BANDAS EN ESTA PÁGINA
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Decena
Formación
David (Schuster) como vocalista y bajista
Jorge (Buyo) como guitarrista y corista
Joseba guitarrista y corista
Jose baterista Estilo pop-rock
Procedencia barrio de Gamonal en Burgos
Biografía
Formado en 2011. José, Buyo y Schuster vienen de otra banda (A
la kama sin zenar) que hacia música algo más punk, y
Joseba fue guitarrista de Plunkey, estos hacían música
indie y fue la llegada de este ultimo la que nos hizo cambiar de
estilo al resto, para llegar a hacer una música mucho más
elaborada y cuidando todos los detalles en cada parte de la
composición.
Nos vemos influenciados a la hora de tocar y componer por todo
tipo de música, desde hip-hop(sobre todo el que se hace en
Burgos) hasta punk-rock pasando por pop, metal y hard-core. Nos
encanta toda la música y eso se nota en nuestras canciones.
Discografía
Decena tiene dos discos grabados en Gravity Studios (Burgos):
Decena 2013 // https://www.youtube.com/watch?v=BSH3AKUkAvs
"Menos es más" 2016//
https://www.youtube.com/watch?v=4H_Whu5YqRk
Con este último trabajo estamos muy contentos y es la base de lo
que se puede escuchar en cualquiera de nuestros directos,
incluyendo un par de versiones por concierto, que varian desde
The Presidents, Offspring, Extremoduro, The Beatles, S.A.,
Fito&Fitipaldis y alguno más.
Nuestros directos son muy dinámicos y defendemos a la perfección
lo que se puede escuchar grabado en estudio
Actualmente estamos dando conciertos por Burgos y provincia
presentando nuestro nuevo disco y nos gustaría ampliar las
fronteras de nuestros conciertos.
Nos hemos presentado a varios concursos, siendo finalistas en
Música Joven Burgos 2014 y 2016 y en el concurso de La Rúa
Burgos 2016
Contactos
José de Usabel Esteban email:
josedeusabelesteban@hotmail.com
Teléfono: 615878950
Jorge Sáez Santamaría email:
buyoalksz@hotmail.com
Teléfono:
695086041
http://www.facebook.com/decenamusic
Coctel
Formación
Nicolas Coronel - voz y guitarra
Alejandro Almirón- batería y coros
Valentin Alvarez- bajo y coros Estilo/s:
rock-funk-pop
Procedencia: Buenos Aires- Argentina
Biografía
COCTEL es una banda de Rock & Pop creada en Buenos Aires a
fines del año 2010. En el año 2012, nacieron los primeros temas
originales que lograron una buena aceptación del público local e
internacional en sus distintas giras. Luego de un largo
recorrido, estas canciones culminan su viaje en la grabación de
un disco en vivo en Buenos Aires (Argentina).
Actualmente, la banda está presentando en vivo su último disco
de estudio: "Habitué" acompañado del lanzamiento de su primer
videoclip del presente álbum: Enloqueciegas.-
Discografía:
coctel vivo 2013
coctel habitue 2016
Contacto: alealmironmusica@hotmail.com cel:1557008356
Pagina web: @CTmusica
Sonidos: video:
https://www.youtube.com/watch?v=3fSRL1YW5-c
disco:https://www.youtube.com/watch?v=Fs3HqDyROlc&list=PL1b8p-oT2dbEOurXcn5_OXGsOGFEx2Seq
DrJones & Stars of
the Other Dimension
Formación:
Dani R. Jones - vocals and acoustic guitar
Josep More - Electric guitars and backing vocals
Carles Magret - Piano, Keyboards and backing vocals
Isaac Martínez - Bass guitar
Victor Francisco - Drums & percussion (nombre de cada uno
de los componentes y sus instrumentos) Estilo/s:
Nuestra música es de estilo Folk Rock anglosajón.
Procedencia: Todos procedemos de la zona del Maresme,
cerca del Barcelona, un entrañable y cálido lugar que tiene que
ver más con lo tropical y latino que con el folk
anglosajón…..pero nosotros nos resistimos !
Biografía:
Dani R. Jones ha formado parte de grupos como élena y Dry
Martínez, y como músico de estudio y directo ha colaborado con
artistas como Roger Mas y Refree.
Le acompaña la banda “Stars of the Other Dimension”, grandes
músicos de largo recorrido en la escena Barcelonesa que han
colaborado con artistas como élena, Roger Mas, Miqui Puig,
Refree…
*Discografía:
“DrJones & the Stars of the Other Dimension” presentan su
primer EP “Insane Lullaby”,
Comentario: Después de hacer de músicos a sueldo,
necesitábamos presentar una esta recopilación de temas
compuestos en los últimos años de estilo folk rock anglosajón
por influencias como Jacob Dylan o Wilco. Armonías, melodías y
letras elaboradas pero reconocibles que de forma natural generan
la emoción necesaria para disfrutarlas siempre.
Contacto:
Telf. 686 31 26 05
@drjonesstars
ruizjones@gmail.com
www.facebook.com/drjonesstars
drjonesstars.bandcamp.com
Sonidos:
Itunes:
https://itunes.apple.com/es/album/insane-lullaby/id1227414301
Spotify:
https://play.spotify.com/artist/7AncYlfCUsoSue2ldj6578?play=
true&utm_source=open.spotify.com&utm_medium=open
Useless Dogs
Formación
Mr Dogman (aka Rafa Suarez) Voz solista y guitarra
rítmica, compositor.
Javier Rojas Guitarra solista
Miquel Ferrer Batería
Javier Sanatana Bajo
Procedencia Madrid, en la sierra norte
Estilo: Rock...and Roll con sorpresa.
Biografía
El grupo nació alrededor de la grabación de un disco. Despues
nació la banda. Mr Dogman llevaba componiendo canciones durante
diez años. Tras enseñarselas a su viejo amigo y músico Javier
Rojas se liaron la manta a la cabeza y grabaron doce canciones
originales. Diversos y experimentados músicos se unieron al
pryecto y ahí nació la banda.
Discografía:
Play or Fall
Comentario
Mr Dogman. Lo que hacemos es Rock, buscando un punto original y
personal en la composición, siempre con un oido puesto en
los sonidos de los 60 y 70. Rock fuerte o suave, no importa, es
Rock.
En directo al Rock le sumamos...and Roll.
Después de una actuación alguien dijo "Rock con sorpresa!"
Contacto:
theuselessdogs@gmail.com
https://www.facebook.com/theuselessdogs/?ref=settings
http://uselessdogs.bandcamp.com/album/play-or-fall
http://theuselessdogs.wixsite.com/uselessdogs Sonidos:
https://soundcloud.com/useless-dogs
http://uselessdogs.bandcamp.com/album/play-or-fall
http://uselessdogs.bandcamp.com/album/play-or-fall
Airissial
Formación
Alberto Sval (voz y Djembe)
Fernando Zurita (Guitarra y coros)
Manuel Callejón (Bajo, coros y percusión)
Tim Sasche (Batería)
Estilo/s: Pop-Rock alternativo en inglés
Procedencia: Granada
Biografía
Airissial es un grupo que surge en Enero de 2016, entre Alberto
Sval (Voz, guitarra rítmica y djembe), Manu Callejón (Bajo),
Fernando G. Zurita (Guitarra y coros) y Tim Sachse (Batería y
percusión).
Su primer álbum "Airissial EP" fue lanzado en Abril de 2016 en
múltiples plataformas.
El proyecto busca experimentar con la música rock alternativa,
tomando recursos del post-rock, del stoner… etc. La paleta de
colores empleada es amplia, desde melodías oscuras a otras más
bailables, de baja intensidad dinámica a momentos de alto
voltaje.
Actualmente el grupo presenta su single "Run" del disco en el
que se encuentra trabajando, nuevas melodías y ritmos que
conformarán el próximo álbum de la banda, previsto para finales
de 2017 grabado en los estudios SonoBalance SL. (Granada)
Discografía: EP Airissial
Run (Single 2017)
Contacto: Management Red Crimson Shamrock /
Airissialband@gmail.com
https://www.facebook.com/AIRISSIAL/
https://www.youtube.com/watch?v=ebLqkJ02uOQ
https://www.youtube.com/watch?v=imSklvyUNyQ
Agosto Frío
Formación
Miguel Simón: Voz
Alberto Clemente: Guitarras y coros
Guillermo Soloaga: Bajo y coros
Guillermo Manzanares: Batería y percusión Estilo rock
en castellano con influencias anglosajonas a nivel instrumental
Procedencia Madrid
Biografía
Agosto Frío es una banda española de Rock que se encuentra
actualmente promocionando su primer
disco (Agosto Frío, 2012).
