de Astronauta. Tras esta, el grupo
de Bimba Bosé, “The Cabriolets”, subió la temperatura del
recinto que poco a poco se iba llenando, según se acercaba la hora
de los anfitriones. Bimba espectacular como siempre y bien acompañada
por sus chicos, vestidos por David Delfín para la ocasión,
supieron como hacer vibrar al público que se acercó a escuchar
su propuesta. Durante el concierto Bimba se fue quitando poco a poco la
ropa, hasta que se quedó “desnuda”.
 
 
Sobre las 22.00 Nancys Rubias, el grupo de Mario Vaquerizo, marido de
Alaska, nos hizo reír, saltar, cantar y disfrutar, sobretodo a los
madridistas que hacía pocos minutos habían conocido la noticia
de la derrota ante el eterno rival. Mario vestía un mono de cuero
bien ceñido, casi que lucía mejor palmito que Bimba Bosé.
Está claro que este grupo no es del agrado de los entendidos musicales,
pero si que saben como hacernos pasar un buen rato. Su líder
sabe como moverse por un escenario, sobretodo con los taconazos que lucía.
Sobre las 23.00, Alaska y Nacho Canut, saltaban al escenario ante aproximadamente
cinco mil espectadores, que esperaban con muchas ganas de fiesta. Y eso
fue lo que nos regaló Fangoria, un espectáculo lleno de colorido,
coreografías y una veintena de temas.
El pistoletazo de salida lo dieron con un video en la pantalla que ocupaba
el fondo del escenario. Se hizo la luz y pudimos ver las múltiples
plataformas del escenario que habían preparado para la ocasión,
de color plata y negro como su nuevo álbum. En lo alto a nuestra
izquierda se encontraba Nacho Canut, con sus teclados y programaciones,
que estuvo casi todo el concierto de espaldas. A nuestra derecha
y en lo alto se encontraba Rafa Spunky, siempre perfecto en sus coros.
En el centro la carismática Alaska de cuero negro y con su nuevo
look de cabello negro. Y a la guitarra les acompaña en esta gira
Ikerne, guitarrista de Los Bultacos.
La reina de la movida, volvió a brillar sobre el escenario. Para
empezar a animar al personal comenzaron con “La Walpurgis Te Va A Llamar”,
tema que abre su nuevo trabajo. Le siguieron “Ni Contigo, Ni Sin Ti” y
“En el Centro del Universo”, en la que dos bailarines saltaron al escenario
para acompañarla en sus coreografías.
“La Pequeña Edad del Hielo” dio continuidad al espectáculo,
en el que Alaska no paró de acercarse a la pasarela que se introducía
en el público. En “Retorciendo Palabras” jugaron con unas cintas
negras, con las que Alaska tuvo un traspié y acabó en el
suelo.
La noche siguió con “Lo Poquito Agrada y Lo Mucho Enfada”, y
el tema que da título a su álbum, “Absolutamente”, que fue
muy coreado por el público. Poco a poco el grupo iba tomando más
fuerza y se iba metiendo más y más en la actuación.
Imposible dejar de cantar y bailar los temas de esta banda que tan buenos
momentos ha regalado a la música de este país y de muchos
otros, en los que cuentan con miles de fans.
Más nuevos temas fueron dando forma a un setlist en el que se
echaron de menos temas de otras épocas. “Perdiendo los Papeles Otra
Vez” y “Ensayo Para una Despedida” nos llevaron a uno de los grandes momentos
de la noche, con el tema “Miro La Vida Pasar”. En el que aparecieron Topacio
Fresh y Andy La Moore, para poner ese toque picante que siempre anima las
actuaciones de Fangoria en los últimos años.
En “Cabezas Disecadas”, “Cementerio de Mis Sueños” y “Amanecer
Dorado”, las pantallas cobraron más protagonismo, y en ellas pudimos
ver fotos de Lou Reed, Andy Warhol, Ramones, Billy Idol, David Bowie, Stallone
y muchos más.
El final se acercaba y llegaron los temas “Criticar por Criticar” y
“Más es Más”, tras los cuales el grupo se tomo un pequeño
respiro antes de volver a la carga con “Con los Ángeles”, en el
que Alaska se colgó la guitarra y “Si lo Sabe Dios que se Entere
el Mundo”, con un toque más tecno al que nos tienen acostumbrados.
El fin de fiesta llegó con el fabuloso tema “Ni Tu Ni Nadie”
mezclado con una versión de “Tenia Tanto que Darte” de Nena Daconte.
Salieron al escenario Bimba Bosé, Mario Vaquerizo con su Nancys
y La Prohibida, que fueron vitoreados y aplaudidos por todo el Palacio
que no paraba de bailar y corear ambos temas.
Para cerrar la actuación Alaska y Nacho nos regalaron “No Se
Que Me Das”, con la que todos los allí presentes despidieron al
grupo entre aplausos. Las caras de satisfacción a la salida del
recinto denotaban que la noche había merecido la pena y que por
mucho que pasen los años Fangoria sigue atrayendo cada vez a más
y más público.
Fangoria “Absolutamente” 2009
por Abel Guerola - IndyRock
(Casi) nada nuevo bajo el sol. Con esta frase se podría resumir
lo que el oyente va a encontrar en el décimo disco de Fangoria.
