1997 - 2022 * XXV ANIVERSARIO * Pioneros de la información musical on line

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GRUPOS EN INDYROCK * Archivo histórico


BANDAS EN ESTA PÁGINA
Click en el nombre para ir a la ficha del grupo



Decena


Formación

David (Schuster) como vocalista y bajista 
Jorge (Buyo) como guitarrista y corista 
Joseba guitarrista y corista 
Jose  baterista Estilo pop-rock 
Procedencia barrio de Gamonal en Burgos
Biografía
Formado en 2011. José, Buyo y Schuster vienen de otra banda (A la kama sin zenar) que hacia música algo más punk, y Joseba  fue guitarrista de Plunkey, estos hacían música indie y fue la llegada de este ultimo la que nos hizo cambiar de estilo al resto, para llegar a hacer una música mucho más elaborada y cuidando todos los detalles en cada parte de la composición.
Nos vemos influenciados a la hora de tocar y componer por todo tipo de música, desde hip-hop(sobre todo el que se hace en Burgos) hasta punk-rock pasando por pop, metal y hard-core. Nos encanta toda la música y eso se nota en nuestras canciones.
Discografía
Decena tiene dos discos grabados en Gravity Studios (Burgos):
Decena 2013 // https://www.youtube.com/watch?v=BSH3AKUkAvs 
"Menos es más"  2016// https://www.youtube.com/watch?v=4H_Whu5YqRk
Con este último trabajo estamos muy contentos y es la base de lo que se puede escuchar en cualquiera de nuestros directos, incluyendo un par de versiones por concierto, que varian desde The Presidents, Offspring, Extremoduro, The Beatles, S.A., Fito&Fitipaldis y alguno más.
Nuestros directos son muy dinámicos y defendemos a la perfección lo que se puede escuchar grabado en estudio
Actualmente estamos dando conciertos por Burgos y provincia presentando nuestro nuevo disco y nos gustaría ampliar las fronteras de nuestros conciertos.
Nos hemos presentado a varios concursos, siendo finalistas en Música Joven Burgos 2014 y 2016 y en el concurso de La Rúa Burgos 2016 
Contactos
José de Usabel Esteban   email: josedeusabelesteban@hotmail.com        Teléfono: 615878950
Jorge Sáez Santamaría     email: buyoalksz@hotmail.com                            Teléfono: 695086041 
http://www.facebook.com/decenamusic


Coctel

Formación

Nicolas Coronel - voz y guitarra
Alejandro Almirón- batería y coros
Valentin Alvarez- bajo y coros Estilo/s: rock-funk-pop
Procedencia: Buenos Aires- Argentina
Biografía
COCTEL es una banda de Rock & Pop creada en Buenos Aires a fines del año 2010. En el año 2012, nacieron los primeros temas originales que lograron una buena aceptación del público local e internacional en sus distintas giras. Luego de un largo recorrido, estas canciones culminan su viaje en la grabación de un disco en vivo en Buenos Aires (Argentina). 
Actualmente, la banda está presentando en vivo su último disco de estudio: "Habitué" acompañado del lanzamiento de su primer videoclip del presente álbum: Enloqueciegas.-
Discografía:
coctel vivo 2013
coctel habitue 2016
Contacto: alealmironmusica@hotmail.com cel:1557008356
Pagina web: @CTmusica
Sonidos: video:  https://www.youtube.com/watch?v=3fSRL1YW5-c
disco:https://www.youtube.com/watch?v=Fs3HqDyROlc&list=PL1b8p-oT2dbEOurXcn5_OXGsOGFEx2Seq


DrJones & Stars of the Other Dimension

Formación: 
Dani R. Jones - vocals and acoustic guitar 
Josep More - Electric guitars and backing vocals 
Carles Magret - Piano, Keyboards and backing vocals 
Isaac Martínez - Bass guitar 
Victor Francisco - Drums & percussion (nombre de cada uno de los componentes y sus instrumentos)  Estilo/s: Nuestra música es de estilo Folk Rock anglosajón. 
Procedencia: Todos procedemos de la zona del Maresme, cerca del Barcelona, un entrañable y cálido lugar que tiene que ver más con lo tropical y latino que con el folk anglosajón…..pero nosotros nos resistimos ! 
Biografía: 
Dani R. Jones ha formado parte de grupos como élena y Dry Martínez, y como músico de estudio y directo ha colaborado con artistas como Roger Mas y Refree. 
Le acompaña la banda “Stars of the Other Dimension”, grandes músicos de largo recorrido en la escena Barcelonesa que han colaborado con artistas como élena, Roger Mas, Miqui Puig, Refree…
*Discografía:
“DrJones & the Stars of the Other Dimension” presentan su primer EP “Insane Lullaby”, 
Comentario: Después de hacer de músicos a sueldo, necesitábamos presentar una esta recopilación de temas compuestos en los últimos años de estilo folk rock anglosajón por influencias como Jacob Dylan o Wilco. Armonías, melodías y letras elaboradas pero reconocibles que de forma natural generan la emoción necesaria para disfrutarlas siempre.
Contacto: 
Telf. 686 31 26 05
@drjonesstars
ruizjones@gmail.com
www.facebook.com/drjonesstars
drjonesstars.bandcamp.com
Sonidos:
Itunes: https://itunes.apple.com/es/album/insane-lullaby/id1227414301
Spotify: https://play.spotify.com/artist/7AncYlfCUsoSue2ldj6578?play=
true&utm_source=open.spotify.com&utm_medium=open


Useless Dogs


Formación 
Mr Dogman (aka Rafa Suarez)  Voz solista y guitarra rítmica, compositor.
Javier Rojas  Guitarra solista
Miquel Ferrer   Batería
Javier Sanatana Bajo
Procedencia  Madrid, en la sierra norte
Estilo: Rock...and Roll con sorpresa.
Biografía
El grupo nació alrededor de la grabación de un disco. Despues nació la banda. Mr Dogman llevaba componiendo canciones durante diez años. Tras enseñarselas a su viejo amigo y músico Javier Rojas se liaron la manta a la cabeza y grabaron doce canciones originales. Diversos y experimentados músicos se unieron al pryecto y ahí nació la banda.
Discografía: 
Play or Fall
Comentario
Mr Dogman. Lo que hacemos es Rock, buscando un punto original y personal  en la composición, siempre con un oido puesto en los sonidos de los 60 y 70. Rock fuerte o suave, no importa, es Rock.
En directo al Rock le sumamos...and Roll.
Después de una actuación alguien dijo "Rock con sorpresa!"
Contacto: 
theuselessdogs@gmail.com
https://www.facebook.com/theuselessdogs/?ref=settings
http://uselessdogs.bandcamp.com/album/play-or-fall
http://theuselessdogs.wixsite.com/uselessdogs Sonidos:
https://soundcloud.com/useless-dogs
http://uselessdogs.bandcamp.com/album/play-or-fall
http://uselessdogs.bandcamp.com/album/play-or-fall

Airissial
Formación
Alberto Sval (voz y Djembe) 
Fernando Zurita (Guitarra y coros) 
Manuel Callejón (Bajo, coros y percusión) 
Tim Sasche (Batería) 
Estilo/s: Pop-Rock alternativo en inglés
Procedencia: Granada
Biografía
Airissial es un grupo que surge en Enero de 2016, entre Alberto Sval (Voz, guitarra rítmica y djembe), Manu Callejón (Bajo), Fernando G. Zurita (Guitarra y coros) y Tim Sachse (Batería y percusión).
Su primer álbum "Airissial EP" fue lanzado en Abril de 2016 en múltiples plataformas.
El proyecto busca experimentar con la música rock alternativa, tomando recursos del post-rock, del stoner… etc. La paleta de colores empleada es amplia, desde melodías oscuras a otras más bailables, de baja intensidad dinámica a momentos de alto voltaje.
Actualmente el grupo presenta su single "Run" del disco en el que se encuentra trabajando, nuevas melodías y ritmos que conformarán el próximo álbum de la banda, previsto para finales de 2017 grabado en los estudios SonoBalance SL. (Granada)
Discografía: EP Airissial 
Run (Single 2017) 
Contacto: Management Red Crimson Shamrock / Airissialband@gmail.com
https://www.facebook.com/AIRISSIAL/
https://www.youtube.com/watch?v=ebLqkJ02uOQ
https://www.youtube.com/watch?v=imSklvyUNyQ


