ROBERT
PLANT, CUANDO LOS DIOSES SE OCULTAN EN LA PENUMBRA
El mítico cantante de Led Zeppelin muestra su singular giro al
folk y la fusión en el escenario de 1001 MÚSICAS
Granada, Palacio de Congresos * 26 julio 2025
MERCHE S. CALLE Y JUAN ENRIQUE GÓMEZ * CRÓNICA Y FOTOS *
INDYROCK
No es posible ser filósofo sin haber bebido de la Grecia antigua,
al igual que es imposible concebir la existencia del rock y sus
mil derivadas actuales sin haber descubierto a pioneros y
visionarios como Led Zeppelin, que con Robert Plant y Jimmy Page,
cruzaron las puertas del Olimpo para convertirse en dioses de una
nueva era. Acudir a un concierto de Robert Plant, es dejar
entreabierta esa puerta, pero solo nos deja vislumbrar un ápice de
la historia de la música de las últimas seis décadas, ya que su
protagonista rehúye la luz de los focos, la exposición a la
evidencia del tiempo y habita en la media luz de la penumbra de un
escenario, diseñado para restar protagonismo a cualquiera de los
que en él se encuentran, algo realmente inconcebible cuando
quienes pretenden empaparse de historia son un par de miles de
personas que acuden a la llamada y al reclamo de un nombre
mitológico.
VÍDEO
* ROBERT PLANT * SAVING GRACE * PALACIO DE CONGRESOS GRANADA
26-7-2025
CICLO
1001 MÚSICAS * VÍDEO: J. E. GÓMEZ
Era el tercer gran concierto del ciclo 1001 Músicas - Cixabank,
organizado por la empresa granadina Proexa, que en esta quinta
edición se veía obligada a optar por escenarios cubiertos tras
cuatro años en el uso del escenario del teatro del Generalife, en
la Alhambra de Granada. Robert Plant, en su particular ‘dark
side’, que intentaba compensar con un ambiente de misticismo
íntimo y la tendencia orientalista del rock británico de los
setenta. En la imagen de mister Plant es innegable el guiño a las
mejores épocas de rebeldía roquera, pantalón de cuero negro,
perilla y melena al viento. Cerrar los ojos y escuchar la
inconfundible voz del cantante de los Zeppelin, era trasladarse a
tiempos que inspiraron a varias generaciones y a grandes del rock
y el pop, pero lo que vimos en el Palacio de Congresos de Granada,
el primero de los tres conciertos que Plant ofrece en España en el
verano de 2025, era una nueva fórmula, un proyecto que bajo la
denominación de Saving Grace, navega entre el rock tradicional de
la Inglaterra de los setenta, de los que Robert Plant y Jimmy Page
se cuentan entre sus principales creadores y la investigación de
sonidos tradicionales, de músicas del mundo, envueltas en una
pátina de folk anglosajón, blues y gospel, como dice su hoja de
promo.
El escenario ofrecía una imagen perfecta, Robert Plant a la
izquierda y la cantante Suzi Dian, a la derecha, armada con un
sutil acordeón, tras ellos una formación impecable, músicos de
alto nivel, Tony Kelsey a la guitarra, Matt Worley, con guitarra,
banjo y otros instrumentos de cuerda como mandolinas; Oli
Jefferson a la percusión y Barney Morse-Brown al violonchelo, que
aportaban una exquisita base rítmica a la música de Plant, que
encuentra en este singular estilo una magnífica forma de expresión
para esta etapa del que fuese líder de una de las bandas más
influyentes de la historia.
