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días 14, 15 y 16 de junio. Barcelona
Fotos Deborah Marín - IndyRock

Accu

Clark

Facto de la Fé y las flores azules
Sunn 0)))

The executives / Tuomas Toivonen
Eclepticismo radical en la última noche
del Sonar 2007

Efe/ IDeal / Barcelona
El Sónar , el festival de música avanzada de Barcelona,
cerraba su 14 edición (2007) con un intenso y ecléctico cartel,
que en su última noche ha confrontado a bandas tan antagónicas
como los norteamericanos Devo o los escoceses Mogwai.
Cerca de 19.500 personas han asistido a la última noche del
festival, que junto a las reunidas en las dos jornadas anteriores suman
cerca de 83.300 asistentes, cifra que supera la estimaciones de Advanced
Music -responsable de la organización de este evento-, que se había
fijado la barrera de las 80.000 personas para esta edición iniciada
el pasado jueves.
La noche comenzó con la actuación de los estrafalarios
Devo, la banda de 'post punk' que ha tocado por primera vez en España,
y que regresaba a Europa tras 17 años de ausencia para ofrecer una
muestra de su electrónica primigenia.
En el mundo de la era digital, esta formación mantiene un duro
combate con sus armas "analógicas", entrañables en el contexto
del Sónar .
Vestidos de plástico amarillo, los hombres de Gerarl Casale
han saltado al escenario, donde se han rasgado las vestimentas para mostrarse
mucho más sobrios, todos de negro, y con la concisión que
dan los años, se han dedicado a construir sus piezas, con una alta
presencia de guitarras.
Tras esta "rara avis", que muchos creían a punto de extinción,
por el mismo escenario del SónarClub ha pasado minutos más
tarde Fangoria, el dúo de Olvido Gara y Nacho Canut, que en su tercera
presencia en el Sónar se han convertido en un estándar, ya
que cada cierto número de ediciones regresan para presentar nuevos
trabajos, en este caso "El extraño viaje", y para repescar éxitos,
como sus himnos de siempre "No sé que me das", "Quiero ser santa"
o "Retorciendo palabras de amor".
Ceñida por un malla, Alaska y un lacónico Canut se han
hecho acompañar por un cuarteto de cuerda y dos guitarras, en un
escenario en inmaculado blanco, que conforme avanzaba el concierto se ha
ido trastocando en negro.
Los chicos de Mogwai, mascarón de proa del rock experimental,
han saltado a media noche al Sonarpark, en uno de los conciertos más
esperados por los seguidores de los autores de "Mr Beast", su último
trabajo, y en el que han demostrado su facilidad para componer bandas sonoras
de días tristes, con un tendencia a un intimismo estremecedor que
ha dejado acongojado a más de uno.
De las brumas emocionales de los escoceses se ha pasado a una doble
sesión latina, por un lado la sevillana Mala Rodríguez, que
ha presentado los temas de su "Malamarismo" acompañada por Raimundo
Amador.
A continuación ha llegado el turno del 'reggaeton' de los portorriqueños
Calle 13, que con su presencia han demostrado que los programadores del
Sónar no tienen prejuicios a la hora de seleccionar artistas, siempre
que éstos tengan algo nuevo que contar.
Matthew Dear sí que lo tiene, y así lo ha puesto de manifiesto
con sus "Big Hands", en un concierto en el que ha mostrado sus habilidades
de teatral 'performer', y en el que ha ido desgranando su trabajo, que
unas veces tiene reminiscencias jamaicanas y otras ofrece una especie de
'microhouse' sobre el que recita, más que canta, las letras de sus
temas.
Junto a las actuaciones en directo de estas formaciones, la velada
de clausura ha estado punteada por las sesiones de algunas de las grandes
firmas de los platos nacionales -Ángel Molina- e internacionales,
en este caso con una nómina más extensa: el 'techno' del
norteamericano Jeff Mills; los británicos Dave Clarke y Radio Slave;
la activista francesa del baile Miss Kittin y los alemanes Dixon y Ame,
entre otros DJs.
Sonar 2007, una edición con 80.000 personas en tres
días de festival
Europa Press / IDEAL
Unas 80.000 personas, según datos de la organización, acudieron