Tras treinta años en el mundo de la música y veinte con este
proyecto, es difícil esperar grandes sorpresas en un disco de Nacho
Canut y Alaska. Para bien o para mal, son prácticamente los únicos
supervivientes de su generación que gozan de éxito en la
actualidad, y tal vez siendo conscientes de ello, el dúo se ha hecho
un auto-homenaje a medida con este “Absolutamente”. Casi todo lo que han
sido Fangoria en los últimos diez años se encuentra condensado
en cincuenta minutos de música. En “Absolutamente” hay hits rompepistas
(temas como el primer single “Más es más” o como “Las Walpurgis
te van a llamar” sonarán sin parar en los bares de moda); hay bases
electrónicas y sintes ochenteros de lo más petardos; hay
guitarreos puntuales; hay medios tiempos ambientales como “Con los ángeles”
y, sobre todo, sigue esa visión entre irónica y distanciada
del mundo moderno y de las relaciones de amor en las letras.
El principal cambio de este álbum se ha producido en la mesa
de mandos. La producción de los británicos Neal X y Tony
James ha conseguido que este sea su disco con mejor sonido, y ha hecho
que las canciones del dúo tengan un empaque que no poseían
en la época de Carlos Jean. Otra novedad, más sutil, son
las segundas voces en tono agudo que Alaska ha grabado en varios temas.
Después de tres décadas cantando en un registro más
grave que el de la mayoría de los hombres, éste es un detalle
sorprendente. De todas formas y después de todo lo dicho, puede
que hacer una crítica de un disco como éste sea innecesario.
Los fans del dúo pueden estar de enhorabuena, tienen lo que querían.
Por el contrario, los que no los han tragado hasta ahora mejor que ni lo
intenten a estas alturas.
Fangoria publica "Absolutamente" el 24 de febrero
de 2009
El nuevo disco de FANGORIA se titula "Absolutamente" y es precisamente
eso, una reafirmación de todo lo que son y abarcan Alaska y Nacho
Canut . "Absolutamente" concentra lo que son, tanto sus influencias musicales
(rock & roll, disco, techno, glam, siniestro...) como las estéticas
y vitales (John Waters, Warhol, la Hammer...).
Si un disco de FANGORIA se va a llamar "Absolutamente" entonces
también tiene que estar producido por alguien que juegue un papel
fundamental en su cosmos cultural. Dicha tarea ha recaído en Neal
X y Tony James . Ambos fundaron Sigue Sigue Sputnik , pero también
han estado en grupos como Generation X y Sisters of Mercy , y con artistas
como Marc Almond , que para FANGORIA también significan mucho.
Un disco, el noveno en su trayectoria, que funciona como filtro y también
como síntesis. Su disco más variado y abierto, y a la vez,
el que mejor contiene las muchas caras, facetas y conflictos del dúo.
"Absolutamente" , es la obra de ese ente llamado FANGORIA en un momento
de total plenitud. "Absolutamente" se grabó en los Dean Studios
de Londres y fue mezclado por Michael Zimmerling , un ingeniero mítico
de los Hansa Studios de Berlín , donde David Bowie grabó
"Low" y "Heroes".
El primer single es "Más es más" y saldrá
como adelanto el 3 de febrero y es "la primera canción disco que
hace FANGORIA FANGORIA", apunta Alaska . Es también un canto al
barroquismo y al exceso a través de una letra escrita por Alaska
y Nacho y que éste último define como de "celebración
y autodestrucción; ella habla de superficialidad y mundos sintéticos,
yo escribo las partes donde se atisba que todo eso lleva también
a un callejón sin salida". El diseño del single, como el
del disco, lo ha hecho Juan Gatti .
Concierto en Barcelona - Razzmatazz 14-12-01
Fotos: Ruth Segarra - IndyRock
  
  
ALASKA, el secreto para perdurar es no estar
en la industria
Olvido Gara, Alaska: (Efe- Ideal)
Foto cedida por Mond Club
-"Me mantengo tanto tiempo porque nunca he estado dentro de la industria,
no he grabado los discos pensando en la crítica ni en las ventas".
-"La industria, las críticas y las modas tienen que ver con
lo que hago, pero no conmigo"
-"Los grupos que vendían entre 40.000 y 60.000 copias y actuaban
con regularidad ahora han desaparecido, porque se ha dividido a los músicos
en dos grandes grupos: los que editan un millón de discos y los
vinculados al mercado independiente, que carecen de cualquier tipo de promoción
y están relegados a circuitos minoritario".
-"¿Por qué la gente dice que tengo que retirarme. Con
un pintor todo el mundo asume que pintará hasta que se muera"
"No tengo que reinventarme a mi misma en cada nuevo trabajo, sólo
cambio de imagen cuando me aburro de la anterior".
-"Me alegro de que mi imagen haya pasado de revolucionaria a normal,
puesto que ya se ve el tinte rojo en los grandes almacenes a disposición
de todo el público, y la laca de uñas negra".
Sala Caracol (Madrid). Viernes
5 de Mayo de 2000
Por Félix Alonso del Real
Culto al culto. Es lo que se vio en la ya legendaria sala sita en Embajadores.
Culto a Alaska, Olvido Gara, Fangoria. Sus fans hacían una interminable
cola para conseguir una de las 150 entradas puestas a la venta en taquilla
(la mayoría se vendieron en dos días desde su puesta a la
venta). Por supuesto se quedaron a las puertas del concierto la mayoría
de ellos, que se lamentaban de la falta de previsión de la organización.
A tener en cuenta que el día anterior , en el que también
actuaron, jueves 4, también fue un llenazo en la Caracol.
La escenografía de Fangoria era una mezcla de retro cultura
y tecnología de última generación. Un escenario cargado
de samplers y amplificadores, decorado con telas negras (herencia éstas
de la época más mod de Alaska), todo ello coronado por una
inmensa pantalla de videoproyector, en la que se disparaban imágenes
coordinadas milimétricamente al ritmo de la música.