Agosto Frío

Formación
Miguel Simón: Voz
Alberto Clemente: Guitarras y coros
Guillermo Soloaga: Bajo y coros
Guillermo Manzanares: Batería y percusión Estilo rock en castellano con influencias anglosajonas a nivel instrumental
Procedencia  Madrid
Biografía
Agosto Frío es una banda española de Rock que se encuentra actualmente promocionando su primer
disco (Agosto Frío, 2012).
Sus cuatro componentes se juntaron en enero de 2012 para emprender este proyecto y en poco más dos meses ya tenían preparado todo el material que acabaría siendo el primer disco de la banda. En él dan forma a sus inquietudes haciendo del Rock su forma de expresión, desde temas contundentes y eléctricos hasta temas más tranquilos y acústicos, sin perder nunca de vista su esencia como banda de rock.
Durante la Semana Santa se encerraron en el estudio de grabación Dopplermedia (en Madrid) y tras dos meses de mezcla y masterización (en Irlanda) el disco vió la luz.
Desde entonces no han parado su presentación (en España) con conciertos en acústico, en "streaming", acústicos en radios, entrevistas, etc. Pero sobre todo, es en los conciertos "eléctricos"
donde la banda despliega todo su potencial y su directo no deja a nadie indiferente.
Un año después fichan con la agencia de promoción y management Khostbridge para empezar la promoción en el continente americano y así poder compartir su música con todos los hermanos hispanohablantes.
En las próximas semanas (abril de 2013) la banda grabará su primer videoclip para celebrar este primer aniversario de la grabación del primer trabajo.
Mientras tanto la banda sigue preparando sus directos a la vez que compagina esta labor con la composición de un modo mas pausado del los temas de su segundo trabajo de estudio.
Discografía:
- Agosto Frío (no tiene título este primer trabajo...lo sacamos a posta así...sin título, solo con el nombre de la banda)
  Es un disco autoproducido; grabado  y mezclado en abril-mayo de 2012 en los Estudios Dopplermedia de Alcobendas (Madrid), y      masterizado en Junio de 2012 en loo Estudios Wav Mastering de  Limerick  (Irlanda). El disco salió a la venta el 15 de julio de 2012.
Agosto Frío (2012)
1. Fuego
2. El carmín que derramo
3. El latido de la vida
4. Agua de sal
5. Vencerás
6. Cuervos
7. Piezas
8. Hacia el centro del universo
9. El centro del universo
descarga directa:
http://www.mediafire.com/?z6hwlca7dm6wcau
El disco está también disponible en Spotify, iTunes, Amazon...
http://www.youtube.com/user/AgostoFrio

Té de Brujas
Formación: 
Gibran Tanús - Vocalista.
Emmanuel ¨Casca¨ - Guitarra
Harry Islas - Bajo. 
Queques" Pineda - Sintetizador.
Isaac Espinosa - Batería
Estilo/s: Rock latino
Procedencia: Puebla, Mexico 
Biografía: 
Té de Brujas es una banda Mexicana de rock nacida en la Quijada de Piedra, Puebla, a mediados del 2011, sus influencias van desde los géneros tradicionales, la música folklórica, hasta las formas musicales de hoy en día, que resultan mucho más experimentales, todo esto aterrizado en una serie de canciones que pretenden mantener la esencia del rock sin dejar a un lado la opción de experimentar nuevas texturas. 
Después de haber pisado algunos escenarios, y con ganas de crecer como proyecto, empiezan a trabajar en las canciones que más tarde se convertirían en su primera producción discográfica: ¨Fantasías, alucinaciones y tragedias¨.
El álbum está conformado por diez temas originales, que se grabaron a finales del 2012 bajo la dirección del Productor Salvador Tercero de León y el Ingeniero Ricardo Mendez Herrera durante más de un mes de encierro en el estudio.
Actualmente la banda trabaja en la presentación del disco.
Discografía:  Fantasías, alucinaciones y tragedias
Comentario: Nos encanta poder escribir canciones pegajosas y llenas de metáforas, mensajes susios, o controverciales en canciones aparentemente inofensivas. En cuanto a lo estrictamente musical, intentamos utilizar mucho el sarcasmo y la ironia...
Contacto
Mail: te.d.brujas@gmail.com 
Manager:  Emma Lima Rodriguez: (045)-222-474-2855
Sonidos: 
http://www.reverbnation.com/c./poni/182243332

Surko
Formación
Daniel Barragán. Guitarra.
Oscar Baroja (Patxi). Guitarra.
Manuel Palazón. Bajo
Carlos Besalut. Batería. 
Alberto Martín. Voz. 
Procedencia Madrid

BIOGRAFIA:
Surko es un grupo de rock con muchos años de vida, quince años ya sobre el escenario y cinco trabajos autoeditados a sus espaldas. Cada disco fue un paso más hacia la búsqueda de un estilo propio y un potente directo. Bajo la filosofía de ofrecer su música bajo la distribución libre a través de internet, han conseguido fieles seguidores y tocar en festivales y salas de distintos puntos de la península. Muy buenas críticas de distintos portales de rock abalan su trabajo. Surko sin duda es un grupo de rock a tener en cuenta en la escena actual y con cada vez más seguidores que se unen al escuchar sus temas. Surko quiere darse a conocer con una idea clara: revolucionar el panorama del rock nacional. 

LOS DUROS COMIENZOS (1997) Todo empezó un bonito día de primavera en la ciudad de Madrid, cuando a dos jóvenes, que no tenían ni idea de lo que era una guitarra, recibieron la inspiración divina (maldito el día) y decidieron aprender a tocar (cosa que después de 16 años todavía no han conseguido). Ellos eran Dani y Patxi, en aquellos momentos en el instituto. Se reunían en la casa de alguno de ellos para estropear canciones de otros grupos. Al poco tiempo se dieron cuenta de que necesitaban más gente (agudeza mental de su parte) ya que ellos no podían tocar más de un instrumento a la vez (ni más de una cuerda tampoco). Fue entonces cuando propusieron a Carlos, de su grupo de amigos, que se uniera a ellos para que pusiera la voz. Carlos duró poco, debido a las diferencias en cuanto a gustos musicales. Pero no por ello se desanimaron y siguieron buscando. No fueron muy lejos porque Alberto también pertenecía al grupo de amigos y no dudó en aceptar el llevar la voz cantante, y los tres se han mantenido en la banda hasta el momento. El primer batería que llegó al grupo fue Jimeno, gran persona donde las haya. Con su llegada empezaron a ensayar en locales "de verdad". En Amorós compusieron temas míticos como "Living in Spain" y "Así es la vida". Dieron su primer concierto, participando en el Festival de la Okupación, en la Universidad Autónoma de Madrid, compartiendo cartel con Desastre y Boikot. Prometedor comienzo si se hubieran acordado de cómo empezaban sus propias canciones. Por aquel entonces ya se había unido al grupo su primer bajista, Álvaro ("Coco"). Esta formación no duró mucho, puesto que Jimeno abandonaría el grupo poco después de su primer concierto, por motivos de trabajo. Pero poco tardarían en encontrar un nuevo batería porque Coco conocía a Rodri, el cual, coincidencias de la vida, tocaba la batería. En esta etapa cambiaron de local de ensayo (por fin) aunque, debido a las limitaciones económicas, siempre por horas (Master Music, No ensayas porque no quieres, Ambiente Musical y Scooby Doo). Organizaron numerosos conciertos en baretos (Coss, Manhatan...) y viajaron hasta Villanueva de Alcorón (Guadalajara) para amenizar sus fiestas. S

Después de un par de años, Coco y Rodri dejaron el grupo, lo que dejó a Surko en una profunda depresión que duraría casi un año. Y cuando ya creían que tendrían que colgar las guitarras y cortarse las coletas, Dani conoció a Joaquín. Empezaron a ensayar, obviando el detalle de que carecían de bajo (ya llegaría), época de la que salieron la mayoría de las canciones de la primera y segunda maquetas. Sin buscar demasiado encontraron a otro Alberto (este tocaba el bajo), un chaval uruguayo que dejó mucha huella en el grupo, y con él retornaron los conciertos en bares madrileños (Rockola, Coss, La otra noche...) y se plantearon grabar su primera maqueta...

CHAPARANES, CASTELLANA Y RESTOS DE VINO (2002) La grabación tuvo lugar en algún sitio del típico barrio madrileño de Ventas, allá por Mayo de2002, con pocos medios y menos dinero. Al principio parecía que se iban a comer el mundo porque aquello sonaba inmejorable, pero, con el tiempo, se dieron cuenta de que aquello no estaba tan bien. Presentaron su "flamante" maqueta a todo concurso que se dejaba y siguieron dando conciertos en los bares de siempre. Se decidieron a dar un paso muy importante para un grupo como es el de tener local propio e invirtieron en equipo. Pero la desgracia estaba a la vuelta de la esquina porque Alberto (bajista) decidió emprender vida nueva en otro lugar, y no se podría haber ido a Getafe, no... ¡se iba a vivir a Irlanda! Otra vez el grupo parado. ¡Ah! Maravillas del destino, Joaquín sacó de la manga a Jaime, fantástico guitarrista, que decidió alargar el palo y quitar dos cuerdas para unirse a Surko. Con él abordaron lo que sería, hasta el momento, la mejor etapa artística del grupo. Con local propio en Oporto (Master Music) siguieron dando conciertos (Al'Laboratorio, Coss...) y entraron a grabar la segunda maqueta... 

