DEEP PURPLE. TIO PEPE FESTIVAL,
JEREZ, JULIO 2026. FOTOS: ANTONIO VÁZQUEZ * INDYROCK
DEEP PURPLE
Deep Purple demuestra en Jerez
que la leyenda sigue muy viva
TÍO PEPE FESTIVAL JEREZ – Bodegas Las Copas (Jerez) – 10 de
julio de 2026
SILVIA BLACK PANTHER * Crónica
ANTONIO VÁZQUEZ * Fotos
Cada visita de los británicos
Deep Purple a
nuestro país es todo un acontecimiento dentro del panorama de la
música rock. Este año 2026 se presenta con un intenso mes de julio,
con su presencia en Vigo, Pamplona, Gredos (Ávila), Marbella
(Málaga) y la cita que narramos dentro del Tío Pepe Festival, en
Jerez de la Frontera, incluida en su gira
Mad In Europe.
El nombre juega con el título de uno de sus discos de los años
setenta, aunque nada tiene que ver con
Made in Europe, el
directo grabado a principios de abril de 1975 antes de que Ritchie
Blackmore dejara la banda. Aquel álbum incluía canciones de sus dos
últimos trabajos de estudio hasta ese momento:
Burn y
Stormbringer,
correspondientes a la formación Mark III, tras la salida de Ian
Gillan y Roger Glover, aunque no de Don Airey, que aún no formaba
parte del grupo.
Esta gira
Mad In Europe, que finalizará en Alemania,
continuará después por Estados Unidos y Canadá durante el mes de
agosto para regresar nuevamente en septiembre y octubre con dos
citas más en nuestro país: Barcelona, el 19 de octubre, y Madrid, un
día después.
Era nuestra primera visita al
Tío Pepe Festival,
un certamen que ha crecido exponencialmente a lo largo de sus doce
ediciones hasta consolidarse dentro del panorama musical andaluz.
Emplazado en las bodegas Tío Pepe de González Byass, situadas a las
afueras de la ciudad, acoge los conciertos de esta cita del verano
jerezano en un marco incomparable donde se respira solera por los
cuatro costados, la misma que atesora la banda que estaba a punto de
aparecer sobre el escenario. Grada y pista presentaban un lleno
absoluto con diferentes generaciones dispuestas a disfrutar de otra
oportunidad para ver en directo a los grandes maestros del
hard
rock, una banda de leyenda con una historia tan extensa
como apasionante, a punto de cumplir seis décadas desde sus
comienzos en 1968, cuando publicaban su primer álbum,
Shades of
Deep Purple, en el que ya figuraba su célebre
Hush,
interpretada en la recta final del concierto. Su legado musical está
al alcance de muy pocas bandas en la historia del rock.
Después de una vuelta de reconocimiento por el recinto, donde varios
puntos de restauración permitían degustar, además de cerveza,
refrescos y comida, distintos tipos de vino, como no podía ser de
otra forma en el Tío Pepe Festival, comprobamos que el concierto
coincidía con las semifinales del Mundial de fútbol entre España y
Francia. Para ello, la organización había instalado una pantalla
gigante donde seguir la primera parte del encuentro.
Cuando las manecillas del reloj marcaron las diez de la noche sonó
la introducción de
Mars, the Bringer of War, de Gustav
Holst, mientras en la pantalla se proyectaban imágenes de todos sus
discos en orden cronológico para dar entrada a los protagonistas de
una noche que, además, se presentaba como una de las menos calurosas
del verano.
Ian Paice tomaba asiento tras su batería blanca, con el nombre de la
banda presidiendo el bombo; a su derecha aparecía Roger Glover con
su inseparable pañuelo en la cabeza; Don Airey ocupaba su puesto
tras los teclados y el último en llegar era el guitarrista Simon
McBride, incorporado en 2022 tras la salida de Steve Morse por los
motivos personales ya conocidos. Un reto nada sencillo: sustituir al
guitarrista que más años permaneció en Deep Purple. Sin embargo,
resolvió el desafío con absoluta naturalidad, confianza y una
brillante técnica. Antes incluso de que apareciera Ian Gillan ya
sonaban los acordes del clásico
Highway Star, dando
entrada a un cantante que, dadas las circunstancias, sigue
defendiendo el legado del grupo con enorme dignidad. Ha bajado tonos
y eliminado algunos temas imposibles para sus ochenta años, al igual
que la mayoría de sus compañeros, salvo Simon McBride, pero continúa
ofreciendo la maestría y la magia que atesora desde sus inicios.