Tras un breve preludio cargado de Psicodélicos DiscJokeys y espectáculos
de cabaret rock, más propios de la añorada época de
la movida madrileña, comenzó el espectáculo de Fangoria,
lleno de músicas electrónicas y arreglos visuales. Un alarde
de medios que les acreditan como uno de los productores de moda entre los
grupos nóveles de su actual sello ?Subterfuge?. En su mayoría
tocaron temas incluidos en el que será su penúltimo trabajo
en breve ?Una temporada en el infierno?, que será precedido por
el disco que ultiman y que ocupó gran parte del concierto para más
regocijo de sus fans.
La canción que más entusiasmó ?Me odio cuando miento?
y el momento estelar del concierto, la aparición de Alaska cubierta
de un oscuro velo negro. Además de todo esto, calor y mucho, lo
que no distrajo ni un solo minuto al público que aclamó a
sus ídolos hasta obligarlos a hacer dos Bis.
Una presentación al nivel de la entrega de los Freakies que allí
se encontraban. Amén.
"Una temporada en el infierno"
El disco se abre con "Cierra los ojos" y se cierra con "Abre los
ojos". Y en el transcurso de ese parpadeo virtual hay, por supuesto, relax,
sueños y placer electrónicos para tus oídos. Cuatro
años después de su último día en Vulcano y
tres de su intervención en la banda sonora de "La lengua asesina",
Fangoria ingresan en el infierno de Subterfuge -que el año pasado
ya recopiló sus particulares 'duetos' con bandas amigas en "Interferencias"-
con doce nuevas perlas de pop ciberdélico, conflictos emocionales
y espiritualidad cotidiana.
Producido por Carlos Jean (Najwajean) y apoyado en su compañía
estable de colaboradores (Pablo Sycet, Bazoka Nut, Oviformia, las voces
de Rafa Spunky), el disco contiene un buen número de canciones llamadas
desde sus elocuentes títulos, unas letras insuperables con las que
cualquiera se puede identificar en algún momento de su vida y melodías
instantáneas a figurar entre los clásicos del grupo: "Me
odio cuando miento" ("y ahora me arrepiento de no haber sabido aprovechar
el momento"); "Electricistas" ("somos alquimistas, animistas, sobre todo
electricistas"); "El glamour de la locura" ("...es pasajero, un espejismo,
un quiero y no puedo"); "Acusada, juzgada y condenada" ("si hasta un volcán
se apaga por falta de actividad, por qué mi pesimismo no se agota
jamás"); "Todo lo que amo debe morir" ("y por mucho que he intentado
cambiar, la pereza puede más, es tan cómodo llorar y culpar
a la mala suerte, a la fatalidad; no soy yo, son los demás"); "Voy
a perder el miedo" ("...a perder"); "A mi lado" ("solo me llama quien no
tiene que llamar, solo me quiere quien no me interesa ya").
Alaska y Nacho Canut llevan juntos desde 1977, cuando formaron Kaka
de Luxe, grupo mítico de la movida madrileña y en el que
ja colaboraron con Carlos Berlanga. Con éste, formarían en
1979 Alaska y los Pegamoides, con los que conocerían el éxito
comercial, gracias a temas como "El Bote de Colón" o "Bailando".
Pero la vida de la banda es de nuevo corta, devido a las divisiones en
el grupo.
En 1982, Berlanga, Canut y Alaska crean Alaska y Dinarama y vuelven a factuarar
un buen puñado de superéxitos redondos que forman ya parte
de la memoria musical nacional: "Ni tú ni nadie", "A quién
le importa", "Rey del Glam", "Quiero ser santa" o "Mi novio es un zombi".
En 1989, los caminos de Berlanga y Alaska y Nacho Canut se separan, momento
en que nace Fangoria. A finales de 1990 se publica su primer disco, "Salto
Mortal", donde Alaska y Canut postulan ya lo que sería la tónica
del resto de su carrera: la apuesta por la electrónica con melodía,
letras muy personales y una imaginería a medio camino entre el Glam,
el Gore y los cómics. Pero una parte de su disco no entiende el
giro musical del grupo. Quizás por eso se deciden a montar el Club
Fan Fatal, llevado por ellos mismos, con el que organizan convenciones,
hacen merchandising, sacan material inédito y editan un single especial
cada año con colaboraciones para sus seguidores más fieles.
En 1992 empiezan con la trilogía "Un Día Cualquiera en Vulcano",
tres EPs ("1.0", "2.0" y "3.0") que aparecerían en 1992, 1993 y
1995. Con temas como "Disneylandia del amor", "Dios odia a los cobardes",
"A la felicidad por la electrónica" o "Sálvame", la colección
se adentra más en la cara experimental e instrumental del grupo.
En esa misma época empiezan a colaborar con otros grupos del pop
nacional, remezclando sus temas (Cabaret Pop, Amistades Peligrosas, OBK...
pero hay que destacar a Los del Río, que fueron número uno
en Estados Unidos con "Macarena"). Fangoria colaboran también en
recopilatorios y con el Ballet contemporáneo, haciendo la música
de un homenaje al diseñador Cristóbal Balenciaga. También
participarían en la banda sonora de la película "La Lengua
Asesina", que aparecería a finales del 96. Poco después también
participarían en la banda sonora para la versión española
de la película "101 Dálmatas" con Glen Close haciendo una
versión de "Cruella de Vil". También en 1997 participarían
en la película "Shampoo Horns" con el tema central. Y en 1998 su
colaboración con Lemon Fly acabaría en un disco a medias
llamado "Vital".
