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Bloomington, en español
"Activando la desidencia" - CD-Aloud Music 2006
Por J. E. Gómez / IndyRock
Un título que habla de activismo y disidencia nos hace pensar, ineludiblemente,
en rock reivindicativo, sonidos gamberros y escenarios explosivos. Pues
no. Eso no es Bloomington, la banda liderada por los hermanos Tato y Javier
Torres, aquel grupo de indie que rompió los estereotipos del género
con su primer trabajo, " The Magic Bullet Theory". Ahora Bloomington hace
una inmersión en un sonido más cercano al post rock, con
melodias reiterativas, intimistas y cargadas de mensajes personales. "Activando
la Disidencia" sí mantiene un cargado carácter militante,
pero más hacia la palabra, los sentimientos, amor y desamor, que
a las teorías de la revolución. El cuarteto se ha decidido
a cantar en español después de dos discos con letras en inglés.
Esta nueva concepción de la expresión musical les ha incrementado
su profundidad y densidad.
Bloomington `kill the rock stars we were' Aloud music
2003
por Fernando Navarro - IndyRock
Hacia tiempo que un título no remitían tan claramente
al contenido del disco, a las intenciones de la banda. Se proponen Bloomington
en su segundo disco tras `The Magic Bullet Theoryí asesinar a las
estrellas de rock que fueron. Y eso es exactamente lo que hacen. En `Kill
The Rock Stars We Were' Bloomington aniquilan el rock con una obra extensa,
amplia (cercana casi a la hora) en la que exterminan al rock usando como
arma el propio rock. Disco de guitarras, de una fiereza a veces ingobernable
(como la rapaz desafiante que, en medio de un azul melancólico y
vertiginoso, corona la portada)
`Kill The Rock Stars We Were' se mueve en terrenos cercanos al hardcore
o al emo (tiene al menos en común con esos movimientos el amor por
las guitarras
afiladísimas y la esquizofrenia, valentía compositiva)
aunque resulte, a la larga, un disco de rock agónico, moribundo.
Con la intención de ser, quizá, el último disco de
rock. Con un sonido ruidista e imposible (la saturación de las texturas,
al límite de las posibilidades del oyente desprevenido de `The Call
o `Julia ) que, abruptamente, se transforma en melodías acústicas,
inquietantemente sosegadas (la conmovedora `Somewhere in Amarillo, tx,
la atmósfera hipnótica de `The Rumble Sea' o la hermosa,
breve nana `Lullaby N1) que degenera, a veces, en una de las más
contundentes explosiones de rock conmocionado que hemos escuchado en tiempo
(`Sta. Pauli Neon Lights o los diez minutos de `Last Chance to Hope) donde
descubrimos que se han salido con la suya. Bloomington han masacrado, sin
piedad, las estrellas de rock que alguna vez fueron.
Formación:
JOSÉ TATO: guitarra, voz.
JAVIER TORRES: bajo.
JUAN JESÚS TATO: batería
Biografia
Pocos podían apostar allá por el año 94 que José
Tato(guitarra,voz), Javier Torres(Bajo) y Juan Jesús Tato(batería),
que acababan de formar un combo influido por las tendencias ruidosas del
pop del momento, iban a convertirse en la más fuerte promesa del
indie-rock patrio. "El indie-rock es power pop, noise, folk, lo-fi, punk
rock, psicodelia, rock experimental, shoe-gazer, surf, hardcore, beat,...¿por
qué tienes que elegir cuando puedes tenerlo todo?". Sus razonamientos
son convincentes, aunque las que están fuera de toda duda son sus
canciones. En ellas podemos encontrar la parte práctica de la teoría
definida: desde inconmensurables canciones de power pop hasta intensos
instrumentales de reminiscencias psicodélicas, pasando por el punk
rock o los temas folk con espíritu noise. Sí, de acuerdo,
es sólo indie-rock, pero me gusta.
Pero la historia debe empezar por el principio, y el principio podemos
situarlo en Noviembre del 98. Después de unos años preparando
el terreno, (componiendo canciones, puliendo los directos, sonando en ocasiones
esporádicas en Radio 3), llegó el momento en el que el grupo
sintió la necesidad de "profesionalizar" sus intenciones, al percatarse
de que el nivel alcanzado, tanto en la elaboración de temas como
en sus actuaciones en directo, debía suponer dar un paso hacia delante.
En noviembre del 98 coinciden dos hechos significativos: la edición
por parte de Subterfuge records de una canción de Bloomington abriendo
una recopilación de nuevas bandas, y la primera maqueta oficial
del grupo. Esta maqueta se llama "Perfect things ep"(nov.98).
Inmediatamente se empiezan a emitir en Radio 3 aquellas canciones con gran
aceptación y Bloomington recibe una oferta de una compañía
barcelonesa para editar un single. El grupo la rechaza. "Las exigencias
eran muy altas y las promesas de prosperar no eran muy atractivas. Había
más sombras que luces, y Bloomington nunca ha tenido prisa por firmar
contratos. Sólo quiere hacer canciones". La banda sigue componiendo
canciones y grabándolas en su propio estudio: Tribal Secret, un
modesto 8-pistas del que obtienen resultados milagrosos. Comienza el año
99 y Bloomington ha grabado once nuevas canciones. Determinan que de entre
ellas producirán su segunda maqueta. Así, aparece "This mother
earth ep."(mayo 99). "Lo bueno de Bloomington es que nos reinventamos a
cada momento. Por eso nos quieren nuestros fans, y por eso somos distintos
a los demás grupos. No tenemos ningún problema en grabar
las canciones que hemos compuesto sin pensar antes en qué demonios
de canción vamos a hacer. La evolución se demuestra andando".