al festival de música avanzada y arte multimedia Sonar que se celebró
desde el jueves en Barcelona y que cerró esta noche. Entre
las estrellas de la programación, destacó el grupo de rap
Beastie Boys, con un concierto instrumental y otro de repertorio más
convencional.
El cartel del Sonar contó con la presencia de Fangoria, Mogway,
Cornelius, Mala Rodríguez, Nicole Willis, Wolf Eyes, Narod Niki,
Radio Slave, Timo Maas y los habituales Dave Clarke, Jeff Mills y Miss
Kittin.
Los escenarios del Sonar fueron el Centre de Cultura Contemporània
de Barcelona, el MACBA, el Centre d'Art Santa Mònica y L'Auditori
en las actuaciones diurnas y el Polígono Pedrosa de Gran Via 2 en
las nocturnas.
El festival contó en esta edición con un presupuesto
de 4,35 millones de euros, que procede un 10,47% de las instituciones públicas,
un 29,9% lo aportan los patrocinadores con acuerdos suministradores de
servicio o con dinero, pero la mayor parte de la financiación recae
en la venta de entradas, que suponen el 64,54% del presupuesto.
SonarMática, el área multimedia del festival, presentó
una exposición que parte de la célebre Tercera Ley del escritor
británico Arthur C. Clarke, autor de '2001: una odisea en el espacio'.
Por su parte, Sonorama invitó a una inmersión en las
posibilidades espaciales del sonido, mientras que SonarExtra ofreció
una exposición bajo el título 'Física y música.
Vibraciones para el alma' para aproximar a la música desde la ciencia.
Cielo nublado y éxito radiante en la última
jornada del Sonar
Efe / IDEAL / Barcelona
La última jornada del Sónar comenzó con el cielo nublado
y acabó con una tarde radiante en la jornada de cierre del festival
en la que también salió el sol musicalmente, gracias a actuaciones
como las de Junior Boys, Matt Didemus, Jeremy Greenspan, Fiblandia o Wolf
Eyes.
El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB), que
ha acogido los eventos diurnos del decimocuarto Festival Internacional
de Música Avanzada y Arte Contemporáneo, ha registrado hoy
su afluencia máxima sobre día anteriores. En concreto un
total 13.108 asistentes, según datos de la organización.
El concierto del dúo canadiense Junior Boys fue uno de los más
concurridos del día, en el que sonaron temas de su último
disco "So this is goodbye", y a última hora de la tarde las actuaciones
de Matt Didemus y Jeremy Greenspan entusiasmaron a los asistentes con sus
interpretaciones estilo de pop electrónico profundo, que han recordado
a lo mejor de Depeche Mode.
Un par de horas antes, los españoles Fiblandia reunieron en
la carpa del SonarDome a quienes se dejaron llevar por la atmósfera
tranquila y evocadora que recreó el grupo, con melodías a
medio camino entre los ritmos ciclotímicos y el clasicismo que aportaban
instrumentos académicos como el xilófono, el bajo y el violonchelo.
Diametralmente opuesto a Fiblandia ha sido el ruido puro ofrecido los
norteamericanos Wolf Eyes, que retumbaron en el SonarComplex, el escenario
instalado dentro del Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA).
Con su 'noise-rock' y dando buena cuenta de su último disco,
"Human Animal", el trío de Ann Arbor (Michigan) ha hecho temblar
literalmente los corazones y cabezas de los asistentes, que, en algunas
ocasiones y cuándo se encontraban a corta distancia del escenario,
han acabado por taparse los oídos.
Entre concierto y concierto, y durante el ir y venir de las miles de
visitantes que poblaban el recinto, muchos han aprovechado para darse una
vuelta por instalaciones alternativas con las que el Sónar complementa
su oferta.
Uno de los espacios más interesantes ha sido en el interior
del propio CCCB: a través del ascensor del recinto, se podía
pasar en segundos de la quietud que acogía el sótano, con
el auditorio SonarCinema, en el que se proyectaban once 'menús'
audiovisuales, hasta el desenfreno que ofrecía una 'rave' sin tregua
organizada por una conocida marca de bebidas energéticas en el piso
más alto del edificio.
El lento descenso del sol y la música de los distintos DJs que