Es entonces cuando la discográfica Subterfuge se interesa por el
grupo y los acaba fichando: "Interferencias" sería el primer resultado
de la colaboración entre la discográfica madrileña
y Fangoria, trabajo en el que el grupo recopila los singles que anualmente
graban en el Club Fan Fatal además de dos temas nuevos.
"Una Temporada en el Infierno" llega en 1999, considerado por la crítica
nacional como uno de los mejores de un grupo español en la década
de los noventa y primera colaboración del grupo con el productor
Carlos Jean. Al éxito de críticas lo sigue el éxito
de ventas. Temas como "Electricistas" o "Me Odio Cuando Miento" se convierten
en himnos immediatos para una generación que está redescubriendo
la movida madrileña y tiene ganas de más. "El Infierno son
los Demás" aparece poco despés. En él, 20 de los personajes
más importantes de la escena dance nacional remezclan los temas
de "Una Temporada en el Infierno".
"Naturaleza Muerta" es su último trabajo, con el que continua el
éxito comercial (número 2 en la lista de ventas de singles
con "No sé que me das") y de crítica. De nuevo es Carlos
Jean el encargado de darle forma al disco, esta vez afilando aún
más la puntería en lo referente a la electrónica.
De hecho, el primer single extraído del disco, "No sé que
me das", recibe el premio a la mejor canción electrónica
en los Premios de la Música. La interacción de Fangoria con
sus fans continúa tan estrecha como siempre: para su segundo single,
"Quiero ser Inocente", cuelgan las pistas en su página web y realizan
un concurso entre sus fans para elegir la mejor remezcla. El single se
agota en cuestión de semanas.
Hace poco también ha aparecido el recopilatoria "Homenaje a Alaska",
donde algunos de los grupos más interesantes del panorama nacional
rinden un merecido homenaje a quién ha sido una diva indiscutible
a lo largo de sus más de veinte años de carrera.
FANGORIA
Kaka de Luxe fue el nombre con el que se inició, en 1.978,
el proyecto musical formado por Olvido Gara (Alaska), Nacho Canut y Carlos
Berlanga. Era uno de los primeros grupos de la new wave formados en España,
el grupo tomó el nombre de un fanzine creado por Fernando Márquez,
El Zurdo, y estaba formado por El Zurdo (que más tarde sería
miembro de La Mode), Enrique Sierra (luego, Radio Futura), Nacho Canut
y Carlos Berlanga, hijo del fenomenal director español Luis García
Berlanga.
Kaka de Luxe fue el principio de la movida madrileña, grupos
en sintonía con la new wave, el punk y las siguientes corrientes
musicales de principios de los 80. Kaka de luxe grabó un único
single en 1.978, y en 1.983 apareció un LP titulado Las canciones
malditas que recogía algunos de sus primeros temas.
Alaska, dotada de ambición y buen olfato profesional, vio en
Nacho Canut y Carlos Berlanga sus mejores escuderos para alcanzar el estrellato,
ya que estos poseían una gran dosis de creatividad; a estos se les
unieron Ana Curra y Eduardo Benavente, con los cuales formaron el grupo
Alaska y los Pegamoides. Con esta formación llegaron a gozar de
una gran popularidad y convertirse en grupo de culto para muchos fans,
especialmente en Madrid. En 1.980 grabaron su primer single con Hispavox:
Horror en el hipermercado. La canción sonó mucho en la radio
y empezaron a hacerse un hueco dentro del panorama musical español.
Ya en 1.981 grabaron su segundo single, Otra dimensión, después
del cual empezaron a grabar un larga duración titulado "Grandes
éxitos", que contenía la canción Bailando, que los
catapultaría a la fama, y que aún hoy en día, sigue
sonando igual de bien.
Alaska y los Pegamoides
Mientras se sacaba al mercado el segundo álbum, en 1.982, "Alaska
y los Pegamoides", que contenía las primeras canciones que les dieron
a conocer, el grupo se transformó en Alaska y Dinarama, tras la
marcha de Ana Curra y Eduardo Benavente que formaron Parálisis Permanente.
Eduardo falleció más tarde en un accidente de circulación.
Ahora el grupo quedaba formado por el trío Alaska/Canut/Berlanga,
formación con la que gozaron de mayor éxito durante la década
de los 80, convirtiendose en el mejor grupo pop del país. Alaska
se convertía en la imagen del grupo, abandonado la imagen punk de
sus inicios, y gozando de una gran popularidad en España, debido
en parte a sus trabajos fuera del grupo, como el papel en la ópera
prima de Pedro Almodóvar, Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón,
y especialmente por su participación televisiva en el programa de
TVE La bola de cristal, programa cuya banda sonora estaba formada por canciones
de Alaska y Dinarama, aunque la mayoría con Alaska en solitario
y una con Loquillo. El grupo sacó su primer trabajo, "Canciones
profanas", en 1.983, con Perlas ensangretadas como canción emblema
del disco. En 1.984, convertidos en todo un negocio seguro para la compañía,
su segundo álbum, "Deseo carnal", que llegó a ser un superventas
gracias en parte a la canción Cómo pudiste hacerme esto a
mí, una de sus mejores canciones. Después de un pequeño
paréntesis le siguió su tercer álbum, "No es pecado",
en 1.986, acercándose cada vez más al pop con sintetizador,
y que contenía otro himno de la época, A quién le
importa. En 1.988 sacaron su cuarto trabajo, "Diez", su álbum más
prescindible, más pensado para México (tierra natal de Alaska
y donde funcionaba mejor lo rockero que lo disco). Al año siguiente
llegaría el último trabajo de Alaska y Dinarama, "Fan fatal",
su álbum más extenso (17 piezas si contamos el hiper-acid
maxi), donde también se vislumbraba el cambio (Berlanga prácticamente
no formó parte en la grabación). Mi novio es un zombi y Quiero
ser santa, sin ser de lo mejor del disco, se convertirían en las
canciónes más exitosas del álbum, y el máximo
esplendor del petardeo en la banda.
