BANDAS EN ESTA PÁGINA
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Moré
Estilo: Pop/Rock
Procedencia Granada
Formación
- Daniel Moreno (cantante)
- Agustín Puertas (bajista)
- Francisco Macías (teclista)
- Matías Famá (batería-percusión)
- Adri Parker (guitarrista)
Biografía:
Moré nace en 2011, cuando sus componentes aúnan su experiencia en el mundo de la música y su
ansia creativa para generar música mezcla de todas y cada una de sus influencias, siempre
teniendo como
objetivo que el oyente debe sentirse inmerso en un viaje auditivo por los sentimientos y las
historias que en estas canciones se cuentan.
Daniel, gallego de nacimiento y andaluz de adopción,imprime un carácter muy personal a sus
letras y a su forma de contar lo que siente, mientras que la banda le da la base perfecta para
que pueda dar rienda
suelta a su voz, que a su vez, se adapta a los momentos más rockeros sin ningún tipo de
complejo.
La experiencia que cada uno de los miembros de la banda acumula en directo, habiendo trabajado
como músicos de banda de artista y sesión, da la seguridad de un directo sólido y expresivo,
que no puede dejar a
nadie indiferente.
A pesar de la corta vida de la banda, ésta ha recorrido la mayoría de escenarios de la capital
Granadina y provincia, destacando la consecución del tercer puesto en el concurso de directos
Fórum Music 2012 celebrado en la conocida sala Fórum.
Destacando la aprobación personal de Agustín, ex-componente de ‘Los Ángeles’, como integrante
del jurado.
Tras un periodo de composición, aparece su segundo EP, ‘De Nuevo’, que va a ser la
preparatoria para su primer larga duración en el que el productor Pablo Domínguez (La Quinta
Estación, Ana Torroja,
Marta Sánchez, Pastora Soler...) tomará las riendas como ingeniero y productor. Y es a finales
de 2015 cuando la banda termina la grabación de su primer disco de estudio que lleva por
nombre ’24 Palabras’, en
el que se cuentan multitud de historias cotidianas que no dejaran indiferente al oyente.
Además, Moré tiene el auténtico honor de poder versionar, e incluir en el disco, un tema
mítico del genio trágicamente desaparecido, Tino Casal.
Discografía:
Moré - Moré (EP, 2012)
Así Son Las cosas
Todo sabe mejor
Soñé con vivir
Moré - De nuevo (EP, 2014)
El Último Vagón
Todo Iba a Cambiar
Entre Sombras
Moré - Día a Día (EP, 2016)
Así Son las Cosas
Día a Día
Mentimos
Sentimientos Vanos
Moré -24 Palabras (LP, 2016)
Atado a Ti
Día a Día
Otra Vez
Así Son las Cosas
El Último Vagón
Entre Sombras
Sentimientos Vanos
Pánico en el Edén (Tino Casal)
Todo Iba a Cambiar
Mentimos
Música
https://moregranadamusic.bandcamp.com/
Videos
https://www.youtube.com/user/Morecanaloficial
https://www.youtube.com/watch?v=9N1j8kRpX9E
https://www.youtube.com/watch?v=94zPgvY8sU0
Web y Redes Sociales:
http://www.facebook.com/MoreGranada
http://www.musicaclick.com/Moreoficial/
Venus en
Vancouver
Formación
Emilio Abad voz y guitarra
Juanfra Felices batería
Lalo Gallardo bajo
Procedencia Almería
Estilo Indie/Alternative rock
Biografía
El trío almeriense de rock alternativo Venus en Vancouver surge en 2013 de las cenizas de las
extintas bandas de finales de los 90 “Laura Se Te Ofrece” y “Círculo Interno”.
Emilio Abad cubriendo voz y guitarra, Juanfra Felices a la batería y Lalo Gallardo al bajo,
conforman una banda que hunde sus raíces en el Indie/Alternative rock de los 90 pero que
adereza sus texturas sonoras con cierta oscuridad del post punk de los 80.
Entre sus influencias se atisban las de músicos como PJ Harvey, Stone Temple Pilots, Failure,
Mark Lanegan, Madrugada, The Sisters Of Mercy, The Cure o Jeff Buckley.
Han encontrado un estilo propio cargado de identidad gracias en buena parte a sus letras en
castellano, las cuáles, como ellos mismos dicen, “ahondan en las pequeñas miserias, dudas y
miedos personales que observan de forma cotidiana en sí mismos y en aquello que les rodea”.
Alta carga de análisis de la psicología humana…ya que para Venus en Vancouver “todos somos
musas”.
En 2015 han grabado y editado bajo la producción técnica de Raúl Parra su primer EP de cinco
temas en “Fusible Studio”, dentro del sello discográfico “Paralysis Records” y que lleva por
título “Diario de una musa”.
Canciones en español que entremezclan sonoridades y melodías crudas y oscuras con pasajes más
enérgicos y viscerales, estando todo ello impregnado de cierta melancolía e intimismo.
Discografía
Diario de una musa EP 2015 Paralysis Records
Contacto
venusenvancouver@gmail.com
https://www.facebook.com/Venus-en-Vancouver-507098452731074/
https://venusenvancouver.bandcamp.com
The Wives
Formación
Javi Botias (guitarra)
Fran Bujalance (bajo y coros)
Ricardo Navajas (batería y coros)
Félix Valderrama (guitarra, voz)
Estilo Rock
Procedencia Málaga
Biografía
La pequeña historia de la banda malagueña THE WIVES comienza en febrero de 2008. En esa fecha,
Félix Valderrama (guitarra, voz) y Javi Botias (guitarra) graban en los estudios Sequentialee
de Andújar (Jaén) cinco canciones compuestas aparte de su anterior banda, BlueChannel. La
producción corre a cargo de Pedro Cantudo (Limousine, Jubilee, Deneuve). Los temas
recogen un sonido electroacústico con influencias de rock americano clásico. La maqueta
resultante es seleccionada como semifinalista de la edición de 2009 de Proyecto Demo (RNE ,
FIB)
En febrero de 2012, graban otras seis canciones que conformarán la segunda demo del grupo. La
nueva hornada recoge un sonido más eléctrico, con armonías instrumentales y vocales que van
cobrando fuerza. La maqueta sirve a la banda para ser seleccionada como mejor banda malagueña
por el Festival Ojeando 2012. Es entonces cuando Fran Bujalance (bajo) y Ricardo Navajas
(batería) entran para completar la formación definitiva.
En septiembre de 2014, la formación registra su primer álbum, con nueve canciones producidas
por Carlos Hernández (Los Planetas, La Habitación Roja, Pereza…) en los estudios Artesonao de
Málaga. La nueva hornada presenta un abanico estilístico y sonoro en expansión desde la música
americana de raíz y el pop hasta los sonidos más indies. Podemos encontrar referencias a
Teenage Fanclub, Wilco, Neil Young e incluso Johnny Cash o Dylan.
Contacto:
C/Conrado del Campo, 6. Portal 2. Ático-A. 29620 Torremolinos (Málaga)
(+34) 695 59 71 27
@ wivesintheavocados@hotmail.com
https://es-es.facebook.com/thewivesf
@the_wives
http://thewives1.bandcamp.com/
Sir
Polaroid
Formación
Dave – Guitar
Paul – Lead Guitar
Manú – Bass
Katy - Drums
Estilo Rock indie
Procedencia México
Biografía
Sir Polaroid es una banda de rock indie de la Ciudad de México cuya propuesta se basa en la
originalidad de sus composiciones cargadas de una fuerte influencia de la música inglesa.