El concierto comenzaba con una sugerente versión de una canción
tradicional inglesa, ‘The Cuckoo’, que daba paso a
composiciones en las que se percibe la cadencia de su protagonista
por universos sonoros más tranquilos, en los que la voz de Suzi
Dian, fusiona a la perfección con la cadencia inconfundible de la
voz de Plant. Pero un concierto en el que con elegancia, maestría
y buen hacer, el mito ocupó gran parte del tiempo en versionar a
otros, como a Low con ‘Everydody’s song’, de guitarras
fuertes y alardes de percusión; al Neil Young del 74 con ‘For
the Turnstiles’, otras de origen tradicional, como I
as Roved, e incluso la primera de los bises ‘I
Never Will Marry’, del cancionero tradicional birtánico. Un
set en el que desgranaba la esencia del proyecto Saving Grace, que
apuesta por versionar grandes canciones y no parece implicar la
creación propia, un concierto en el que no hubo demasiadas
concesiones a los fans que acudieron al Palacio de Congresos para
recordar a Led Zeppelin, solo tres canciones: 'Ramble on',
'Four sticks' y 'Friends'.
Robert Plant ofrecía una imagen tranquila, sencilla, e incluso
humilde, alejada de estereotipos propios de una prima donna del
rock. En su concierto en el Palacio de Congresos de Granada,
triunfó ante un público que estaba entregado desde el minuto cero,
pero dejaba un sabor agridulce a quienes disfrutaron de su buen
hacer, pero esperaban al dios de «Stairway to Heaven».
ROBERT PLANT, HISTÓRICO EN INDYROCK
CRÓNICAS, FOTOGALERÍAS, COMENTARIOS
ROBERT PLANT and The Sensational Shifters - Cruilla y
Starlite Marbella
FOTO: QUIM CABEZA. CRUILLA 2026
Fragmento de la crónica del festival Cruilla 2016.-
(...) Y ROBERT PLANT. Qué decir… Actualmente sus
inquietudesmusicales andan por otros derroteros, más eclecticismo
en su repertorio, con una banda de apoyo fantástica - Sensational
Space Shifters-,y un registro vocal impecable para un hombre que
el próximo 20 de agosto cumplirá 67 años. Compaginó cancionero de
suetapa en solitario con alguna obligada revisión de los añorados
Led Zeppelin con aquel "Baby I'm Gonna Leave You", "Whole lotta
love" yese inolvidable "Rock n' Roll" que sirvió para despedirse.
Toda una leyenda viva…
(...) Leer la crónica completa
La gran leyenda del rock inaugura el Starlite Marbella 2016
Junto a su banda, The Sensational Space Shifters, el cantante
británico ha interpretado canciones de sus álbumes
“Dreamland” y “Mighty Rearranger”, y ha repasado míticas
canciones de Led Zeppelin
Entre las caras conocidas, Miguel Ríos que ha disfrutado del
concierto de su colega de profesión desde los palcos
FOTOGALERÍA: STARLITE.
FOTOS CORTESÍA DEL FESTIVAL
Marbella, 17 de julio de 2016. La legendaria voz de Led Zeppelin,
Robert Plant, ha inaugurado el escenario de Starlite Marbella 2016
por el que este año pasarán 24 artistas nacionales e
internacionales, con un extraordinario concierto.
Con su voz añeja y ronca, Plant ha hecho vibrar las paredes
de roca de la cantera natural de Nagüeles que, con su especial
acústica, la ha propagado hacia los miles de espectadores
congregados en el auditorio y deseosos de comenzar a disfrutar con
los conciertos de Starlite.
El artista ha salido al escenario vestido de negro, con camisa
vaquera, el pelo recogido en una coleta y ha empezado su recital
con una canción lenta, “Poor Howard”; pero con “Turn it up” se ha
soltado la melena, ha sonado puro rock y ha animado al público a
levantarse de sus asientos.
Con una energía desbordante, Plant ha hecho un recorrido por
algunos de los éxitos más sonados de Led Zeppelin como “Whole
lotta love” o “Black Dog”; para dar paso a éxitos como
“Rainbow”, “What is” o “No place”.
El concierto ha sido todo un viaje por ritmos africanos,
blues, rock and roll, folk e incluso flamenco, ya que con “Babe”
la banda ha sacado la guitarra española y ha encandilado al
público.
En varias ocasiones el artista se ha dirigido a los
asistentes como “queridos pasajeros” y les ha dado las gracias por
acudir “a este maravilloso lugar” que es Starlite.