Sus cuatro componentes se juntaron en enero de 2012 para
emprender este proyecto y en poco más dos meses ya tenían
preparado todo el material que acabaría siendo el primer disco
de la banda. En él dan forma a sus inquietudes haciendo del Rock
su forma de expresión, desde temas contundentes y eléctricos
hasta temas más tranquilos y acústicos, sin perder nunca de
vista su esencia como banda de rock.
Durante la Semana Santa se encerraron en el estudio de grabación
Dopplermedia (en Madrid) y tras dos meses de mezcla y
masterización (en Irlanda) el disco vió la luz.
Desde entonces no han parado su presentación (en España) con
conciertos en acústico, en "streaming", acústicos en radios,
entrevistas, etc. Pero sobre todo, es en los conciertos
"eléctricos"
donde la banda despliega todo su potencial y su directo no deja
a nadie indiferente.
Un año después fichan con la agencia de promoción y management
Khostbridge para empezar la promoción en el continente americano
y así poder compartir su música con todos los hermanos
hispanohablantes.
En las próximas semanas (abril de 2013) la banda grabará su
primer videoclip para celebrar este primer aniversario de la
grabación del primer trabajo.
Mientras tanto la banda sigue preparando sus directos a la vez
que compagina esta labor con la composición de un modo mas
pausado del los temas de su segundo trabajo de estudio.
Discografía:
- Agosto Frío (no tiene título este primer trabajo...lo sacamos
a posta así...sin título, solo con el nombre de la banda)
Es un disco autoproducido; grabado y mezclado en
abril-mayo de 2012 en los Estudios Dopplermedia de Alcobendas
(Madrid), y masterizado en Junio
de 2012 en loo Estudios Wav Mastering de Limerick
(Irlanda). El disco salió a la venta el 15 de julio de 2012.
Agosto Frío (2012)
1. Fuego
2. El carmín que derramo
3. El latido de la vida
4. Agua de sal
5. Vencerás
6. Cuervos
7. Piezas
8. Hacia el centro del universo
9. El centro del universo
descarga directa:
http://www.mediafire.com/?z6hwlca7dm6wcau
El disco está también disponible en Spotify, iTunes, Amazon...
http://www.youtube.com/user/AgostoFrio
Té de Brujas
Formación:
Gibran Tanús - Vocalista.
Emmanuel ¨Casca¨ - Guitarra
Harry Islas - Bajo.
Queques" Pineda - Sintetizador.
Isaac Espinosa - Batería
Estilo/s: Rock latino
Procedencia: Puebla, Mexico
Biografía:
Té de Brujas es una banda Mexicana de rock nacida en la Quijada
de Piedra, Puebla, a mediados del 2011, sus influencias van
desde los géneros tradicionales, la música folklórica, hasta las
formas musicales de hoy en día, que resultan mucho más
experimentales, todo esto aterrizado en una serie de canciones
que pretenden mantener la esencia del rock sin dejar a un lado
la opción de experimentar nuevas texturas.
Después de haber pisado algunos escenarios, y con ganas de
crecer como proyecto, empiezan a trabajar en las canciones que
más tarde se convertirían en su primera producción discográfica:
¨Fantasías, alucinaciones y tragedias¨.
El álbum está conformado por diez temas originales, que se
grabaron a finales del 2012 bajo la dirección del Productor
Salvador Tercero de León y el Ingeniero Ricardo Mendez Herrera
durante más de un mes de encierro en el estudio.
Actualmente la banda trabaja en la presentación del disco.
Discografía: Fantasías, alucinaciones y tragedias
Comentario: Nos encanta poder escribir canciones
pegajosas y llenas de metáforas, mensajes susios, o
controverciales en canciones aparentemente inofensivas. En
cuanto a lo estrictamente musical, intentamos utilizar mucho el
sarcasmo y la ironia...
Contacto:
Mail: te.d.brujas@gmail.com
Manager: Emma Lima Rodriguez: (045)-222-474-2855
Sonidos:
http://www.reverbnation.com/c./poni/182243332
Surko
Formación
Daniel Barragán. Guitarra.
Oscar Baroja (Patxi). Guitarra.
Manuel Palazón. Bajo
Carlos Besalut. Batería.
Alberto Martín. Voz.
Procedencia Madrid
BIOGRAFIA:
Surko es un grupo de rock con muchos años de vida, quince años
ya sobre el escenario y cinco trabajos autoeditados a sus
espaldas. Cada disco fue un paso más hacia la búsqueda de un
estilo propio y un potente directo. Bajo la filosofía de ofrecer
su música bajo la distribución libre a través de internet, han
conseguido fieles seguidores y tocar en festivales y salas de
distintos puntos de la península. Muy buenas críticas de
distintos portales de rock abalan su trabajo. Surko sin duda es
un grupo de rock a tener en cuenta en la escena actual y con
cada vez más seguidores que se unen al escuchar sus temas. Surko
quiere darse a conocer con una idea clara: revolucionar el
panorama del rock nacional.
LOS DUROS COMIENZOS (1997) Todo empezó un bonito día de
primavera en la ciudad de Madrid, cuando a dos jóvenes, que no
tenían ni idea de lo que era una guitarra, recibieron la
inspiración divina (maldito el día) y decidieron aprender a
tocar (cosa que después de 16 años todavía no han conseguido).
Ellos eran Dani y Patxi, en aquellos momentos en el instituto.
Se reunían en la casa de alguno de ellos para estropear
canciones de otros grupos. Al poco tiempo se dieron cuenta de
que necesitaban más gente (agudeza mental de su parte) ya que
ellos no podían tocar más de un instrumento a la vez (ni más de
una cuerda tampoco). Fue entonces cuando propusieron a Carlos,
de su grupo de amigos, que se uniera a ellos para que pusiera la
voz. Carlos duró poco, debido a las diferencias en cuanto a
gustos musicales. Pero no por ello se desanimaron y siguieron
buscando. No fueron muy lejos porque Alberto también pertenecía
al grupo de amigos y no dudó en aceptar el llevar la voz
cantante, y los tres se han mantenido en la banda hasta el
momento. El primer batería que llegó al grupo fue Jimeno, gran
persona donde las haya. Con su llegada empezaron a ensayar en
locales "de verdad". En Amorós compusieron temas míticos como
"Living in Spain" y "Así es la vida". Dieron su primer
concierto, participando en el Festival de la Okupación, en la
Universidad Autónoma de Madrid, compartiendo cartel con Desastre
y Boikot. Prometedor comienzo si se hubieran acordado de cómo
empezaban sus propias canciones. Por aquel entonces ya se había
unido al grupo su primer bajista, Álvaro ("Coco"). Esta
formación no duró mucho, puesto que Jimeno abandonaría el grupo
poco después de su primer concierto, por motivos de trabajo.
Pero poco tardarían en encontrar un nuevo batería porque Coco
conocía a Rodri, el cual, coincidencias de la vida, tocaba la
batería. En esta etapa cambiaron de local de ensayo (por fin)
aunque, debido a las limitaciones económicas, siempre por horas
(Master Music, No ensayas porque no quieres, Ambiente Musical y
Scooby Doo). Organizaron numerosos conciertos en baretos (Coss,
Manhatan...) y viajaron hasta Villanueva de Alcorón
(Guadalajara) para amenizar sus fiestas. S
Después de un par de años, Coco y Rodri dejaron el grupo, lo que
dejó a Surko en una profunda depresión que duraría casi un año.
Y cuando ya creían que tendrían que colgar las guitarras y
cortarse las coletas, Dani conoció a Joaquín. Empezaron a
ensayar, obviando el detalle de que carecían de bajo (ya
llegaría), época de la que salieron la mayoría de las canciones
de la primera y segunda maquetas. Sin buscar demasiado
encontraron a otro Alberto (este tocaba el bajo), un chaval
uruguayo que dejó mucha huella en el grupo, y con él retornaron
los conciertos en bares madrileños (Rockola, Coss, La otra
noche...) y se plantearon grabar su primera maqueta...
CHAPARANES, CASTELLANA Y RESTOS DE VINO (2002) La grabación tuvo
lugar en algún sitio del típico barrio madrileño de Ventas, allá
por Mayo de2002, con pocos medios y menos dinero. Al principio
parecía que se iban a comer el mundo porque aquello sonaba
inmejorable, pero, con el tiempo, se dieron cuenta de que
aquello no estaba tan bien. Presentaron su "flamante" maqueta a
todo concurso que se dejaba y siguieron dando conciertos en los
bares de siempre. Se decidieron a dar un paso muy importante
para un grupo como es el de tener local propio e invirtieron en
equipo. Pero la desgracia estaba a la vuelta de la esquina
porque Alberto (bajista) decidió emprender vida nueva en otro
lugar, y no se podría haber ido a Getafe, no... ¡se iba a vivir
a Irlanda! Otra vez el grupo parado. ¡Ah! Maravillas del
destino, Joaquín sacó de la manga a Jaime, fantástico
guitarrista, que decidió alargar el palo y quitar dos cuerdas
para unirse a Surko. Con él abordaron lo que sería, hasta el
momento, la mejor etapa artística del grupo. Con local propio en
Oporto (Master Music) siguieron dando conciertos
(Al'Laboratorio, Coss...) y entraron a grabar la segunda
maqueta...
