Love of Lesbian ofrecía el primero de un ciclo de conciertos
que la promotora Proexa deseaba celebrar desde hacía años en
los escenarios alhambreños. El Teatro del Generalife
habitualmente consagrado para música clásica, danza y
flamenco, abría sus puertas para la primera edición del ciclo
“1001 Músicas”. La Alhambra iniciaba con el concierto de Love
of Lesbian su nueva era ‘indie’, que durante el mes de
septiembre tiene a los granadinos Lori Meyers (día 11);
Loquillo (día 17 ) y Rozalén (día 24). Se puede considerar que
es la verdadera apertura del conjunto monumental Alhambra y
Generalife, que solo ha tenido de forma muy puntual a artistas
o grupos fuera del ámbito clásico y flamenco: Chick Corea
(1986) y Miguel Ríos (2017) en el Palacio de Carlos V dentro
del Festival Internacional de Música y Danza, y en el Teatro
del Generalife, únicamente a Rufus Wainwright en un concierto
en 2012.
La banda liderada por Santi Balmes pedía ser nombrada ‘grupo
residente de la Alhambra’, ya que todos sus componentes
estaban abducidos por la belleza y la singularidad del entorno
en el que nunca pensaron que podrían tocar. Tras haber sido el
primer grupo en hacer un concierto ‘seguro’ en 2021, en el año
de la pandemia, nos traían las canciones de su disco ‘Viaje
épico hacia la nada’ y alguna que otra interpretación de su
extenso repertorio, como una de sus canciones míticas, ‘1999’.
La gira de los LOL nos asegura que la pandemia es superable,
al menos para la música y que es posible conseguir ‘conciertos
seguros’.
Una puesta en escena que respetaba el particular fondo de
cipreses del escenario del Generalfie, con un montaje de
pequeñas y medianas pantallas para dividir el escenario en el
que la banda, con sus siete componentes, se reparte en tres
alturas. Balmes habla entre algunas de las canciones,
interactúa con un público que sabe realmente entregado.
Reconocía que espacios como el Generalife, los conciertos con
la gente sentada favorecen el intimismo y las canciones
tranquilas, aunque no le restaron fuerza a las canciones más
roqueras. LOL se crece en las distancias cortas y su música,
sin duda, gana con el calor del directo y, en este caso, con
un escenario singular.
LOVE OF LESBIAN
EL REGRESO AL DIRECTO DESDE EL SAINT JORDI
ROSA DÍAZ, EFE * IDEAL * INDYROCK
La portada del nuevo disco de Love Of Lesbian muestra a un
hombre a punto de tirarse a una piscina sin agua. Una imagen
que define el espíritu del álbum, pero también la "sensación
de vértigo" que sintió la banda en el reciente concierto del
Palau Sant Jordi ante 5.000 personas, en plena pandemia.
Un concierto histórico, ideado para buscar fórmulas que
permitan realizar eventos multitudinarios en la era covid, que
se ha convertido en rampa de lanzamiento de su nuevo trabajo
discográfico, "pero que si llega a salir mal hubiera sido un
tiro en el pie", ha afirmado el líder de la formación, Santi
Balmes, en una entrevista con Efe.
El emotivo concierto, que puso a Barcelona y a Love Of Lesbian
en el punto de mira de los medios internacionales, ha sido un
fantástico trampolín para su nuevo disco, "Viaje Épico Hacia
la Nada (VEHN)" Un álbum "profético", según la banda, porque
está compuesto antes de la pandemia y, sin embargo, contiene
"una rabia existencial" que encaja perfectamente con el
momento que vivimos.
"El disco habla de dar pasos, en el mal y el buen sentido de
la palabra -aclara Balmes-. Todo el disco está impregnado del
concepto 'dar el paso'" y, por eso, cuando les ofrecieron la
posibilidad de actuar en el concierto del Palau Sant Jordi,
LOL sintió que se veían "inmersos en la ficción" que ellos
mismos habían creado.
"Tardaremos tiempo en asimilar este concierto, que fue mucho
más que un concierto, fue un rayo de luz en la oscuridad, que
nos superó", agrega Santi Balmes.
"Fuimos Rosalía por un día", bromea el cantante y guitarrista
Julián Saldarriaga; "pero ahora tenemos que volver a las giras
con la gente sentada y las distancias, porque aquello fue un
ensayo que todavía no se puede aplicar", puntualiza el batería
Oriol Bonet. En parte gracias a la repercusión de ese evento,
las entradas para los conciertos ya anunciados de su próxima
gira se están vendiendo muy rápido; "ahora hay gente por el
mundo que se ha enterado que hay un grupo por ahí con un
nombre muy friki", se ríe Saldarriaga.
Lo cierto es que ya hace tiempo que las cosas les van bien a
Love of Lesbian y tienen un público fiel en España que en los
últimos tiempos se ha extendido a México y a otros puntos de
Latinoamérica.
Para ellos, la banda ha compuesto un disco "enfadado,
contundente, enérgico y concreto -según Balmes-, que busca la
sencillez y se aleja del artificio".
"Siempre intentamos contestar al anterior disco -aclara- y si
'El poeta Halley' era muy lírico y la extensión de las letras
determinaba las canciones, aquí hemos intentado que la música
vaya al lado de las letras". La banda ve el disco "como un
viaje que va de lo etéreo a lo terrenal" y que "empieza en el
aire y poco a poco va aterrizando en los colores ocres del
desierto de El Paso".
Es también "un viaje con una primera parte más europea y una
segunda mas latinoamericana", subraya Balmes. Los primeros
temas conectan con "el sonido LOL contundente de siempre, con
toques techno", y poco a poco van entrando "nuevas texturas
instrumentales, como el riff de Julián en 'El sur'", canción
que cuenta con la colaboración de Enrique Bunbury
Otro ejemplo es "El mundo", un corte del disco en el que beben
de composiciones griegas e italianas, "nada anglo", algo que
hace unos años no se habrían atrevido a hacer, revela.
Otra colaboración destacada del disco es la de El Columpio
Asesino en "Catalunya Bondage", un tema cargado de enojo, que
Santi Balmes sitúa en la parte del disco más latinoamericana y
que, sin embargo, habla del procés catalán. "Esta bien mirar
el procés desde la distancia", reflexiona el músico catalán,
"sobre todo ahora que parece que el coronavirus lo ha
diluido", añade Bonet. "La covid ha diluido el procés, que
parecía tan importante, y luego vendrá el calentamiento global
o una ola migratoria gigante que diluirá la covid. Parece que
siempre tenemos que tener una zanahoria", concluye
Saldarriaga.
Una zanahoria que canalice esa rabia existencial tan presente
en estos tiempos de pandemia, pero que, como bien sabe LOL "ya
estaba aquí antes".
