MERCURY REV
2026. Mercury Rev celebra en España 25 años de All Is Dream
Mercury Rev regresa a España en octubre con una gira que mira
directamente hacia uno de los momentos esenciales de su historia. La
banda estadounidense celebrará el 25 aniversario de
All Is
Dream, el álbum publicado en 2001 con el que prolongó el
extraordinario periodo creativo abierto tres años antes por
Deserter's
Songs y confirmó una manera muy particular de entender la
psicodelia y el pop orquestal.
Serán cinco conciertos consecutivos entre el 4 y el 8 de octubre,
con paradas en Zaragoza, Barcelona, Bilbao, Madrid y València. Una
pequeña gira española que tendrá además a la estadounidense
Sandy
Bell como artista invitada en todas sus fechas.
All Is Dream apareció cuando Mercury Rev ya había dejado
atrás buena parte de la turbulencia experimental de sus primeros
discos para adentrarse en territorios de una enorme riqueza
melódica. Jonathan Donahue y Grasshopper construyeron un álbum de
atmósferas cinematográficas, arreglos expansivos y canciones capaces
de moverse entre la fragilidad y la grandiosidad. Temas como
The
Dark Is Rising,
Tides of the Moon o
Little
Rhymes se convirtieron en piezas fundamentales de su
repertorio y ayudaron a consolidar al grupo como una de las
formaciones más singulares surgidas del rock alternativo
norteamericano.
La celebración de su 25 aniversario devuelve ahora esas canciones al
primer plano y sirve también para recorrer una trayectoria iniciada
a finales de los años ochenta en Buffalo, Nueva York, y marcada
siempre por la búsqueda de nuevos paisajes sonoros, desde la
experimentación y el ruido de sus comienzos hasta el pop
psicodélico, las texturas orquestales y una particular concepción de
la canción.
Madrid será una de las citas centrales de la gira española.
Mercury Rev actuará el miércoles 7 de octubre en la
sala
Changó, en un concierto inicialmente anunciado en
Lab/Wagon y que finalmente cambia de recinto. También hay
modificación en Barcelona: la actuación del 5 de octubre pasa a
celebrarse en la
Sala 2 de Apolo, y no en la Sala
Apolo inicialmente anunciada.
Dos cambios importantes para una gira que permitirá reencontrarse en
distancias cortas con una banda que ha convertido la creación de
atmósferas, la psicodelia y la emoción melódica en sus principales
señas de identidad. Veinticinco años después,
All Is Dream
vuelve a ser el centro de un universo que continúa haciendo honor a
su título.
Mercury Rev + Sandy Bell / Gira española
4 octubre / Sala Oasis / Zaragoza
5 octubre / Sala 2 de Apolo / Barcelona
6 octubre / Kafe Antzokia / Bilbao
7 octubre / Sala Changó / Madrid
8 octubre / Sala Moon / València
MERCURY REV, HISTÓRICO EN INDYROCK
FOTO: Carlota Surós
Primavera Sound 2011 crónicas
The Uglysuit + Mercury Rev
27-11-08 Espacio Movistar Barcelona
Crónica y fotos por
Carlota Surós - IndyRock
Dicen que crítica y público no siempre se llevan bien, y el caso que
vamos a exponer ahora no es tampoco excepción. Del concierto que el
pasado jueves -27 de noviembre, para ser más exactos- ofrecieron los
norteamericanos Mercury Rev junto a The Ugly Suit en Barcelona se ha
dicho mucho de todo y poco de conclusivo. Uno de los pocos atisbos
de unanimidad giran entorno al desafortunado cambio de recinto -de
la Sala Bikini, una de las mejores salas de Barcelona, al Espacio
Movistar, una de las peores-, y con razón; pues fue un grave error
emplazar un concierto como éste en un sitio de esas características.
Otro gallo habría cantando entonces.
The Uglysuit abrieron la velada en una sala prácticamente vacía
-que, contra todo pronóstico, nunca acabó de llenarse del todo-
presentando su disco homónimo, que resultó ser un entrante correcto
-aunque no sorprendente- para lo que vendría después. Tres
guitarras, teclados, bajo y batería constituían el cuerpo de la
banda, otrora teloneros de Iron & Wine u Okkervil River, cuyo
sonido se mece intermitentemente (aunque no simple) entre la
neopsicodelia y el pop más liviano sin asentarse en ningún sitio.
Recordaron tanto a Jason Lytle -anclando especialmente en los
primeros álbumes de Grandaddy- o The Shins como a Marching Band con
la épica de Editors; eso sí, con retumbos -quién sabe si (ironía) a
causa del lugar- y ciertas reminiscencias shoegazers. Llegaron sin
pretensiones y se fueron sin causar expectación, pero dejaron un
buen sabor de boca que el público en general tuvo tiempo de
paladear.