DESPERTAR... (2003) Nombre que vaticinaba buenos augurios.
Grabado por el Ciri (batería de Desastre) en el estudio "la
Nota" en Octubre de 2003 y producción propia. Con mejores medios
técnicos aquello era otra cosa. Con ideas propias para la
maquetación del CD (realizada por Jogintxes) el aspecto, calidad
de composición y sonido, "Despertar..." mejoraba en mucho el de
la primera. Siguieron dando conciertos y participando en
concursos (Silikona), pero en el verano de 2005 Joaquín y Jaime
anuncian su marcha del grupo, momento en el cual se vuelven a
plantear seriamente su continuidad. Pero, otra vez, sacando
fuerzas de flaqueza resurgen con Ángel, quien, teniendo
problemas de muñecas, se ofrece a mantener el taburete caliente,
hasta que encontraran a otro (por ello y mucho más, mil veces
gracias). Después de muchos avatares, llegó a la formación
Miguel, gracias a los innumerables anuncios que colgaron en los
locales de ensayo. Fue el primero en llamar y no hubo discusión,
tenía que quedarse. Poco después Joaquín tuvo un ataque de
nostalgia (y de Dani también, justo en la cabeza) y anunció su
esperado regreso, con más fuerza que nunca (es Hulk). Al poco
tiempo ya se encontraban preparados para grabar otra
vez...
MIRADAS DESDE LOS TEJADOS (2005-2006) Tras una larga temporada
de conciertos, entre ellos la mítica sala Hebe, se tomaron un
tiempo para componer temas nuevos. Esto dio lugar a su nuevo
trabajo bajo el nombre "Miradas desde los tejados" producido por
Surko y grabado en los estudios "Retrostudio" (Canillejas)
durante los meses de Octubre y Noviembre de 2005. Este nuevo
trabajo contiene once temas con un sonido superior a los
anteriores que les ha abierto nuevas puertas como las de la sala
Gruta 77.
CONTANDO LOS DIAS (2007-2008) Sin parar de dar concierto, entre
los veranos de 2007 y 2008 graban “Contando los días”,
totalmente autoproducido y grabado en su local de ensayo., y con
las colaboraciones de Luter y Ricardo de Oferta Especial (paso a
paso) y el Moro de Censurados (El mismo traje), Es probablemente
su mejor trabajo hasta la fecha. En estos años, Joaquín
definitivamente abandona el grupo y aparece Carlos. A partir de
este momento Surko adquiere más fuerza que nunca y no paran de
dar conciertos por toda la península y comparten escenario con
multitud de grupos y amigos: Transfer, Ke+da, Oferta Especial,
Discordia, Debruces, Impulso, Quemadura, Desastre, Los de
Marras, Encrudo, Ambiguos, Fe de Ratas, Gritando en Silencio, El
Gitano la cabra y la trompeta, Barullo, Atake Urbano, No
Konforme, Amenoskuarto, San Blas Posse, Vereda, Luter….
APERITIVO (2012) En 2012 deciden sacar a la luz un pequeño
“aperitivo” de lo que será su futuro disco que llegará con más
fuerza que nunca. Nada más sacar a la luz este proyecto, Miguel
nos da la mala noticia de que abandona el grupo por tener otros
proyectos con otros formatos musicales. Es probablemente la
marcha más dolorosa, debido a sus grandes aportaciones en estos
últimos 8 años, pero cuando parece que todo se tambalea, Surko
saca fuerzas y en seguida ficha a las cuatro cuerdas a Manu
(recomendado por Miguel). A partir de este momento, comienza una
nueva etapa en la larga vida del grupo con grandes proyectos por
delante y un futuro muy prometedor…
CONTACTO
Alberto: 628518534 surko_surko@yahoo.es
www.surko.com
El Suicidio
del Amante
Formación
Manuel: Voz, bajo, guitarra y programaciones.
María: Voz y sintetizadores.
LuisMill: Voz y guitarra.
Estlo: Noise Pop, Lo-Fi, Synth Pop, Shoegaze.
Procedencia: Murcia.
Biografía:
El Suicidio del Amante nace a principios de verano de 2012.
Manuel ya había participado en otros grupos antes, pero nunca
haciendo lo que realmente le gustaba, Noise Pop. Le comenta la
idea de formar un grupo a María, ya que ambos admiraban a grupos
como The Jesus and Mary Chain, Black Tambourine o The Manhattan
Loves Suicide, grupos que con pocos equipos eran capaces de
hacer muchísimo ruido, y esto es lo que les gustaba a ambos, el
ruido.
Durante ese verano empiezan a sacar canciones, no hacen ninguna
versión como la mayoría de grupos noveles, ellos se dedican a
componer sus propias canciones y a finales de agosto ya han
lanzado sus primeras dos demos, "ven de viaje conmigo" y "el
tejado".
Con el lanzamiento de estas dos demos surgen seguidores al grupo
y con ellos LuisMill, que poco más tarde se incorporaría al
grupo, gran conocedor de la escena más underground/Noise y amigo
de Manuel.
La formación para entonces estaba completa, siguen sacando sus
propias canciones y graban tres demos más: "Como decir que no a
los viajes en el tiempo", "lo que dura una canción de Los
Planetas" y "nueva canción suicida" estas tres serán publicadas
por un sello discográfico underground, aún por desvelar, ya que
el grupo es bastante reservado, los conciertos que hacen son
escasos y normalmente con un aforo muy limitado, pero lo que si
se sabe es que pronto el sello publicará de manera oficial la
demo con las cinco canciones.
Comentario: Simplemente
hacemos la música que nos gusta, nos dejamos llevar por los
grupos que más nos influyen. Hacemos música ruidista para gente
ruidista.
https://soundcloud.com/el-suicidio-del-amante
http://www.facebook.com/ElSuicidioDelAmante?fref=ts
Podéis contactar con nosotros a través de Facebook o en el
siguiente email:
manuelintergalactico@gmail.com
Nibiru
Formación:
Marcelo Alderete (Lider - Guitarras)
Jesssica Doartero (Vocalista)
Mario Lopez (Bajo)
Enrique Lamas (Bateria)
Tony Ghelardi (teclados)
Estilo/s: Alternativa
Procedencia Argentina.del partido de Avellaneda;
localidad de Wilde.
Biografía:
Se forma el 16 de junio del 2003, en Wilde, En la voz Jessica
Doartero , Marcelo Alderete (Guitarras ; ex ultimo nivel), Dario
Ruiz (Bajo), Mario Lopez (Bateria).
2004 Se va Dario Ruiz y ingresa Bryan Luna. A fines de este año
la banda se separa, Mario Lopez y Bryan forman EOLIKA. En
sus lugares ingresa Alejandro Lopez (Bateria) y en bajo vuelve
Dario Ruiz.
2006 Jessica Doartero se va de la banda y ingresa Mariela
Pachinik (cantante) , Luego de la banda se va Dario y tambien
Alejandro entra Fernando Zeoli (Bajo) y En bateria Ezequiel
Caceres.
2008 - La banda es integrada, por Mariela Pachinik (Cantante) ,
Marcelo Alderete(guitarras), Fernando Zeoli (bajo), Ezequiel
Caceres (Bateria), y se ingresa una segunda guitarra Sergio
Pizzo (Quien desintegra la banda)
2009 En la banda Vuelve Jessica Doartero en la voz
Mario Lopez vuleve del desarmado EOLIKA, pero en bajo, Enrique
Lamas(ex NEPAL) toma el control de la bateria y percucion y Tony
Ghelardi teclados.
*Discografía:
"HASTA EL FIN" (2009) DISCOGRAFICA: RMA producciones
independiente.
Comentario: La banda es alternativa, la música es
melodica y media oscura, se mezcla lo que es Sabbath con Depeche
mode, La banda su segundo cd. que estara para el proximo año
sera muy diferente a este, esto se puede esccuhar gratis y libre
en la pagian oficial, que adelanta un tema de su proximo cd.