CRÓNICAS ANTERIORES, ARCHIVO INDYROCK
LA GUERRA DE LAS 'LESBIANAS': LAS BOLLERAS CONTRAATACAN
2ª parte de la trilogía de Love of Lesbian en La Riviera /
Madrid
Por Raquel Álvarez Fernández / IndyRock
Todo un logro es lo que consiguieron los Love of Lesbian la
semana pasada en Madrid. Además de conseguir su segundo Disco
de Oro, hicieron hat-trick en la Riviera, vendiendo todas las
entradas de los tres días; y más cuando el año pasado bajó
muchísimo el porcentaje de venta de entradas de todos los
conciertos celebrados en España.
FOTOGALERÍA, LA
RIVIERA, 2014, FOTOS: RAQUEL ÁLVÁREZ
La sala ya estaba repleta de fans expectantes a que saliesen a
escena los catalanes el 21 de marzo. Cuando, con unos pocos
minutos de retraso, Santi Balmes y los suyos hacían acto de
presencia frente a una iluminación escasa; la Riviera estalló
en un chillerío proveniente de seguidores de todas las edades,
excepto menores, para disgusto del grupo, como ya expresaron
en la rueda de prensa del SanSan Festival. Comenzar con “La
Noche Eterna” fue toda una declaración de intenciones para lo
que se sucedería en las casi tres horas siguientes. Más de dos
horas y media que se hicieron bastante cortas, la verdad. Por
algo será… Quizás fuese esa magia de los barceloneses que te
lleva desde la melancolía más pura a la más desvergonzada
fiesta carnavalesca, y con la que, como afirmaba Santi Balmes
al comienzo del concierto, se pueden olvidar los problemas por
un rato y disfrutar de la fiesta.
El setlist, por tanto, estuvo bien diferenciado en tres actos,
debido a esa montaña rusa de emociones a la que tienen
acostumbrados al público lesbiano. La primera más melancólica
y atormentada, con temas como “Noches Reversibles”, “Wio,
Antenas y Pijamas”, “Incendios de Nieve” o “1999”, ésta última
enlazándola con el “¿Por Qué Te Vas?” de Jeanette. Además, y
comenzando con el archiconocido “No Puedo Vivir Sin Ti” de los
Ronaldos, invitaron a Coque Malla al escenario para
interpretar juntos “Me Llaman Octubre”. Por otro lado, y de
manera muy intimista, empezaba la voz de Santi Balmes a
susurrarle a la guitarra de Jordi Roig con esa composición
magnífica que es “Allí Donde Solíamos Gritar”. Poco a poco,
todos los demás le fueron dando esa intensidad y magia que
merece el tema: Saldarriaga con la acústica, Bonet a la
batería, Planell al bajo y Ferrer al teclado.
De repente, desaparecieron del escenario y “la luz se
desmayó”. Era el momento de dar paso al lado más canalla de la
formación, tal y como bromeaba el vocalista cuando volvían
sobre las tablas: “muchas gracias a nuestros teloneros, los
atormentados Love of Lesbian. Ahora llega el momento de
divertirse de verdad”. Aquí empezaba la segunda parte del
setlist, la más loca y carnavalesca de ellas, en la que
disfrazados (o incluso sin camiseta, haciendo un poco de
exhibicionistas), pusieron La Riviera en pie con “Te Hiero
Mucho (La Historia del Amante Guisante)”, “Pizzigatos”, “Si Tú
Me Dices Ben, Yo Digo Affleck” o ese bizarro “Club de Fans de
John Boy”. Más tarde, y comenzando con la declaración de Santi
Balmes en la que expresaba que era una ironía el que ellos
lleven toda la gira haciendo una versión de Raphael y que
ahora, el susodicho sea cabeza de cartel en un festival indie
(Sonorama Ribera), era el turno de “Me Amo”, no sin antes
lesbianizar ese “Como Yo Te Amo”. Y, para terminarlo con ritmo
de charlestón, utilizaron ese “mama cómprame unas botas que
las tengo rotas de tanto bailar”, que Santi Balmes modificó
para hacer su peculiar crítica contra Luis Bárcenas y compañía
con “mama, cómprame unas bolsas que las tengo rotas de tanto
robar”. Para finalizar este festivo set, hicieron un amago de
terminar la noche con “Los Toros en la Wii (Fantástico)”,
mientras una hilera de sujetadores adornaba el escenario; e
invitaban a Martí de Mucho para interpretar “Algunas Plantas”.
Obviamente, aún quedaba un último y pequeño asalto, y los
lesbianos volvieron en el bis para intentar apaciguar un poco
a las fieras con la ya clásica “Domingo Astromántico”. Muy
agradecidos con su público, entre los que muchos repetían, y
avisando que hasta 2016 no les volveremos a ver por los
escenarios, excepto en algunos festivales, Santi dijo que
cuando llegue el momento, tendremos con ellos “un reencuentro
inesperado en noche azul”. Así, con “Oniria e Insomnia”, se
despedían de una noche que será eterna para la mente de la
mayoría de los allí presentes.
Love of Lesbian con su nuevo disco de oro. Foto:
Raquel
Álvarez
Love of Lesbian:
Hay que coger la furgoneta y demostrar en el directo que
tu álbum está vivo”
Presentan el SanSan Festival y reciben su segundo disco de oro
Por Raquel Álvarez Fernández / IndyRock
19 marzo 2014.- Love of Lesbian van a estar en esa sala de
culto que es La Riviera de Madrid durante tres noches
seguidas, y nada más y nada menos que con todas las entradas
agotadas; lo que, para ellos, es
“un flipe”. Así lo ha
remarcado el guitarrista, Julián Saldarriaga, en el Forum de
la Fnac de Callao, con motivo de la presentación de la nueva
propuesta musical para Semana Santa: el SanSan Festival de
Gandía, donde actuarán los catalanes junto a artistas de la
talla de Amaral, Izal, Lori Meyers o La Habitación Roja entre
muchos otros.
Además, se les ha hecho entrega de su segundo Disco de Oro,
conseguido por
“La Noche Eterna. Los Días No Vividos”.
Durante toda la rueda de prensa, los catalanes han mantenido
ese tono irónico que les caracteriza. Por ejemplo, a la
respuesta que les ha realizado una fan sobre si iba a ser
posible que entrasen menores a sus conciertos en sala, ya que
ésta tiene
“hijas con amigas lesbianas”, Santi Balmes
le ha contestado que eso dependía mucho de las Comunidades
Autónomas, y que
“en este país hay muchas incongruencias,
porque no dejan a los padres llevar a sus hijos a disfrutar
de la cultura, de un concierto… pero sí se les permite
meterles en un colegio de curas. Así va este país… Así me he
quedado yo, que estuve en un colegio así…”. Por otro
lado, Jordi Roig ha estado haciendo cálculos con las
habitaciones del hotel del SanSan Festival (70) y el número de
abonos disponibles (12.000), y le salían a más de 171 de
personas por cuarto…
“Así que si no me he equivocado con
las cuentas, yo quiero estar en una de esas habitaciones”.