La aparición de los de Buffalo se hizo esperar de forma
razonable. Fueron lo bastante puntuales y llegaron, cómo no,
acompañados de la parafernalia preliminar habitual: el pase de
diapositivas sonorizadas de sus influencias y gustos -tanto
musicales como extramusicales-, tan críticamente situadas en la
frontera entre el exceso y la extravagancia. Pero la situación
superó la circunstancia y con la más que efectiva "Snowflake In A
Hot World" caldearon el ambiente, acoplando el sonido a las
proyecciones que iban bamboleando a su ritmo y al de los mensajes de
autoayuda, aforismos y demás simpáticas cursiladas. Siguió al primer
tema de "Snowflake Midnight" y a la hipnótica "October Sunshine" un
repaso a su anterior -y mejor- discografía, y no tardaron en
rescatar del polvo el magnífico "Deserter's Songs" a través de
"Holes" y "The Funny Bird"; y, en consecuencia, inflexionar un
concierto en indudable progresión. Conscientes de la mediocridad de
su último trabajo (o eso parecía), Mercury Rev adivinaron lo que el
respetable esperaba, y no tardaron en envolverlo de psicodelia,
electrónica y atmósfera dream pop mediante un setlist cada vez más
selecto. Después de hits como "Tides To The Moon", Donahue y sus
secuaces ya habían aterrizado y seducido con su (experimentada)
performance épica y progresiva, e intentaban salvar con humildad,
modestia y mística las más que evidentes limitaciones acústicas de
la sala. Y lo consiguieron. Con "Diamonds" se salieron y con "Opus
40" se excusaron -más que exigieron- al bis, que concluyó con la
bellísima "The Dark Is Rising" y la estimulante "Senses On Fire".
Lo que empezó como fábula acabó en alegoría, y, a pesar de la
frialdad, hubo un constante ánimo de aproximación, limitado
únicamente por el aforo y la reverberación del lugar. ¿Los momentos
clave? La enorme "Goddess On a Highway" y "Dream Of A Young Girl As
A Flower", sin duda el mejor tema de su último disco. Si alguna
conclusión está clara en cuanto a lo que rodea su declive (hecho
irrefutable desde la publicación de Desterter's Songs en el 1998) es
que su caso no tiene que ver con estar en forma. Habrá que buscar
otra excusa.
Fotos
Ruth Segarra - IndyRock
Isladencanta 02, cronicas
Fotos:
Carlos Sánchez - IndyRock
Benicassim 2001
SOÑAR
ES GRATIS por
Iñaki LÓPEZ DE EGUÍLAZ- IndyRock
GRUPO: MERCURY REV
ESTILO: Pop
ULTIMO DISCO: "All Is Dream" 01
SALA: Acualung (MADRID)
FECHA: 16.11. 2001
PROMOTORA: Iguapop
Mercury Rev dieron uno de los mejores conciertos del año. La banda
neoyorkina añadió su nombre a la restringida lista que para el
arriba firmante completan Arab Strap, Sigur Rós y Badly Drawn Boy en
lo que a mejores sensaciones sobre un escenario se refiere. Y
recurro a la impermeabilidad que me caracteriza en cuanto a
opiniones en contra para decir que al margen de cualquier
consideración guiada por el fanatismo musical hacia este grupo el
falsete de Jonathan sigue siendo de los más sinceros que se pueden
susurrar en una canción, y la guitarra de Grasshopper es una obra de
ingeniería a prueba de aviones que hace de esta gente un tótem al
que rendir culto y pleitesía. Llevaron al directo de forma íntegra
"All Is Dream", con alguna consideración a sus últimos largos, y en
ese generoso intercambio emocional que se produce en un concierto y
en el que dieron más ellos que un público al que se le tuvo que
animar para que Jonathan y sus amigos salieran de nuevo en un
larguísimo bis, se ganaron el convencimiento de que este último
trabajo volverá a estar entre los mejores del año como hace dos años
lo estuvo "Deserter's Songs". Dejaron para el final, estaba cantado
por otra parte, la puesta en escena de esa secuencia de títulos de
crédito que es "The dark is rising", que me apuesto es herencia del
fallecido Jack Nietzsche y que obligó a delegar responsabilidades en
manos de Dave Fridmann en la producción y en la que no permaneció
ajeno el bueno de Grasshopper. El caso es que entre pitos y flautas
y como si de un tratado de psicodelia improvisada se tratara el
momento de éxtasis se alargó a casi dos horas en lo que fue,
insisto, uno de los conciertos del año.
try your best
por
Antutxo Martínez Ariza - IndyRock
Foto
Ana María Lencero - IndyRock
La música de Mercury Rev es como una serie de imágenes.