Contacto: nibiru@nibiru-banda.com
http://www.nibiru-banda.com
Dorsal fin
Formación
Salvador Romero (Bajo y voz)
Joaquín Dieguez (Guitarra, coros)
Fran Núñez (Guitarra)
Antonio Mauri (Batería)
Estilo: Pop-Rock
Procedencia: Los Palacios (Sevilla)
Biografía:
Dorsal fin es una banda de pop rock que nace en el
sur de España a principios de 2006. Sus cuatro
componentes nos ofrecen una música cantada en inglés con
arreglos cargados de sensualidad, ritmos inquietantes, guitarras
poderosas y letras cuidadosamente mimadas para acercarnos a un
universo contundente pero sin estridencias, potente pero
melódico. En definitiva, una banda homogénea, fuerte y compacta.
Logros de Dorsal fin:
-Segundo premio en II Stage Mediatic (Nov-07) con la
correspondiente actuación en el Mediatic Festival-08
-Tercer premio en XIII muestra pop-rockera Avejoe 07
-Finalista en el V concurso de pop- rock (2006) organizado
por www.belladurmiente.com
-Finalistas en el I concurso de maquetas Alternativa (Nov-07)
-Semifinalista en el IX concurso de rock ciudad de Porcuna
(Agosto - 2006)
-Semifinalista en el III concurso de singles www.musicomanía.org
(Septiembre – 2006)
- Partícipe en la banda sonora con el tema Day after day
en el largometraje ¿Porqué se
frotan las patitas?
- Maqueta ganadora del mes (Marzo-07) en la prestigiosa revista
Guitarra Total comercializada Internacionalmente
-Banda seleccionada para actuar en SIMBA-08 (Seminario
internacional de música de Barcelona)
- Semifinalistas en Contempopránea-08
- Versión ganadora concurso nacional de versiones de Bob Dylan
con el tema Hurricane organizado por Sony BMG y Myspace
(Oct.-2007)
-Tercer premio concurso organizado por la revista GUITARRISTA
(Octubre de 08)
El sello NAT TEMA MEDIA edita su primer disco "A foolish
dream” que incluye 12 canciones y un vídeo, entre ellas
una versión en español del tema Hurricane de Bob Dylan
Dorsal fin se encuentra entre los grupos mas apadrinados
de www.apadrinaunartista.com
Discografía:
"A foolish dream” es el título del primer disco de Dorsal
fin. editado por Nat Team Media en Diciembre de 2009. El
CD incluye 12 canciones y un vídeo, entre ellas una
versión en español del
tema Hurricane de Bob
Dylan.
Contacto:
Salvador Romero: 615312449 dorsalfinband@gmail.com
Joaquín Dieguez: 625777066
kindieguez@gmail.com
www.dorsalfinband.com
www.myspace.com/dorsalfinband
Geo
Formación
Raffo Villegas voz
Alvaro Cole Guitarra y coros
Daniel Hurtado Guitarra y coros
Craig Augurto Bajo
Jorge Tudela Bateria
Procedencia Lima - Peru
Estilo Post Grunge
Biografía
"En Junio del 2008, Daniel, Alvaro y Jorge (Ex Siembra) se ponen
en contacto con Rafael, amigo de Alvaro, para empezar un nuevo
proyecto con temas que no habían podido desarrollar con la banda
anterior. Durante ese año se juntaron para trabajar los temas
que ya tenían empezados y comenzar a componer nuevamente,
tratando de encontrar un sonido propio. Hay buena química al
momento de proponer ideas lo que hacen muy productivos los
ensayos logrando armar más de 11 temas en menos de 1 año. En
Octubre se pusieron en contacto con Craig, antiguo amigo de
Alvaro, y de esta manera completan la agrupación. Actualmente
estamos preparando la salida de la 1 produccion con andres
brethel y bongo.
Comentario GEO : Rock alternativo Post Grunge, el
cual deseamos difundir a todo el mundo, las influencias que
tiene el grupo
Contactos
geo_rockperu@hotmail.com
telefono 980507501
www.myspace.com/georockband
Donuts Hole
Formación:
Mario Escudero Bateria
Chaly Blanco guitarras
Chuelo Lopez bajo
Ariel Placenti voz
Estilo/s: Funk metal punk rock
Procedencia Barcelona
Biografía:
Tras dos años bajo otro nombre, a causa de cambios de formación,
y por la clara intención de dejar atrás un tipo de composiciones
al que estaban acostumbrados, algunos miembros de la banda
comienzan a dejarse influenciar por un sonido más fresco,
dejándose llevar por la curiosidad de generar algo más complejo.
Dan orig3n a Donuts Hole. Donuts Hole nace a principios de Julio
de 2009, y esta compuesta por Chaly a la guitarra, Mario en la
batería, David “El Chuelo” al bajo, y Froken a la voz. Con el
grupo recién formado, recientemente acabaron su primer EP
"Concepto Efímero", que fue registrado en los estudios Wheel
sound Studio a cargo de Txosse ex miembro de NwO y experimentado
técnico.
*Discografía: Concepto efimero "Demo" 2010
Comentario: Donuts hole es un grupo que no busca un
sonido concreto, sino la homogeneidad entre un sin fin de
influencias, desde el funk hasta el metal, pasando por el rock
melodico o el punk rock, y a su vez pretendiendo no sonar a
ninguno de estos estilos en particular.
Contacto: Ariel.placenti@gmail.com
www.myspace.com/donuts_hole
Voitilas muertos
Formación:
Juan Cruz (Voz)
Francisco Fernández (Guitarra)
Cristóbal Aljaro (Bajo y Coros)
Manuel Ortíz (Batería)
Estilo/s: Punk / Oi! / Streetpunk
Procedencia: La Rambla (Córdoba) - España
Biografía:
VOITILAS MUERTOS se idea en el año 2005. Cristóbal y Manolo
tocaban por aquel entonces en el grupo Camel Happy y conocían
como quien dice “de toda la vida” a Juan. En unas cuantas noches
de locura y desfase, surgió la idea de formar un grupo.
Empezaron a concretar cosas sin ni siquiera pisar el local de
ensayo. Todo era utópico. Decidieron así que la música que
tocarían sería Oi! y Punk, música más sencilla y directa que
otros estilos que también eran de su agrado. En cuanto al nombre
del grupo… surgió sin más cuando murió el papa Karol Wojtyla.
Pero no fue hasta el verano del 2007 cuando llevan a cabo todo
lo que habían ideado. Deciden poner en marcha el proyecto,
buscando a un bajista (David Pino) y comienzan a montar algunas
versiones de grupos del Punk y el Oi! nacional, como Decibelios,
Eskorbuto, Parálisis Permanente, Suburban Rebels…
A las pocas semanas el grupo sufre su primer varapalo al tener
que expulsar a David por su escasa implicación en el proyecto.
Despues de unos meses de incertidumbre y tras probar con varios
bajistas, VOITILAS MUERTOS dan con su configuración definitiva.
Francisco se unió a la banda como guitarrista, y Cristóbal,
gracias a su versatilidad con las cuerdas, se hizo cargo del
bajo. No les llevó mucho tiempo empezar a sonar, ya que todos
los componentes, excepto Juan, provenían de otros grupos y
tenían bastante experiencia.
Debutaron en directo en Enero de 2008 y durante todo ese año
ofrecieron multitud de conciertos, con una tremenda aceptación.
2009 fue un año más tranquilo, ya que dedicaron más tiempo a la
composición de temas propios y dejaron de lado algunos
conciertos.
En Febrero de 2010 comenzó la grabación de su primera maqueta,
llamada Mi Primera Excomunión, y que vió la luz en Julio del
mismo año. Siete temas que son buena muestra del repertorio de
la banda.
En la actualidad, el grupo se vuelca de nuevo con los
conciertos, dónde plasman su repertorio con más energía que
nunca y con muchas ganas de que se les escuche.
Como siempre, VOITILAS MUERTOS van a dar mucho de qué hablar...
*Discografía:
VOITILAS MUERTOS - Mi Primera Excomunión (2010)
01 - Sangre y Vísceras
02 - Esquizofrenia Nasal
03 - Cannibal Cop
04 - Puto Facha
05 - Peligro Social
06 - S.G.A.E.
07 - Bendito Sarcasmo
http://www.voitilasmuertos.com
http://www.myspace.com/voitilasmuertos
Ile
Formación:
Alvaro Garcia - Bateria; Adrian Garcia - Bajo; Jon
Ikazategi - Guitarra; Txema Saez - Voz, guitarra.
Estilo: Rock
Procedencia: Bilbao, España.
Biografía:
Un grupo maduro con apenas 8 meses de vida, oscuro pero con
matices luminosos, con arreglos y composiciones que entremezclan
estructuras y desarrollos jazz con los arrebatos propios del
metal
unas veces y con la inquieta calma del post rock otras.
La personalidad que ha sabido conferir el grupo
vasco a su música trasciende las comparaciones, se habla de
David Bowie y Pink Floyd, de Porcupine Tree y Snow Patrol, pero
más que a grupos habría que
referirse a sentimientos, a la sorpresa constante, a la búsqueda
del momento perfecto.