Del mismo modo, han bromeado con la idea de vender los Discos
de Oro que les han entregado, a uno de los famosos señores que
compran el metal en los aledaños de la Fnac de Callao, ya que
les hace mucha ilusión; pero su valor es más simbólico que
otra cosa,
“ya que hoy en día, apenas se venden discos. Lo
que hay que hacer es coger la furgoneta y demostrar en el
directo que tu álbum está vivo”.
También han declarado que los tres temas que han compuesto
nuevos (entre los que se incluye una “semi-rumba”),
seguramente se editen en vinilo. Esas canciones, como afirma
Santi Balmes, se alejarán un poco del toque atormentado que
tiene su último trabajo
“La Noche Eterna. Los Días No
Vividos”, y que contendrán un matiz de crítica política,
ya que, como ha afirmado el vocalista,
“en momentos de
represión, es cuando te despiertan las ganas de romper
ciertos moldes y decir que no nos van a quitar ese espacio
de libertad”.
Son grandes y aún crecerán más
8-11-2013 La Caja Blanca, La Roda (Albacete)
Por
Javier Urrea, texto y fotos
Llegaba Love of lesbian a La Roda con una gira que les está
permitiendo recorrerse toda la península, “La noche eterna.
Los días no vividos”. Visto el panorama es lógico que estén
teniendo ese pedazo de gira ya que una vez más triunfaron
rotundamente. Love of lesbian es uno de los bichos más grandes
que tenemos ahora mismo y posiblemente aun tiene que crecer.
Da igual la edad, ellos te sacan a bailar. A las 11:15 se
apagaban las luces y empezaba a sonar la progresiva “La noche
eterna” que también abre el disco y que sirvió para que el
público entrara en ambiente, rápidamente enlazaron con “El
hambre invisible”, que con ese estribillo obviamente no falla
en directo y “Los seres únicos”. Después sonaban dos de
las canciones mas clásicas de su repertorio “La niña imantada”
y “Universos infinitos”, entre medias la que fuera adelanto
del nuevo disco “Wio” y para cerrar el momento Cuentos
chinos “Los colores de una sombra”.
Sonó “Si salimos de esta” y después el que posiblemente
fue el punto de inflexión de la noche “1999” donde Santi no
necesitaba del micrófono para nada con un público entregado y
que acabó con “¿Por qué te vas?” de Jeanette. Otro éxito del
nuevo disco “Belice” y “Allí donde soliamos gritar” con parte
acústica incluida siguieron el recital para retirarse con “Las
malas lenguas”.
Si alguien no se había apuntado a la fiesta el regreso del
grupo al escenario seguro que lo metió de lleno con
“Pizzigatos” y los disfraces de Balmes. Versión del
“Como yo te amo” de Raphael para introducir a su “Me amo”, “Si
tu me dices Ben yo digo Affleck” y la bomba final: “Club de
fans de John Boy”, el veraniego “Fantastic shine” (homenaje a
Miguel Bosé incluido) y “Algunas plantas” que hizo a todo el
auditorio agacharse al ritmo del chunda chunda que corea el
tema al final.
Regresaron por ultima vez al escenario para tocar “Nadie por
las calles” y cerrar con “Oniria e insomnia” que tuvo un final
totalmente antológico, finiquitando una noche mágica en la que
los barceloneses no fallaron y apuntaron otro triunfo a sus
espaldas con un público que tenía claro que quería pasar una
noche eterna y lo hizo.
Setlist
1.La noche eterna
2. El hambre invisible
3. Los seres únicos
4. niña imantada
5. universos infinitos
6. wio
7. Los colores
8. Si salimos de esta
9. 1999
10. Belice
11. Alli donde soliamos gritar
12. Las malas lenguas
13. Pizzigatos
14. Me amo
15. Si tu me dices Ben
16. Club de fans de John Boy
17. Fantastic Shine
18. Algunas plantas
19. Nadie por las calles
20. Oniria e insomnia
21
de enero de 2011 La Mirona, Salt (Girona)
Crónica y fotos por
Quim Cabeza / IndyRock
"No esperaré diez años..."
Recuerdo verles hace más de diez años; eso es, en una pequeña
sala de Cerdanyola del Vallès (Sala ACME), cerca de Barcelona.
Recuerdo una banda sin actitud, aún por hacer, con el inglés
como influencia… y mucho por decir. Como son las cosas…,
Foto: Quin Cabeza.
Crónica y fotos en La Mirona, 2011 ...
diez años después veo que el proyecto ha madurado –y mucho-
por la lógica de los años y, lo mejor, se ha convertido en una
gran banda. Realmente Love of Lesbian es la muestra tangible
que el talento puede encontrarse tras el trabajo: “Maniobras
de escapismo” representó el primer punto de inflexión para el
grupo; un paso buscado con el castellano como reclamo y un
salto cualitativo importante en facetas creativas. Todavía sus
credenciales se escudaban en la alternatividad pero… le habían
dado la vuelta al discurso. Con “Cuentos chinos para niños del
Japón” se asentó el guión de los lesbianitas, dando tiempo a
la publicación de “1999”: el resultado de todo lo que habían
estado buscado hasta la fecha; con él, una gira de dos años y
más de ciento cincuenta conciertos. ¿Quién lo iba a decir?...
pero así están las cosas después de diez años. Juego con
ventaja, lo sé, como sé que Love of Lesbian son la banda del
momento, que llenan todo lo que se les ponga por delante y que
dos años de gira es tiempo suficiente para saber que los voy
en estado de gracia. La verdad es que podía haber elegido otra
fecha pero decidí que “La Mirona” de Salt en Girona era
realmente un pulso para el grupo; una sala de las consideradas
“difíciles”. Tal cual: frío fuera y frío dentro… y mucho por
hacer. Santi Balmes y compañía deciden soltar marras con
prudencia, con un relicario inicialmente comedido: “Un día en
el parque”, “Noches reversibles”, “La niña imantada”,
“Historia de una H que no quería ser muda…
Lo dicho, una primera hora de contacto donde el quinteto
escenificó asentamiento mientras la parroquia gerundense
conectaba sin aspavientos. Un segundo “round” más
intencionado, con una base rítmica sobre el rail… consiguió
generar mayor intensidad y enchufar al personal con su
cancionero: “Domingo astromántico”, “Universos infinitos”,
“Los colores de la sombra”, “Música de ascensores”, “La
parábola del tonto”... Ya casi estaba hecho. Tras una “poco
creíble despedida”, LOL volvió al escenario para despejar
cualquier duda. Así, y con todos los “pelotazos” en retahíla
–“The algunas plantas Experience”, “Amante guisante”, “Me
amo”, “Club de fans de John Boy”…-, el grupo cerró con
nota una prueba realmente exigente. No fue su mejor concierto,
de eso no tengo duda, y probablemente debieron quitar “el
automático” antes, pero, aún así, el “show” funcionó. La
próxima vez no esperaré diez años; demasiado tiempo para
todos; demasiado tiempo para darme cuenta de cuánto vale una
banda.