La actual alineación se consolida en enero de 2015 teniendo como antecedente 10 años de
trayectoria donde han participado en festivales nacionales e internacionales, teatros,
transmisiones radiofónicas en vivo y un
sin número de bares y foros culturales. Las canciones de Sir Polaroid cuentan con instrumentos
clásicos de una banda de rock integrados con sonidos retros y estructuras actuales,
proponiendo una mezcla de integración generacional.
Su temas han sido grabados en diferentes estudios independientes y caseros conservando así la
esencia del Indie cuyo concepto inicial es la independencia de las grandes disqueras (DO IT
YOURSELF) y en segundo término el sonido
característico que surge en Inglaterra principalmente con influencias de The Beatles, Sonic
Youth, Pixies, Oasis, Blur, Coldplay, The Strokes, Arctic Monkeys, Franz Ferdinand, Interpol,
entre otros.
La visión de Sir Polaroid es llegar a ser un colectivo fuerte de música independiente que
cuente con medios de grabación, foros de expresión y promotorias asociadas para la difusión de
la música de los nuevos creadores
de la escena INDIE tanto para esta agrupación como para otras que deseen particpar del
colectivo. Sir Polaroid es por lo tanto banda de rock y colectivo al mismo tiempo.
Contactos
sirpolaroid@hotmail.com
https://sirpolaroid.wix.com/sirpolaroid
https://wwwfacebook.com.mx/sirpolaroid
Red
Passenger
Formación
-Monty: eléctrica, acústica, slide, e-bow, voces y coros
-Luis Martín: Eléctrica, acústica, teclados, voces y coros
-Víctor Costela: Bajo, teclados y coros
-Francesco Covarino: Percusión y co ros.
Procedencia Granada
Estilo Pop rock
Biografía
Si tuviésemos que emplear un apelativo que resumiese la trayectoria y la actitud de RED
PASSENGER (2013) ese sería el de extemporaneidad y experiencia.
Luis Martín y Monty ya habían tenido la oportunidad de experimentar una trayectoria fructífera
con su anterior banda, ALICE MOON, que les llevó a disfrutar de la escena granadina, andaluza
y nacional con cierta solvencia y amplitud.
Finalistas de varios concursos prestigiosos como Málaga Crea, Ciudad de Loja, Espacio Libre,
Lemon –Pop, etc y nombrados entre las diez mejores maquetas de 2008 por Mondo Sonoro, Luis y
Monty saben lo que es tocar en las mejores salas andaluzas y en tablaos nacionales de
renombre: PLANTA BAJA, BOOGA CLUB, SALA TREN, LA COMUNA, IROQUAI, CAFÉ LA PALMA, FNAC, 12 y
medio, etc, son los escenarios donde ambos músicos rodaron sus conocimientos para
decidirse a formar definitivamente RED PASSENGER, un grupo maduro y con un sonido contundente
que bebe de los sonidos más experimentales y rotundos del folk, rock, jazz, psicodelia y demás
“ismos” musicales de la escena independiente nacional e internacional.
Nacido en 2013 como proyecto formado, RED PASSENGER está compuesto por cuatro miembros
originales con dilatada experiencia en el ambiente musical granadino. Luis Martín y Monty
(ex-alice moon), Víctor Costela y Francesco Covarino que buscan el equilibrio
entre temas de estructura inteligente y armonía original, haciendo del crecimiento estructural
un leitmotiv necesario para crear composiciones redondas que huyen de las fórmulas
mágicas de estribillos pegadizos y vacíos.
Hasta la fecha, el grupo ha rodado por varias salas granadinas (Planta Baja, Playmobil club,
Apeadero, Alexis Viernes, La granola fm, Discos Marcapasos, etc) presentando su primera
demo “ Four Collisions” grabada y producida por Red Passenger y Carlos Marqués
(S.U.E y Aurora), en la que podemos escuchar sus cuatro primeros cortes: Collision with
the past, Alsacia, Self-punch y Spectator. Cuatro temas llenos de contrastes sonoros y matices
técnicos en los que podemos oír riffs guitarreros al más puro estilo “noise” mezclados con
acústicas clásicas, violas, xilófonos y guitarras armónicas que recuerdan a bandas como Fleet
Foxes, Damien Jurado, Death Man´s bones, José González, Calexico, Radiohead, Nick Cave, Nick
Drake, Arcade Fire, David Bowie, etc.
Un sonido bien complementado a medio camino entre la sobriedad americana y la complejidad
británica, sin olvidar referentes del panorama nacional. Una banda diseñada para disfrutar de
un buen directo a la vieja usanza.
Discografía
FOUR COLLISIONS (2014)
Contactos
-654308084 (Luis Martín)
-618101167 (Monty)
-redpassengerband@hotmail.com
-jamcasares@gmail.com
ENLACES DE INTERÉS
-https://soundcloud.com/redpassenger/sets/red-passenger
-https://www.youtube.com/watch?v=DzNHYIUshG0
-https://www.youtube.com/watch?v=vEiPy9iBeFw
-http://www.rockon.es/bandas/93-red-passenger
-https://redpassenger1.bandcamp.com/releases
The Spiks
Formación:
Jordan Williams (Voz)
Albert "Mares" Maresme (Guitarra)
Oriak "Perro" (Bajo)
Ruben "Schmidt" Sedano (Bateria)
Estilo/s: Rock Britanico.
Procedencia/ Barcelona.
Biografía:
Jordan (24), Albert (26), Oriak (26) y Ruben (25).
Un montón de volumen, enérgico y impactante.
Hemos lanzado nuestro primer disco "Jumping The Fence" y ahora estamos grabando nuestro
segundo "Every Last Drop"
*Discografía:
"Jumping The Fence" 2014
Comentario: Llevamos poco mas de un año juntos. Tenemos un sonido de rock
contundente que hace que te paras a escuchar. Nuestro estilo es una mezcla de los años 60, el
rock británico, britpop y rock de garaje con toques de psicodelia.
Contacto: Wearethespiks@gmail.com Pagina web:
thespiks.co.uk
Loon Attic
Juan Sánchez (vocalista y compositor)
Estilo: Pop
Procedencia:Málaga
Biografia
LOON ATTIC se formó como dúo pop en Málaga en Septiembre de 1998 , formado por Juan Sánchez
(vocalista y compositor) y David (guitarra y teclados). Tras 2 meses de continuos ensayos
haciendo versiones de sus cantantes favoritos, se lanzaron a dar su primer concierto en uno de
los Pubs de su ciudad, y tras ver la buena aceptación del público, que empezó a ganar adeptos
tras su primera actuación, comenzaron su carrera musical dando conciertos por toda su ciudad y
participando en todos los concursos y eventos a los que eran invitados.
Fue en un concurso, tras quedar como ganadores, donde pudieron compartir escenario en el
FESTIVAL DEL SOL (PRIMAVERA 2000) con conocidos grupos como MELÓN DIESEL (ahora llamados
TAXI), y JUGGLE JAZZ, más conocidos ahora como EFECTO MARIPOSA. También ganaron en el mismo
concurso la oportunidad de grabar su primer trabajo "Taking Over The Asylum" (2003), primer
álbum de estudio y en inglés que consta de 13 temas originales.
Tras compartir su carrera con músicos que iban y venían, Juan decide volar a Londres y grabar
la versión española de su primer álbum, que se llamó "ASALTO A LA LOCURA" (2005), un álbum con
12 temas en español de los 13 que componía su versión inglesa.