En septiembre aparece la nueva maqueta de Bloomington: "Universe ep."(Sept.99).
Una nueva manera de acercarse al futuro: Guitarras rotundas, melodías
enérgicas y formidables bases rítmicas. La maqueta se cierra
con una canción instrumental que marca un nuevo hito en la carrera
de Bloomington. "Algunas canciones no necesitan letra. No es algo premeditado.
Se compone la parte instrumental de una canción y, a veces, ya no
necesita más que la música. Entonces ya puede sugerir, ya
puede comunicar. Return to Dulwich Road es quizás una de las canciones
más redondas que nunca hemos compuesto, y no necesita letra para
contagiar la turbación que sugiere, esa sensación de zozobra
que deja caer".
En el mismo mes de diciembre aparece en la revista Rock de Lux una crítica
del "Universe ep", en la que se insiste en que las canciones están
poseídas por el vigor de las múltiples ramas del rock independiente
del último decenio: "Entre Urusei Yatsura, Girls against Boys y
Yo la tengo, melodías intensas y ruido cortante".
En el mes de marzo del 2000, después de algunas actuaciones en directo
presentando sus canciones más contundentes, se encierran en los
estudios Tribal Secret para grabar sus nuevos temas. Un nuevo ep. de cinco
canciones "Faces ep." (Abril 2000).
¿Por qué nace BLOOMINGTON en 1994?. Simplemente por la necesidad
que los hermanos Tato y Javier Torres tienen por expresar sus sentimientos
a través de la música. Aportando una visión diferente
al panorama del indie-rock, decidieron empezar una labor compositiva que
se ha ido perfeccionando con el paso de los años. Batería,
bajo, guitarra y voz, y una receta sencilla a seguir: honestidad en la
búsqueda de la canción perfecta. De este modo, BLOOMINGTON,
inició una muy particular carrera para encontrar la esencia de esa
canción perfecta, armados con sus guitarras exuberantes y sus ritmos
infecciosos.
PRIMER LP DE BLOOMINGTON (Febrero 2002)
De las mentes más inquietas a menudo se pueden esperar las mayores
genialidades. Así debemos pensar si ya tenemos en nuestras manos
el primer trabajo de Bloomington, The Magic Bullet Theory , una conspiración
emocional en toda regla, que nos sorprende tanto en el plano anímico
como en el sonoro. José Tato, Javier Torres y Juan Jesús
Tato se han instalado en el lado más creativo del indie-rock y allí
se desenvuelven con una comodidad pasmosa. Creando sus composiciones a
partir de los esquemas aprendidos de la vieja escuela norteamericana (Pixies,
Sonic Youth, Pavement, Guided by Voices), y convirtiéndolas en una
irremediable atracción para el que escucha, al que atrapan en un
universo de melodías asfixiadas con un lenguaje sencillo, intenso
y espontáneo, que termina por seducir a los oyentes más cautos.
Ya desde el título, (clara referencia a la leyenda norteamericana:
una de las teorias del asesinato de J.F.K.), Bloomington deja patente su
querencia por los sonidos que vienen de aquel país. Pero, una vez
escuchado el disco, podemos comprender que lo que más le interesa
de los USA es la América derrotada que se oye lamentar en las canciones
de Sunny Day Real Estate, Pedro the Lion, o en las de sus admirados Death
Cab For Cutie. En la misma dirección se encuentra el diseño
de la carpeta ideado por Agustín Arribas. Un diseño muy fluido
por la estética cruda y salvaje de las películas de Sam Peckinpah,
donde se mezclaba a partes iguales la violencia y el lirismo, lo que proporciona
a las canciones el marco adecuado en el que poder desarrollarse con fluidez.
La producción de Pablo Iglesias (La Habitación Roja, Niños
Mutantes...), contundente y sin fisuras, intenta llegar al ideal de perfección
a través de la claridad. Y por ello se han eliminado los excesos
en la instrumentación y, de este modo, las canciones fluyen con
naturalidad y coherencia. Al escuchar el lp comprendemos que en canciones
como Universe, Something about good luck, Here comes the sunrise o la extraordinaria
Shine , es en las que se impone la esencia más palpable y disfrutable
del grupo, producto de una documentada y depurada asimilación de
diferentes influencias, y las intuitivas aportaciones personales de los
tres miembros de Bloomington. Pero, además, en el disco hay hueco
para canciones que demuestran el oficio y la constante experimentación
del grupo: Return to Dulwich Road y I Know what your are son dos sorprendentes
canciones instrumentales con una adecuada mezcolanza de violencia y sensibilidad
interpretativa. Dos canciones que abrasan en su desnudez y en su permanente
equilibrio. De la misma manera sobresale Big Horses coming in, una agradecida
dosis de locura venenosa en la que destacan las guitarras acústicas
de los sobrecogedores estribillos y una letra que roza el sentimiento atormentado
de un Alex Chilton (I know a real place where sleeping bears are waiting).
En definitiva, haber permanecido en constante evolución durante
los últimos ocho años, soportando todo tipo de situaciones
desfavorables, y aparecer de improviso con algo tan exuberante posee un
valor fuera de toda duda. The Magic Bullet Theory suena cool, con la agresividad
y el lirismo suficiente como para ser una obra duradera.
Contacto:
bloomington@bme.es
teléfonos: 927 32 01 60////657 412 703
Pagina web oficial
http://www.bme.es/bloomington
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