Y la vida sigue…y su gira interminable también, con una agenda
embutida, con no sé cuántos días en el Joy Eslava de Madrid y
otras tantas fechas en Barcelona…; es el final de una gira que
no olvidaran.
Santi Balmes (voz, guitarra)
Julián Saldarriaga (guitarra)
Jordi Roig (guitarras)
Joan Ramon Planell (bajo)
Oriol Bonet (batería)
LA INVASIÓN DEL LESBIANISMO
por Enrique Novi - IndyRock
Viernes 27 de noviembre 2009
Sala Industrial Copera / Granada
Como ellos mismos confesaron en escena, el viernes había mucha
más gente que en su anterior visita, lo cual, además de
hacerlos muy felices, es sintomático del momento que atraviesa
la banda. La trayectoria de Love of Lesbian ha sido desde su
inicio hace más de una docena de años siempre ascendente, como
los puertos duros del Tour. Hasta el punto de que su evolución
podría tomarse como paradigma del indie pop nacional. Muchos
grupos firmarían sin dudarlo transitar el mismo recorrido que
a ellos les ha llevado a recoger el fruto de llenar una sala
como la Industrial Copera al cabo de los años.
Comenzaron cantando en inglés y en ese idioma publicaron sus
primeros discos en pequeñas compañías independientes, pero
también aprendieron algunos trucos inexcusables del oficio,
aprendieron a sortear obstáculos, a esquivar las trampas más
visibles del circuito y, por encima de todo, a conocerse como
grupo y como intérpretes, que es la mejor manera de crecer.
Entonces descubrieron que eso que llaman la barrera idiomática
comenzaba a lastrar sus posibilidades de comunicación con sus
oyentes. Y cortaron por lo sano. Su cuarto disco, Maniobras de
escapismo (Naïve, 2005) estaba escrito enteramente en
castellano. La repercusión del grupo creció y su cantante,
Santi Balmes, llegó a renegar de sus inicios y a calificar de
error todos los años de andadura de la banda cantando en
inglés.
Casos como el de los toledanos The Sunday Drivers, que
cantando en el idioma de Shakespeare lograron un aforo similar
recientemente en la misma sala, siembran la duda sobre la
disyuntiva, pero en el caso de Love of Lesbian es indiscutible
que salieron ganando con la decisión de adoptar el castellano
para expresarse. Sus retratos de inadaptación emocional, las
cicatrices que dejan en los corazones de los amantes tanto los
gozos como los sufrimientos de las primeras relaciones, esas
en las que aunque ambas partes lo pongan todo siempre hay
desequilibrios y fricciones que acaban por dejar heridas
sangrantes, todo eso que con imágenes tan certeras y
sugerentes describen en sus canciones, caló de manera mucho
más directa, a veces casi fulminante, en sus seguidores que
poco a poco fueron legión cuando se pasaron al castellano. Así
llegó Cuentos chinos para niños del Japón en 2007 y la bola
siguió creciendo.
La consecuencia lógica se materializó esta pasada primavera
cuando su último trabajo, 1999 (o cómo generar incendios de
nieve con una lupa enfocando la luna) veía la luz con el sello
de una multinacional en su carátula. Y los resultados se
pudieron observar sobre el escenario de la Copera. Un grupo
disfrutando de su mejor momento y un público entregado que
coreó casi todas las canciones del repertorio, donde no hubo
espacio para ni una sola en inglés. La aparición estelar de
los Lori Meyers al final de la actuación, aunque no le gustara
a todo el mundo, no hizo sino incrementar el ambiente de
fiesta que habían generado.
Anika Sade + The Last 3 Lines + Love of
Lesbian
Viernes 8 de febrero 2008, Sala Salamandra 1, Hospitalet
del Llobregat
VIERNES ASTROMÁNTICO
Por
Quim García -IndyRock
Las fiestas demoscópicas volvieron a Barcelona y esta vez la
noche se presagiaba mágica. Aunque estos concierto tienen el
objetivo de dar a conocer a grupos emergentes a nadie se le
escapaba que el gran atractivo de la velada era Love of
Lesbian. Poder verlos en directo siempre es una buena noticia,
y esta vez no iba a ser una excepción.
Los primeros en aparecer en escena fueron el dúo barcelonés
Anika Sade. Como unos The Cure electrónicos, como una especie
de grupo ochentero resurgidos en pleno año 2008, la mezcla de
guitarra, bajo y bases pregrabadas sirvieron para hacer entrar
en situación al público.
The Last 3 Line supuso el paso de lo electrónico al rock más
visceral de este quinteto que acaban de publicar su primer
disco. Lástima que pese a que están llenos de buenas ideas la
noche del viernes no fue su mejor día. Por momentos no
parecían un grupo cohesionado, los instrumentos no acabaron de
encajar unos con otros. Pese a todo, es una banda que devuelve
la ilusión por el rock, el garage, y el hype más reciente. Y
tras estos dos aperitivos, salieron a escena (con batería
suplente debido a la ausencia de Uri Bonet) Love of Lesbian.
Es como si los planetas se hubiesen alineado y la banda de
Santi Balmes estuviera en el centro. Son la banda del momento.
La punta de lanza del indie patrio de los últimos tiempos. Sus
discos rozan la perfección y en directo las canciones aguantan
sobradamente el tipo. El concierto empezó con el ritmo pausado
de "Universos Infinitos" y sirvió de puerta de entrada al
universo del grupo catalán. Canción a canción fueron
desmembrando el imaginario de Balmes con un primer punto de
inflexión en la letanía musical de "La parábola del tonto".
Fue uno de esos momentos épicos que consiguen parar el tiempo.
Como cuando llegó el momento de "Noches Reversibles" o
"Domingo Astromántico". Si la primera fue bastante celebrada
por el público la segunda supuso la demostración de que
incluso en las canciones lentas son capaces de llamar la
atención.
El concierto estuvo dividido en dos partes. La primera, con
los temas más serios. La segunda, más festiva. Fue el momento
de las canciones más humorísticas de la banda. Primero las del
último álbum, y tras los bises las de "Maniobras de
Escapismo", disfraces y referencias a Gallardón incluidas y
final de fiesta a ritmo de "Shiwa" mientras Santi Balmes
y Joanra Planell hacían la conga y bailaban en medio del
público. Sólo por el espectáculo que es ver a Planell luciendo
palmito vestido con túnica griega, hombres disfrazados de osos
y el resto de la banda haciendo el ganso vale la pena ver a
Love of Lesbian, sobretodo teniendo en cuenta que se trataba
de un concierto gratuito. Que encima las canciones tengan la
calidad que tienen se hace en una cita obligada.
"HEMOS ENCONTRADO UN LENGUAJE" (SANTI
BALMES)
Entrevista por
Vanessa Prado - IndyRock Octubre-2007.