Resulta realmente admirable y emocionante comprobar cómo siguen
ofreciendo conciertos, componiendo canciones y publicando discos.
A Bit on the Side nos trasladaba al año 2024, alternando
nuevas composiciones con los clásicos de distintas etapas que todos
esperábamos.
Hard Lovin' Woman e
Into the Fire
daban paso a la primera canción de su recién publicado álbum
Splat!,
del que interpretaron uno de sus temas más destacados,
Arrogant
Boy, acompañado por imágenes del videoclip difundido
previamente en sus redes sociales.
Lazy Sod, otra procedente del disco
#1, precedía
a una de las joyas del inolvidable
Machine Head:
Lazy,
con más de siete minutos de duración y la inconfundible introducción
al Hammond de Don Airey. Después llegaba
When a Blind Man Cries,
que rebajaba el ritmo con aroma de blues, mientras la maquinaria de
Deep Purple continúa plenamente activa tras el lanzamiento, el
pasado 3 de julio, de un nuevo trabajo discográfico del que también
interpretaron
Diablo, una canción que recupera el aroma y
el sabor de los Purple más clásicos.
Poco hay que añadir sobre la excelencia musical de Paice, Glover o
Airey, de sobra conocida. Los tres cedieron además buena parte del
protagonismo al guitarrista norirlandés, incorporado tras colaborar
con Don Airey e Ian Gillan en diversos proyectos durante los últimos
años. Simon McBride debutó con Deep Purple durante la gira estival
de 2022 y su integración en la banda resulta hoy absoluta, tanto en
los solos como en el trabajo rítmico.
Con la retirada momentánea del resto de músicos, Don Airey quedó
solo ante el público para interpretar su esperado solo de piano,
haciéndonos viajar a la época en la que el inolvidable Jon Lord
constituía una de las piezas fundamentales del sonido Purple. No
faltaron fragmentos del
Concierto de Aranjuez y de
La
danza del fuego, que provocaron incluso el aplauso del propio
Gillan.
Melodías orientales abrían
Rapture of the Deep, tema que
daba nombre a su álbum de 2005 y que con el paso del tiempo se ha
convertido en otro clásico del repertorio, junto a los
imprescindibles
Space Truckin' y la inmortal
Smoke on
the Water, uno de los momentos más emocionantes de la noche,
con miles de asistentes reproduciendo su célebre riff con
improvisadas
air guitars y cantándolo al unísono.
Tras un breve descanso para Ian Gillan, presente y pasado volvieron
a encontrarse en los bises, iniciados con la instrumental
Guinnesis,
incluida en su reciente álbum. Después llegó la versión del clásico
de Joe South,
Hush, y el broche definitivo lo puso otra de
sus composiciones imprescindibles,
Black Night, con todo
el público participando en un final inolvidable, sin saber si esta
será la última ocasión en la que podamos disfrutar de estos maestros
sobre un escenario. Hace pocas semanas Gillan comentaba a un medio
de comunicación:
«Seguiremos en esto hasta que no podamos más y
entonces decidiremos que se acabó.»
La banda se despidió saludando al público y regalando púas y
baquetas a las primeras filas. Una de las baquetas lanzadas por Ian
Paice fue a parar a manos del conocido locutor de radio, humorista y
autor de agrupaciones carnavalescas
El Yuyu, que
escribía en sus redes sociales:
«Maravilloso concierto de Deep
Purple en el Tío Pepe Festival. Gran noche rockera; no todo es
fútbol, aunque hemos estado pendientes del final del partido.
Además de disfrutar del directo, me he llevado de recuerdo una de
las baquetas de Ian Paice, baterista y único componente presente
en todas las formaciones de Deep Purple desde su fundación. ¿Qué
más se puede pedir?».