DESPERTAR... (2003) Nombre que vaticinaba buenos augurios. Grabado por el Ciri (batería de Desastre) en el estudio "la Nota" en Octubre de 2003 y producción propia. Con mejores medios técnicos aquello era otra cosa. Con ideas propias para la maquetación del CD (realizada por Jogintxes) el aspecto, calidad de composición y sonido, "Despertar..." mejoraba en mucho el de la primera. Siguieron dando conciertos y participando en concursos (Silikona), pero en el verano de 2005 Joaquín y Jaime anuncian su marcha del grupo, momento en el cual se vuelven a plantear seriamente su continuidad. Pero, otra vez, sacando fuerzas de flaqueza resurgen con Ángel, quien, teniendo problemas de muñecas, se ofrece a mantener el taburete caliente, hasta que encontraran a otro (por ello y mucho más, mil veces gracias). Después de muchos avatares, llegó a la formación Miguel, gracias a los innumerables anuncios que colgaron en los locales de ensayo. Fue el primero en llamar y no hubo discusión, tenía que quedarse. Poco después Joaquín tuvo un ataque de nostalgia (y de Dani también, justo en la cabeza) y anunció su esperado regreso, con más fuerza que nunca (es Hulk). Al poco tiempo ya se encontraban preparados para grabar otra vez... 

MIRADAS DESDE LOS TEJADOS (2005-2006) Tras una larga temporada de conciertos, entre ellos la mítica sala Hebe, se tomaron un tiempo para componer temas nuevos. Esto dio lugar a su nuevo trabajo bajo el nombre "Miradas desde los tejados" producido por Surko y grabado en los estudios "Retrostudio" (Canillejas) durante los meses de Octubre y Noviembre de 2005. Este nuevo trabajo contiene once temas con un sonido superior a los anteriores que les ha abierto nuevas puertas como las de la sala Gruta 77. 

CONTANDO LOS DIAS (2007-2008) Sin parar de dar concierto, entre los veranos de 2007 y 2008 graban “Contando los días”, totalmente autoproducido y grabado en su local de ensayo., y con las colaboraciones de Luter y Ricardo de Oferta Especial (paso a paso) y el Moro de Censurados (El mismo traje), Es probablemente su mejor trabajo hasta la fecha. En estos años, Joaquín definitivamente abandona el grupo y aparece Carlos. A partir de este momento Surko adquiere más fuerza que nunca y no paran de dar conciertos por toda la península y comparten escenario con multitud de grupos y amigos: Transfer, Ke+da, Oferta Especial, Discordia, Debruces, Impulso, Quemadura, Desastre, Los de Marras, Encrudo, Ambiguos, Fe de Ratas, Gritando en Silencio, El Gitano la cabra y la trompeta, Barullo, Atake Urbano, No Konforme, Amenoskuarto, San Blas Posse, Vereda, Luter…. 

APERITIVO (2012) En 2012 deciden sacar a la luz un pequeño “aperitivo” de lo que será su futuro disco que llegará con más fuerza que nunca. Nada más sacar a la luz este proyecto, Miguel nos da la mala noticia de que abandona el grupo por tener otros proyectos con otros formatos musicales. Es probablemente la marcha más dolorosa, debido a sus grandes aportaciones en estos últimos 8 años, pero cuando parece que todo se tambalea, Surko saca fuerzas y en seguida ficha a las cuatro cuerdas a Manu (recomendado por Miguel). A partir de este momento, comienza una nueva etapa en la larga vida del grupo con grandes proyectos por delante y un futuro muy prometedor… 

CONTACTO 
Alberto: 628518534 surko_surko@yahoo.es

www.surko.com 

El Suicidio del Amante


Formación

Manuel: Voz, bajo, guitarra y programaciones.
María: Voz y sintetizadores.
LuisMill: Voz y guitarra.
Estlo: Noise Pop, Lo-Fi, Synth Pop, Shoegaze.
Procedencia: Murcia.
Biografía: 
El Suicidio del Amante nace a principios de verano de 2012.
Manuel ya había participado en otros grupos antes, pero nunca haciendo lo que realmente le gustaba, Noise Pop. Le comenta la idea de formar un grupo a María, ya que ambos admiraban a grupos como The Jesus and Mary Chain, Black Tambourine o The Manhattan Loves Suicide, grupos que con pocos equipos eran capaces de hacer muchísimo ruido, y esto es lo que les gustaba a ambos, el ruido.
Durante ese verano empiezan a sacar canciones, no hacen ninguna versión como la mayoría de grupos noveles, ellos se dedican a componer sus propias canciones y a finales de agosto ya han lanzado sus primeras dos demos, "ven de viaje conmigo" y "el tejado".
Con el lanzamiento de estas dos demos surgen seguidores al grupo y con ellos LuisMill, que poco más tarde se incorporaría al grupo, gran conocedor de la escena más underground/Noise y amigo de Manuel.
La formación para entonces estaba completa, siguen sacando sus propias canciones y graban tres demos más: "Como decir que no a los viajes en el tiempo", "lo que dura una canción de Los Planetas" y "nueva canción suicida" estas tres serán publicadas por un sello discográfico underground, aún por desvelar, ya que el grupo es bastante reservado, los conciertos que hacen son escasos y normalmente con un aforo muy limitado, pero lo que si se sabe es que pronto el sello publicará de manera oficial la demo con las cinco canciones. Comentario: Simplemente hacemos la música que nos gusta, nos dejamos llevar por los grupos que más nos influyen. Hacemos música ruidista para gente ruidista.
https://soundcloud.com/el-suicidio-del-amante
http://www.facebook.com/ElSuicidioDelAmante?fref=ts
Podéis contactar con nosotros a través de Facebook o en el siguiente email:
manuelintergalactico@gmail.com

Nibiru


Formación: 
Marcelo Alderete (Lider - Guitarras) 
Jesssica Doartero (Vocalista) 
Mario Lopez (Bajo) 
Enrique Lamas (Bateria) 
Tony Ghelardi (teclados) 
Estilo/s: Alternativa 
Procedencia Argentina.del partido de Avellaneda; localidad de Wilde. 
Biografía: 
Se forma el 16 de junio del 2003, en Wilde, En la voz Jessica Doartero , Marcelo Alderete (Guitarras ; ex ultimo nivel), Dario Ruiz (Bajo), Mario Lopez (Bateria).
2004 Se va Dario Ruiz y ingresa Bryan Luna. A fines de este año la banda se separa,  Mario Lopez y Bryan forman EOLIKA. En sus lugares ingresa Alejandro Lopez (Bateria) y en bajo vuelve Dario Ruiz.
2006 Jessica Doartero se va de la banda y ingresa Mariela Pachinik (cantante) , Luego de la banda se va Dario y tambien Alejandro entra Fernando Zeoli (Bajo) y En bateria Ezequiel Caceres.
2008 - La banda es integrada, por Mariela Pachinik (Cantante) , Marcelo Alderete(guitarras), Fernando Zeoli (bajo), Ezequiel Caceres (Bateria), y se ingresa una segunda guitarra Sergio Pizzo (Quien desintegra la banda) 
2009 En la banda Vuelve Jessica Doartero en la voz
Mario Lopez vuleve del desarmado EOLIKA, pero en bajo, Enrique Lamas(ex NEPAL) toma el control de la bateria y percucion y Tony Ghelardi teclados.
*Discografía: 
"HASTA EL FIN" (2009) DISCOGRAFICA: RMA producciones independiente.
Comentario: La banda es alternativa, la música es melodica y media oscura, se mezcla lo que es Sabbath con Depeche mode, La banda su segundo cd. que estara para el proximo año sera muy diferente a este, esto se puede esccuhar gratis y libre en la pagian oficial, que adelanta un tema de su proximo cd.
Contacto: nibiru@nibiru-banda.com
http://www.nibiru-banda.com

Dorsal fin


Formación

Salvador Romero (Bajo y voz)
Joaquín Dieguez (Guitarra, coros)
Fran Núñez (Guitarra)
Antonio Mauri (Batería)
Estilo:    Pop-Rock
Procedencia:  Los Palacios (Sevilla)