Procedentes de la margen izquierda y minera de la
ria de Bilbao, ILE, ha conseguido un sonido propio gracias a una
sección rítmica densa, un juego de armonías envidiable y el
carisma de unas guitarras
ricas en matices y arreglos.
Cuando todo cambia, a veces es necesario encontrar
las constantes exactas que te hagan seguir recto, o haciendo
eses, pero que te permitan mantener cierto sentido en tus días.
ILE lo consigue a base
de creatividad, auto-afirmación musical y búsqueda constante. La
isla espera...
Discografía:
"La señal" EP (autoeditado)
Comentario:
En ILE hemos querido plasmar nuestra manera de hacer música,
libre y sin ataduras estilisticas. Solamente con ganas de
disfrutar nosotros y hacer disfrutar al público.
Contacto:
The Music Agency
manager@iletheband.com
info@iletheband.com
http://www.iletheband.com
http://www.myspace.com/ileband
Ron Jinchico
Formación
GONZALO COLLADO...................VOZ
GERARDO LLORENS.....................GUITARRA
JAVIER MARTINEZ........................GUITARRA
MANUEL GONZALEZ.....................BATERÍA Y COROS
JOSE MIGUEL PEÑACOBA..............BAJO
Procedencia Alzira, Valencia
Estilo Rock
Biografía
RON JINCHICO nace a finales del 2008, en ALZIRA (VALENCIA),con
miembros de diferentes formaciones veteranas como Amén, Noúmeno,
Capitán Blues y Plastic Smile: Gente con experiencia y ganas de
embarcarse en nuevos proyectos, a la que sólo faltaban unos
temas maduros e intensos.
Surgieron, con esfuerzo y dedicación, canciones que viajan por
todas las melodías del rock, sin ataduras, y con letras llenas
de expresividad y contenido.
Tras un 2009 de intensos ensayos, grabación del disco y
conciertos, el grupo se consolida ofreciendo un directo
contundente y lleno de vitalidad.
Presentan su primer disco "Media vida" (2010), cuyos detalles
aparecen en su myspace y que no deja indiferente.
DISCOGRAFÍA:
Media Vida (2010)
CONTACTO: ronjinchico@hotmail.com
www.myspace.com/ronjinchico
Los sin nombre
Formación:
NIL TORRES - CANTANTE
LLUIS COSTA - GUITARRA
JOSE FERNANDEZ - BAJO
ANGER ABAD - BATERIA
Estilo/s: Pop Rock
Procedencia: Girona
Biografía:
Los sin nombre nace a principios del 2006 por una afan de sus
miembros de realizar canciones de pop-rock, con unas guitarras
elegantes y una voz que no deja indiferente a nadie.
La trayectoria de sus miembros es de sobra conocida en
Catalunya. Nil Torres ha cantado con Kabul Baba (ex-Sopa de
Cabra), Lluis Costa ha sido guitarrista de grupos como Kistch,
Adria Punti y un largo etc..., Jose Fernandez a pertenecido al
grupo Passion Fish, y Angel Abad ha sido bateria de numerosos
grupos de la zona.
Los sin nombre grabaran su primer disco a finales de 2006 y por
ahora nos presentan su maqueta (LA MAQUETA), con 6 de las
canciones mas representativas de lo que sera su proximo album:
HISTORIA SIN FINAL. Canciones como RENDIDO, NOCHES BLANCAS, NO
QUIERO MAS,...seran pronto conocidas por todo el publico
español.
*Discografía:
LOS SIN NOMBRE - LA MAQUETA
Comentario:
JOSE FERNANDEZ: La musica de LOS SIN NOMBRE es puro rock.
Destacan por encima de todo unas canciones pegadizas, unas
guitarras elegantes y una voz que es a la vez suave y agresiva.
Las letras son maduras y explican historias de gente que han
vivido y que ya estan de vuelta de sus sueños adolescentes. Pura
y cruda realidad.
Contacto:
JOSE FERNANDEZ jose@apecat.com 696 49 88 25
http://www.passionfishmusica.com/mp3/Rendido.mp3
Javier Cortés
Multi-instrumentista. Ejerciendo de compositor, músico y
productor.
Estilo/s: Pop-rock
Procedencia: Madrid
Biografía
Javier Cortés, ha demostrado ser un compositor y músico con una
interesante capacidad creativa. Formó parte de diversos
proyectos musicales, cada uno más diferente del anterior, los
cuales le han aportado experiencia y sobre todo tener los pies
en la tierra. Desde el rock instrumental al pop-rock, pasando
por el metal progresivo, ha derivando inconscientemente en lo
que de alguna manera siempre ha perseguido y que por fin hoy
parece haber conseguido encontrar. No cree en las suertes ni en
los turbios azares de moda, solo en trabajo intensivo, esfuerzo,
vocación, actitud y en la fuente inagotable de inspiración que
le proporciona la vida misma, o como él dice: "Bebe el Momento y
lo que suena llega solo". Ha ejercido durante años como profesor
de guitarra eléctrica y ha trabajado en algunas composiciones
por encargo, tales como bandas sonoras para cortometrajes,
himnos para instituciones. Ahora desde Madrid, después de una
larga temporada en situación de clausura compositiva, presenta
su primer trabajo discográfico, "9 CORTES", su proyecto más
importante hasta la fecha. Canciones pop-rock, guitarreras,
pegadizas, frescas, autoproducidas 100% y encargándose de cada
uno de los instrumentos. Hoy se encuentra componiendo para otras
personas y en la preparación de conciertos, y lo más importante.
"EL ES ASÍ".
Discografía
Javier Cortés - Recuerdo (2005) (maqueta)
Javier Cortés- Qué más da (2006)(maqueta)
"9 Cortes" Año 2007
Comentario: "Simplemente me encanta la música. Igual que
puedo escuchar a Dream Theater, puedo escuchar a Brahms, e igual
que puedo escuchar a Pereza puedo escuhar un disco de Robben
Ford. La música que hago es lo que hasta el momento se hacer, lo
que me sale, e intento seguir una línea aproximada, pero mi
principal objetivo es seguir aprendiendo, en todas las facetas
que abarca mi pasión, la música".
Contacto: info@javiercortes.info
Pagina web:
www.javiercortes.info
Oneyda
D.F.
Formación:
Chus León (voz y guitarra)
Alberto González (guitarra y bajo)
Estilo/s: Rock acústico.
Procedencia: Madrid. España
Biografía:
ONEYDA D. F. es una banda integrada por Alberto González
(guitarras acústicas y eléctricas) y Chus León (voz). La idea de
formar un grupo surge a finales del año 2.005, cuando Chus León
reúne a varios amigos músicos con la intención de montar una
formación acústica para rodar por el circuito madrileño. Hasta
entonces, Chus León sólo había grabado acompañada de su guitarra
para un proyecto individual. Los cambios de músicos se suceden
al mismo tiempo que las actuaciones en directo desde enero del
2.006. En febrero, Chus León conoce a Alberto González y ambos
deciden formar una nueva banda partiendo de cero. Así es como
surge en el panorama musical español ONEYDA D. F. Desde el mes
de marzo comienzan a actuar a dúo en directo. Al mismo tiempo
inician la grabación de un primer trabajo en estudio. Para esta
empresa recaban la ayuda de un viejo amigo que ya había
participado en la primera formación del grupo: José Luis
Hernández González (Mac), bajista y fundador de Sex Museum y ex
componente de Marlango, Tonky Blues Band....
Discografía: Sencillo ("Our love is true" / " La
frontera") 2.006.
Comentario: Los puntos de partida de ONEYDA D. F. son
múltiples. Sobre todo, destaca con fuerza una gran admiración
por la música y los músicos americanos. En el repertorio podéis
encontrar blues de una marcada influencia godspel, música
acústica en la onda Still & Young, temas de inspiración
brasileña, canciones de aire mexicano... Pero no es sólo ésta la
fuente donde bebe un grupo que se deja arrastrar por el swing,
el pop y la música hispano portuguesa. ONEYDA D. F. alterna el
inglés y el castellano en sus composiciones.
Contacto: elbossn1@hotmail.com
www.oneydadf.com
Sonidos
http://www.oneydadf.com
El perro de Pavlov
Formación :
Franco ´´Tano´´ Giorgio: voz y guitarra
Damián ´´Negro´´ Magliola: bajo
Juan ´´John´´ Aguirre: saxo
Damián ´´Tinta´´ Cirianni: bateria
Estilo: Rock
Procedencia Buenos Aires
Biografia:
El perro de Pavlov es una banda de rock nacida en la Zona Oeste
del Gran Buenos Aires, más precisamente en el barrio de Lomas
del Mirador.