A su vuelta a España David y Juan unen de nuevo sus dotes musicales, estudian la forma y
graban en un estudio casero, creado por ellos mismos, su segundo trabajo "CIRCUS" (2009), un
álbum con 8 temas originales del que hay que destacar su single "SOLEDAD" que fue televisado
en TVE 2.
En 2011 Juan se lanza como GRUPO DE MÚSICA OFICIAL DE LISTENSHUT RECORDS, con el sello
discográfico Online de LISTEN, La Nueva Red Social de Música, y lo hace en solitario con el
mismo nombre artístico "LOON ATTIC", aunque David Soto ha compuesto, junto con Juan, los temas
de su nuevo álbum de estudio "ESPACIO SIDERAL", producido, mezclado y masterizado por Carlos
Germade y Anita Rowe, está última también colabora junto Merche Corisco y Marcos Vinodelfín en
3 de sus cortes. El primer single del nuevo álbum se titulo "OTRA VEZ", que lo acompaña un
video musical dirigido por Jorge Agó. Este proyecto cuenta con la colaboración de Emmannuel
Lafont en el diseño del álbum , de Grita Hill en la fotografía , Bert Elkins & Paul Meyer
en la remezcla del single "OTRA VEZ" y Leo Peralta en el diseño gráfico.
Contacto loonattic@loonattic.es
Dawn 2 Dusk
Formación:
Daniel Lavandera Smith - Voz / Guitarra /
Letras
Francisco Javier González - Guitarra / Voz
Carlos
Miranda
-
Bajo
Jorge
Dávila
-
Batería Estilo/s: Rock Alternativo
Procedencia: Madrid, España
Biografía:
Dawn To Dusk nace a principios de 2006 como una banda de Rock Alternativo fundamentada en la
fusión de Rock Clásico, Blues, Indy, Hard-Rock y Grunge, sumándole un espíritu joven con
muchas ganas de actuar en la Escena Musical Underground de España
En Diciembre de 2006, el grupo graba su primera maqueta titulada “Tell All of the Angels” y se
estrena en directo en salas de Madrid como Superbowl, Ritmo&Compás y Barracudas, y a su
vez participa en programas de radio y emisoras independientes (Radio Utopía, Radio Almenara,
EcoEnLasOndas…) y en diversos concursos a nivel nacional como el Concurso Sala Anubis (Junio
2007), organizado por el programa “Vidaperra.net” de RadioUtopía, o el MolinaRock, donde
fueron uno de los 6 grupos clasificados para las finales del certamen. La formación también
fue seleccionada para el VIII Concurso Rock in Gruta77, el I Certamen de Música Joven de la
asociación Underground Music y el II Concurso de la Sala Caracol.
Tras esta etapa de rodaje, en Diciembre de 2007, Dawn To Dusk graba, en el Estudio de Ritmo
& Compás de Madrid, su segunda maqueta “How To Conquer Hollywood”, compuesta de 4 temas
originales de la banda más un Bonus-track en acústico de la canción “Atlanta” de Stone Temple
Pilots y organiza conciertos junto a grupos más conocidos y experimentados de la escena
madrileña, consolidando cada vez más su estilo y formación. De éste trabajo el tema “The
Comeback” fue seleccionado para el “Recopilatorio Gruposmadrid.com INV08” por votación de la
comunidad.
En Julio de 2009, Dawn To Dusk graban su tercera maqueta titulada “The Masterpiece” compuesta
por los temas “The Puppet Show”, “Something’s Wrong In Wonderland” más un bonus en acústico
del tema “Watch Over You” de Alter Bridge. El tema “The Puppet Show” está además incorporado
en el “Recopilatorio GruposMadrid 2010 CD+DVD” y ha conseguido el 7º puesto en el Concurso
Noameros 2010 de la UAM. Actualmente Dawn To Dusk están preparados para la nueva temporada de
conciertos en directo y grabaciones en 2010, tocando también en el XI concurso de Rock In
Gruta77 y añadiendo al repertorio versiones de sus grupos de influencia, así como las más
recientes composiciones de la formación.
La creciente creatividad de los integrantes de Dawn To Dusk junto con una ilusión tremenda de
transmitir su música y sentimientos han transformado al grupo en una fusión de rock grunge
alternativo con muchas ganas de empujar la música underground de Madrid.
*Discografía:
1ª Maqueta - “Tell all of the Angels” [Dic. 2006]
01 – Fancy Nancy & Her Million Bucks (2:41)
02 – Go Luna (3:39)
03 – Run Away Sally (3:02)
04 – Ghost In The Mirror (3:55)
05 – Tell All Of The Angels (4:12)
06 – Little Thing * (Bonus track, demo acústica
Feb. 2006) (4:22)
Estudio de Grabación: grabación en local de ensayo
2ª Maqueta - “How To Conquer Hollywood” [Ene. 2008]
01 – Intro
02 – How To Conquer Hollywood
03 – Fortune Teller
04 – What If I Said
05 – The Comeback
06 – Atlanta * (Versión acústica de Stone Temple
Pilots, Dic. 2007)
Estudio de Grabación: Ritmo & Compás (Madrid)
3ª Maqueta -“The Masterpiece” [Jul. 2009]
01 – The Puppet Show
02 – Something’s Wrong In Wonderland
03 – Watch Over You (Versión acústica de Alter
Bridge, Ene. 2009)
Estudio de Grabación: grabación en local de ensayo (Lyvon)
Comentario: Grupo madrileño
formado en 2006 como una banda de Rock Alternativo fundamentada en la fusión de Rock Clásico,
Blues, Indy, Hard-Rock y Grunge, sumándole un espíritu joven con muchas ganas de actuar en la
Escena Musical Underground de Madrid. La gran fuerza de Dawn To Dusk reside en sus
divertidos y potentes directos y apuestan por mantenerse fieles a sus gustos e influencias,
sin importar lo que dictamine el mainstream.
Contacto: dawn2duskband@gmail.com
http://www.myspace.com/dawn2duskband
Alkimia
Formación
Jesús Castro: Voz y Guitarra Rítmica
Yoel Carmona: Bajo, Teclados y Coros
Richard Ley: Batería y Percusión
Chico Galán a las guitarras.
Estilo: Pop-Rock
Procedencia: Córdoba (España)
Biografía
Biografía
Finales del 2004, la casualidad decide juntar a Jesús Castro y Yoel Carmona en las largas
noches de invierno de la capital cordobesa. Coinciden en un trabajo (con agotadores turnos de
noche) y pronto se hacen amigos, pasando largas horas hablando de música. En sólo un mes
llegan a un acuerdo: Yoel se encargará de producir una maqueta para Jesús. Pero el destino
prefiere hacerlos cómplices y en cuanto empiezan a trabajar juntos, descubren una magia y un
entendimiento que cambia el torno de las cosas. Deciden crear un proyecto en común. Escribirán
y producirán sus canciones de forma conjunta.
Al proyecto, tomando la idea de una amiga, deciden bautizarlo como PROYECTO ALKIMIA. En
Febrero de 2005 graban en un pequeño estudio ubicado en casa de uno de los componentes,
“LLUVIA”, canción que cambiará el rumbo del grupo, comenzando a conformar un estilo que,
aunque tiene claras influencias de la mejor tradición del pop-rock español, pronto va
adquiriendo una personalidad original y propia. PROYECTO ALKIMIA pasa a llamarse
definitivamente ALKIMIA, nombre actual del grupo .Entre Marzo de 2005 y Enero de 2006, Alkimia
dedica todo su tiempo a componer y a grabar todo cuanto crean, llegando a tener una cantidad
enorme de canciones.