Embarcados en la gira de presentación de su quinto álbum
"Cuentos chinos para niños del Japón" (Naïve, 2007), la banda
de Barcelona Love of Lesbian demuestra no sólo que está
pasando por su mejor momento compositivo y creativo, sino
también que está a la altura de muchas otras formaciones
nacionales. Charlamos con Santi Balmes, cantante y guitarrista
de la banda.
- ¿Qué ha ocurrido con este disco que todo el mundo está
hablando de vosotros por todas partes? Los trabajos que
habéis publicado anteriormente habían pasado relativamente
desapercibidos para el gran público, pero sobre todo el
anterior, "Maniobras de escapismo" (Naïve, 2005) y este
último, está atrayendo a muchísima gente, de hecho la agenda
de conciertos está plagada...
- Yo creo que la cosa empezó ya con el anterior, de repente la
gente giró su cabeza y nos vió, cosa que agradecemos, porque
eso de paladear el éxito no está nada mal, la verdad. Respecto
a la gira, todo dependerá de que nuestras familias sigan con
nosotros apoyándonos, estamos todos seguros de que a mitad de
gira habrá una crisis, y hacemos apuestas de cual va a ser la
primera novia en estallar (risas). Por el lado laboral, no
tenemos tanto problema, lo que hemos hecho nosotros ha sido
montarnos nuestras profesiones por nuestra cuenta para que
podamos compaginarlo todo.
- ¿Os molesta que se obvie la trayectoria del grupo en
inglés? ¿Teneis algún tipo de insatisfacción porque no se
tenga tan en cuenta la etapa del grupo anterior al salto en
castellano?
- Ahora lo que pasa es que esa sensación está un poco
aparcada, aunque esa sensación siempre existe, siempre existe
un ligero resquemor, sobre todo hacia el Ungravity (Naive,
2003), porque es un disco que a nosotros nos gusta mucho. Da
la sensación de que la discográfica siempre tiene que estar
centralizada en Madrid para que la cosa llegue al resto, si no
cuesta muchísimo más. Nosotros siempre hemos estado en
discográficas que no han estado en Madrid, y encima haciendo
música en inglés, así todo cuesta muchísimo más, es todo muy
complicado. Nosotros reivindicamos sobre todo el Ungravity,
porque hay canciones en él que me da rabia que hayan pasado,
pero creo que hay algún tema que lo recuperaremos y haremos
alguna versión en castellano.
- ¿Hay alguna motivación para ese paso al castellano? Hubo
un momento hace dos años en el que muchos grupos se pasaron
del inglés al castellano, Deluxe, Sidonie...
- A mí quién me influenció mucho en este sentido fue
Standstill, hablé con el cantante y pensé, diablos, si ellos
que hacen esta música tan americana se han planteado el
cambio, es que es posible, yo siempre los he admirado mucho,
tengo muy buena relación con ellos. Después al cabo de unos
meses el cambio lo hizo Sidonie, Deluxe creo que fue
simultáneo a nosotros. Yo creo que fue una especie de fiebre,
quizá es que todos sabíamos que teníamos un tope en el público
y necesitábamos ampliar. Yo creo que somos una generación que
no tenemos demasiados referentes en castellano, quizá cosas de
la movida madrileña pero nos quedaba un poco lejos ya, y fue
una época quizá poco fructífera en cuanto a cosas en
castellano. Hemos encontrado un lenguaje, yo iba
escribiendo ya muchas cosas incluso cuando cantábamos en
inglés, yo me iba preparando el terreno ya un poco.
Pertenecemos a esa generación que pillamos a los 80 en
decadencia, no pillamos la fiebre de la movida, y lo que
escuchábamos daban miedo, había que crear un nuevo lenguaje, y
creo que es en lo todos andamos.
- Gracias a eso nos encontramos de repente con uno de los
mejores letristas de la escena independiente. ¿Cómo
desarrollas ese universo personal tan increíble?
- Hay fans que vienen y me regalan tripas, como dando por
supuesto que me tomo algo para componer. Yo siempre de pequeño
he sido muy imaginativo, en clase me llamaban el "teimaginas"
porque siempre estaba así, lo que quizá ocurre es que somos
gente que llevamos una vida muy normal, quizá ahora estemos y
hacia arriba, hacia otro tipo de vida, porque lógicamente el
funcionamiento del grupo cada vez pide más, pero
seguimos teniendo los mismos problemas que todo el mundo, que
el vecino, y creo que eso nos hace muy cercano, aunque seamos
muy imaginativos las letras tienen grandes dosis de realidad.
El humor es la mejor medicina para combatir todo tus temores,
lo que pasa es que siempre hay que andar vigilando lo que
dices, para que la gente no nos tome como a unos clowns.
- Lo que llama la atención es que no estéis en un sello
nacional o que vuestra compañía discográfica no tenga más
referencias en castellano ¿Responde Naive a las exigencias
del grupo?
- Nosotros estamos trabajando con Ártica, y tenemos muchas
charlas con Mushroom Pillow y con otros sellos. Teníamos un
contrato de tres años con Naive, contrato que hemos cumplido
fielmente, y tenemos un sentimiento muy fuerte de
agradecimiento hacia Naive por haber confiado en nosotros,
porque cuando nos cogió Naive nadie, absolutamente nadie, y
cuando digo nadie lo digo en mayúsculas, en negrita, tamaño
treinta y dos, el nadie más gordo que te puedas imaginar,
nadie quería saber nada de nosotros, como sentimiento de perro
abandonado que tengo a veces, les tengo un inmenso cariño por
ello. Otra cosa es que bueno, ahora que estamos libres, ya
veremos a donde vamos a ir a parar. Naive se ha sentido
desbordado por las circunstancias. Tampoco te voy a ocultar
que somos el único grupo nacional que está funcionando en
Naive, así que somos un poco los hijos únicos mimados. Pero es
lo que decía antes, es mucho más fácil funcionar si el sello
está en Madrid, cuesta muchísimo más, o tienes que hacer el
disco el doble de bueno, para que se te haga caso, y esto vale
sobre todo para los grupos que empiezan. El indie es tan
asqueroso como lo demás, se negocian festivales en un bar, hay
mucho amiguismo de cara a que cierta discográfica son colegas,
quizá porque sus grupos en principio hayan tenido
resultados... En el fondo todo es igual de sucio, y eso es lo
que ocurre, que nos sería todo muchísimo más fácil si
estuviéramos en otro sitio, no nos quejamos porque nos miman
mucho donde estamos.
LOVE EN BIKINI
Crónica de la sala Bikini, Barcelona, 22-03-2002
RUTH SEGARRA, CRÓNICA Y FOTOS



Ha pasado mucho tiempo desde la primera vez que ví un
concierto de Love of Lesbian, exactamente cinco años, y en
este periodo de tiempo han crecido de tal manera que el
viernes, en Bikini, me sorprendieron muy gratamente, hasta el
punto de sentir necesidad de volver a escuchar sus temas, por
lo que desde hoy puedo saciarme tanto como desee, 'Is it
fiction?' ya forma parte de mi discográfia personal. Había
presenciado ya varias actuaciones del grupo, como aquella en
la que tuvieron que enfrentarse a un Palau d'Esports lleno
hasta los topes en calidad de teloneros de los Cure, algo por
lo que supongo deben sentirse muy orgullosos, y probablemente
por la que son más recordados, pero realmente fue en el
concierto de ayer, rodeados de su público más fiel, y con la
seguridad que se percibe en su puesta en escena, cuando me di
cuenta de que ese sonido, que a la vez que recuerda a otros
grandes grupos les da esa personalidad propia tan valiosa,
merece ser escuchado una y otra vez.