DEEP PURPLE, HISTÓRICO EN INDYROCK
CRÓNICAS, FOTOGALERÍAS, COMENTARIOS
Censura "made in" Deep Puprple y Saxon
Por Juan Enrique Gómez / director de IndyRock
Concierto en Atarfe (Granada) 30 julio 2005
Una vez más los grupos, sus agencias de management y sus técnicos
tratan a los medios de comunicación acreditados como si fuesen
chorizos, ladrones y piratas. La mayoría de los seguidores de las
grandes bandas (e incluso de algunas medianas y pequeñas) no
concocen las actitudes mercantilistas, censuradoras y contrarias a
la libertad de expresión que mantienen sus ídolos. Saxon y Deep
Purple se suman a la larga lista de los censuradores, y con ellos
sus tourmanager y técnicos.
Plaza de Toros de Atarfe (Granada), sábado 30 de julio 2005, concierto
organizado por BR Music con la colaboración del Ayuntamiento de
Atarfe, con ayudas de dinero público a la producción y espacios
municipales a disposición del evento. Por orden directa de los
representantes de los dos grupos, Saxon y Deep Purple, en gira en
España de la mano de la promotora Rock and Rock, sólo se concedía a
las televisiones acreditadas, la grabación de 30 segundos de cada
una de las dos primeras canciones y sin sonido. Un tiempo controlado
expresamente por un técnico que obligaba a los acreditados de las
televisiones a retirar las cámaras de los trípodes al término de ese
medio minuto. Pero no quedaba ahí la imposición. En el foso, los
fotógrafos acreditados, eran interrumpidos en su trabajo cada 30
segundos, conminándoles por parte de los 'gorilas' a dejar de hacer
fotos.
En el caso de IndyRock, abandonamos el recinto tras ser
obligados, en tres ocasiones, a dejar de hacer fotos durante las dos
primeras canciones de Saxon, por orden directa del management de la
banda.
Es curioso que los mismos grupos, promotores y management que día a
día piden a los medios de comunicación que difundan la celebración
de los eventos, que hagan entrevistas, que incluyan sus promociones
en las agendas, censuran la labor de los medios al llegar el momento
del concierto. No quieren imágenes de televisión. No quieren fotos,
y por ello se trata a los periodistas como si fuesen escoria que
sólo pretende ver los conciertos de gorra. No, señores promotores y
managers. Cuando los periodistas queremos disfrutar de un concierto,
nos pagamos la entrada, y cuando vamos a trabajar sólo pedimos un
trato digno, al menos igual al que ofrecemos al anunciar día a día,
semana tras semana, los conciertos, generalmente de forma gratuita.
Esto es una relación de dos partes. Cuando una no da nada o pone
zancadillas la colaboración se rompe, y sólo nos queda contar a
nuestros lectores, que
Saxon, Deep Purple y sus managements,
aplican la censura en sus conciertos.
Al Ayuntamiento de Atarfe: La celebración de actividades en
espacios de titularidad pública y con dinero de los ciudadanos tiene
que contar con luz y taquígrafos. No hacerlo así supone un atentado
contra el derecho de información. Al aceptar, sin ponerle freno, las
exigencias de coartar lo tiempos y el trabajo de la prensa en el
concierto de Saxón y Deep Purple, el Ayuntamiento está incurriendo
en un atentado contra la libertad de expresión, y evitando que
ciudadanos de su propio pueblo, los que no pudieron pagar una
entrada, tengan la opción de conocer lo que ocurría en un espacio
que les pertenece.
22 de Octubre 2003 Palau Vall de hebrón
Barcelona
-Produce Doctor Music
Fotos:
MarceRock - Indyrock
Recomendada para
todos los públicos
por
JuanDe González - IndyRock
Asi se puede definir un concierto de Deep Purple. Los asistentes al
Pavello Vall'deHebron de Barcelona asi lo demuestran; desde una
emocionada ninya de 8 anyos hasta sesentones escondidos entre humo
cannabico.