Escuchándoles, es fácil imaginarse, no sé, una tarde de verano en la
parte de atrás de una casa en el medio oeste con unos niños jugando
en una piscina de Toy, en una hora donde la luz se va haciendo gris
y el cansancio de todo el día se transforma en sonrisas. Por
ejemplo. Porque tam-bién podría ser un coche rodando por el
desierto, o cada cual que le ponga lo que quiera, pero sí algo de
visual. Esto lo saben muy bien ellos, que no dejaron de proyectar
imáge-nes durante la media hora del concierto promocional, como
background de su música onírica. No en vano empezaron en esto del
showbiz para apoyar sus proyectos audiovi-suales y se les ha quedado
ese aspecto de banda sonora que tan bien les sienta.
Luego está también lo que hacen sentir. Y cómo lo hacen. Son muy
cálidos estos americanos, y desde que saltan al escenario, Donahue
se hace con el control del asunto, con su sonrisa del que ha pasado
por muy malos tragos y ahora está tranquilo. Habla mucho, con calma,
y transmite esa serenidad para que todos estemos muy a gusto con él.
Habla y dice cosas. Dice, por ejemplo, que la magia de los
conciertos tiene dos factores, los músicos y el público, que se
acuerdan de cuando ellos eran el público y que por eso están muy
agradecidos a la gente que ha ido, por crear ese momento que estamos
todos disfrutando. También que están de ese lado del escenario por
una serie de afortunados accidentes, lo que no deja de ser un
ejercicio de humildad, y que la imaginación es el mejor arma de cada
uno, lo que de verdad nos llevará lejos, que cada cosa que hagamos
(no importa qué) la hagamos lo mejor posible.
Entre unas y otras, se ha metido a la gente en el bolsillo, y
consiguen que se olvide uno de que esto es un concierto de promoción
y la cosa pase a convertirse en compartir unas canciones con unos
desconocidos, saltándose a la torera eso de las distancias sociales.
Ahí también triunfan, porque la mejor manera de escuchar su
propuesta onírica, los sonidos psicodélicos, las guitarras siderales
y esa ambientación tan cálida es en una distancia corta, donde todo
de lo que hablan se encuentre al alcance de la mano, rodeándote y te
sientas arrastrado a su universo particular como quien va de visita
a casa de un amigo. En un terreno más formal, hay cosas de
ellos que me recuerdan a ciertos temas de The Church, de la última
época (Hologram of Baal y cosas del estilo), sobre todo en 'Secret
for a song', el tema que abre este 'A certain migration'. Pero en el
fondo es lo de menos. Lo importante es su capacidad para un tipo
concreto de fragilidad, para recrear sueños sin pesadillas, un
espacio para la tranquilidad que es muy necesario. Y sí que da esa
sensación de estar haciéndolo lo mejor que saben, sin aspavientos
(hasta las poses le quedan naturales a Donahue). Sinceros y
honestos, si se me permite, algo cada vez menos frecuente. Aunque
nunca hayas sido fan, ni apenas conozcas tres canciones de las que
suenan (entre ellas 'Holes', por supuesto). No importa, te cogen de
los hombros y te llevan de viaje, sin perder la sonrisa, y no es
difícil encontrarse uno más a gusto, más tranquilo, más feliz
que cuando entró. Y en esto de la música es de lo mejor que se puede
pedir.
BIOGRAFÍA
Se formaron en Buffalo a finales de los 80. A lo largo de los años,
a los miembros fundadores de la banda, Jonathan (voz y guitarra) y
Grasshopper (guitarras siderales), se les han unido varios músicos,
como el omnipresente Dave Fridmann (bajo, melotrón) y desde
DESERTER'S SONGS, el neoyorkino Jeff Mercel (batería, piano).
Después de más de diez años de existencia nos presentan su nuevo
trabajo: ALL IS DREAM.
Al principio, MERCURY REV se fundó simplemente como un medio para
crear bandas sonoras para las películas experimentales en las que
tanto ellos como sus amigos estaban trabajando. David Baker (voces),
Suzanne Thorpe (flautas), y Jimmy Chambers (percusión) crearon este
inestable ensamblaje, y grabaron una maqueta en horas libres en un
estudio de Fredonia. De alguna forma esta maqueta llegó a
Inglaterra, a las oficinas de Jungle/Mint, quienes contactaron con
Jonathan para fichar a la banda.
MERCURY REV - un nombre cuya inspiración a menudo se le atribuye a
un bailarín clásico de Transilvania, a un termómetro herméticamente
cerrado o a muchas otras referencias muy alejadas de la realidad -
estaban listos para grabar lo que sería su primer trabajo, YERSELF
IS STEAM. Con gemas de art-pop distorsionado como "Chasing a Bee"',
"Coney Island Cyclone", y "Frittering", YERSELF IS STEAM se publicó
en 1991 para el asombro de los medios especializados. Más tarde ese
mismo año, con la edición del CAR WASH HAIR E.P. convencieron a
propios y extraños de su genio volátil, aunque las relaciones
internas y los caóticos directos siempre traían consigo rumores de
separación.