A principios de 2006 el dúo decide montar una banda. Las ganas e ilusión de compartir su
música por los escenarios les lleva a buscar los músicos necesarios para hacerlo realidad. Se
trasladan a un local de ensayo y desde entonces comienzan a preparar el repertorio. Es momento
ahora de trasladar el trabajo del estudio al directo.
ALKIMIA son Jesús Castro y Yoel Carmona.
Jesús, compositor, vocalista y guitarra rítmica del grupo, ha pertenecido a varios grupos
locales tocando por los escenarios cordobeses. Se trata de un compositor prolífico teniendo en
su haber más de 300 canciones compuestas, muchas de las cuales se rescataron para Alkimia.
Yoel, arreglista, teclista y bajista del grupo, lleva toda una vida dedicada a la música. Ha
sido integrante de orquestas y varios grupos y ha colaborado y grabado para otros muchos
músicos. También ha producido maquetas y compone música instrumental.
Alkimia actualmente se completa con un cartel de lujo formado por Richard Ley a la batería y
percusión, y Chico Galán a las guitarras.
Alkimia grabó su primer disco de estudio en enero de este mismo año en los estudios Koryland
de Barcelona por Raúl Cuevas. La producción corrió a cargo de la Fundación Prasa y fue
realizada por Alkimia. Este trabajo cuenta con la colaboración de grandes músicos de prestigio
como, David Palaud, Josep Mas Portet "Kitflus", Roger Blavia. El disco se mezcló y masterizó
en los Ángeles por Benny Faccone y Bernie Grudman respectivamente, quienes han trabajado con
artistas de la talla de Maná, Seguridad Social, Fabulosos Cadillacs, Stevie Wonder,
AnidiFranco etc.…
la banda publico su primer album (alkimia) en mayo del 2010.
Influencias
Las influencias de Alkimia son muy variadas dadas las diferentes trayectorias de sus dos
miembros, que se han movido por numerosos estilos musicales. Además el grupo reniega de
etiquetas y prefiere que otros sean los que las pongan. No obstante, podríamos decir que se
trata de una banda que bebe de la mejor tradición del pop-rock español de los años 80, pero en
la que también tiene un gran protagonismo el pop-rock británico y americano así como toda la
música Latina.
En palabras del propio grupo “lo importante son las canciones, así que cualquier buen tema,
sea del estilo que sea, ha podido dejar su huella en nosotros”.
Escuchando a Alkimia escucharemos grandes canciones, letras que cuentan historias cercanas, a
veces melancólicas, que hablan de las partes más frágiles del ser humano, de su
vulnerabilidad, de desamores… pero en las que siempre encontraremos presentes un canto a la
esperanza y a la superación personal. Los arreglos también es algo muy cuidado por el grupo,
intentando dar a cada canción lo que corresponda. A veces son suaves y delicados, otras
impactantes y enérgicos, conformando un “todo” letra y música para que el resultado final sea
el dotar a cada canción de una personalidad propia.
Discografía
Maqueta autoproducida "Lluvia" (2006) : 1.Lluvia, 2.Que las tome, 3.Amor Canalla, 4.Ya no es
igual, 5.Si no estás tú, 6.Miénteme aunque sea un poco
Alkimia ( 2010) CD
Comentario: Las influencias de Alkimia son muy variadas dadas las diferentes
trayectorias de sus dos miembros, que se han movido por numerosos estilos musicales. Además el
grupo reniega de etiquetas y prefiere que otros sean los que las pongan.
No obstante, podríamos decir que se trata de una banda que bebe de la mejor tradición del
pop-rock español de los años 80, pero en la que también tiene un gran protagonismo el pop-rock
británico y americano así como toda la música Latina.
En palabras del propio grupo "lo importante son las canciones, así que cualquier buen tema sea
del estilo que sea, ha podido dejar su huella en nosotros".
Escuchando a Alkimia escucharemos grandes canciones, letras que cuentan historias cercanas, a
veces melancólicas, que hablan de las partes más frágiles del ser humano, de su
vulnerabilidad, de desamores. pero en las que siempre encontraremos presentes un canto a la
esperanza y a la superación personal.
Los arreglos también es algo muy cuidado por el grupo, intentando dar a cada canción lo que
corresponda. A veces son suaves y delicados, otras impactantes y enérgicos, conformando un
"todo" letra y música para que el resultado final sea el dotar a cada canción de una
personalidad propia.
Contacto:
alkimia@alkimiaweb.net
jesus@alkimiaweb.net
yoel@alkimiaweb.net Página web:
www.alkimiaweb.net
Sonidos:
www.myspace.com/alkimiagrupo
Hotel la paz
Formación:
Jose: voz eric: guitarra y coros
Joan: guitarra y coros
Aadri: samplers y programacion
Javi: bajo y coros
Esteban: bateria
Sergio: visuales en directo
Estilo/s: Rock electronico
Procedencia: Barcelona
Biografía:
Hotel la Paz surgió del encuentro de dos proyectos paralelos. Por un lado, desde
Aiguafreda(BCN) Jean y Erik, dos componentes del grupo wolfish llevaban años desarrollando un
proyecto común llamado "less catarrass" (2001). Esta formación experimentaba con las
posibilidades de la fusión entre folclore y música digital. Por otro lado, desde
chamartín(MAD), Jose llega a Sabadell (2001) para estudiar Arte electrónico y diseño digital
donde conoce en su misma clase a Jean. Los gustos musicales y un interés común por la
experimentación digital crearon un vínculo entre ambos que pronto fue compartido por
Erik.
El proyecto "less catarrass" evolucinó al incorporarse Jose al mismo pasando éste a llamarse
HOTEL LA PAZ (2003). Con el paso del tiempo y la adquisición de nuevas inquietudes musicales
el trio decidio realizar un cambio de rumbo en el estilo de la banda evolucionando hacia el
rock de corte electrónico.
Aún asi HOTEL LA PAZ nunca quiso renegar de su pasado y no dejó de beber de muchas fuentes
distintas para enriquecer sus nuevas canciones que empezó a grabar en una maqueta a principios
del 2006.
Finalmente el grupo acabó de consolidarse con la llegada de 3 músicos (Esteban a la bateria,
Adri a los Samplers y la programación y Javi al bajo) que constituirían la banda necesaria
para ofrecer los energéticos directos de HLP.
En los ultimos meses han empezado sus conciertos por todo el país entre ellos en Madrid
(pacha), Barcelona (la bascula).
*Discografía: Maqueta Hotel la paz, que se puede escuchar en www.hotellapaz.org o
www.myspace.com/hotellapaz
Contacto: hotellapaz@gmail.com, 639938158 (hotel la paz)
Pagina web y sonidos
http://www.hotellapaz.org
TantaTrampa
Formación:
PELIN: repique, congas, pandero y voz MARICHE: surdo, tamborín, a go-go, chapas, baile
flamenco ALE (Bola): caja redoblante, darbouka, cajón flamenco y voz MARIANA: surdo,
triángulo, a go-gó, baile carioca y de comparsa y voz OSCAR: surdo, pailas, cuica, cencerros,
platillos y claves DESIRE: surdo, a go-go, chapas DIEGO: surdo, a go-go, chapas y bajo
eléctrico
Estilo/s: Combinamos en nuestro espectáculo de samba carioca y samba reggae, ritmos de
funk, buleria, rumba, candombe, salsa y reggae
Procedencia: Malaga / España
Biografía:
TANTATRAMPA es el nombre de esta loco - motora banda formada en 1998, siempre dispuesta a
cualquier llamada de auxilio y a combatir la desidia allá donde se encuentre. Por eso somos la
solución ideal para discotecas, fiestas, conciertos y festivales, adaptándonos a las
circunstancias de cada espacio para conseguir siempre el mayor impacto sea tanto en un
espectaculo de pasacalles como en un concierto de escenario.