De lo que primero fueron zapadas de temas de los Beatles , los
Stones, los Doors, Creedence, la Renga y los Rendondos, comenzó
a florecer el propio trabajo, un trabajo que rosa los limites
entre rocanrol y el rock.
El perro de Pavlov realiza su primer presentación como banda en
la plaza del barrio de Lomas del Mirador a fines del '05, año en
el que también se presenta en la facultad de Psicología de la
uba.
Comienza el '06 actuando en el marco del Festival Rock Parque
Saavedra en repudio al 30 aniv. de la dictadura genocida 03/1976
- 03/2006.
En la actualidad se encuentra presentando su trabajo de manera
independiente tanto en capital federal como en el Conurbano
Bonaerense.
Discografía : El perro de Pavlov
(demo), 2006
Comentario: ´´... tratar de acariciarte
el alma con la misma mano con la que apreciamos la nuestra´´ (
para el indyrock )
Contacto:
El_perro_de_Pavlov@hotmail.com
Mala
semilla
Formación:
Alejandro Frías... voz
Daniel Garcia...guitarras
Felipe Herrera...bajos
Julio Frías...guitarras
colaboraciones en la batería Isidro Sanchez
Estilo/s: Una mezcla del buen rock en castellano y el
metal
Biografía
El grupo Mala semilla se formo a raíz de la desaparición del
grupo Seres de plata quedando en Mala semilla varios de esa
formacion a tenido un comienzo bastante esperanzador con varios
conciertos con muy buena acogida por el publico en estos
momentos el grupo se encuentra grabando su primer disco de
estudio que pronto saldrá a la venta en directo el grupo une la
contundencia de su sonido y una puesta en escena que ya no vemos
en otros grupos Españoles Mala semilla son de Motril en estos
momentos la bateria la ocupa Isidro Sanchez del grupo Motrileño
Holocausto con el Mala semilla arrasado en todos los conciertos
por donde han tocado
*Discografía:
En directo concierto:(grabado en Salobreña concentración de
motos los GREELIS)
Paraíso Imperfecto (grabado en los estudios Mala semilla )
Comentario: Mezclamos los sonidos mas contundentes de las
guitarras con melodías oscuras con las grandes influencias de
grupos como Héroes del Silencio.Hamlet Skizoo y las grandes
bandas de los 70
Contacto: móvil:690172468
wwwhermanosdeladesesperacion@hotmail.com
wwwmalasemilla.alex@hotmail.com
JOHN LEE HOOKER JUNIOR
Nació el 13 de Enero de 1952 en Detroit, sede de la factoria
ritmica Motown Records. Su talento natural lo ha heredado de una
dinastía musical que se remonta a varias generaciones de músicos
durante dos Siglos. Esa gran dinastía familiar incluye a su
abuelo Will Moore, a su famoso padre John Lee Hooker, a
sus hermanos Zakiya, Robert Hooker y a su primo
Archie.
John Lee Hooker Jr. es un
músico muy ocupado, girando continuamente por los Estados
Unidos, desde Alaska a Mississippi. Actúa regularmente en
grandes eventos, siendo cabeza de cartel en importantes
festivales. Ha grabado con grandes artistas como Bo Didley,
Charlie Musselwhite, Luther Tucker, Deacon Jones, Elvin Bishop,
Ron Thompson o Pete Escovedo y por supuesto con su padre y
mentor John Lee Hooker durante muchos años, regularmente por los
Estados Unidos y usando para sus propios conciertos la Coast to
Coast Blues Band, la banda de carretera de su padre.
La esencia musical y
sonido de Johnny "Guitar" Watson caló ondo en John Lee Hooker
Jr. influyendo también Big Mama Thornton, Jimmy Reed, Jimi
Hendrix, BB King y Albert King, aunque ha creado un estilo
propio que lo sitúa ahora entre los grandes.
John Lee Hooker, Jr define
básicamente su sonido asi : 2 partes de R&B, 1 de Funk &
Jazz y otra de Blues tradicional, y él al frente de su gran
banda cautivan al público con sus frenéticos shows, cantando ,
bailando y haciendo participar al público. Recientemente
el sello legendario de Blues Kent Records, le ha publicando el
disco "Blues With A Vengeance" grabado en directo en Marzo de
2004.
Desakorde
Formacion:
Fran puertas-guitarra y voz
Chico-bajo y voz
German-guitarra
Fido-bateria
Estilo punk rock con toques melodicos y hardcore con
influencias varias desde Nirvana hasta Boikot o
Reincidentes,
Procedencia Fuengirola (Malaga)
Biografia
En octubre del 2003 los 4 miembros que componen Desakorde se
unieron despues de tener otras formaciones. En enero del 2004
debutaron en directo en el Centro Social de Mijas junto a otros
grupos como T.P.M. o dementeSS, ese mismo mes el grupo se mete
en estudio para grabar su primera demo titulada stop g8, con 4
temas, desde entonces siguen trabajando y componiendo nuevos
temas para futuras demos y tocando conciertos donde pueden (y
donde les dejan)
Discografia
maketa grabada titulada stop g8 grabada en enero del 2004 con 4
temas
Contacto: desakorde@hotmail.com
www.spainview.com/antinatural.mp3
JOHN
COLTRANE
(Hamlet- Carolina del Norte 23/9/26)
(Long Island-New York 17/7/67).
Creció en High Point (NC) donde aprendió a el clarinete en la
banda del colegio hasta que el profesor sugirió a su madre que
le comprara un saxofón alto. Tras acabar el instituto se muda a
Filadelfia con su madre. Gana premios escolares de composición y
ejecución. Tras pasar dos años en la armada se une a las bandas
de King Kolax y Eddie "Cleanhead" Vinson. Más adelante, cuando
se une a la banda de Dizzy Gillespie, cambia el saxo alto por el
saxo tenor. Las raíces musicales de Coltrane estaban en la
música acústica negra que combinaba el swing con fuertes solos y
el rhythm and blues. Tocó con las bandas de Johnny Hodges, Jimmy
Smith y Earl Bostic, pero fue su entrada en el quinteto de Miles
Davis en 1955 lo que le hizo conocido. Recibió fuertes críticas
por su manera de tocar después de años en los que la escuela
cool de Stan Getz y Lester Young había impuesto su criterio.
Junto a Sonny Rollins llegó a ser el saxofonista de hard bop más
solicitado de New York. Tras trabajar con Thelonious Monk y
colaborar en otras 21 grabaciones volvió a Filadefia para
solucionar su problema con la heroína y empezar a trabajar en su
propia música. En el club Red Rooster formó su cuarteto
"clásico", descubrió a McCoy Tyner (pianista) y a Jimmy Garrison
(bajista). Después de grabar numerosos discos para el sello
Prestige, firmó con Atlantic, donde grabó discos como el Giant
Steps, donde recuperaba la fuerza del be bop para sus solos así
como llevaba a sus más altas cotas el hard bop. La pregunta que
surgió después fue: ¿Hacia dónde puede ir ahora el hard bop?.
Parecía que, después de este disco, ya no quedaba nada más que
hacer. Por suerte, Trane conocía la respuesta y la dió a conocer
a través de su cuarteto más alucinante: Tyner, Garrison y el
percusionista Elvin Jones. En el 61 cambia de Atlantic a
Impulse, donde grabó numerosas sesiones experimentales, confirmó
el saxo tenor como un instrumento importante y forjó las bases
para la aparición del modern jazz. Discos como "Ballads",
"Africa Brass" o "A Love Supreme" han elevado a este artista a
la categoría de clásico indispensable.
PORKA MISERIA
Formación: La banda esta formada por Martin Verón (todos
los instrumentos, grabacion y mezcla del tema). Estos son los
primeros demos de la banda y son instrumental
Biografia: La banda se forma en Buenos Aires en Noviembre
del pasado año. Es un proyecto personal de Martin Veron .
Tenemos cuatro composiciones que son instrumentales. El estilo
de la banda es muy personal pero se podria decir que linda con
lo electronico-industrial. El proposito de la banda es buscar
una originalidad en sonido y la musica
Discografia : Tenemos un demo llamado "Cyklotymia"
Comentario "Ahora como ya bran ustedes estamos buscando
musicos para poder presentarnos en vivo. Estoy muy a gusto con
la banda y espero que la gente pueda escuchar otros sonidos y
otras ideas musicales comoPorka Miseria
Contacto: e mail, manager, telefono, compañia, etc. : email:
porkamiseria@fibertel.com.ar ICQ: 96829662 Manager: Martin Veron
Telefono: 4988-9730 Pagina web : Este sitio no es oficial pero
se puede encontrar mucha info y MP3 :
www.porkamiseria.sonico.com
EPIBLASH DJ´s
Mikel Berger (Mikeruh), y Borja Serra (Rudo Rudolph) son la
pareja de disk jockeys Epiblash. Tras varios años de amistad, y
tras varios ocasiones en las que colaboran en la organización de
Fiestas, Mikel y Borja pinchan juntos por primera vez, en
Septiembre de 1998. La grata experiencia vivida, hace que la
colaboración entre ellos se repita hasta convertirse en un
proyecto estable.