Alaska y Dinarama
Y llegó el auténtico cambio, el estético: desaparece
el nombre de Alaska, así como fotos del grupo en la portada; el
musical: con un concepto más inglés, la música del
disco de unifica, y se apuesta descaradamente por lo electrónico;
y en el grupo: Berlanga se va por discrepancias e iniciaría su carrera
en solitario, quedan Olvido Gara y Nacho Canut, los cuales forman Fangoria,
sin duda alguna uno de los proyectos más inteligentes de la, por
otra parte, pobre escena musical española. "Salto mortal", en 1.990,
sería el primer trabajo de Fangoria, nombre sacado de una revista
americana de terror. Hagamos algo superficial y vulgar se convertía
en el single más exitoso del dúo, aunque con En mi prisión,
también single, y sin duda la mejor canción del álbum,
se aprecia de forma más clara el cambio musical del grupo, con unos
arreglos y una producción más cuidada.
Ese mismo año, 1.990, Carlos Berlanga inicia su carrera en solitario
con "El Angel exterminador" un disco muy pop donde Berlanga puede seguir
con el sonido que él quería, es decir, el de discos como
"Deseo Carnal" o "No es pecado". En 1.992, con "Un día cualquiera
en Vulcano 1.0", se emprende un nuevo cambio, una trilogía que iria
de más a menos en la que se dejan un tanto de lado las melodías
pegadizas, con pocas canciones, más largas y con distintas remezclas,
en algunos casos muy conseguidas, debido en parte a Big Tóxic, que
con el tiempo se convertió en una pieza importante en el grupo con
sus producciones e incluso composiciones, esta trilogía conceptual
de nombre Super Extended Play, tiene su continuación en "Un día
cualquiera en Vulcano 2.0". La música del dúo desaparece
prácticamente de las radio-fórmulas, que están más
interesadas en Celtas Cortos y 'proyectos innovadores' similares. Aunque
la canción En la Disneylandia del amor se convirtió rapidamente
en una de las canciones emblema del dúo. En 1.994, Carlos Berlanga,
vuelve a la escena con su segundo trabajo "Indicios".
Fangoria
Ya en 1995 sale a la luz, no sin problemas a causa de la absorción
de GASA-DRO por WEA, la tercera entrega de los Super extended Play. No
interviene Danny Hyde, pieza importante en los tres primeros trabajos de
Fangoria. También en 1.995 sale el primer trabajo de Nacho Canut
en solitario, bajo el nombre de Calígula 2000, y el primero de Intronautas,
cuarteto formado por Nacho, su hermano (Bazoka Nut), Huan-ho y Benito.
En 1.996 aparece un recopilatorio producto de Hispavox que lleva por
título "Delirios de grandeza", y que recoge las canciones más
exitosas desde Alaska y los Pegamoides hasta el primer álbum de
Fangoria. También en 1.996 salió la B.S.O. de la película
La lengua asesina, realizada, entre otros, por Olvido, Nacho y, nuevamente
Carlos Berlanga en colaboración. Y también en ese mismo año
el segundo álbum en solitario de Calígula 2000. En 1.997
Fangoria colabora activamente con Carlos Berlanga en el que era su tercer
y extraordinario álbum del ex-dinarama, "Vía satélite
alrededor de Carlos Berlanga", sin duda el mejor del artista. En 1.998
Fangoria editó un disco de versiones de canciones antiguas a dúo
con otros artistas, y aparecidas anteriormente en distintos flexis para
la gente del Club Fan Fatal. También se aprovechó para lanzar
un disco recopilatorio que no aportaba nada nuevo "Huracán mexicano".
En definitiva, la pareja Olvido/Nacho estuvo varios años trabajando
con distinta gente y en proyectos diversos, años dificiles donde
no parecia haber un rumbo claro, donde solo los fans más incondicionales
seguian el transcurrir del dúo, un transcurrir cuyos discos no llenaban
lo que el público queria, que eran nuevos trabajos y menos discos
recopilatorios. No fué hasta 1.999 cuando el dúo volvió
a la escena musical con un trabajo sólido, "Una temporada en el
infierno" (¿nos indica algo el título?) con muchos temas
nuevos, algunos de ellos como Electricistas o Me odio cuando miento, que
ya forman parte del repertorio de Fangoria, y también con nuevo
productor, Carlos Jean, todo ello dió aire nuevo a la música
del grupo y se encarriló de nuevo la carrera musical de Fangoria
hacia una vertiente un tanto más comercial. Incluso, y tras muchos
años, Nacho y Olvido aparecen en foto en la portada. Después
de "Una temporada en el infierno", vió a la luz un disco de versiones
remezcladas por otros artistas del anterior trabajo: "El infierno son los
demás". En este año, el 2.000, Nacho Canut realizó
su tercer trabajo en solitario.
A finales del 2.001 Fangoria sacó "Naturaleza muerta", todo
un éxito de ventas comparándolo sobretodo con sus últimos
trabajos, y es que con este disco Fangoria ha vuelto a pegar fuerte en
radios y discotecas. Canciones como No sé que me das y Eternemente
inocente han ayudado a que Fangoria vuelva a recibir discos de oro. También
en el 2.001 Carlos Berlanga sacó el que sería su cuarto y
último disco, "Impermeable", un trabajo en el que dejaba un poco
de lado la electrónica del último disco para sacar 10 temas
de pop elegante.