Sólo me arrepiento de una cosa... haber llegado tarde, y por
conseguiente perderme un par de temas, pero en absoluto de
haberme decantado por el concierto de Love of Lesbian frente a
la tentativa de asistir a un par de prometedoras actuaciones
programadas para esa misma noche en diferentes salas de la
ciudad. Sin duda fue la mejor elección, porque la atmósfera
que Love of Lesbian son capaces de crear y las sensaciones que
transmiten con su música, son dignas de ser experimentadas.
Destacar la fuerza de sus canciones, ya sea debido a la, a
veces envolvente voz de Santi Blanes, o a la de todos y cada
uno de los instrumentos que, con su debida presencia, se
siguen y combinan pudiendo ser claramente diferenciados en
todo momento de ese estudiado y perfecto conjunto. Y destacar
también la presencia de Desirée de Fine! que con su voz los
acompañó en un bonito tema de su último disco, 'All these
days'. Muy a nuestro pesar iba a terminarse el concierto y
decidieron finalizar su set con la canción que da nombre a
este nuevo lanzamiento, 'Is it fiction?', pero tuvieron que
reaparecer tras la insistencia de los que, como yo, no querían
que aquello terminara, por lo que volvieron con un pequeño bis
que se inició con una curiosa versión del 'Tainted love' de
Soft Cell.
¿¿¿¿Para cuando el próximo concierto????
LOVE
OF LESBIAN
6-04-02 Sala: Tapioca (VITORIA)
Luis BENITO PEDRUZO - IndyRock
Debemos partir de la base de que "Is It Fiction?" (Rock.K/ K
Industria, 2002), segundo trabajo de los catalanes LOVE OF
LESBIAN, es una verdadera joya. Un álbum de grandes
sensaciones, de alegrías y tristezas, de subidas y bajadas, de
extremos que se dan la mano. A partir de esperamos que quienes
aún no conozcan el álbum puedan hacerlo porque merece muy
mucho la pena. Y porque es de justicia que estos tíos tengan
un reconocimiento.
Tras su paso por la sala Azkena de Bilbao el viernes día 5, el
sábado pudimos contar con su presencia en la capital alavesa.
Sigue siendo una auténtica pena la escasa respuesta por parte
del público, pero pasamos el tema por alto, que nuestra salud
termina resintiéndose.
El cuarteto acompañados por una violinista y un tercer
guitarra, acústica en este caso, comenzó la velada poco antes
de las once de la noche con "Move On". La voz de Santi Balmes
comenzó a seducirnos. ¿Le ocurriría lo mismo a Robert Smith
cuando decidió que LOL fuesen los teloneros de The Cure? El
sonido resulta algo bajo pero el objetivo de transmitir se
cumple de sobra. El repertorio posee demasiados buenos temas
como para no sentirnos embrujados por el particular estilo de
Love Of Lesbian. Un tema del nuevo lp ("Evasive" o "A Day In A
Park", no recuerdo bien) dedicado a la banda local The Brontës
(uno de sus miembros estaba presente) y tiempo también para
temas antiguos que no pierden su fuerza, como
"Crashing".
Fascina la capacidad con que los catalanes pasan de la
tempestad a la calma, de la tristeza a un amago de alegría.
"Is It Fiction?" (el tema) es un sensacional punto final.
Aplaudimos agradecidos tras el mismo y deciden regalarnos más
emociones. Santi y Jordi se marcan "Tainted Love", ese
fabuloso tema de Soft Cell. "Atomic" cierra definitivamente el
telón. Un deseo, seguid así LOL.
PAREJAS DE HECHO EN EL POP-ROCK
por
Iñaki LÓPEZ DE EGUÍLAZ- IndyRock
15.03.02 SALA: Café de la Palma (MADRID)
Esta vez no iban de teloneros de The Cure (antes de que salten
por los aires del éxito se les seguirá reconociendo por esa
anécdota cada vez más intrascendente) sino a presentar en
Madrid el que es su meritorio e interesante segundo disco, "Is
it Fiction?". Quienes tienen referencias propias del primer
trabajo hablan de este segundo como de un paso de gigante. No
sé qué tendrá de cierta esa progresión pero lo que sí que
tengo claro es que "Is it Fiction?" suena como pocos discos de
pop-rock nacional de los últimos años. La oportunidad de
verles en directo en la casa de muñecas que es la sala de
conciertos del Café de la Palma no hace sino poner un naipe
más en la sólida formación que va adquiriendo la arquitectura
de su música. En los primeros compases de concierto "Shine it
all", "Lou Reed in my city" y sobre todo "Make up" rebotaban
el eco que Goo-Goo Dolls construyeron en su maravillosa visión
del pop-rock norteamericano del que ya sólo se oyen recuerdos
del ultratumba. Y sobre todo por esos acordes de guitarra en
los medios tiempos, que es lo que mejor favor les hace a su
música, porque al arriba firmante el rock explícito de
canciones como "Stupid at all" no le acaba de ver el lado
interesante. De lo que no cabe la menor duda es de que la voz
que Santi Blames saca a lo largo de todo el disco suena de una
forma convincente y eso en su directo toma trazas de íntimo
intercambio entre público y artista. El tiempo del único bis
que en estos momentos de anonimato cada vez menos incipiente
pueden suscitar Love Of Lesbian se abrió con la curiosa
versión del "Tainted Love" que Soft Cell encumbró en la década
de los ochenta y que ellos recogieron en el EP "Adicction for
Fiction". En medio de todo ello una actuación de pop-rock
tenso e intimista, de lentos acordes y expectativas
prometedoras a desarrollar en un futuro.
IS IT FICTION? Love Of Lesbian - CD-
Rock -K 01 (K Industria / Management: Zero DB)
12 CANCIONES SIN FISURAS
J. E. GÓMEZ * INDYROCK

Love of Lesbian 2001
Son una docena de canciones de verdad. La vuelta de Love Of
Lesbian, tras dos años en los que sólo nos deleitaron con un
Ep tras su inicial "Microscopic Movies", ha supuesto el mayor
revulsivo posible para la escena independiente ibérica y la
música pop-rock a la que estamos acostumbrados en el interior
de nuestras fronteras. Santi Blanes (guitarra y voz); Jordi
Roig (guitarra); Joanra Planell (bajo y teclados) y Oriol
Bonet (batería) han creado el que puede ser el álbum de
pop-rock definitivo, el que marque la evolución y la esencia
de esta nueva década. Bajo el título de "Is it Fiction?", han
conseguido globalizar los sonidos hasta tal punto que no
sabremos si estamos ante la presencia de cuatro músicos
curtidos en los garitos de Londres o simplemente, cuatro
creadores catalanes que enarbolan las guitarras, las melodías
y las letras, como arma para expresar sus sentimientos, e
incluso sus dudas interiores, porque "Is It Fiction?" es un
trabajo nacido, como ellos reconocen, de una catársis personal
en la que la vida se convierte en una montaña rusa. Es un
disco repleto de caídas emocionales vertiginosas.