***Discografía:
- SEPTIEMBRE 1999 - CD Promocional
- FEBRERO 2002 - La trampa carioca - CD, grabado y mezclado en los estudios de la sala
Enfrente Arte( Ronda),producido por PHillip y TantaTrampa batucada, dentro del el ciclo de
conciertos de Babyjohn, por el que desfilaron otros grupos como los belgas Millonaire
(ex-Deus) o las nuevas estrellas del pop Sidonie. El CD esta autoeditado por Tantatrampa.
- JULIO 2003 - Andalucía contra el paro - CD recopilatorio de varias bandas de sobra conocidas
por todos por su música y su labor de denuncia social, aparecen cortes de grupos como
Reincidentes, La Polla, Boikot, Kaotiko, TantaTrampa batucada, Rivolta, Desmaskaradas o Mc
Mismado, el Cd esta producido por TRALLA records y se distribuye en Zambra distribuidora y en
las tiendas Tipo.
- JUNIO 2004 - DVD Promocional
- JUNIO 2006 - En tu cara - CD Promocional
***Comentario:
Ofrecemos diferentes opciones en espectáculos de animación, que se adaptan perfectamente a
toda una amplia variedad de tipos de eventos.
PASACALLES / tantaTRAMPA Este espectáculo es 100% BATUCADA en movimiento y es utilizado para
muchos tipos de evento en donde sea necesario que nos desplacemos por algún circuito
establecido. Este espectáculo es muy solicitado por ayuntamientos y diputaciones de ciudades y
pueblos, animaciones, inauguraciones, bodas, eventos de diferentes tipos, etc...
CONCIERTOS DE ESCENARIO / tantaTRAMPA En esta otra opción transformamos la fuerza de la
batucada en un repertorio de canciones, donde a los tambores le sumamos nuestras voces, bajo
eléctrico y diferentes instrumentos típicos que se utilizan en otros ritmos que también
incorporamos en nuestro espectáculo de escenario, tales como: cajón flamenco (bulería y
rumba), congas, pailas, cencerros y platillos (salsa, son, candombe y reggae).
El espectáculo tambien cuenta con dos números de baile de mucha calidad que se interpretan
sobre nuestra música, uno de ellos es de flamenco/bulería y el otro de candombe/carioca. Esta
opción de espectaculo es solicitada por festivales, discotecas, bares/pubs/salas de concierto,
eventos, ferias de verano, etc...
La duración y el tipo de espectáculo a realizar, es siempre a definir según el evento.
Contacto:
Alejandro: 658 534 921 (movil) 952 210 364 (fijo)
Jose Luis: 656 354 817 (movil)
Email: tantatrampabatucada@hotmail.com
Msn: tantatrampabatucada@hotmail.com
Málaga - España
http:// www.tantatrampa.com
Mardi Grass
Formación.
Fernando (batería)
Gabri (guitarra solista)
Marcos (Voz y guitarra)
Rafa (bajo y voces).
Estilo.- La disparidad de gustos musicales de los miembros del Grupo ha destilado un
estilo de rock ciertamente alternativo que mezcla potentes pildorazos Punk-New Wave con medios
tiempos "sesenteros" y retazos de Funk-Soul muy personal.
Procedencia.- Madrid
Biografia.
Mardi Grass nace en Madrid en el barrio de Carabanchel en el 2004, cuando se conocen Rafa,
Gabri, Marcos y David. Marcos y Rafa provenían de otros grupos de la escena pop-garage-revival
de Madrid. Poco después se marchan al campo a ensayar y en una casa rural montan un
rudimentario local-estudio del cual surgen sus mejores temas que mezclan rock, powerpop
psicodélico y mensajes de desencanto vital. Meses despues David deja el grupo y el resto de la
banda (Rafa, Gabri y Marcos), continua componiendo y adaptando los temas a la nueva formación.
El grupo se amplio en el 2007 con la llegada de Fernando a la bateria.
Graban un EP autoproducido con la ayuda de Miguel Lorenzo componente de Novak. Con este Ep
consiguen el interes del publico que les siguen en sus actuaciones por locales de Madrid como
Gruta 77, La Boca del Lobo, El Hebe, El Juglar,Silikona,Barracudas,Wurlitzer
Ballroom...etc...de Toledo como El Código, participando en festivales como El Sur en Llamas e
incluyendo uno de los temas (Baby don't shoot) en el disco recopilatorio de Festimad'06.
Mientras tanto Mardi Grass no han parado de componer canciones nuevas, hasta contar con un
repertorio de mas de 20 temas propios que combinan en los directos con alguna que otra
versión. (Stone temple pilots, Pearl Jam, Who.....). Discografía.- "Mardi Grass Vol I" Cinco
temas originales en ingles. "Baby don't shoot","Winning their time", "Far away", "What happen
with myself" y "Stolen hope". Actualmente se encuentran grabando su nuevo disco desarrollando
su particular forma de componer y adentrandose en el uso de otros idiomas como el frances y el
español.
Contactos.- Teléfonos de Contacto. 607 54 05 49 mail.- mardigrass@mundomusical.es
Página Web.-
www.mundomusical.es/mardigrass/mardigrass.htm
El nido del Cuco
Formación:
DANI "EL PILLO" (VOZ Y GUITARRA ACÚSTICA)
ISMAEL LARA (BAJO)
EUGENI MORENO (GUITARRA ELÉCTRICA)
CHIEL (BATERÍA)
Estilo/s: URBAN POP ROCK
Procedencia BARCELONA
Biografía:
EL NIDO DEL CUCO nace de las composiciones de Dani ..El Pillo.. y los textos de Raúl Martínez.
Conjuntamente llevan trabajando más de diez años en este tándem, desde su primera banda La
Huella hasta Juantón, proyecto con el que se recorrieron, como guitarrista y roadmanager
respectivamente, la geografía española en una gira con Cadena 100 y que culminó en La Mercè
2003; junto a La Cabra Mecánica y M-Clan. En este recorrido coinciden con Ismael Lara, bajista
de Juantón; y excomponente de diversas bandas entre las que destaca Nurses, con los que graba
el disco: ..¿Hay vida en Marte? (DRO 1995); y Jau Ja con los que graba y además co-produce el
disco: ..Bugalú.. (VALE MUSIC 1998) . Tras abandonar Juantón a finales del 2003 crean una
nueva formación, el nido del cuco. El nombre que da título a este nuevo proyecto esté
íntimamente ligado e inspirado a los conceptos que el autor Ken Kesey refleja en la conocida
obra, más tarde llevada al cine por Milos Forman, ..Alguien voló sobre el nido del cuco... En
esta obra el autor refleja la sospecha de vivir en mundo no muy cuerdo, donde la auténtica
realidad se margina y acalla. EL NIDO DEL CUCO propone un grito de libertad y una opinión
personal de la verdad desde la que desenmascarar las mentiras cotidianas de un sistema social
algo estropeado. Este grito se propone desde una voz enérgica y melódica, desde unos textos
comprometidos; en definitiva desde un pop rock urbano que fusiona multitud de estilos. Eugeni
Moreno y Michiel completan la formación en directo a la guitarra eléctrica y batería
respectivamente. Con estos 2 monstruos se completa un debastador directo que está empezando a
sonar en la Urban Tour 06-07.