Así nace Epiblash, un dúo que compatibilizará los diferentes
gustos y preferencias musicales de sus componentes, para obtener
en sus sesiones un resultado final imprevisible, muy alejado de
cualquier encorsetamiento. Y es que si hubiera que recurrir a
las etiquetas para definir su trabajo, Freestyle sería la
palabra que mejor lo haría. En una sesión suya, caben todo tipo
de influencias y estilos - Breakbeat, House, Hip Hop, Two Step,
Funky, Drum&Bass...- mezclados eso sí, con la mayor
coherencia posible. Además, esto permite a Epiblash poder
adaptarse a cualquier circunstancia. A las exigencias de un
Chill-Out, por ejemplo, o a las de cualquier tipo de pista de
baile.
De este modo, a lo largo de los 2 años de vida de esta de esta
pareja, Mikel y Borja han compartido ya cabina o escenario con
bastantes artistas de mayor renombre, como son por ejemplo
Whirpool Productions (Alemania), los mejicanos Titán, Ángel
Molina, Smol Tosi, An der beat, 7 Notas 7 Colores, Javi Pez,
Charly Brown o Madelman entre otros. A su vez, y a partir de
Abril de este año, Epiblash han venido desarrollando allí donde
les ha sido posible - Madrid, Valencia, Donosti...-, un. "set"
conjunto con los demás dj ´s pertenecientes a Ghetto Flava,
asociación cultural vasca basada en la colaboración
multidisciplinar de artistas, de la que Borja es
cofundador.
DISCOS SUICIDAS Email: suicidaspromo@yahoo.com
RANDY WESTON TRIO
Nacido en Brooklin (N.Y) hace algo más de 75 años, este
gigantesco pianista (gigantesco en todos los sentidos, en altura
física y en altura musical), ha estado influido por la historia,
la cultura y la espiritualidad africana desde su infancia.
Su música concentra las esencias del blues, el legado de los
maestros reconocidos (Monk y Ellington, Fats Waller, Strayhorn,
Gillespie, Dizzy y Billie Holiday), y en el sentido ritual de la
música africana, dando como resultado un universo lleno de
sutilizas, matices y una inesperada espontaneidad.
Sus largos periodos de residencia en Tánger y Marrakech le
hicieron conectar su técnica jazzística con las melodías y
ritmos africanos, especialmente los rituales curativos de la
música Gnawa, y a la vez beber y profundizar en la fuente del
jazz y del blues que tienen sus raíces en esta parte del globo.
Considerado por la crítica como el más dotado continuador de
Duke Ellington, ese auténtico hombre de jazz, líder de una Big
Band en los años '50 y '60, culmina su carrera en los '90 con
una serie de trabajos como SAGA, KHEPERA, THE SPIRIT OF OUR
ANCESTORS y THE SPLENDID MASTER GNAWA MUSICIANS OF MOROCCO en
los que la fusión entre el jazz y Africa se realiza sin
adulterar la espontaneidad de ambas, y en los que se ofrece una
nueva mirada hacia el interior de una sociedad en la cual la
música tiene una gran fuerza medicinal, cultural y social.
Dos de estas obras han sido recompensadas con dos nominaciones a
los premios Grammy en los años '93 y '95.
Randy es un músico de una talla especial, de talento demostrado
y como diríamos en España, "un músico con duende".
FORMACION
RANDY WESTON PIANO
TALIB KIBWE SAXOFON Y FLAUTA
JAMES LEWIS CONTRABAJO
The Spleen
Formacion
Pedro L. - vocals
Filipa P. - drums
Stu - guitar
Carlos F. - bass
Zé V.C. - sampler, guitar
The Spleen started in
September 1998 with Pedro L. as vocals, Stu on guitar and Carlos
F. on bass and programming. Their first demo was made in
December 1999 and at the same time Filipa P. entered the band.
During the first semester of 2000 , they continued to
rehearsal in order to perform live gigs and to record a most
suitable demo, that represented the new band formation, now
completed with the entry of Zé V.C.
In August they released their second demo.
Official site: http://planeta.clix.pt/spleen
Contactos: Jorge Vieira jv06101971@yahoo.com Tel: 96
5285489 (Portugal)
Pedro L. Rua Dr.Faria Vasconcelos, nº 5 - 4º drt 1900 - 206
Lisboa Portugal
Tel - 96 4029841(Portugal)
DIRTY LUST
Banda de Heavy metal de Badalona, vienen dando tralla desde
principios del 95, mezclando el heavy clásico con el Trash y el
Death sin perder en ningún momento el vinculo con sus
idolatrados BLACK SABBATH. A parte de telonear este año a NAPALM
DEATH y NASUM en su gira española, han compartido cartel con:
GRAVE DIGGER (Alemania), HAMLET, TIERRA SANTA, EXTERMINATOR
(Belgica), SU TA GAR, ONASIS DAY, B-VIOLET, KALEAN, BON SCOTT
BAND.
DISCOGRAFIA: - Maqueta "Dirty Lust", Grunge Records 96. - 1er CD
"Dirty Lust", Papa Music 98. - 2º CD "When fear envelops your
spirit", Abstract 00. - Videoclip "Born under an evil sign" de
su 1er CD. - Cd's recopilatorios: Diba, Interrock, CAT music,
RCB Si tienes la posibilidad no te pierdas su directo demoledor
que desde los primeros compases desgrana violencia, ira sonora y
alto voltaje. Si deseas más información no dudes en llamar:
Tels. 935729737 - 933878298 Mov. 626930214 - 626758857 Fax.
933878298 e-mail: dirtylust@hotmail.com
DAUU
DIE ANARCHISTITISCHE ABENDUNTERHALTUNG
EL DIVERTIMENTO NOCTURNO DE LOS ANARQUISTAS
No se asusten por su inhabitual nombre y dejen su imaginación
volar. En el verano de 1995 cuatro jóvenes músicos se
encontraron en Amberes (Bélgica) y empezaron a tocar música en
busca de un sonido nuevo con sus instrumentos clásicos. BUNI
LENSKI (violin), SIMON LENSKI (violonchelo), HAN STUBBE
(clarinete), ROEL VAN CAMP (acordeon). Desde el principio DAAU
crearon una música aparte y muy particular, que en seguida tuvo
éxito con cualquier tipo de público. El punto fuerte de los
cuatro músicos es sin duda su técnica y la manera en que logran
unir sus influencias e ideas. La improvisación desempeña un
papel principal en su ecléctico estilo, en el que se pueden
distinguir elementos de la música gitana del Este de Europa, del
jazz y el rock, hasta la música clásica, que resulta muy
personal. Pronto grabaron sus primeras composiciones en un
compacto de producción independiente, que fue todo un éxito y de
repente tuvieron la oportunidad de hacer una gran cantidad de
conciertos, primero en Bélgica, luego en Holanda y despues
también en festivales renombrados en Francia y Suiza, Austria y
España. DAAU en vivo es una experiencia excitante que lleva al
público al borde del delirio. Es música de fiesta, música de
juerga, alegre y a veces melancólica. En septiembre del 97
firmaron un contrato con SONY music. Un concierto en Amsterdam
convencio a la delegación internacional de SONY. Afinales de
1998, DAAU, viaja a España para ensayar sus nuevas composiciones
en una iglesia de A Coruña, y después grabar en los estudios de
ENFRENTeARTE en Ronda (Málaga), parte del nuevo material de su
anterior disco "We need new animals", producido por MICHAEL
BROOK, canadiense relacionado con Peter Gabriel y Real World,
que ha producido a gente como Nusrat Fateh Ali Khan, Cheb
Khaled, Brian Eno o Youssou n´Dour. Durante este año de 1998
DAAU gira por Festivales en toda Europa, además de organizar
varias giras, por Francia (llegando a tocar en el conocido
Olympia de Paris), España, Holanda y África del Sur. En 1999 y
parte de 2000, DAAU se encierran a grabar lo que pronto será su
nuevo album.
FECHAS MÁS IMPORTANTES
1996..... Dranouter Folk Festival, Bélgica TerSchelling
Festival, Holanda Dour Festival, Bélgica Salsburger Festpiele,
Austria Boulevardfestival, Holanda Lowlandas Festival, Holanda
Pukkelpop Festival, Bélgica ZÜRICHER theaterfestival, Suiza
Croosing Borders, Holanda Botanique festival, Bélgica
1997.....
FESTIMAD, Madrid Festival Ciudad del Cabo, África del Sur
1998....