Biografía: 
Dorsal  fin es una banda de pop rock  que nace en el sur de España a   principios de 2006. Sus cuatro componentes nos ofrecen una música cantada en inglés con arreglos cargados de sensualidad, ritmos inquietantes, guitarras poderosas y letras cuidadosamente mimadas para acercarnos a un universo contundente pero sin estridencias, potente pero melódico. En definitiva, una banda homogénea, fuerte y compacta.
Logros de Dorsal fin:
-Segundo premio en II Stage Mediatic (Nov-07) con la correspondiente actuación en el Mediatic Festival-08
-Tercer premio en XIII muestra pop-rockera Avejoe 07
-Finalista en el V concurso de pop- rock  (2006) organizado por www.belladurmiente.com
-Finalistas en el I concurso de maquetas Alternativa (Nov-07)
-Semifinalista en el IX concurso de rock ciudad de Porcuna (Agosto - 2006)
-Semifinalista en el III concurso de singles www.musicomanía.org (Septiembre – 2006)
- Partícipe en la banda sonora con el tema Day after day en  el   largometraje   ¿Porqué se frotan las patitas? 
- Maqueta ganadora del mes (Marzo-07) en la prestigiosa revista Guitarra Total comercializada Internacionalmente
-Banda seleccionada para actuar en SIMBA-08 (Seminario internacional de música de Barcelona)
- Semifinalistas en Contempopránea-08
- Versión ganadora concurso nacional de versiones de Bob Dylan con el tema Hurricane organizado por Sony BMG y Myspace  (Oct.-2007)
-Tercer premio concurso organizado por la revista GUITARRISTA (Octubre de 08)
El sello NAT TEMA MEDIA edita su primer disco "A foolish dream”  que incluye 12 canciones y un vídeo, entre ellas una versión en español del tema Hurricane de Bob Dylan
Dorsal fin se encuentra entre los  grupos mas apadrinados de www.apadrinaunartista.com

Discografía:
"A foolish dream”  es el título del primer disco de Dorsal fin. editado por Nat Team Media  en Diciembre de 2009. El CD  incluye 12 canciones y un vídeo, entre ellas una versión en español del tema        Hurricane de Bob Dylan.

Contacto:
Salvador Romero: 615312449   dorsalfinband@gmail.com
Joaquín Dieguez:  625777066   kindieguez@gmail.com
www.dorsalfinband.com
www.myspace.com/dorsalfinband
Geo
 
Formación

Raffo Villegas voz 
Alvaro Cole  Guitarra y coros
Daniel Hurtado Guitarra y coros
Craig Augurto Bajo
Jorge Tudela Bateria
Procedencia Lima - Peru
Estilo Post Grunge

Biografía
"En Junio del 2008, Daniel, Alvaro y Jorge (Ex Siembra) se ponen en contacto con Rafael, amigo de Alvaro, para empezar un nuevo proyecto con temas que no habían podido desarrollar con la banda anterior. Durante ese año se juntaron para trabajar los temas que ya tenían empezados y comenzar a componer nuevamente, tratando de encontrar un sonido propio. Hay buena química al momento de proponer ideas lo que hacen muy productivos los ensayos logrando armar más de 11 temas en menos de 1 año. En Octubre se pusieron en contacto con Craig, antiguo amigo de Alvaro, y de esta manera completan la agrupación. Actualmente estamos preparando la salida de la 1 produccion con andres brethel y bongo.
 Comentario GEO : Rock alternativo Post Grunge, el cual deseamos difundir a todo el mundo, las influencias que tiene el grupo 
Contactos
geo_rockperu@hotmail.com
telefono 980507501
www.myspace.com/georockband
Donuts Hole


Formación: 

Mario Escudero Bateria
Chaly Blanco guitarras
Chuelo Lopez bajo
Ariel Placenti voz 
Estilo/s: Funk metal punk rock
Procedencia Barcelona

Biografía: 
Tras dos años bajo otro nombre, a causa de cambios de formación, y por la clara intención de dejar atrás un tipo de composiciones al que estaban acostumbrados, algunos miembros de la banda comienzan a dejarse influenciar por un sonido más fresco, dejándose llevar por la curiosidad de generar algo más complejo. Dan orig3n a Donuts Hole. Donuts Hole nace a principios de Julio de 2009, y esta compuesta por Chaly a la guitarra, Mario en la batería, David “El Chuelo” al bajo, y Froken a la voz. Con el grupo recién formado, recientemente acabaron su primer EP "Concepto Efímero", que fue registrado en los estudios Wheel sound Studio a cargo de Txosse ex miembro de NwO y experimentado técnico.

*Discografía: Concepto efimero "Demo" 2010

Comentario: Donuts hole es un grupo que no busca un sonido concreto, sino la homogeneidad entre un sin fin de influencias, desde el funk hasta el metal, pasando por el rock melodico o el punk rock, y a su vez pretendiendo no sonar a ninguno de estos estilos en particular. 
Contacto: Ariel.placenti@gmail.com 
www.myspace.com/donuts_hole
Voitilas muertos


Formación:

Juan Cruz (Voz)
Francisco Fernández (Guitarra)
Cristóbal Aljaro (Bajo y Coros)
Manuel Ortíz (Batería) 
Estilo/s: Punk / Oi! / Streetpunk
Procedencia: La Rambla (Córdoba) - España

Biografía: 
VOITILAS MUERTOS se idea en el año 2005. Cristóbal y Manolo tocaban por aquel entonces en el grupo Camel Happy y conocían como quien dice “de toda la vida” a Juan. En unas cuantas noches de locura y desfase, surgió la idea de formar un grupo. Empezaron a concretar cosas sin ni siquiera pisar el local de ensayo. Todo era utópico. Decidieron así que la música que tocarían sería Oi! y Punk, música más sencilla y directa que otros estilos que también eran de su agrado. En cuanto al nombre del grupo… surgió sin más cuando murió el papa Karol Wojtyla.
Pero no fue hasta el verano del 2007 cuando llevan a cabo todo lo que habían ideado. Deciden poner en marcha el proyecto, buscando a un bajista (David Pino) y comienzan a montar algunas versiones de grupos del Punk y el Oi! nacional, como Decibelios, Eskorbuto, Parálisis Permanente, Suburban Rebels…
A las pocas semanas el grupo sufre su primer varapalo al tener que expulsar a David por su escasa implicación en el proyecto.
Despues de unos meses de incertidumbre y tras probar con varios bajistas, VOITILAS MUERTOS dan con su configuración definitiva. Francisco se unió a la banda como guitarrista, y Cristóbal, gracias a su versatilidad con las cuerdas, se hizo cargo del bajo. No les llevó mucho tiempo empezar a sonar, ya que todos los componentes, excepto Juan, provenían de otros grupos y tenían bastante experiencia.
Debutaron en directo en Enero de 2008 y durante todo ese año ofrecieron multitud de conciertos, con una tremenda aceptación. 2009 fue un año más tranquilo, ya que dedicaron más tiempo a la composición de temas propios y dejaron de lado algunos conciertos.
En Febrero de 2010 comenzó la grabación de su primera maqueta, llamada Mi Primera Excomunión, y que vió la luz en Julio del mismo año. Siete temas que son buena muestra del repertorio de la banda.
En la actualidad, el grupo se vuelca de nuevo con los conciertos, dónde plasman su repertorio con más energía que nunca y con muchas ganas de que se les escuche.
Como siempre, VOITILAS MUERTOS van a dar mucho de qué hablar...