Hasta en dos ocasiones Robert Plant ha tenido que volver a
salir al escenario, una vez concluido el concierto, porque el
público lo reclamaba zapateando y gritando su nombre, y ha
respondido a sus peticiones con más rock.
El concierto ha tenido hoy un telonero de excepción, el
compositor, guitarrista y cantante español Ricardo Marín. Hijo y
nieto de guitarristas, Marín es uno de los músicos más demandados
en los estudios y en los escenarios de nuestro país. Manolo
García, David Summers, Miguel Ríos o Raimundo Amador han sido
algunas de las grandes estrellas con las que ha colaborado.
En el after party ha pinchado el DJ venezolano Andrés
Badler, que fue también DJ de la after party de la pasada edición
de los Grammy Latinos y que ha enloquecido a los asistentes del
Lounge de Starlite.
BIOGRAFÍA
El que fuese la voz de los legendarios Led Zeppelin se dirige a
sus fans diciéndoles que sabe que esperan de él que "sea el rey
del 'Hard Rock ", por lo que asegura será "el rey del Hard Rock"
para lo que dice guarda todas sus energías para ellos.
Considerado como uno de los más grandes vocalistas de la historia
del Rock & Roll, hay poco que no se haya dicho ya de Robert
Plant. Vendió más de 300 millones de discos en todo el mundo al
frente de los legendarios Led Zeppelin, posiblemente uno de los
grupos más influyentes de cara a generaciones posteriores. La
manera de cantar de Plant mostró el camino a vocalistas tan
importantes como Steven Tyler (Aerosmith), Freddie Mercury
(Queen), Paul Stanley (Kiss) o Axl Rose (Guns ‘n’ Roses).
Robert Plant (West Bromwich, Inglaterra, 1948) inició su carrera
en solitario tras la disolución de Led Zeppelin en 1980 como
consecuencia del fallecimiento de su batería John Bonham. Desde
entonces ha editado una quincena de referencias discográficas
explorando todo tipo de atmósferas musicales, desde el country, el
rhythm & blues hasta sonidos más pop, pasando por el hard rock
o sonidos cercanos al heavy metal.
El show que presenta junto a The Senstional Space Shifters fusiona
estilos como la psicodelia, el African Trance, el Mississippi
Blues revisitado vía psychobilly, clásicos de Led Zeppelin
actualizados con ritmos de baile propios del siglo XXI y varios
momentos llenos de espiritualidad.
The Sensational Space Shifters cuenta con el maestro africano
Juldeh Camara, una influencia que va más allá de lo estrictamente
musical en el África occidental; con las guitarras gemelas de Skin
Tyson y Justin Adams, que nos llevarán desde las raíces musicales
más profundas hasta los ambientes más trascendentales. También
estará presente el maestro del trip-hop de Bristol John Baggott
aportando toques electrónicos a la formación; mientras que Billy
Fuller y Dave Smith se encargarán del bajo y de la batería,
respectivamente, constituyendo una de las secciones rítmicas más
poderosas e ingeniosas con las que Robert Plant haya podido contar
jamás.
Se trata de un concierto que no te puedes perder, toda una leyenda
viva como Plant sobrepasando todas las fronteras musicales pero, a
la vez, permaneciendo fiel y honesto al original espíritu de
alegría y diversión que agitó al mundo entero hace cuatro décadas.
Discografía
1982: Pictures at Eleven
1983: The Principle of Moments
1985: Shaken 'n' Stirred
1988: Now and Zen
1990: Maniac Nirvana
1993: Fate of Nations
2002: Dreamland
2005: Mighty ReArranger
2010: Band of Joy
2014: Lullaby and...The Ceaseless Roar
2017: Carry Fire
Álbumes colaborativos
con The Honeydrippers
1984: The Honeydrippers: Volume One
con Page & Plant
1994: No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded
1998: Walking into Clarksdale
con Alison Krauss
2008: Raising Sand
2021: Raise the Roof
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