*Discografía: URBAN TOUR (MAQUETA)
Contacto: raul@elnidodelcuco.com / 654 90 88 18
Pagina web:
www.elnidodelcuco.com
Sonidos
www.myspace.com/elnidodelcuco
La des van
Formacion:
Ricardo del Prado (bajo y voz),
Roberto Garcia (guitarra y coros),
Javier Arias (bateria),
Sonia de la Llave (saxo),
Daniel Romo (teclado)
Jorge Mora (saxo).
Procedencia: Talavera de la Reina (Toledo) España
Biografia:
LA DES VAN comienza en el verano del 04,despues de 10 años de punk-rock con el trio de
Talavera (Toledo) DESAKATO ,formado por tres amigos de la infancia,Ricardo,Roberto y Javi con
el que sacaron 3 trabajos autoproducidos; 1ª maqueta grabada con un cuatro pistas y muy pocos
medios en el 94 el segundo trabajo vio la luz en el 96"libera tu rabia" se grabo en un estudio
profesinal ,y el tercer y ultimo en el 01 "...quien comprende sus miradas" registrado en
Talavera ,cerraba la trayectoria del trio respecto a grabaciones ,porque se siguieron dando
actuaciones unas 130 por la geografia española,radios tv y alguna final de concursos musicales
de la comunidad.Con estos nuevos aires se unen al proyecto Sonia , Dani y Jorge dando forma a
la nueva banda que practica el reggae,ska,rock,pachanga... De momento tienen una maqueta con
cuatro canciones a modo de presentacion,esperando a grabar un cd de larga duracion ya que hay
material para ello .Cabe destacar el primer premio concedido por la radio Onda Poligono de
Toledo en el 4 concurso de grupos de la provincia "Chicharra 06" el pasado 06-10-06 .
Comentario LA DES VAN es una banda alegre que ofrece unos directos divertidos mezclando
melodias de vientos ,guitarras y voces
Contacto: ladesvan@hotmail.com tlno. 605274766
K-Hole
Formación:
TiTo: Guitarra, coros y electronica
HAXE: Bajo y Coros
PACO: Guitarra
Kilo: Bateria
Manu: Voz y Electronica
Estilo/s: Rock / Alternativo / Electronica
Procedencia: Pinto (Madrid)
Biografía:
K-HOLE...... Nace en Septiembre del año 2006, bajo el nombre de LITTLE MOSS...la banda se
formó en principio por miembros de diferentes formaciones musicales residentes en PINTO con el
único objetivo de participar en el primer FESTIVAL PINTONIK que se organizo en Septiembre del
2006 en dicha localidad........Tras esta primera actuación, y tras la buena acogida de la
gente que nos vio, la formación decide seguir adelante como proyecto paralelo a las
formaciones Musicales de cada miembro del grupo.......En resumen, K - H O L E no deja de ser
un grupo de amigos con ganas de pasarlo bien, y hacer lo que mas les gusta.... experimentar y
hacer buena música.
Discografía:
En producción, las demos del 2007
Contacto:
k-hole_spain@hotmail.com
f_gonzalez_ortiz@hotmail.com
Pagina web:
myspace.com/keyholespain
Seashell velasco
Formación:
Fran: Guitarra, Voces.
Carlos: Bajo, Voces
José: Guitarra, voces.
Sylvano: Batería, Percusión
Estilo/s: Post-Rock
Procedencia: España, Granada
Biografia
Seashell Velasco nace en Enero del 2007 con una formación inicial que parte de Fran Cuellar,
Carlos Ramos y José María Redondo que provienen de proyectos anteriores tales como Aspirador
Tornado, Sr. Rossi y some respectivamente. En Febrero, se incorpora a la formación Sylvano
Casalle. Actualmente el grupo se encuentra inmerso en la grabación de lo que será su primer
LP, cuyo titulo es " Light pollution"
Comentario: Seashell Velasco es una banda de Rock Experimental , formada en el 2007 en
Granada. Muy influenciada por el pop más clásico, el post-rock, y la música tradicional
española sin olvidar los guiños al cine clásico español.
Contacto:
email: jmredondo@grupocontrat.es Telf: 667605206
Pagina web:
www.seashellvelasco.com
Sonidos:
www.last.fm/music/SEashell+Velasco)
Nadiuska
Formación:
Miguel Angel Marin : Bateria y Programaciones
Gualberto Lopez: Guitarras
Martafora: Voz y Guitarra
Juanjo Alcazar: Bajo
Estilo/s: Sevilla, España
Biografía:
La idea de formar este grupo surge de la colaboración de Miguel Ángel Marín y Marta Sánchez
(Martáfora), quienes comenzaron a dar forma a canciones y secuencias que tenía el primero con
melodías que aportaba Marta. En poco tiempo empezaron a verse resultados que llevaron a la
ampliación de la banda tal como es hoy en día: Juanjo Alcázar, bajista que ha formado parte de
grupos de la escena independiente sevillana como "Radio Ego" o "Doce"; Gualberto López que
inició sus andaduras como guitarrista en Londres;
Marta Sánchez, actriz, locutora, zancuda y muchas cosas más por descubrir, que ha pertenecido
a formaciones como "Papiloma´s blues band", "Zoonatura", "Kolmas Pyörä"(de su periplo
Finlandés) o "Martáfora" con repertorio propio;
Y Miguel ángel Marín, batería de grupos como "Radio Ego" o "Mi Querido Verdugo", que se inició
en la composición digital a raíz de su exilio musical en Edimburgo.
*Discografía: Estrenos TV (maqueta) Comentario: Nadiuska es una banda sevillana que
toma su nombre de la famosa actriz que vino del frío a descongelar los castigados instintos
españoles. Así como la actriz nos reveló sus tesoros más escondidos invitándonos a observarla
desde el cuarto oscuro, la música de Nadiuska quiere ser la banda sonora de tus más oscuros
rincones.
Contacto: nadiuskainfo@gmail.com
Pagina weby sonidos:
http://www.myspace.com/nadiuskamusic
Nutopia
Formación:
GELO: voz y guitarra rítmica
JOSETXU: batería
MIGUEL: guitarra solista JOSETE: bajo
Procedencia: Madrid, España
Biografía:
El nombre de este grupo proviene de un manifiesto redactado por John Lennon y Yoko Ono, donde
anunciaban el nacimiento de un país conceptual, NUTOPIA, sin tierra, sin fronteras, sin
pasaportes, sin leyes más allá de las del Cosmos. sólo gente, todos ciudadanos y embajadores
al mismo tiempo.
La evidente influencia de los Beatles que los componentes del grupo recibieron en su infancia
y lo que vivirían en su adolescencia escuchando en la radio a grupos de los noventa (desde
Nirvana o los Red Hot Chili Peppers hasta los Fabulosos Cadillacs o Los Piratas), hizo que en
la germinación de la banda, allá por el año 2000 en Madrid, ya empezaran a divisarse sus
inquietudes por mezclar variedad de estilos de música alrededor del rock.
Desde aquel año, cuando empezaron las andaduras con ensayos para componer e ir creando un
conjunto compacto, NUTOPIA ha dado numerosos conciertos en la ciudad de Madrid en salas tan
importantes y de renombre como "Clamores", "Chesterfield Café", "Custom Café" , "Plaza de las
artes", "Costello Club", "Moby Dick", "Gruta 77", "Tempo",.
Sus apariciones en televisión han sido escasas pero importantes: primera, por una colaboración
del bajista de NUTOPIA en 2005 con la banda del programa "Lo + Plus" de Canal +, donde el
grupo pudo anunciar su actuación en la sala "Clamores" y consiguió un lleno absoluto; segunda,
cuando en ese mismo año participó en un concurso de música organizado por Guinness y 40TV,
consiguiendo el segundo premio del certamen.