El día 5 de junio de este año 2.002, Carlos Berlanga nos
dejó para siempre, una enfermedad de higado que arrastraba desde
hacía tiempo se llevó, a los 42 años, al que fué
miembro de Pegamoides, Dinarama y Los Vegetales, entre otros, sin duda
la noticia cayó como un mazazo a todos los seguidores, no solo de
la música de Carlos, sino también la de Fangoria y sobretodo
a los seguidores de siempre, a los de los inicios con Kaka de Luxe. Carlos
García Berlanga, metido en diferentes corrientes artisticas, dejó
huella muy especialmente, en además de su etapa vinculado a Alaska,
en cuatro fantásticos albumes en solitario.
Dilemas, amores y dramas es el título
del doble cd de Fangoria que se publica a mediados de noviembre. Un disco
muy especial que reune 26 canciones, las mejores de sus albumes Una temporada
en el infierno ( 1999) y Naturaleza Muerta( 2001) , las más exquisitas
remezclas del album "El infierno son los demás" ( 2000) realizadas
por Carles Congost, Zeta , Astrud, Plastilina Mosh, Mastretta, sus versiones
más espectaculares de Boni M, Adamo , Rafaella Carrá y Augusto
Algueró, la última canción que han hecho Fangoria
hasta la fecha ( Nada es lo que parece, para la película "Descongélate"
) , rarezas inencontrables como Cebras ( con Lemon Fly) o "Incendio y saqueo
de un corazon" ( Con Actibeat) y remixes extraidos de maxis ya descatalogados.
"Dilemas , amores y dramas" es un título que resume a la perfección
el Universo Fangoria que queda fielmente recogido en este doble cd imprescindible
con nada menos que 26 canciones .
Fangoria "Dilemas, amores y dramas" Noviembre 2003
CD1 1 RASPUTIN (p) 1996 .extraido de Boney M. Best in Spain. 2 SUEÑO
Nº7(Bazoka Nut/I.Canut/J.C.Aured) (p) y © 1998 .de Interferencias
3 MI GRAN NOCHE Adamo con Jorge Explosion .de Interferencias 4 JASON Y
TU de Freaks Attack 5 ELECTRICISITAS ©1999Subterfuge Records .de Una
temporada en el infierno 6 ME ODIO CUANDO MIENTO © 1999Subterfuge.de
Una temporada en el infierno 7 RUMORE((p) y © 2000 Subterfuge Records.
de Stereoparty 2001 8 NO SE QUE ME DAS(Fangoria) (p) y © 2001 Subterfuge
Naturaleza Muerta 9 ETERNAMENTE INOCENTE ) (p) y © 2001 Subterfuge
Naturaleza Muerta 10 HOMBRES (p) y © 2001 Subterfuge Records Naturaleza
Muerta 11 MAS QUE UNA BENDICION (p) y © 2001 Subterfuge Naturaleza
Muerta 12 ME CONFORMO 2003 Augusto Algueró Homenaje 13 NADA ES LO
QUE PARECE 2003. BSO Descongélate CD2 1 CEBRAS (Fangoria + Lemon
Fly remix Madelman)de Vital 2 NO SERÁ (remix Congosound)El infierno
son los demás 3 A TU LADO (remix Astrud)El infierno son los demás
4 CONTRADICCION (remix Mastretta)El infierno son los demás 5 ACUSADA,
JUZGADA Y CONDENADA (remix by Omen)El infierno son los demás 6 ELECTRICISTAS
(remix JLF)El infierno son los demás 7 ABRE LOS OJOS (remix Plastilina
Mosh)El infierno son los demás 8 CENIZAS DE SANGRE (remix Zeta)El
infierno son los demás 9 INCENDIO Y SAQUEO DE UN CORAZÓN
(remix Fangoria)Fangoria + Actibeat (Sonidos para una exposición)
10 NO SE QUE ME DAS (Lost remix by + De lo mismo) No sé que me das
Maxy 11 ERAMOS TRANS/PERFECTOS (remix by Javier García) Eternamente
Inocente Maxy 12 HOMBRES ARE YOU MEN ELECTRIC?(remix Big Toxic) La Fura
XXX 13 ¿POR QUÉ TODO HA DE SER DE COLOR ROSA? Spunky´s
Hamburg Remix Groove Parade
LA "ARQUITECTURA EFÍMERA" DE ALASKA Y
NACHO CANUT
Por Carlos del Amo
Madrid, 23 abr 2004 (EFE).- "Arquitectura Efímera" es el título
del nuevo trabajo de Fangoria, con el que Alaska y Nacho Canut dicen haber
cerrado un trilogía formada por "Una temporada en el infierno" (1998)
y "Naturaleza muerta" (2001), aunque, según explicaron a Efe, eso
"no tiene por qué suponer que el siguiente álbum conlleve
grandes cambios".
"Es una trilogía porque lo hemos dicho, pero no porque nos lo
hayamos planteado", apuntó Nacho, quien reconoce que cuando se ponen
a trabajar en un álbum nuevo lo primero que tienen es el título
y la portada, y en esta, "en concreto, parecemos a Gozilla y Mozrra destruyendo
Tokyo. En un principio íbamos a salir destruyendo las casas que
aparecen en la foto, pero por los trágicos acontecimientos vividos
recientemente no nos pareció lo mejor".
Según Alaska, cuando tienen claro eso se ponen a elegir las
canciones y enseguida se van al estudio a grabarlas, porque "el umbral
de aburrimiento lo tenemos muy bajo y estar trabajando mucho en lo mismo
nos agota, por eso tenemos que pasar enseguida a otra cosa".