Estos rumores se aplacaron durante un tiempo con la publicación de
su segundo disco, BOCES, en 1993, una continuación en la búsqueda de
la gema pop vestida de ruidismo. Aunque fue el primer disco de la
banda que consiguió llegar al top 50 británico, las diferencias
musicales hicieron que David Baker se fuera de la banda. Por otro
lado, Dave Fridmann decidió concentrarse en la producción y dejó de
hacer giras con el grupo. Cuando el maravilloso SEE YOU ON THE OTHER
SIDE apareció en 1995, la primera etapa del viaje en la carrera de
MERCURY REV.
Mientras los críticos hablaban maravillas de los preciosos
experimentos eclécticos de pop-jazz de "Everlasting Arm" y "Racing
the Tide", la banda no cesaba de atravesar problemas personales.
Jonathan y Grasshopper se encerraron en las montañas Catskill en el
estado de NY con dos nuevos miembros recién llegados: Adam Snyder
(teclados) y Jeff Mercel. Chambers y Thorpe, incapaces de soportar
el contínuo caos se marcharon.
En 1998 salieron a la luz de nuevo con un nuevo disco: DESERTER'S
SONGS, y disfrutaron el renacimiento más sonado de la década.
DESERTER'S SONGS, una romántica amalgama de orquestaciones
espaciales y pop ensoñador fue casi unánimemente considerado como EL
disco del año. Temas "Holes", "Opus 40", y la insuperable "Goddess
On a Hi-Way" exploraban varios territorios musicales con una nueva
profundidad emocional.
MERCURY REV estuvieron de gira la mayor parte de 1999. Después, se
volvieron a encerrar en la montañas Catskill para trabajar en ALL IS
DREAM. Grabado entre finales del 2000/principios del 2001, ALL IS
DREAM nos muestra a MERCURY REV ampliando sus horizonte una vez más,
esta vez, con una habilidad cinematográfica. Buenas pruebas de ello
son "The Dark Is Rising", "Tides of the Moon", "Nite and Fog" o
"Hercules". (informacion remitida por iguapop)
"Deserter's
Songs"
Mercury Rev, una de las grandes rarezas del indie rock, una banda de
sonidos dominados por la acústica, las guitarras y el gusto
ornamental, que hasta hoy continúan empujando los límites de lo que
realmentesignifica la música rock.
Con más de 25 años arando un surco rebelde a través del grunge,
jazz, funk, doo-wop, techno o folk regresan con una noche íntima y
acústica que presenta muchas de las historias y canciones que rodean
el desgarrador clásico de Mercury Rev de 1998 'Deserter's Songs'.
Realizado con la frágil forma de 'susurro y rasgueo' en que fueron
escritos originalmente, promete ser un extraordinario vistazo a las
fuerzas que casi destruyeron la banda y los extraños eventos que
conducen a un retorno inesperado.
Ya que abocados al caos y la autodestrucción, el que fuera sexteto
cayó en su más profunda crisis interna. Sin embargo, al borde del
abismo, Jonathan Donahue y Grasshopper unieron fuerzas para salvar
su amistad y grupo. Y como los grandes artistas de cualquier
disciplina, Mercury Rev se aliaron con el infortunio para moldearlo
a su conveniencia. El desacuerdo fue fuente de inspiración para que
resurgieran con su mejor disco, “Deserter’s Songs”
Con referentes antes y después de este álbum como sudebut en 1991
“Yerself Is Steam”, la sabrosa locura de “Boces” y el equilibrado
“See You On The Other Side” o más tarde la tibia electrónicade
“Snowflake Midnight”; es obvio que Mercury Rev explora nuevos
caminos musicales en cada álbum.
"Bobby Gentry's TheDelta Sweete Revisited" 2019 reinterpreta
el influyente clásico de la diva del country-rock (más su canónico
single "Ode To BillieJoe") con un elenco impresionante de cantantes
invitadas: Norah Jones, Hope Sandoval, Beth Orton, Lucinda Williams,
Rachel Goswell, Vashti Bunyan,Marissa Nadler, Susanne Sundfør,
Phoebe Bridgers, Kaela Sinclair, Carice Van Houten, Laetitia Sadier
y Margo Price, que canta en el primeradelanto, "Sermon".
Discografía
1991 - Yerself Is Steam - #200 (reedición: 1999)
1993 - Boces - #43
1995 - See You on the Other Side - #108
1998 - Deserter's Songs - #27 (reedición: 2011) (Versión
instrumental: 2011)
2001 - All Is Dream - #11
2005 - The Secret Migration - #16
2008 - Snowflake Midnight
2008 - Strange Attractor
2019 - Bobbie Gentry’s The Delta Sweete Revisited
2024 - Born Horses