*Discografía:
VOITILAS MUERTOS - Mi Primera Excomunión (2010)
01 - Sangre y Vísceras
02 - Esquizofrenia Nasal
03 - Cannibal Cop
04 - Puto Facha
05 - Peligro Social
06 - S.G.A.E.
07 - Bendito Sarcasmo
http://www.voitilasmuertos.com
http://www.myspace.com/voitilasmuertos
Ile


Formación:
Alvaro Garcia - Bateria; Adrian Garcia - Bajo; Jon

Ikazategi - Guitarra; Txema Saez - Voz, guitarra.
Estilo: Rock
Procedencia: Bilbao, España.
Biografía: 
Un grupo maduro con apenas 8 meses de vida, oscuro pero con matices luminosos, con arreglos y composiciones que entremezclan estructuras y desarrollos jazz con los arrebatos propios del metal
unas veces y con la inquieta calma del post rock otras.
   La personalidad que ha sabido conferir el grupo vasco a su música trasciende las comparaciones, se habla de David Bowie y Pink Floyd, de Porcupine Tree y Snow Patrol, pero más que a grupos habría que
referirse a sentimientos, a la sorpresa constante, a la búsqueda del momento perfecto.
   Procedentes de la margen izquierda y minera de la ria de Bilbao, ILE, ha conseguido un sonido propio gracias a una sección rítmica densa, un juego de armonías envidiable y el carisma de unas guitarras
ricas en matices y arreglos.
   Cuando todo cambia, a veces es necesario encontrar las constantes exactas que te hagan seguir recto, o haciendo eses, pero que te permitan mantener cierto sentido en tus días. ILE lo consigue a base
de creatividad, auto-afirmación musical y búsqueda constante. La isla espera...
Discografía:
"La señal" EP (autoeditado)
Comentario:
En ILE hemos querido plasmar nuestra manera de hacer música, libre y sin ataduras estilisticas. Solamente con ganas de disfrutar nosotros y hacer disfrutar al público.
Contacto:
The Music Agency
manager@iletheband.com
info@iletheband.com
http://www.iletheband.com
http://www.myspace.com/ileband
Ron Jinchico

Formación
GONZALO COLLADO...................VOZ
GERARDO LLORENS.....................GUITARRA
JAVIER MARTINEZ........................GUITARRA
MANUEL GONZALEZ.....................BATERÍA Y COROS 
JOSE MIGUEL PEÑACOBA..............BAJO
Procedencia Alzira, Valencia
Estilo Rock

Biografía
RON JINCHICO nace a finales del 2008, en ALZIRA (VALENCIA),con miembros de diferentes formaciones veteranas como Amén, Noúmeno, Capitán Blues y Plastic Smile: Gente con experiencia y ganas de embarcarse en nuevos proyectos, a la que sólo faltaban unos temas maduros e intensos.
Surgieron, con esfuerzo y dedicación, canciones que viajan por todas las melodías del rock, sin ataduras, y con letras llenas de expresividad y contenido.
Tras un 2009 de intensos ensayos, grabación del disco y conciertos, el grupo se consolida ofreciendo un directo contundente y lleno de vitalidad.
Presentan su primer disco "Media vida" (2010), cuyos detalles aparecen en su myspace y que no deja indiferente.

DISCOGRAFÍA: 
Media Vida (2010)
CONTACTO: ronjinchico@hotmail.com www.myspace.com/ronjinchico


Los sin nombre

Formación: 
NIL TORRES - CANTANTE 
LLUIS COSTA - GUITARRA
JOSE FERNANDEZ - BAJO 
ANGER ABAD - BATERIA

Estilo/s: Pop Rock
Procedencia: Girona

Biografía: 

Los sin nombre nace a principios del 2006 por una afan de sus miembros de realizar canciones de pop-rock, con unas guitarras elegantes y una voz que no deja indiferente a nadie.

La trayectoria de sus miembros es de sobra conocida en Catalunya. Nil Torres ha cantado con Kabul Baba (ex-Sopa de Cabra), Lluis Costa ha sido guitarrista de grupos como Kistch, Adria Punti y un largo etc..., Jose Fernandez a pertenecido al grupo Passion Fish, y Angel Abad ha sido bateria de numerosos grupos de la zona.

Los sin nombre grabaran su primer disco a finales de 2006 y por ahora nos presentan su maqueta (LA MAQUETA), con 6 de las canciones mas representativas de lo que sera su proximo album: HISTORIA SIN FINAL. Canciones como RENDIDO, NOCHES BLANCAS, NO QUIERO MAS,...seran pronto conocidas por todo el publico español. 

*Discografía: 

LOS SIN NOMBRE - LA MAQUETA

Comentario: 

JOSE FERNANDEZ: La musica de LOS SIN NOMBRE es puro rock. Destacan por encima de todo unas canciones pegadizas, unas guitarras elegantes y una voz que es a la vez suave y agresiva.

Las letras son maduras y explican historias de gente que han vivido y que ya estan de vuelta de sus sueños adolescentes. Pura y cruda realidad.

Contacto: 

JOSE FERNANDEZ jose@apecat.com 696 49 88 25

http://www.passionfishmusica.com/mp3/Rendido.mp3 


Javier Cortés



Multi-instrumentista. Ejerciendo de compositor, músico y productor.

Estilo/s: Pop-rock
Procedencia: Madrid 

Biografía
Javier Cortés, ha demostrado ser un compositor y músico con una interesante capacidad creativa. Formó parte de diversos proyectos musicales, cada uno más diferente del anterior, los cuales le han aportado experiencia y sobre todo tener los pies en la tierra. Desde el rock instrumental al pop-rock, pasando por el metal progresivo, ha derivando inconscientemente en lo que de alguna manera siempre ha perseguido y que por fin hoy parece haber conseguido encontrar. No cree en las suertes ni en los turbios azares de moda, solo en trabajo intensivo, esfuerzo, vocación, actitud y en la fuente inagotable de inspiración que le proporciona la vida misma, o como él dice: "Bebe el Momento y lo que suena llega solo". Ha ejercido durante años como profesor de guitarra eléctrica y ha trabajado en algunas composiciones por encargo, tales como bandas sonoras para cortometrajes, himnos para instituciones. Ahora desde Madrid, después de una larga temporada en situación de clausura compositiva, presenta su primer trabajo discográfico, "9 CORTES", su proyecto más importante hasta la fecha. Canciones pop-rock, guitarreras, pegadizas, frescas, autoproducidas 100% y encargándose de cada uno de los instrumentos. Hoy se encuentra componiendo para otras personas y en la preparación de conciertos, y lo más importante. "EL ES ASÍ".

Discografía 
Javier Cortés - Recuerdo (2005) (maqueta)
Javier Cortés- Qué más da (2006)(maqueta)
"9 Cortes" Año 2007 

Comentario: "Simplemente me encanta la música. Igual que puedo escuchar a Dream Theater, puedo escuchar a Brahms, e igual que puedo escuchar a Pereza puedo escuhar un disco de Robben Ford. La música que hago es lo que hasta el momento se hacer, lo que me sale, e intento seguir una línea aproximada, pero mi principal objetivo es seguir aprendiendo, en todas las facetas que abarca mi pasión, la música". 

Contacto:  info@javiercortes.info 

Pagina web: www.javiercortes.info
Oneyda D.F. 

Formación: 
Chus León (voz y guitarra) 
Alberto González (guitarra y bajo) 

Estilo/s: Rock acústico. 
Procedencia: Madrid. España 

Biografía: 

ONEYDA D. F. es una banda integrada por Alberto González (guitarras acústicas y eléctricas) y Chus León (voz). La idea de formar un grupo surge a finales del año 2.005, cuando Chus León reúne a varios amigos músicos con la intención de montar una formación acústica para rodar por el circuito madrileño. Hasta entonces, Chus León sólo había grabado acompañada de su guitarra para un proyecto individual. Los cambios de músicos se suceden al mismo tiempo que las actuaciones en directo desde enero del 2.006. En febrero, Chus León conoce a Alberto González y ambos deciden formar una nueva banda partiendo de cero. Así es como surge en el panorama musical español ONEYDA D. F. Desde el mes de marzo comienzan a actuar a dúo en directo. Al mismo tiempo inician la grabación de un primer trabajo en estudio. Para esta empresa recaban la ayuda de un viejo amigo que ya había participado en la primera formación del grupo: José Luis Hernández González (Mac), bajista y fundador de Sex Museum y ex componente de Marlango, Tonky Blues Band.... 

Discografía: Sencillo ("Our love is true" / " La frontera") 2.006. 

Comentario: Los puntos de partida de ONEYDA D. F. son múltiples. Sobre todo, destaca con fuerza una gran admiración por la música y los músicos americanos. En el repertorio podéis encontrar blues de una marcada influencia godspel, música acústica en la onda Still & Young, temas de inspiración brasileña, canciones de aire mexicano... Pero no es sólo ésta la fuente donde bebe un grupo que se deja arrastrar por el swing, el pop y la música hispano portuguesa. ONEYDA D. F. alterna el inglés y el castellano en sus composiciones.