"Arquitectura efímera" es un título "con muchos significados
superpuestos, no sólo el de la arquitectura como espacio que nos
pueda gustar o interesar, sino también todo lo que tiene que ver
con lo efímero, como el pop, la propia vida o las relaciones personales,
incluso la arquitectura, que puede ser rápidamente destruida aunque
transmita solidez", comenta Alaska.
"Incluso -apunta Nacho- la obra de Fangoria tiene mucho de efímero,
como ocurre con todo el pop, ya que dentro de diez años nadie se
acordará de lo que estamos haciendo ahora". "Ese es el fin con el
que los hacemos y si no son diez años serán veinte, pero
son tiempos muy cortos. Tampoco creo que tenga nada por lo que tenga que
durar, ni está hecha para durar", añade ella.
Como ocurriera con "Una temporada en el infierno" y "Naturaleza muerta",
este nuevo álbum, que sale el lunes a la venta, Nacho y Alaska han
vuelto a contar con Carlos Jean para la producción. "Efectivamente,
se podría decir que Carlos ha sido como un tercer Fangoria, pero
en realidad la idea de Fangoria es la de ser dos, pero para ser muchos,
de ahí que siempre busquemos compositores, arreglistas, músicos
y productores varios", comenta Alaska.
Mientras que Nacho explica que "los grupos cerrados, como pueden ser
los Rolling, siempre terminan marchándose a la mierda, son mayores
y se repiten porque son humanos, como Bowie. Es conveniente abrirse a nuevas
influencias para no repetirse. Nosotros reconocemos que bebemos de las
fuentes de Madonna, Pep Shop Boys, Bowie y mucha otra gente".
"Nacho y yo siempre hemos tenido el concepto de grupo, Carlos Berlanga
-con quien formaban Alaska y Dinarama y Alaska y Los Pegamoides- prefería
que lo hiciéramos todo nosotros. Somos muy permeables y no dejamos
llevar por cosas de cuando éramos adolescentes, como Camilo Sesto,
y otras mucho más de ahora, como los Dandy Warholls", responde ella.
Los de Fangoria no dudan en reconocer que tienen un grupo, no porque
quisieran ser "especiales y únicos", sino por parecerse a sus ídolos.
"Les debemos a Los Ramones el homenaje que les hacemos en este disco, porque
sin ellos y otros no seríamos una banda", comentan al referirse
a la versión que han hecho de "Hoy aquí, mañana vete".
"Siempre -recuerda Alaska- metemos una canción de otros que
nos gusta. En el anterior había sido Rocío Jurado, en el
otro un himno de hause y ahora tocaba grabar algo de los Ramones, además,
esta canción ya la hacíamos con los Pegamoides en directo".
Con el corte titulado "Adiós" se despiden de Joey Ramone, Carlos
Berlanga, Divine, Nico, Eduardo, Toti, y de "todos los que se mueren y
nos gustan".
En "Arquitectura efímera", Fangoria habla de "amor coplero y
bolerístico, incluso del que recitan en sus temas Pep Shop Boys
y hasta las rancheras. Más que nada hablamos del desamor, que es
un concepto más universal, ya que incluye decepción, venganza,
celos. Lo obsesivo y dramático del amor, toda esa pasión
llevada al límite".
"Arquitectura Efímera" saldrá a la venta en dos formatos,
uno de ellos una edición especial hecha en colaboración con
el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, con los
que han grabado seis vídeos con otros tantos artistas, para montar
una exposición con la que se inaugurará este año el
museo y que ellos ahora incluyen en un DVD, que recoge también el
single "Retorciendo palabras" y un catálogo de 40 páginas.
FANGORIA : EL EXTRAÑO VIAJE (ÚLTIMO
DISCO) 2007
Cuando acabamos de grabar arquitectura efímera, nuestro tercer
disco con Carlos Jean, tuvimos la sensación de que se cerraba una
etapa para Fangoria. Los resultados eran excelentes y habíamos llegado
a un punto de compenetración absoluta entre productor y producidos.
Era demasiado fácil y, aunque no sabíamos cómo ni
hacia dónde, sabíamos que teníamos que cambiar. Lo
mismo se podía aplicar a los preciosos diseños de portada
que Javier Aramburu había hecho. Para nosotros en los últimos
quince años, un tiempo demasiado largo como para no obligarnos ahora
en confiar en dos artistas a los que admiramos profundamente, Gaüeca
como fotógrafo y Salvador Alimbau como diseñador gráfico
y conceptual.
Normalmente son las circunstancias las que nos han obligado a evolucionar.
Disolvíamos grupos, se iban miembros fundadores o nos quedábamos
sin discográfica, momentos que nos obligaban a replanteárnoslo
todo. Ahora somos nosotros mismos los que forzamos el cambio, sólo
por el gusto de cambiar y ver qué pasa. Y porque en el fondo sabemos
que, pase lo que pase, tampoco pasa nada.
Con todo el dolor de nuestra alma dijimos adiós a Jean y le
encargamos a nuestro amigo Stephan Olsdan, bajista de Placebo, que nos
recomendara algún productor. A través de él entramos
en contacto con Phil Vinall, que había producido algunos singles
para Placebo y trabaja con grupos mexicanos como Morbo y Zoé. Nos
pareció perfecto para nosotros.
En un concierto en Tokio en el verano del 2005 se nos ocurrió
que el próximo disco tuviera relación con los viajes y los
aviones. Aunque a los dos nos da pánico el avión nunca antes
nos habíamos pasado tanto tiempo en aeropuertos ni cruzado el Atlántico
tantas veces en un año. El viaje como cambio continuo, como huida
hacia delante, como rechazo a la nostalgia y al pasado.