A pesar de tener más de cuarenta canciones compuestas y tres maquetas grabadas con distintas
producciones, NUTOPIA no ha conseguido todavía firmar ningún contrato discográfico.
Discografía: "Nutopia" (maqueta de 2002); "Mejores grabaciones de la CES en 2004"
(recopilatorio 2004); grabación de disco en proceso
Contacto: youxeluixo@yahoo.es
Página web:
www.myspace.com/nutopiamusica
Noción
Formación:
Marilyn Jiménez (voz),
César Romero (Guitarra),
Alfredo Hernández (batería)
Alexis Blas (bajo)
Procedencia Puerto Rico.
Biografía :
Noción, símbolo de conceptos e ideas que encuentras en la creatividad de cada uno de sus
integrantes, se caracteriza por un sonido único y poderoso que ha crecido y madurado a lo
largo de su trayectoria musical. Con la fusión de distintas vertientes del hard rock,
alternative y nu metal Noción ha conceptualizado su propio estilo, a través de influencias de
bandas como Tool, Sepultura, Doro, Deftones, Perfect Circle, The Ramones y Messuggah, entre
otras. La banda, compuesta por Marilyn Jiménez (voz), César Romero (Guitarra), Alfredo
Hernández (batería) y Alexis Blas (bajo), comenzó su travesía en el 2001, presentándose con
éxito en el circuito de pubs alrededor de la Isla. En poco tiempo Noción fue ganando fanáticos
y su presencia se hizo más notable al compartir tarima con prestigiosos artistas del rock
latino como La Ley, Juanes, Molotov y Circo.
Noción continúa con paso firme y sin detenerse. 11 temas componen su primera producción
discográfica, cuyas canciones están llenas de entrega y pasión que discurren través de sus
letras en español e inglés que tratan de situaciones cotidianas de la vida, el amor, el
desamor y realidades sociales que apelan a un público universal. Con el lanzamiento oficial de
su disco "Existencia" en enero de 2007 la banda se apresta a difundir su música en el ámbito
local para, de esta forma, dar paso también a conquistar nuevos mercados fuera de Puerto
Rico.
Discografía: Existencia (2006)
Contacto: manlung.blas@gmail.com, majimenez@capitolsecuritypr.com, plagakilla@gmail.com
Pagina web:
http://myspace.com/nocion
Fase terminal
Formación
Jorge:Guitarra
Mariano:Bajo
Eloy:Bateria
Eu:Vocalista
Estilo METAL
Procedencia Madrid-España
Biografia
FASE TERMINAL es un grupo Metal-Rock de Madrid cuyo origen se remonta a más de una década
atrás, y que desde entonces a estado funcionando de manera interrumpida. A partir de Mayo del
2006 los componentes originales consolidan la actual formación: Jorge en la guitarra, Mariano
al bajo, Eloy a la bateria y Eu como nuevo vocalista. En Diciembre del 2006 se finalizó la
grabación de 5 de sus temas, gracias al gran trabajo de los Técnicos de Sonido Ramón P.
Manzanal y Pablo Lobo.
Discografía
Cd homónimo "Fase Terminal">disponible a traves de nuestros conciertos o de nuestro blog,
con los siguientes cortes: * Sombras negras > * Tris-Tras > * Los de arriba > *
Intransigente * El hombre
Contactos faseterminalrock.blogspot.com > e-mail es: faseterminalrock@hotmail.com
Pagina web y sonidos
http://www.myspace.com/faseterminal
Suicidio Project
Formación
HectorG.D. Voz
Rober Guitarra
Pajaro Bajo
Hector.L Bateria
Procedencia: Toledo, España
Estilo: DETH/TRASH/NU METAL
BIOGRAFIA
Suicidio Project es un grupo que nace a principios de 2005. A partir de la división del
antiguo grupo de Torrijos "REPLICA" HectorL. y Manolo deciden continuar con la ultima
incorporación de este grupo, el vocalista Hector GD. que venia de grupos de New metal y deth
metal. El grupo siguió creciendo durante ese año y creando algo muy distinto a lo que ya
habian creado tiempo atras. La idea general del nuevo grupo era crear un sonido contundente,
agresivo dando siempre un toque original y uniendo la experiencia individual de cada uno,
crear un sonido metal inconfundible. Tiempo despues entraria como bajista Carlos quien venia
de tocar en grupos de hardcore y punk aportando dinamica al grupo y a finales del mismo año se
graba la primera demo autoproducida por el grupo para poder darse a concer recibiendo una gran
acogida por parte del publico. A principios del 2006 entraria para completar la formacion
actual como segunda guitarra Rober, que venia de grupos de heavy y trash metal.
DISCOGRAFIA
Title:"Global Abortion" © 2006 SUICIDIO PROJECT
Tracks: 7
1.INTRO
2.KAOS
3.QUE LE JODAN AL MUNDO
4.DEGRADADO
5.HUMAN VIRUS NOISE
6.SMASH ME
7.REPLICA
Contactos
mail: suicidioproject@hotmail.com
telf: (+34) 651-450-082
http://www.suicidioproject.es
Sonidos
http://www.myspace.com/suicidioproject
Nube 9
Formación:
Fernando Blanco (bajo y voz)
Lucrecia López Sanz (guitarra y voz)
Julián Carranza (guitarra y voz)
Agustín Insausti (teclados y coros)
Juan Pablo Ezquerra (teclados y coros)
Emanuel Gaggino (batería)
Estilo/s: Tributo a los Beatles
Procedencia: Buenos Aires, Argentina
Biografía:
Nube 9 nace por la motivación principal de rendir tributo a la música que les gusta a sus
integrantes. Así, en octubre de 2001, miembros de distintas bandas se juntaron para participar
en la "Primera Semana Beatle Latinoamericana" con un show compuesto por temas de los Beatles
que la gente no estaba habituada a escuchar en vivo. En ese momento la banda se conformó por
Lucrecia López Sanz (The Beladies) en guitarra y voz, Fernando Blanco (Súper Ratones) en bajo
y voz, Julián Carranza (Los Prisioneros del Rock & Roll) en guitarra, Claudio Maffia
(Kapanga) en batería y Nicolás Shneider en teclados. Tras la noticia de la muerte de George
Harrison, y en medio de ensayos para un tributo a John Lennon, Nube 9 decidió armar un show en
el que interpretó las veintiocho canciones que George cantó y compuso con los Beatles. Contó
para esta oportunidad con músicos que ejecutaron tablas y sitar para la performance de sus
temas hindúes, además de varios invitados. En 2002, Sebastián Reinholz reemplazó a Maffia y
Agustín Insausti a Nicolás. De ahí en adelante la banda participó en cada "fiesta beatle",
destacándose sus interpretaciones de temas solistas. También realizó especiales de música de
los ´60, tocando favoritos de The Kinks, The Hollies, The Turtles, Bob Dylan, Jimi Hendrix,
The Doors, etc. En marzo de 2004, luego de recibir el premio Cavern a "La Mejor Banda
Tributo", realizó un show increíble donde recreó el "Álbum Blanco" de los Beatles en su
totalidad. Gracias a la excelente respuesta del público, decidió hacer un especial con "Abbey
Road" y "Let it be"; luego vendrían "Rubber Soul"-"Revolver" y, para cerrar un año increíble,
Nube 9 se presentó en la sala Pablo Picasso y recreó los dos discos del pico artístico de los
Beatles: "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band" y "Magical Mystery Tour". Para el 2005 la
banda siguió creciendo y rindió tributo además a muchos de los trabajos solistas de los
Beatles. Entre tributo y tributo, la banda se hizo tiempo para acompañar a uno de sus
miembros, Fernando Blanco, en la grabación de su primer disco solista: "Blanco Móvil". En el
2006 Nube 9 recibió los Premios Cavern en los rubros Mejores Versiones Beatles y Mejor Show
Temático, además del Cavern de Oro otorgado a Fernando Blanco. Con Emanuel Gaggino
reemplazando a Sebastián Reinholz en la batería, los tributos mejoran día a día gracias al
gran recibimiento del público y al afianzamiento de la banda. En agosto los Nube 9 viajaron a
Liverpool, especialmente invitados por Dave Jones, organizador de la Beatle Week, para tocar
10 shows en distintos escenarios de la ciudad vinculados a los Beatles. Así se suceden
presentaciones en The Cavern Club (el mítico escenario donde los fab four hicieran más de 300
shows en sus inicios), el Cavern Back (donde Mc Cartney presentó "Run Devil Run" en el año
1999), el Adelphi Hotel, (centro de las convenciones beatle, donde alguna vez trabajara Julia,
madre de John) y el Rubber Soul Pub, entre otros. Finalizado este emotivo periplo se
dirigieron a Madrid para presentarse por primera vez en España con un suceso sorprendente. Ya
está confirmada la presencia de Nube 9 en la Beatle Week 2007 de Liverpool y seguramente otra
visita a Madrid. .