Que estan viejos, ya lo sabemos todos, que la edad no perdona,
tambien. Pero realmente es gratificante asistir a un concierto de un
grupo que nacio alla por 1968 y ver como han sido los verdaderos
padres del rock de los 90. Al cerrar los ojos y olvidarte quienes
tocan adivinas algun riff de Soundgarden, otro de Metallica, algun
grito a lo Bruce Dickinson o a lo Phil Anselmo -en los inicios de
Pantera-, en fin, un repaso por todos los estilos del rock en un
solo grupo. Y es que hay que reconocer que sin bandas como Deep
Purple, Black Sabbath o Led Zeppelin, como seria la escena jevi o
rockera actual?
Pero bueno, vamos a lo que vamos. Para empezar Highway star,
Woman from Tokyo, y las melenas ya estan al viento. Las sonrisas
inundan las caras de estos abueletes, lo que significa que estan
contentos y se lo quieren pasar todo lo bien que puedan haciendo lo
mejor que saben hacer: rock. "He hablado con Toni Iommy por telefono
para decirle que estoy en Barcelona, y esta celoso porque esta en la
fria Inglaterra" comenta Gillan a sus companyeros de grupo y a los
asistentes al pabellon.
Siguen con Silver tongue, Stone kind of woman, Contact locks en la
que Don Irey deja que el resto sus companyeros de banda se
tomen un respiro mientras hace un repaso pianistico por todos los
estilos musicales desde la musica barroca hasta la sintonia
principal de la Guerra de las Galaxias.
Luego atacan con otra serie que comienzan con Haunted, seguida de
Space trucking, Screaming, I got your number, Well dressed woman,
Porte a strung. Ahora le toca a Steve Morse quien demuestra su
virtuosismo a la guitarra para acabar el solo con uno de los riffs
mas famoso de toda la historia de rock: Smoke in the water, a
Gillan apenas le deja cantar el publico, que ya ha llegado a lo mas
alto de todo el recital para saltar y gritar uno de sus himnos
preferidos del rock.
Despues de una breve despedida atacan con un bis compuesto de Hush
-que no acostumbran a hacer y agrado a los que todavia no la
habiamos disfrutado en vivo- y Black night.
Otras de las buenas razones para ir a este tipo de eventos es la
posible desaparicion del grupo, y la imposibilidad de ver un show de
este calibre. Asi que esperamos con impaciencia la vuelta de los
Black Sabbath para asegurarnos otro gran espectaculo.
Para finalizar, una duda, personalmente no creo que tengan que
justificar una gira con un disco, pero por que sacar un album
(Bananas) que aparte de ser mediocre -tanto en contenido como en
diseño, ya que la portada deja mucho que desear- solo incluye dos
canciones en su repertorio?
Estepona, 23 julio 99
Por
Tristán Meyer Hidalgo (para Indyrock)
El viaje+entrada nos costó 6 talegos(no era nada caro). Salimos en
autobus a las 4 y media desde Trebujena (Cádiz) y a las siete
llegamos a Estepona estuvimos dando vueltas hasta las 9 abrieron las
puertas y entramos, no antes de que un poli me obligara a tirar los
carretes de fotos, afortunadamente me escondí uno y pude hacer
montones de fotos (jodeos maderos). Nos pusimos a escasos 5 metros
del escenario y esperamos a ke empezara.
Como teloneros tocaron Tea, un grupo madrileño que nos recordó unas
siete veces que su último disco estaba a la venta allí mismo, a
parte de esto tocaron muy bien, de hecho los punteos del cantante
eran (en mi opinión) mejores que los del guitarra. Cuando terminaron
hubo que esperar cerca de una hora para ver a los "abuelos", pero
mereció la pena la espera. Salieron con las pintas de siempre: El
teclista con el pelo blanco cogido con una coleta y gafas de sol, el
bateria con un pañuelo en la cabeza y gafas de sol, el bajista con
otro pañuelo en la cabeza, el cantante con el pelo corto y con una
chaquetilla muy ortera y el nuevo guitarra no destacó por su forma
de vestir.
Comenzaron con un par de canciones, cuyo nombre no recuerdo, que
aunque estaban muy bien no nos hicieron vibrar, hasta que empezaron
a tocar la tercera: "Strange kind a woman", con la que todo el
mundo( unas 5000 personas que abarrotaban la plaza de toros) comenzó
a animarse. Este fue el comienzo de una noche en la que tocaron lo
de siempre como solo ellos saben hacerlo.