Contacto: elbossn1@hotmail.com 
www.oneydadf.com 
 Sonidos http://www.oneydadf.com
El perro de Pavlov

Formación :

Franco ´´Tano´´ Giorgio: voz y guitarra 
Damián ´´Negro´´ Magliola: bajo
Juan ´´John´´ Aguirre: saxo
Damián ´´Tinta´´ Cirianni: bateria

Estilo:  Rock 
Procedencia Buenos Aires

Biografia: 
El perro de Pavlov es una banda de rock nacida en la Zona Oeste del Gran Buenos Aires, más precisamente en el barrio de Lomas del Mirador.
De lo que primero fueron zapadas de temas de los Beatles , los Stones, los Doors, Creedence, la Renga y los Rendondos, comenzó a florecer el propio trabajo, un trabajo que rosa los limites entre rocanrol y el rock.
El perro de Pavlov realiza su primer presentación como banda en la plaza del barrio de Lomas del Mirador a fines del '05, año en el que también se presenta en la facultad de Psicología de la uba. 
Comienza el '06 actuando en el marco del Festival Rock Parque Saavedra en repudio al 30 aniv. de la dictadura genocida 03/1976 - 03/2006.
En la actualidad se encuentra presentando su trabajo de manera independiente tanto en capital federal como en el Conurbano Bonaerense.
Discografía :    El perro de Pavlov (demo), 2006
Comentario:    ´´... tratar de acariciarte el alma con la misma mano con la que apreciamos la nuestra´´ ( para el indyrock ) Contacto:   El_perro_de_Pavlov@hotmail.com
Mala semilla 

Formación: 
Alejandro Frías... voz 
Daniel Garcia...guitarras 
Felipe Herrera...bajos
Julio Frías...guitarras 
colaboraciones en la batería Isidro Sanchez
Estilo/s: Una mezcla del buen rock en castellano y el metal

Biografía
El grupo Mala semilla se formo a raíz de la desaparición del grupo Seres de plata quedando en Mala semilla varios de esa formacion a tenido un comienzo bastante esperanzador con varios conciertos con muy buena acogida por el publico en estos momentos el grupo se encuentra grabando su primer disco de estudio que pronto saldrá a la venta en directo el grupo une la contundencia de su sonido y una puesta en escena que ya no vemos en otros grupos Españoles Mala semilla son de Motril en estos momentos la bateria la ocupa Isidro Sanchez del grupo Motrileño Holocausto con el Mala semilla arrasado en todos los conciertos por donde han tocado 

*Discografía: 
En directo concierto:(grabado en Salobreña concentración de motos los GREELIS) 
Paraíso Imperfecto (grabado en los estudios Mala semilla )

Comentario: Mezclamos los sonidos mas contundentes de las guitarras con melodías oscuras con las grandes influencias de grupos como Héroes del Silencio.Hamlet Skizoo y las grandes bandas de los 70

Contacto: móvil:690172468 wwwhermanosdeladesesperacion@hotmail.com 
wwwmalasemilla.alex@hotmail.com
JOHN LEE HOOKER JUNIOR
Nació el 13 de Enero de 1952 en Detroit, sede de la factoria ritmica Motown Records. Su talento natural lo ha heredado de una dinastía musical que se remonta a varias generaciones de músicos durante dos Siglos. Esa gran dinastía familiar incluye a su abuelo Will Moore, a su famoso padre  John Lee Hooker, a sus hermanos Zakiya, Robert Hooker  y a su primo Archie. 
       John Lee Hooker Jr. es un músico muy ocupado, girando continuamente por los Estados Unidos, desde Alaska a Mississippi.  Actúa regularmente en grandes eventos, siendo cabeza de cartel en importantes festivales. Ha grabado con grandes artistas como Bo Didley, Charlie Musselwhite, Luther Tucker, Deacon Jones, Elvin Bishop, Ron Thompson o Pete Escovedo y por supuesto con  su padre y mentor John Lee Hooker durante muchos años, regularmente por los Estados Unidos y usando para sus propios conciertos la Coast to Coast Blues Band, la banda de carretera de su padre. 
        La esencia musical y sonido de Johnny "Guitar" Watson caló ondo en John Lee Hooker Jr.  influyendo también Big Mama Thornton, Jimmy Reed, Jimi Hendrix, BB King y Albert King, aunque ha creado un estilo propio que lo sitúa ahora entre los  grandes. 
       John Lee Hooker, Jr define básicamente su sonido asi : 2 partes de R&B, 1 de Funk & Jazz y otra de Blues tradicional, y él al frente de su gran banda cautivan al público con sus frenéticos shows, cantando , bailando y haciendo participar al público.  Recientemente el sello legendario de Blues Kent Records, le ha publicando el disco "Blues With A Vengeance" grabado en directo en Marzo de 2004.


Desakorde

Formacion:
Fran puertas-guitarra y voz 
Chico-bajo y voz 
German-guitarra
Fido-bateria 

Estilo punk rock con toques melodicos y hardcore con influencias varias desde Nirvana hasta Boikot o Reincidentes, 

Procedencia Fuengirola (Malaga) 

Biografia
En octubre del 2003 los 4 miembros que componen Desakorde se unieron despues de tener otras formaciones. En enero del 2004 debutaron en directo en el Centro Social de Mijas junto a otros grupos como T.P.M. o dementeSS, ese mismo mes el grupo se mete en estudio para grabar su primera demo titulada stop g8, con 4 temas, desde entonces siguen trabajando y componiendo nuevos temas para futuras demos y tocando conciertos donde pueden (y donde les dejan)

Discografia
maketa grabada titulada stop g8 grabada en enero del 2004 con 4 temas

Contacto: desakorde@hotmail.com
www.spainview.com/antinatural.mp3 
JOHN COLTRANE 

(Hamlet- Carolina del Norte 23/9/26)
(Long Island-New York 17/7/67). 

Creció en High Point (NC) donde aprendió a el clarinete en la banda del colegio hasta que el profesor sugirió a su madre que le comprara un saxofón alto. Tras acabar el instituto se muda a Filadelfia con su madre. Gana premios escolares de composición y ejecución. Tras pasar dos años en la armada se une a las bandas de King Kolax y Eddie "Cleanhead" Vinson. Más adelante, cuando se une a la banda de Dizzy Gillespie, cambia el saxo alto por el saxo tenor. Las raíces musicales de Coltrane estaban en la música acústica negra que combinaba el swing con fuertes solos y el rhythm and blues. Tocó con las bandas de Johnny Hodges, Jimmy Smith y Earl Bostic, pero fue su entrada en el quinteto de Miles Davis en 1955 lo que le hizo conocido. Recibió fuertes críticas por su manera de tocar después de años en los que la escuela cool de Stan Getz y Lester Young había impuesto su criterio. Junto a Sonny Rollins llegó a ser el saxofonista de hard bop más solicitado de New York. Tras trabajar con Thelonious Monk y colaborar en otras 21 grabaciones volvió a Filadefia para solucionar su problema con la heroína y empezar a trabajar en su propia música. En el club Red Rooster formó su cuarteto "clásico", descubrió a McCoy Tyner (pianista) y a Jimmy Garrison (bajista). Después de grabar numerosos discos para el sello Prestige, firmó con Atlantic, donde grabó discos como el Giant Steps, donde recuperaba la fuerza del be bop para sus solos así como llevaba a sus más altas cotas el hard bop. La pregunta que surgió después fue: ¿Hacia dónde puede ir ahora el hard bop?. Parecía que, después de este disco, ya no quedaba nada más que hacer. Por suerte, Trane conocía la respuesta y la dió a conocer a través de su cuarteto más alucinante: Tyner, Garrison y el percusionista Elvin Jones. En el 61 cambia de Atlantic a Impulse, donde grabó numerosas sesiones experimentales, confirmó el saxo tenor como un instrumento importante y forjó las bases para la aparición del modern jazz. Discos como "Ballads", "Africa Brass" o "A Love Supreme" han elevado a este artista a la categoría de clásico indispensable. 
PORKA MISERIA 
Formación: La banda esta formada por Martin Verón (todos los instrumentos, grabacion y mezcla del tema). Estos son los primeros demos de la banda y son instrumental 

Biografia: La banda se forma en Buenos Aires en Noviembre del pasado año. Es un proyecto personal de Martin Veron . Tenemos cuatro composiciones que son instrumentales. El estilo de la banda es muy personal pero se podria decir que linda con lo electronico-industrial. El proposito de la banda es buscar una originalidad en sonido y la musica

Discografia : Tenemos un demo llamado "Cyklotymia"

Comentario "Ahora como ya bran ustedes estamos buscando musicos para poder presentarnos en vivo. Estoy muy a gusto con la banda y espero que la gente pueda escuchar otros sonidos y otras ideas musicales comoPorka Miseria 

Contacto: e mail, manager, telefono, compañia, etc. : email: porkamiseria@fibertel.com.ar ICQ: 96829662 Manager: Martin Veron Telefono: 4988-9730 Pagina web : Este sitio no es oficial pero se puede encontrar mucha info y MP3 : www.porkamiseria.sonico.com 
EPIBLASH DJ´s

Mikel Berger (Mikeruh), y Borja Serra (Rudo Rudolph) son la pareja de disk jockeys Epiblash. Tras varios años de amistad, y tras varios ocasiones en las que colaboran en la organización de Fiestas, Mikel y Borja pinchan juntos por primera vez, en Septiembre de 1998. La grata experiencia vivida, hace que la colaboración entre ellos se repita hasta convertirse en un proyecto estable.