Gira con TORTOISE por Alemania. Gira por ESPAÑA tocando en Sala
MOROCCO de Madrid, en el café-jazz MOKA de La Coruña, en el JOAM
ALRAS de Santiago, en el café-teatro Antkoia de Bilbao, en el
Marcello, s coffe de Málaga y en el 7 de Copas de Ronda. The
Oustide FEstival, Londres Le primtemps de Bourges, Olympic, Le
Mediador, Francia The Knitting Factory, Nueva York
website:
http://www.sonymusic.be/artist/Daau
ENFRENTeARTE C/REAL 40-42. Ronda(Málaga). 29400 tel: 952874733
fax: 952877217 e-mail: enfrente@teleline.es
SON
DE LUXE
Son De Luxe vio la luz a principios de 1998 y juntó a músicos de
Mambo Chillum, Fifty Foot Combo, The Whodwads y Vive la Fete.
Rodrigo Fuentealba (chile) junto a Lasara (cuba) se unen a
cuatro músicos belgas, uno de ellos, el percusionista Danny Van
Rietvelde que estuvo durante tres años tocando en diferentes
combos cubanos en La Habana. Son De Luxe evita los sonidos
pulidos y limpios. Desde las raíces afrocubanas se arriesgan
desde el latin-jazz hacia la consecución de un sonido propio y
personal. En el verano de 2000 Son De Luxe giran por los
principales festivales de Holanda, Bélgica, Francia y Suiza.
Son De Luxe son: rodrigo fuentealba. guitarra danny van
rietvelde. percusion bruno de groote. guitarra ben brunin.
contrabajo willy seeuws. percusion lasara. voz
Victor Vive
Formacion
Vos y guitarra: Leandro Di Zillo
Bajo: Matias Tegerina
Bateria: Damian Lopez
Biografia:
Este grupo se formo a traves de una banda de
amigos, la cual nos juntabamos para escuchar discos de los
RAMONES, y como cada uno de nosottros tocaba un
instrumento
decidimos, porque no? armar nuestra propia banda y
difundir
la mmusica que nos gusta.
Discografia:
Simple: Victor Vive
Queremos decirle al publico que mientras halla
bandas punk como nosotros no van a poder decir que el punk
esta muerto.
Indiana
La banda Indiana grabara en los estudios La Kaleta su primer
disco en el mercado producido por EL Bujio, cuyo lanzamiento
esta previsto para el mes de Octubre. Indiana esta formado por
músicos de Jerez y del Puerto de Santa Maria.
Maite Menéndez: voz, guitarras y composición
Rocio Piña: voces
José Luis Algaba: bajo
Mario Bocanegra: batería
Carlos Torreira. guitarras
Miguel Starry: guitarras y efectos
Pepe Torres: Saxos
Algaba, Starry y Bocanegra forman también parte del grupo
OMNI, Carlos Torreira fue miembro de los desaparecidos DDT,
Rocio Piña formo parte
de LOS INESTABLES, Pepe Torres es el músico con más experiencia
habiendo tocado y grabado para artistas de las más dispares
tendencias
entre las que se encuentra sus colaboraciones con el grupo de
Cádiz EL BARRIO. INDIANA
De la mano de Maite, joven cantautora nacida en Canadá y padres
Españoles, Indiana combina la lengua materna y la de adopción.
Estas mismas circunstancias marcan las formas musicales de
Indiana, con referencias culturales que giran entorno al Folk
Americano y a las melodías populares Españolas ,con la
aportación interesantísima de músicos llegados del Rock
sinfónico o el andaluz, el poder interpretativo y la riqueza
acústica de esta banda están fuera de toda duda. A partir de los
temas de Maite, con unas estructuras armónicas sin
complicaciones y unos textos llenos de vivencias, ésta
compositora es capaz de llegar al gran público, con canciones
pegadizas y sugerentes.
Maite Menédez Natural de Toronto (Ontario)
Canadá, de padres Asturianos aunque vive en Rota (Cádiz) desde
los diez años.Desde muy pequeña nace en ella un enorme interés
por la música recibiendo su primera guitarra a los cuatro años
de edad. No tuvo la posibilidad de recibir clases de música
debido a que su familia vivía en Mississauga (Ontario) Canadá,
no existiendo ningún tipo de academia de música en dicha zona.
Aprendió algunas notas básicas de oído y no fue hasta los once
años de edad, ya viviendo en España, cuando pudo recibir clases
de guitarra básica. Con esta misma edad se matricula en una
academia de música de Rota examinándose por libre de solfeo en
el Conservatorio de Música de Jerez de la Frontera sacando
notable en el primer curso y aprobado en el segundo. Empieza a
componer sus primeros temas a los trece años, entre ellos un
villancico con el que participaron los miembros del Grupo Scout
Santo Domingo Savio de Rota en un concurso a nivel local
quedando entre los finalistas. Participó activamente en el coro
del Colegio Grazalema del Puerto de Santa María (Cádiz) durante
los dos años que estuvo en este colegio, como guitarra y voz. A
los diecisiete años finaliza el bachillerato superior en Oshawa
(Ontario) Canadá, donde participa activamente en un coro como
guitarra. En 1990 entra a formar parte del grupo de Rock PRIM
14, de Rota como vocalista permaneciendo en dicho grupo hasta
1992. En 1993 entra a formar parte de un grupo de rock americano
como vocalista, pero la formación no se consolida del todo
retirándose del mismo en 1994. En 1995 y 1996 participa en una
chirigota femenina roteña como guitarra. En Febrero de 1997
envía una maqueta a un concurso de "Imagina Rock" organizado por
"La Cadena 100" de Jerez de la Frontera. Aunque su maqueta no
fue aceptada para el concurso, esta radio le propuso promocionar
sus canciones. Ese mismo mes tras sufrir un accidente de tráfico
y romperse el hombro izquierdo recurre a una amiga de Rota para
que colabore con ella tocando la guitarra, formándose a raíz de
esto el dúo "Maite y Fany". Junto con Fany tocan en gran
variedad de sitios, destacando su participación en "El Festival"
organizado por Canal Sur Televisión representando a la Villa de
Rota, llegando a semifinales. Participan activamente en
numerosos actos benéficos organizados en Rota tanto para
asociaciones de toxicómanos como para los niños Saharauis. En el
verano de 1998 dejan de ser un dúo para formar el grupo "Caída
Libre", tocando en numerosos locales de Rota, Jerez y Cádiz.
También participan en el Primer Certamen en memoria de Cecilia
organizado en Cuenca con la canción "Flotando" compuesta por
Maite, siendo el único grupo seleccionado de Andalucía. En Mayo
de 1999 tras la grabación de una maqueta con "Caída Libre",
abandona el grupo grabando una maqueta en solitario, sin nigún
otro acompañamiento que la voz y guitarra. Dicha maqueta llega a
los productores de "Producciones el Bujío", productora
independiente gaditana. En principio se estudia la posibilidad
de un lanzamiento como cantautora, pero Maite contacta en Enero
de 2000 con Mario Bocanegra (batería) y Jose Luis Algaba
(bajista), músicos del Puerto de Santa María, que ya la
acompañaron como músicos durante la primera etapa de "Maite y
Fany", formando el grupo "Indiana" y estando acompañados por
otros músicos de Jerez de la Frontera, siendo un total de siete
personas las que participan en dicho grupo. Es la autora de la
música y letras del grupo. Debido a sus raíces Asturianas, elige
el nombre de "Indiana", por los Asturianos que emigraron a Cuba
y a los que a su regreso se les llamaba "Los Indianos",
poniéndole su abuelo el nombre de "La Indiana" a su casa de
Asturias.
Para más Información
Paco Barroso
956 141 882 / 657 180 567
pbrobles@teleline.es
DR. NILLADOR
Formación
Andres "Toto", Guitarra Solista
Lorenzo "Fito": Vocalista y Percusiones
Javi "Jaba": Guitarra Ritmica
Jose "Papas": Bajista
Juan Diego "Pipe": Bateria
Biografia: Grupo surgido en Campocámara, Granada
con el apoyo de la Asociacion Cultural San Roque Rock. Llevamos
tocando desde Mayo de 2000 y themos tocado en, en Freila, Cuevas
del Campo y en el VIII San Roque Rock, junto a Maria del Mal,
Karajo, El Puchero del Hortelano y La Parva.
Antiguos Bin Laden, a raiz del 11-S cambiaron de nombre
por motivos conocidos. Rock duro para animar el cotarro si la
gente se apalanca un poco. Tras dos años en los escenarios se
han convertido en un grupo que devora las tablas y pone cardiaca
a la gente. Esperan grabar su primera maqueta en Septiembrede
2002 .
Contacto: andresmar@ctv.es, sanroquerock@ctv.es,
pio@ctv.es
958 73 47 05
958 73 47 98.
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