No faltaron los discursitos de Ian Gillian entre canción y canción,
los solos de batería, órgano y guitarra, y por supuesto los duelos
guitarra-órgano y guitarra-voz, ni el canto del público en "Smoke on
the water", muy parecido al del Made in Japan. Al terminar todo el
mundo se quedo aplaudiendo y vitoreandolos hasta que salieron y
tocaron dos cancioncitas más: "Black Night" y Highway Star, lo que
nos dejó con un gran sabor de boca y con una gran pena porque se
había acabado después de 2 horas de música total. En resumen un
conciertazo, con un ambientazo y con muy buen rollo.
Formacion
Ian Gillan - Voz
Roger Glover - Bajo
Steve Morse - Guitarra
Ian Paice - Bateria
Don Airey - Teclados
Biografia
La legendaria agrupación Deep Purple regresa a los escenarios. La
banda británica que revolucionó el mundo del rock en los setenta,
generó con su disco 'Machine Head' el concepto del Heavy Metal.
Ahora celebran su trigésimo quinto aniversario con 'Bananas', el
primer álbum con material nuevo desde el lanzamiento de 'Abandon' en
1998. Ian Gillan, Roger Glover y compañía han creado auténticos
himnos generacionales del rock como 'Highway Star', 'Smoke on the
Water' y 'Woman from Tokyo' que hacen que cada año se sumen nuevos
seguidores a su club de fans incondicionales.
En un mundo que esta constantemente cambiando y en el cual las modas
y tendencias no perduran, Deep Purple se encuentra entre esos pocos
factores en la historia de la música que se mantienen constantes.
Durante más de 30 años, han enriquecido regularmente el espíritu de
la música rock con nuevos álbumes, giras fascinantes, y proyectos
que han causaron bastante revuelo. Cinco años después de su ultimo
trabajo en estudio, "Abandon" y tres años después del espectacular
relanzamiento del "Concerto For Group And Orchestra", Deep Purple
nos presenta ahora su nuevo álbum "Bananas" en el que demuestran una
vez más su placer por tocar. "Siempre ha sido así en la historia de
Deep Purple, a un álbum difícil le sigue otro que nos resulta más
fácil", comenta el bajista Roger Glover, miembro y fundador de la
banda. "Perpendicular fue increíblemente fácil de realizar para
nosotros, mientras que "Abandon" fue bastante más duro". Por tanto
pensábamos que Bananas seria automáticamente un disco fácil para
nosotros, y así ha sido".
Deep Purple se reunieron en L.A en diciembre de 2002, escribieron el
material para el álbum solo en un mes y en la primavera de 2003 otro
mes fue todo lo que necesitaron para completar la grabación. Esta
espontaneidad y facilidad se refleja en las canciones. "Bananas", un
trabajo artístico redondo, tiene el rock de Deep Purple y evoca un
completo arsenal de melodías pegadizas y pasajes instrumentales
magistrales. Voces, bajo, guitarra, órgano y batería se entrelazan
de una manera natural como sólo pueden conseguir los músicos que se
conocen mutuamente desde años y que tienen un mutuo entendimiento.
"Bananas" es el primer álbum que Deep Purple ha escrito y grabado
con su nuevo organista, Don Airey.
Airey, que entre otros ha tocado con Rainbow, Gary Moore y Ozzy
Osbourne, y ahora pisa sobre los pasos del legendario Jon Lord, que
dejó la banda el pasado año para encontrar nuevos horizontes
creativos. No hubo discusiones antes de esta partida, fue una
decisión que el músico experimentado tomó después de mucha
consideración. El guitarra Steve Morse explica el lento proceso que
llevó a la separación: " Hace tres años lanzamos le reedición del
legendario "Concertos" con Jon en el Royal Albert Hall de Londres.
Fue un éxito, que acabamos con una gira mundial, y esta experiencia
despertó en Jon el deseo de hacer más en su propio estilo de música
de lo que había hecho antes. Pero esto es casi imposible cuando
formas parte de una banda, entonces tuvo que decidir si quería
seguir en gira con la banda o dedicarse a la música clásica.