Los tres anteriores discos eran sobre temas externos a nosotros, una
temporada en el infierno sobre la gente que nos rodea y nos hace sufrir,
Naturaleza muerta sobre la fama y la imagen que los demás tienen
de nosotros, y Arquitectura efímera sobre las cosas materiales de
las que nos rodeamos para sobrevivir.
Este disco tiene más que ver con temas internos, como el viaje
interior. Hay canciones que describen nuestras diferentes facetas. Algunas
son negativas, podemos ser muy chismosos (criticar por critica), exageradamente
pesimistas ( fantasmas, nada mas que añadir, ni contigo ni sin ti),
caprichosos (plegarias atendidas) y vengativos o rencorosos (estés
donde estés). Otras son positivas, pues también podemos ser
optimistas( las ventajas de olvidar, cuestión de fe), prácticos
(si lo sabe Dios que lo sepa el mundo, sin perdón, a fuerza de vivir)
y jurar amor eterno(el cementerio de mis sueños)
Decidimos en Madrid en el estudio de Spam y contar con ellos como arreglistas
y programadores. También trabajamos con la gente con la que tocamos
en directo (Chris Khoo, J. Horror y Spunky) y con amigos de otros grupos
(Stephan Olsdan de Placebo, Jorge Escobedo de Skizoo y Jorge Grau de El
alpinista). Al final las circunstancias no obligaron a hacer un cambio,
un salto mortal que no estaba en el guión : producir nosotros mismos
el disco. Phil tuvo que marcharse y cuando llegó el dia de que volviera
ya habíamos terminado la producción. Trabajamos tan bien
que casi sin darnos cuenta las 12 canciones estuvieron listas para ser
mezcladas. Desde el "Grandes Éxitos" de los Pegamoides no nos pasaba
esto. El cambio iba a ser mucho más radical de lo que teníamos
pensado, como una plegaria atendida. Así que este es el primer disco
de Fangoria producido por Fangoria.
Teníamos claro que iban a ser 12 canciones pop muy melódicas,
bailables y pegadizas, pensadas para ser tocadas en directo. Nos da terror
aburrirnos y aburrir. Pero la verdad es que el equilibrio entre programaciones
e instrumentos estuvo alguna vez a punto de inclinarse más hacia
cualquier grupo de rock actual que hacia la electrónica pura. Eso
es porque, a diferencia de los anteriores discos de Fangoria(los haciamos
entre nosotros dos y Jean) este es más coral, en el sentido de las
películas de Berlanga o de Altman.
Y hablando de cine, recordamos a tiempo que una de nuestras películas
favoritas, donde se mezclan temas tan utilizados por nosotros en las letras
, como el asesinato, la venganza, el travestismo, los celos irracionales,
lo cotidiano como prisión, la huida de una realidad que nos espanta.El
extraño viaje, de Fernando Fernán Gomez. Ya teníamos
el título perfecto para el disco más cercano a la perfección
según Fangoria.
VV.AA "HOMENAJE A ALASKA" (a la venta el
5 de marzo de 2002) con las siguientes bandas versioneando canciones de
la época de Pegamoides, Dinarama y Fangoria: 1.-UNA SONRISA TERRIBLE:
"Falsas costumbres" (desde Valencia) 2.-RADIADORES+MANOLO UVI: "A quien
le importa" (desde Valencia-Madrid. Grupo de Valencia(banda de Raul Tamarit,
ex-BB Maldito, acompañados a la voz de Manolo UVI,) 3.-LA BUENA
VIDA: "Como pudiste hacerme esto a mí" (desde San Sebastián.
Su sello habitual es Siesta Records) 4.-DOCTOR DIVAGO: "Llegando hasta
el final" (desde Valencia.Editan con Criminal) 5.-CLOVIS: "Víctima
de un error" (desde Madrid. El grupo de Fino de Los Enemigos. Su sello
habitual es Bitter Sweet de Madrid) 6.-SERPENTINA: "Perlas ensangrentadas"
(desde Valencia. Grupo de Paco Tamarit, ex-Flauters) 7.-NIÑOS MUTANTES:
"Electricistas" (desde Granada. Editan con Astro Discos) 8.-VIDA EN MARTE:
"El Rey del Glam" (desde Valencia, con ex componentes de Los Flacos, Rubber
Soul o Girasoules) 9.-JET LAG: "Volar" (desde Madrid. Su sello es Bitter
Sweet) 10.-AVIADOR DRO: "Otra dimensión" (desde Madrid). 11.-BORJA
TORERO Y SUS ELECTROYONKIES: "La vida sigue" (desde Madrid. Antiguamente
pertenecían al grupo Meteosat) 12.-TONI GOMINOLA Y LOS IMPOSTORES:
"Vicky" (desde Valencia. Editan con Criminal) 13.-DERIVA: "Hagamos algo
superficial y vulgar" (Desde San Sebastián. Editan con Criminal)
14.-LOS MAGNÉTICOS: "Lo siento" (desde Valencia. Editan con Grabaciones
en el Mar de Zaragoza) 15.-KINDERGARTEN: "Crisis" (desde Valencia. Editaban
sus discos con Tranquilo Niebla) 16.-FORD PROCO: "Carne, huesos y tú"
(desde Tijuana, México) 17.- DIGITAL 21: "Me odio cuando miento"
(desde Málaga) Criminal Records P.O. Box 5006 46080 Valencia Tlf:
+34 657898062 Fax: +34 963231764 e-mail: criminal@ono.com www.criminaldiscos.com
http://www.fangoria.ws
www.subterfuge.com
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