*Discografía:
-"Blanco Móvil" (2005)
-"When He´s 64" (2006, Tributo a Paul Mc Cartney, en vivo en The Cavern BA)
-"The Beatles 1967-70" (2006, en vivo en The Cavern BA)
-"Especial de los ´60" (2006, en vivo en The Cavern BA)
Comentario: Nos juntamos con la idea de rendir un tributo distinto a la música de los
Beatles, nada de representar roles ni copiar la imagen, sólo interpretar las canciones
respetando arreglos pero imprimiéndole la impronta propia al tocarlos. Por otro lado, para no
olvidar la parte creativa, la idea es sacar discos con canciones propias, tal el caso de
"Blanco móvil" y los que vendrán... (Fernando Blanco)
Contacto: nube9tributo@yahoo.com.ar
Pagina web:
www.nube9.com.ar
Sonidos: http://www.youtube.com/watch?v=47O8qnqsMj0
Jaylanders
Formación:
Joe Barnara: Acordeón y percusiones.
Piotr Grudzien "Pete": Violín
. Javier Molina "Jay": Voz principal, guitarra acústica y armónica.
Estilo/s: FOLK y country (canción folk americana e irlandesa, country, ...)
Procedencia: Vigo (Pontevedra), España.
Biografía:
Jaylanders nace cuando el cantautor Javier Molina regresa a Vigo en enero de 2007, después de
pasar varios meses en Barcelona. La influencia del disco y la gira de We Shall Overcome de
Bruce Springsteen & The Seeger Sessions Band, basado en un repertorio de canciones folk
norteamericanas e irlandesas que habían sido interpretadas por Pete Seeger, le incitan a
probar esta fórmula con una formación sencilla: guitarra acústica, acordeón y violín. Es
entonces cuando contacta con un viejo amigo y colaborador Joe Barnara, que abraza con
entusiasmo el papel de acordeonista, el resultado les convence a ambos y dan otro paso más al
invitar al violinista Piotr Grudzien a la formación.
Los ensayos y las sesiones de estudio se llevan a cabo en "Tierras Altas", el refugio de Joe
Barnara, en un ambiente familiar y desenfadado, siguiendo la misma filosofía de las Seeger
Sessions de Bruce Springsteen. El nombre del lugar termina bautizando al grupo como
"Jaylanders" (derivación de "Highlanders" = "Los de las tierras altas").
El repertorio inicial de la gira de conciertos del trio son los temas del disco "We Shall
Overcome - The Seeger Sessions" de Bruce Springsteen, tras el cual continuarán su singladura a
través de todo el apasionante mundo de la música folk americana e irlandesa principalmente,
así como canción folk, protesta y barrel house.
*Discografía: John Henry, O Mary Don't You Weep, Bring 'em home.
Comentario:
Para nosotros Jaylanders está siendo ya de por sí un proyecto de ensueño, un grupo en el que
nos sentimos cómodos y con un repertorio de canciones divertidas y estimulantes que nos hacen
sentir como en casa. Algunos de nosotros habíamos pasado antes por grupos y ensayos que no nos
llevaban a ninguna parte o que no nos permitían disfrutar con lo que estabamos haciendo por
falta de química personal o musical. En esta ocasión, sin embargo, esa magia caprichosa que
actúa sobre los músicos ha conseguido crear el clima idóneo para que lo que podría haber sido
un proyecto tedioso se haya convertido en una familia de amigos que disfrutamos jugando con la
música, bromeando e incluso compartiendo mesa después de muchos de nuestros ensayos.
Contacto:
Email: the_jaylanders@hotmail.com Teléfono: 662 39 00 69
Pagina web:
http://www.jaylanders.net
Sonidos: John Henry (
http://www.jackelberry.com/jaylanders/mp3/johnhenry.mp3)
-
O Mary Don't You Weep
-
Bring
'em home
Hellbilly Club
Formación:
SANTI LLUCH Guitarra & voz
DAVID LLUCH Contrabajo
RAFA BERRAQUERO Bateria
Procedencia: Barcelona/Blanes
Estilos Psychobilly, Punk rock, new wave
Biografía:
HELLBILLY CLUB comienzan a rodar en verano del ´95, su primer concierto tuvo lugar en el mismo
año en el bar l´Antic de Blanes, en la Costa Brava. Tras dos años de deambular por salas,
bares y antros de los alrededores, en Abril del ´97 registran su primera y única maqueta, lo
que les lleva a tocar más a menudo y participar en varios concursos.Con la maquinaria bien
engrasada y temas propios a punto de ebullición en Septiembre del ´99 entran en el estudio
para grabar lo que será su primer álbum con el sello alemán Crazy Love Records y que lleva por
título "Hypnotic Ultra Bizarre-Circus". El disco les ayuda a aparecer en varios programas de
televisión, radio y prensa, se suceden las colaboraciones con otras bandas como los
Inoportunos, Carlos Segarra, Fernando Lavado (Gatos Locos), ... y en Noviembre del 2001
encienden de nuevo el caldero para cocer "Hell-O", su segundo larga duración (tambien con
Crazy Love Records). Desde su aparición en el 2002 "Hell-O" ha recogido una fantástica
respuesta tanto por parte de los fans (cada vez más numerosos) como de la crítica, llegando a
ser considerado uno de los mejores discos del año según el magazine estadounidense Rockabilly
Monthly. En la actualidad se encuentran promocionando su tercer disco BLACK LEATHER DANGER,
mientras alguno de sus temas van apareciendo en cortometrajes ("Fuga & Saga"-VayaPanorama
Films, "La Gran Decisión"-Raul Busquets) y recopilaciones como "Welcome To Circus
Punk-a-Billy"(Wolverine Records), y sus directos son cada vez más demoledores...
*Discografía: Demo 1997 Hypnotic Ultra Bizarre Circus (Crazy Love Records 2000) Hell-o
(Crazy Love records 2002) Black Leather Danger (Temps Record 2006).
Contacto: contact@hellbillyclub.com
Pagina web:
www.hellbillyclub.com
Sonidos:
www.myspace.com/hellbillyclubhome
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