Así nace Epiblash, un dúo que compatibilizará los diferentes gustos y preferencias musicales de sus componentes, para obtener en sus sesiones un resultado final imprevisible, muy alejado de cualquier encorsetamiento. Y es que si hubiera que recurrir a las etiquetas para definir su trabajo, Freestyle sería la palabra que mejor lo haría. En una sesión suya, caben todo tipo de influencias y estilos - Breakbeat, House, Hip Hop, Two Step, Funky, Drum&Bass...- mezclados eso sí, con la mayor coherencia posible. Además, esto permite a Epiblash poder adaptarse a cualquier circunstancia. A las exigencias de un Chill-Out, por ejemplo, o a las de cualquier tipo de pista de baile.

De este modo, a lo largo de los 2 años de vida de esta de esta pareja, Mikel y Borja han compartido ya cabina o escenario con bastantes artistas de mayor renombre, como son por ejemplo Whirpool Productions (Alemania), los mejicanos Titán, Ángel Molina, Smol Tosi, An der beat, 7 Notas 7 Colores, Javi Pez, Charly Brown o Madelman entre otros. A su vez, y a partir de Abril de este año, Epiblash han venido desarrollando allí donde les ha sido posible - Madrid, Valencia, Donosti...-, un. "set" conjunto con los demás dj ´s pertenecientes a Ghetto Flava, asociación cultural vasca basada en la colaboración multidisciplinar de artistas, de la que Borja es cofundador. 

DISCOS SUICIDAS  Email: suicidaspromo@yahoo.com


RANDY WESTON TRIO



Nacido en Brooklin (N.Y) hace algo más de 75 años, este gigantesco pianista (gigantesco en todos los sentidos, en altura física y en altura musical), ha estado influido por la historia, la cultura y la espiritualidad africana desde su infancia.

Su música concentra las esencias del blues, el legado de los maestros reconocidos (Monk y Ellington, Fats Waller, Strayhorn, Gillespie, Dizzy y Billie Holiday), y en el sentido ritual de la música africana, dando como resultado un universo lleno de sutilizas, matices y una inesperada espontaneidad.

Sus largos periodos de residencia en Tánger y Marrakech le hicieron conectar su técnica jazzística con las melodías y ritmos africanos, especialmente los rituales curativos de la música Gnawa, y a la vez beber y profundizar en la fuente del jazz y del blues que tienen sus raíces en esta parte del globo.

Considerado por la crítica como el más dotado continuador de Duke Ellington, ese auténtico hombre de jazz, líder de una Big Band en los años '50 y '60, culmina su carrera en los '90 con una serie de trabajos como SAGA, KHEPERA, THE SPIRIT OF OUR ANCESTORS y THE SPLENDID MASTER GNAWA MUSICIANS OF MOROCCO en los que la fusión entre el jazz y Africa se realiza sin adulterar la espontaneidad de ambas, y en los que se ofrece una nueva mirada hacia el interior de una sociedad en la cual la música tiene una gran fuerza medicinal, cultural y social.

Dos de estas obras han sido recompensadas con dos nominaciones a los premios Grammy en los años '93 y '95.

Randy es un músico de una talla especial, de talento demostrado y como diríamos en España, "un músico con duende".

FORMACION
RANDY WESTON PIANO
TALIB KIBWE SAXOFON Y FLAUTA
JAMES LEWIS CONTRABAJO


The Spleen

Formacion
Pedro L. - vocals
Filipa P. - drums
Stu - guitar
Carlos F. - bass
Zé V.C. - sampler, guitar
The Spleen started in September 1998 with Pedro L. as vocals, Stu on guitar and Carlos F. on bass and programming. Their first demo was made in December 1999 and at the same time Filipa P. entered the band.
During the first semester of 2000 , they continued  to rehearsal in order to perform live gigs and to record a most suitable demo, that represented the new band formation, now completed with the entry of Zé V.C.
In August they released their second demo. 
Official site: http://planeta.clix.pt/spleen
Contactos: Jorge Vieira jv06101971@yahoo.com Tel: 96 5285489 (Portugal)
Pedro L. Rua Dr.Faria Vasconcelos, nº 5 - 4º drt 1900 - 206 Lisboa Portugal
Tel - 96 4029841(Portugal)

DIRTY LUST
Banda de Heavy metal de Badalona, vienen dando tralla desde principios del 95, mezclando el heavy clásico con el Trash y el Death sin perder en ningún momento el vinculo con sus idolatrados BLACK SABBATH. A parte de telonear este año a NAPALM DEATH y NASUM en su gira española, han compartido cartel con: GRAVE DIGGER (Alemania), HAMLET, TIERRA SANTA, EXTERMINATOR (Belgica), SU TA GAR, ONASIS DAY, B-VIOLET, KALEAN, BON SCOTT BAND. 
DISCOGRAFIA: - Maqueta "Dirty Lust", Grunge Records 96. - 1er CD "Dirty Lust", Papa Music 98. - 2º CD "When fear envelops your spirit", Abstract 00. - Videoclip "Born under an evil sign" de su 1er CD. - Cd's recopilatorios: Diba, Interrock, CAT music, RCB Si tienes la posibilidad no te pierdas su directo demoledor que desde los primeros compases desgrana violencia, ira sonora y alto voltaje. Si deseas más información no dudes en llamar: Tels. 935729737 - 933878298 Mov. 626930214 - 626758857 Fax. 933878298 e-mail: dirtylust@hotmail.com
DAUU
DIE ANARCHISTITISCHE ABENDUNTERHALTUNG
EL DIVERTIMENTO NOCTURNO DE LOS ANARQUISTAS

No se asusten por su inhabitual nombre y dejen su imaginación volar. En el verano de 1995 cuatro jóvenes músicos se encontraron en Amberes (Bélgica) y empezaron a tocar música en busca de un sonido nuevo con sus instrumentos clásicos. BUNI LENSKI (violin), SIMON LENSKI (violonchelo), HAN STUBBE (clarinete), ROEL VAN CAMP (acordeon). Desde el principio DAAU crearon una música aparte y muy particular, que en seguida tuvo éxito con cualquier tipo de público. El punto fuerte de los cuatro músicos es sin duda su técnica y la manera en que logran unir sus influencias e ideas. La improvisación desempeña un papel principal en su ecléctico estilo, en el que se pueden distinguir elementos de la música gitana del Este de Europa, del jazz y el rock, hasta la música clásica, que resulta muy personal. Pronto grabaron sus primeras composiciones en un compacto de producción independiente, que fue todo un éxito y de repente tuvieron la oportunidad de hacer una gran cantidad de conciertos, primero en Bélgica, luego en Holanda y despues también en festivales renombrados en Francia y Suiza, Austria y España. DAAU en vivo es una experiencia excitante que lleva al público al borde del delirio. Es música de fiesta, música de juerga, alegre y a veces melancólica. En septiembre del 97 firmaron un contrato con SONY music. Un concierto en Amsterdam convencio a la delegación internacional de SONY. Afinales de 1998, DAAU, viaja a España para ensayar sus nuevas composiciones en una iglesia de A Coruña, y después grabar en los estudios de ENFRENTeARTE en Ronda (Málaga), parte del nuevo material de su anterior disco "We need new animals", producido por MICHAEL BROOK, canadiense relacionado con Peter Gabriel y Real World, que ha producido a gente como Nusrat Fateh Ali Khan, Cheb Khaled, Brian Eno o Youssou n´Dour. Durante este año de 1998 DAAU gira por Festivales en toda Europa, además de organizar varias giras, por Francia (llegando a tocar en el conocido Olympia de Paris), España, Holanda y África del Sur. En 1999 y parte de 2000, DAAU se encierran a grabar lo que pronto será su nuevo album.