Son 12 canciones sencillas y cargadas, a la vez, de
complejidad creadora. medios tiempos, desgarros de guitarras,
voces oscuras, rasgadas y cargadas de personalidad. Santi
Blanes demuestra un especial sentimiento al cantar temas como
"All These Days" en la que cuenta con la colaboración de la
cantante Desirée Fine. Estimulantes crescendos, sentimientos
profundos, cargados de la fuerza del mejor rock, sin
concesiones y con la virtuosidad propia de quien ama la música
que hace. Un placer destinado sólo a quienes saben abrir la
mente y alejarse de prejuicios institucionalizados por las
vanguardias y las tendencias. Un disco que ya ha infuido y
marcará el camino del pop-rock europeo.
"IS IT FICION?" ES COMO MIRARTE AL ESPEJO", LOVE OF
LESBIAN
ENTREVISTA en 2002
JUAN ENRIQUE GÓNEZ * INDYROCK
Indyrock-
Con "Is It Fiction?" habeis logrado un
sonido muy por encima de la media que se oye en España. ¿Es
el primer paso para el salto europeo?
LOVE OF LESBIAN. OJALÁ.ESO YA NO DEPENDE DE NOSOTROS
SINO DE UNA INFRAESTRUCTURA QUE, FRANCAMENTE, DUDAMOS QUE
EXISTA EN NUESTRO ENTORNO INMEDIATO.NOSOTROS HACEMOS LAS COSAS
SIN PENSAR EN NADA MÁS EXCEPTO NUESTRO PROPIO PLACER Y
AUTOSATISFACCIÓN. EL RESTO ES MUY ANECDÓTICO
- ¿Es realmente un trabajo autobiográfico de Santi
Balmes?. Es la banda sonora de vuestro mundo, como dice la
promo?
ES AUTOBIOGRÁFICO DE LA BANDA AL COMPLETO, DE ESE ENTE LLAMADO
"LOVE OF LESBIAN". HABLA DE TODOS NOSOTROS PORQUE A
TODOS NOS PASARON COSAS EXTRAÑAS, AUNQUE SUPONGO QUE ME BASÉ
EN MIS PROPIAS EXPERIENCIAS. (COSA NORMAL). ES GRATIFICANTE
VER QUE POR PRIMERA VEZ PUDIMOS HABLAR DE LO QUE LE PASABA A
LOVE OF LESBIAN.EN EL PRIMERO APENAS TENÍAMOS EXPERIENCIAS
COMUNES COMO BANDA Y NOS TUVIMOS QUE INSPIRAR EN EL MUNDO
EXTERIOR, EN RETRATOS DE PERSONAS QUE CONOCÍAMOS."IS IT
FICION?" ES UN AUTORETRATO. QUIZÁS POR ESO SIGUE DESGARRÁNDOME
PORQUE ES COMO MIRARTE AL ESPEJO.
- El panorama español no está para demasiadas
alegrías. Supongo que iniciareis una buena gira durante los
próximos meses
POCO A POCO VAMOS CERRANDO FECHAS.L.O.L ES UNA BANDA DE
TRAYECTO LARGO, ASÍ QUE NUNCA SABEMOS CUÁNDO VA A FINALIZAR
NUESTRA TEMPORADA DE DIRECTOS. Y POR CIERTO, EL PANORAMA
ESPAÑOL TENDRIA QUE ESTAR PARA MÁS ALEGRÍAS.HAY BANDAS
REALMENTE BUENAS, PERO SEGUIMOS OSCILANDO ENTRE LO QUE DE
VERDAD QUIERE LA GENTE Y LO QUE LES GUSTA A UNOS CUANTOS BIEN
PENSANTES, QUE POR DESGRACIA, MUCHAS VECES NO ES LO QUE QUIERE
LA GENTE. SIGUE HABIENDO UNA FALLA ENTRE EL GRAN PÚBLICO Y LOS
MEDIOS.
- ¿Y los festivales?
AAAAY. ESO DEPENDE DE LAS MENTALIDADES BIENPENSANTES DEL POP
INDEPENDIENTE PATRIO.A NADIE LE AMARGA UN DULCE, Y SI NOS
LLAMAN, AHÍ ESTAREMOS.
- ¿Creeis que los festivales son el espaldarazo para
los independientes?
ES INDUDABLE.NO HAY OTRO SISTEMA MÁS INFALIBLE QUE UN FESTIVAL
PARA DAR UN PEQUEÑO SALTITO.
- El sonido de "Is It Fiction?" tiene algo que ver con
las experiencias con The Cure?
TIENE QUE VER CON LA SITUACIÓN. CUANDO TELONEAMOS A LOS CURE,
ESTABAMOS TOCANDO DELANTE DE MILES DE PERSONAS PERO NUESTRO
PRIMER DISCO NO SE ENCONTRABA EN LAS TIENDAS. ESA SITUACIÓN
PARADÓJICA ESTUVO A PUNTO DE VOLVERNOS LOCOS.AÚN AHORA LO
ESTAMOS PAGANDO.ALGUNOS CRÍTICOS CRETINOS Y SIN CRITERIO LES
CUESTA ACEPTAR QUE EL DISCO ES PERSONAL, Y QUE POCO TIENE QUE
VER CON LA BANDA DE ROBERT SMITH.
NOS ESTAMOS ENCONTRANDO CON LA GRATA SORPRESA DE QUE EL DISCO
ESTÁ RESULTANDO POLÉMICO.A ALGUNOS CRÍTICOS DE LA ESCENA COOL
LES CUESTA RECONOCER QUE LES GUSTA (LES JODE QUE LES GUSTE),
COMO QUIEN SE MASTURBA PENSANDO EN ACTOS HOMOSEXUALES
PECAMINOSOS Y LO MANTIENE EN SECRETO.NOS HACE MUCHA GRACIA LO
QUE ESTÁ OCURRIENDO. HEMOS PUESTO EN JAQUE A ALGUNOS.
- ¿Cantar en inglés es una forma de marcar las
diferencias en el pop-rock ibérico?
ES UNA OPCIÓN. NOSOTROS CUIDAMOS LAS LETRAS, AUNQUE SEAN EN
INGLÉS. PERO SI LO HICIERAMOS EN CASTELLANO TOMARÍAMOS COMO
REFERENCIA A ASTRUD, CHUCHO, CHINARRO....NO SÉ, CREO QUE LA
LENGUA QUE UTILIZA UNA BANDA PARA EXPRESARSE ES COMO LA PALETA
DE UN PINTOR. NUNCA HEMOS ELIMINADO LA POSIBILIDAD DE HACER
COSAS EN CASTELLANO.