Respetamos su decisión y la entendemos".
Para el Nuevo miembro de Deep Purple, Don Airey, fue un sueño hecho
realidad. "Hace años consideré que Deep Purple contaran conmigo si
Jon Lord alguna vez dejaba la banda", admite. "Realmente no lo
creía, pero mi sueño secreto. Y podéis imaginaros mi alegría cuando
me llamaron". Y Deep Purple no quería relegar a su Nuevo organista
al status de músico invitado - Airey es ahora un miembro más de la
banda. O como apunta Glover: "Deep Purple ha sido siempre una banda
de cinco músicos, y nada cambia lo va ha cambiar. Desde el primer
ensayo, Don fue integrado en la composición de las canciones igual
que Jon lo hizo antes."
El nuevo album "Bananas" tiene canciones de rock inspiradas como
"House Of Pain", "Sun Goes Down", "Razzle Dazzle", o "I've Got Your
Number". Pero Deep Purple van a sacar "Haunted" como primer single,
una balada sensitiva, una canción como una brisa del océano, que dio
un apropiado marco sonoro en el estudio. Glover explica el punto
fuerte de esta canción: " Por supuesto, la idea global, la
estructura es la base de cada canción. Pero el productor Michael
Bradford, con el que hemos trabajado por primera vez, tenia grandes
ideas para "Haunted". Invitó a Beth Hart, como vocalista de fondo,
al estudio y la línea se unió dirigida por Paul Buckmaster, quien
entre otros ha trabajado con Elton John. Antes de su lanzamiento,
Deep Purple presentó esta canción en su reciente gira en Junio de
2003. El público estuvo encantado y la canción seguramente entrará
en la larga lista de clásicos de Deep Purple.
Pero que hay acerca del titulo del álbum? Puede sonar bastante
obsceno, pero no significa que los sea. "Bananas" ofrece un conjunto
de asociaciones diferentes, pero la historia que hay detrás es muy
simple. Glover explica: "Todo empezó como una pequeña broma. Hace
unos tres años, vi en un periódico una foto de un hombre que
intentaba alzar un enorme árbol de bananas en su bici. Le dije a Ian
Gillan: "Mira Ian, aquí está es titulo de nuestro próximo álbum. Le
llamaremos Bananas". Ian no estaba mirando, sólo dijo "Gran idea".
Por supuesto su entusiasmo era irónico, pero de alguna manera la
idea se quedó en nuestras mentes. Bananas es llamativo y la gente
puede hablar acerca de lo que se supone que significa. Deja un
amplio espacio para las interpretaciones filosóficas o lo que sea. Y
estoy seguro que Ian podría daros una profunda explicación política.
Pero realmente, es sólo una palabra, nada más".
Deep Purple en el 2003 son Ian Gillan (vocal), Roger Glover (bajo),
Ian Paice (batería), Steve Morse (guitarra), y Don Airey (órgano). Y
Deep Purple en el 2003 se caracterizan por lo que han sido siempre:
una banda con un sentido intuitivo para las canciones de rock
poderosas y con su propio e inconfundible sonido. A menudo imitado,
nunca alcanzado y que sólo se puede encontrar en esta banda. "La
gente a menudo nos pregunta que creemos que hace el estilo típico de
Deep Purple", recuerda Glover. "No puedo responder. Sólo puedo
decir: no son ciertas canciones o sonidos, es la manera como las
tocamos. Somos una banda llena de maravillosos músicos y cuando
tocamos juntos se produce una cierta química que no se puede
explicar." ¡¡Y Bananas es la mejor prueba de ello!!
DEEP PURPLE, publicará su nuevo disco RAPTURE OF THE DEEP el
próximo 4 de Octubre de 2005 En este nuevo álbum destaca un cambio
importante en los teclados: John Lord, miembro fundador de la banda
abandona la mítica formación y en su lugar se incorpora Don Airey
Según las declaraciones del nuevo miembro, Don Airey (teclados),
este disco sonará mucho más potente que su anterior trabajo (2003),
debido entre otras cosas al sonido orgánico que posee el estudio de
Los Ángeles donde ha sido grabado, utilizado también por bandas como
Korn.
http://www.deep-purple.com