FECHAS MÁS IMPORTANTES
1996..... Dranouter Folk Festival, Bélgica TerSchelling Festival, Holanda Dour Festival, Bélgica Salsburger Festpiele, Austria Boulevardfestival, Holanda Lowlandas Festival, Holanda Pukkelpop Festival, Bélgica ZÜRICHER theaterfestival, Suiza Croosing Borders, Holanda Botanique festival, Bélgica
1997.....
FESTIMAD, Madrid Festival Ciudad del Cabo, África del Sur
1998....
Gira con TORTOISE por Alemania. Gira por ESPAÑA tocando en Sala MOROCCO de Madrid, en el café-jazz MOKA de La Coruña, en el JOAM ALRAS de Santiago, en el café-teatro Antkoia de Bilbao, en el Marcello, s coffe de Málaga y en el 7 de Copas de Ronda. The Oustide FEstival, Londres Le primtemps de Bourges, Olympic, Le Mediador, Francia The Knitting Factory, Nueva York

website: http://www.sonymusic.be/artist/Daau

ENFRENTeARTE C/REAL 40-42. Ronda(Málaga). 29400 tel: 952874733 fax: 952877217 e-mail: enfrente@teleline.es
SON DE LUXE
Son De Luxe vio la luz a principios de 1998 y juntó a músicos de Mambo Chillum, Fifty Foot Combo, The Whodwads y Vive la Fete. Rodrigo Fuentealba (chile) junto a Lasara (cuba) se unen a cuatro músicos belgas, uno de ellos, el percusionista Danny Van Rietvelde que estuvo durante tres años tocando en diferentes combos cubanos en La Habana. Son De Luxe evita los sonidos pulidos y limpios. Desde las raíces afrocubanas se arriesgan desde el latin-jazz hacia la consecución de un sonido propio y personal. En el verano de 2000 Son De Luxe giran por los principales festivales de Holanda, Bélgica, Francia y Suiza.

Son De Luxe son: rodrigo fuentealba. guitarra danny van rietvelde. percusion bruno de groote. guitarra ben brunin. contrabajo willy seeuws. percusion lasara. voz 

Victor Vive
 
Formacion
Vos y guitarra: Leandro Di Zillo
Bajo: Matias Tegerina
Bateria: Damian Lopez
 
Biografia:
Este grupo se formo a traves de una banda de 
amigos, la cual nos juntabamos para escuchar discos de los 
RAMONES, y como cada uno de nosottros tocaba un instrumento 
decidimos, porque no? armar nuestra propia banda y difundir 
la mmusica que nos gusta.
Discografia: 
Simple: Victor Vive
Queremos decirle al publico que mientras halla 
bandas punk como nosotros no van a poder decir que el punk 
esta muerto.

Indiana
La banda Indiana grabara en los estudios La Kaleta su primer disco en el mercado producido por EL Bujio, cuyo lanzamiento esta previsto para el mes de Octubre. Indiana esta formado por músicos de Jerez y del Puerto de Santa Maria.
Maite Menéndez: voz, guitarras y composición
Rocio Piña: voces
José Luis Algaba: bajo
Mario Bocanegra: batería
Carlos Torreira. guitarras
Miguel Starry: guitarras y efectos
Pepe Torres: Saxos
 Algaba, Starry y Bocanegra forman también parte del grupo OMNI, Carlos Torreira fue miembro de los desaparecidos DDT, Rocio Piña formo parte
de LOS INESTABLES, Pepe Torres es el músico con más experiencia habiendo tocado y grabado para artistas de las más dispares tendencias
entre las que se encuentra sus colaboraciones con el grupo de Cádiz  EL BARRIO.  INDIANA

De la mano de Maite, joven cantautora nacida en Canadá y padres Españoles, Indiana combina la lengua materna y la de adopción. Estas mismas circunstancias marcan las formas musicales de Indiana, con referencias culturales que giran entorno al Folk Americano y a las melodías populares Españolas ,con la aportación interesantísima de músicos llegados del Rock sinfónico o el andaluz, el poder interpretativo y la riqueza acústica de esta banda están fuera de toda duda. A partir de los temas de Maite, con unas estructuras armónicas sin complicaciones y unos textos llenos de vivencias, ésta compositora es capaz de llegar al gran público, con canciones pegadizas y sugerentes.

Maite Menédez Natural de Toronto (Ontario) Canadá, de padres Asturianos aunque vive en Rota (Cádiz) desde los diez años.Desde muy pequeña nace en ella un enorme interés por la música recibiendo su primera guitarra a los cuatro años de edad. No tuvo la posibilidad de recibir clases de música debido a que su familia vivía en Mississauga (Ontario) Canadá, no existiendo ningún tipo de academia de música en dicha zona. Aprendió algunas notas básicas de oído y no fue hasta los once años de edad, ya viviendo en España, cuando pudo recibir clases de guitarra básica. Con esta misma edad se matricula en una academia de música de Rota examinándose por libre de solfeo en el Conservatorio de Música de Jerez de la Frontera sacando notable en el primer curso y aprobado en el segundo. Empieza a componer sus primeros temas a los trece años, entre ellos un villancico con el que participaron los miembros del Grupo Scout Santo Domingo Savio de Rota en un concurso a nivel local quedando entre los finalistas. Participó activamente en el coro del Colegio Grazalema del Puerto de Santa María (Cádiz) durante los dos años que estuvo en este colegio, como guitarra y voz. A los diecisiete años finaliza el bachillerato superior en Oshawa (Ontario) Canadá, donde participa activamente en un coro como guitarra. En 1990 entra a formar parte del grupo de Rock PRIM 14, de Rota como vocalista permaneciendo en dicho grupo hasta 1992. En 1993 entra a formar parte de un grupo de rock americano como vocalista, pero la formación no se consolida del todo retirándose del mismo en 1994. En 1995 y 1996 participa en una chirigota femenina roteña como guitarra. En Febrero de 1997 envía una maqueta a un concurso de "Imagina Rock" organizado por "La Cadena 100" de Jerez de la Frontera. Aunque su maqueta no fue aceptada para el concurso, esta radio le propuso promocionar sus canciones. Ese mismo mes tras sufrir un accidente de tráfico y romperse el hombro izquierdo recurre a una amiga de Rota para que colabore con ella tocando la guitarra, formándose a raíz de esto el dúo "Maite y Fany". Junto con Fany tocan en gran variedad de sitios, destacando su participación en "El Festival" organizado por Canal Sur Televisión representando a la Villa de Rota, llegando a semifinales. Participan activamente en numerosos actos benéficos organizados en Rota tanto para asociaciones de toxicómanos como para los niños Saharauis. En el verano de 1998 dejan de ser un dúo para formar el grupo "Caída Libre", tocando en numerosos locales de Rota, Jerez y Cádiz. También participan en el Primer Certamen en memoria de Cecilia organizado en Cuenca con la canción "Flotando" compuesta por Maite, siendo el único grupo seleccionado de Andalucía. En Mayo de 1999 tras la grabación de una maqueta con "Caída Libre", abandona el grupo grabando una maqueta en solitario, sin nigún otro acompañamiento que la voz y guitarra. Dicha maqueta llega a los productores de "Producciones el Bujío", productora independiente gaditana. En principio se estudia la posibilidad de un lanzamiento como cantautora, pero Maite contacta en Enero de 2000 con Mario Bocanegra (batería) y Jose Luis Algaba (bajista), músicos del Puerto de Santa María, que ya la acompañaron como músicos durante la primera etapa de "Maite y Fany", formando el grupo "Indiana" y estando acompañados por otros músicos de Jerez de la Frontera, siendo un total de siete personas las que participan en dicho grupo. Es la autora de la música y letras del grupo. Debido a sus raíces Asturianas, elige el nombre de "Indiana", por los Asturianos que emigraron a Cuba y a los que a su regreso se les llamaba "Los Indianos", poniéndole su abuelo el nombre de "La Indiana" a su casa de Asturias.
 Para más Información 
Paco Barroso
956 141 882 / 657 180 567 pbrobles@teleline.es


DR. NILLADOR

Formación
Andres "Toto", Guitarra Solista 
Lorenzo "Fito": Vocalista y Percusiones 
Javi "Jaba": Guitarra Ritmica 
Jose "Papas": Bajista 
Juan Diego "Pipe": Bateria 

Biografia:  Grupo surgido en Campocámara, Granada con el apoyo de la Asociacion Cultural San Roque Rock. Llevamos tocando desde Mayo de 2000 y themos tocado en, en Freila, Cuevas del Campo y en el VIII San Roque Rock, junto a Maria del Mal, Karajo, El Puchero del Hortelano y La Parva. 

Antiguos Bin Laden,  a raiz del 11-S cambiaron de nombre por motivos conocidos. Rock duro para animar el cotarro si la gente se apalanca un poco. Tras dos años en los escenarios se han convertido en un grupo que devora las tablas y pone cardiaca a la gente. Esperan grabar su primera maqueta en Septiembrede 2002 .

Contacto: andresmar@ctv.es, sanroquerock@ctv.es, pio@ctv.es
958 73 47 05
958 73 47 98.



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