- ¿Están preparados los promotores españoles para un
grupo de calidad... y el público?
LA MAYORÍA DE LA INDUSTRIA QUIERE ARTISTAS DE CONSUMO
INMEDIATO.UN MITO NACE Y MUERE CADA DIEZ MINUTOS. TODO SE HA
ACELERADO.HE LLEGADO A LA CONCLUSIÓN DE QUE TENGO QUE PASAR DE
PREGUNTARME SI LOS PROMOTORES ESTÁN PREPARADOS. LO ÚNICO QUE
ME IMPORTA ES HACER DISCOS QUE ME GUSTEN DENTRO DE QUINCE
AÑOS, COMO AÚN ME OCURRE CON ALGUNOS DISCOS DE PINK FLOYD, POR
EJEMPLO.
- ¿Que opinais del movimiento que están protagonizando
salas de diversas ciudades, programando bandas de calidad
aunque sea en espacios
pequeños?
COJONUDO.¡QUE NOS LLAMEN TODOS¡
- ¿Porque la ficción?
VIVIMOS EN FICCIÓN. QUEREMOS A ALGUIEN PORQUE LO FICCIONAMOS.
LOS MEDIOS SON FICCIÓN, (O MICCIÓN) Y LA REALIDAD, ES
QUE....¡SIMPLEMENTE NO EXISTE¡
BIOGRAFÍA
Love of Lesbian son una joven y prometedora banda, elegidos
por los oyentes de Radio 4 como el mejor grupo de Barcelona
del 99, cuentan ya en su haber con hitos importantes como
tocar en el último "Doctor Music 98" o hacer lo propio en el
escenario del "BAM 98". Su primer triunfo fue allá por el 97,
cuando fueron uno de los ganadores del concurso que organiza
la revista Ruta 66, lo que les lleva a grabar su primera cinta
en condiciones, de la cual se extraen varios temas para
recopilatorios (para el fanzine Subterfuge "Snuff 2000 vol
II", "Canción ligera" de Pussycats y el sampler de la
coordinadora Interrock), esta grabación les lleva a participar
en la final del concurso Villa de Bilbao 98, uno de sus
directos es programado insistentemente en el Sputnik de TV3 y
poco a poco comienzan a consolidarse como una de las más
felices realidades del panorama independiente nacional.
A finales del verano 98 entran en el estudio para dar forma a
lo que ahora tienes en las manos "MICROSCOPIC MOVIES" su opera
prima (producido por Yanú). Este disco esta destinado a
renovar el mundo del Pop estatal, un trabajo sorprendentemente
maduro para una banda tan joven, un listado completo de buenas
maneras y de caminos poco transitados en el aburrido mundo del
rock de este país, canciones repletas de sorpresas melódicas,
de arreglos poco usuales, de sombras de luces, de silencios y
abstracciones. Ellos se mueven con aparente facilidad entre lo
acústico y lo eléctrico, lo frágil y lo contundente, violines,
psicodelia, viejos sintetizadores y efectos diferentes, que
hacen de la escucha una agradable experiencia.Como adelanto de
este su primer álbum, se extrajo "Merry Monday", para el
recopilatorio editado por Tele 5 de la serie "Al salir de
clase", que aunque poco tiene que ver con ellos, es una
apuesta clara por lo más novedoso y lucido del mundillo
independiente. No son facilmente clasificables, así que
nosostros nos resistimos a hacerlo, sería una forma poco
inteligente de mediatizarlos y sinceramente tenemos tus oidos
en más alta estima, así que dejaremos que los oigas y decidas
por ti mismo, escucha canciones tan magnificas como "Circle
moon""June""Beth""Afrodite" o cualquier de ellas.
Verdaderamente pocas veces tendrás en tus manos un debut más
arrollador e intenso. Mientras les llega la consagración,
disfruta de ellos, ya que están en un autentico estado de
gracia y éste posiblemente sea el principio de una gran
carrera musical.
Desde la aparición de su primer disco en Junio del 99 podemos
reseñar su puesto numero 8 en la lista independiente del
programa Fluido Rosa de Radio 3, donde aparecieron como
sintonía del programa. También los encontramos en el puesto
numero 1 del ranking de la publicación BAD, además de las
múltiples apariciones en diferentes publicaciones teniendo
críticas muy favorables, como también la aparición en
diferentes emisoras de radio y canales de televisión del todo
el estado. Además pueden presumir de traspasar las fronteras
nacionales y llevar su propuesta en diferentes partes de
Europa teniendo muy buena acogida.
Love of Lesbian inicia
su andadura musical con el cambio de siglo y a lo largo de su
primera década de vida edita sus primeros cuatro discos, los
dos primeros en
inglés, construyendo una identidad propia que los convierte en
una banda única en el entorno del indie español desde el
primer momento.
En 2009 editan su icónico 1999 (o cómo generar incendios de
nieve con una lupa enfocando la luna), un disco que ya forma
parte de la historia del pop español y que
impulsa la carrera de la banda, que se convierte en un
referente para el gran público. A partir de entonces se
suceden las giras exitosas, llegan los discos de oro, los
números 1 en las listas
de AFYVE, los primeros viajes a Latinoamérica y las 4
nominaciones en los Grammy Latino.
Con sus dos lanzamientos posteriores, La Noche Eterna/Los Días
No Vividos en 2012 y El Poeta Halley en 2016, la banda
consolida su estatus como referente
musical del pop nacional, llenando tanto el Movistar Arena en
Madrid como el Sant Jordi Club de Barcelona, por dos veces en
2017. Además, consiguen entrar en el
mercado mexicano con una fuerza inusitada, con actuaciones en
el Festival Vive Latino (2013, 2014 y 2018), en Monterrey,
Guadalajara y Ciudad Juárez ante
audiencias masivas.
En 2021 se publicó V.EH.N. (Viaje Épico Hacia La Nada), que
entró directo al número 1 en las listas, permaneciendo varias
semanas en lo más alto. El álbum fue
nominado a 3 Latin Grammy por la Academia. La banda se lanzó a
una intensa gira de presentación con más de 40 shows por
España en 2021 y una gira internacional
en 2022 que contó con 45 conciertos repartidos en 11 países,
incluido un segundo sold out en el Auditorio Nacional de CDMX.
En 2023 la banda cierra su triunfal disco V.E.H.N. en
Barcelona y Madrid con sendos sold out. Además, el grupo
encuentra tiempo para entrar de nuevo al estudio y
grabar Ejército de Salvación, su décimo álbum de estudio, que
sale a la luz el 11 de octubre de 2024 y que cuenta con
colaboraciones como Rigoberta Bandini, Eva
Amaral, Zahara, Leiva o Jorge Drexler.