pinchaban 'hip-hop', 'funk', 'house' o cualquier estilo musical bailable
han marcado el ocaso del Sónar de día, a la espera de los
platos fuertes que esta noche cerrarán el festival barcelonés,
con Fangoria, Devo, la Mala Rodríguez, los escoceses Mogwai y el
'reggaeton' de los puertorriqueños Calle 13, entre las actuaciones
más esperadas.
Beatie Boys, sin complejos
Efe / IDEal / Barcelona
Cuando uno lleva una carrera coherente dentro de la música, te puedes
presentar en un festival como el Sónar sin complejos, para hacer
prácticamente lo quieras, y eso es lo que han hecho hoy los neoyorquinos
Beastie Boys, que han sido las estrellas de la segunda noche del Sónar
.
Tras el éxito de su concierto instrumental de ayer, "A gala
event", los reyes pálidos del hip-hop no o hoy miedo de apostar
de nuevo por el silencio de sus "ácidas" voces en varios de los
temas que han elegido, aunque tampoco han olvidado acercarse a piezas "tan
"descacharrantes" como "Check it out".
Ad Rock, Mike D y MCA, vestidos con entallados trajes oscuros y tras
unas gafas, pueden que ya no sean unos niños, pero mantienen su
espíritu incontinente que ha desarmado a los miles de personas que
presenciaban la actuación en el Sonarclub, bajo una espectacular
pantalla fragmentada, que de lejos parecía el esqueleto de un dinosaurio,
animal al que no se parece nada este trío de Brooklyn.
Esa noche, aunque en horas ya más avanzadas, las japonesas "Romantica"
(tal y como se lee en castellano) ofrecían un 'streptease soft',
en un espectáculo provocador que persigue mucho más la sensualidad
que activar los bajos instintos.
En las "horas diurnas" de la segunda jornada del festival -por el que
han discurrido cerca de 14.000 personas- ha destacado, entre la ingente
programación que ofrece el Sónar , la elegancia de lo básico
de "Emanon", un dúo de Los Angeles que no oculta sus querencias
por ciertos regustos jamaicanos.
A la misma hora, en el SonarDome, se presentaba un producto un poco
más elaborado: "Nettle", la formación dirigida por DJ/Rapture,
que incorpora en este experimento no sólo las mezclas de sus platos
sino ingredientes étnicos de origen árabe, voces incluidas,
gracias a la presencia de varios instrumentistas de cuerda y percusión,
que hacían soñar con arena del desierto.
Hablando de desiertos, dicen los científicos que el contraste
de temperaturas entre el día y la noche provoca que las piedras
se partan en pedazos y se conviertan en guijarros. Algo así ha podido
pasar hoy con el hormigón de las vigas del SonarHall, por donde
han pasado de forma consecutiva, como el día y la noche o viceversa
en este caso, Sun O))) y Clark.
Con una actuación abisal, Sunn O))) ha convertido este escenario,
ya de por sí un poco tenebroso, en la representación de un
averno fruto de los pinceles del Bosco.
La banda metalera norteamericana cuyos componentes ocultan sus rostros
con capuchas, han ofrecido una casi monocorde secuencia sonora que se disfrutaba
mucho más en los huesos que en los oídos, y que conforme
se acercaba uno al escenario provocaba un masaje integral.
Lejos de este montaje tan "mazmórrico", se sitúa la propuesta
de Clark, quien, a pesar del tétrico ambiente dejado en el Hall,
ha sabido "repintar" el espacio con sus bases luminosas y polirrítmicas,
que reflejan su pertenencia al sello Warp -uno de los principales feudos
de la música electrónica en los últimos años-
y que ha ofrecido una sesión estimulante en algunos momentos.
Ya al aire libre, y en un tono irremediablemente menos tenso, el funk
de los finlandeses "Accu" ha congregado al, que con seguridad, ha sido
la mayor cantidad de público de la jornada diurna.
Vestidos de blanco y rosa, este trío ha rememorado sin quererlo
la actuación sorpresa que los Scissor Sisters dieron el año
pasado en este mismo escenario del Village, y no se han olvidado ni de
los falsetes de Jake Shears, ni tampoco del sonido discoteca más
frívolo, si es que hay algún elemento del "disco" que no
lo sea.
Si lo que se buscaba era exclusividad alejada de las corrientes que
más calientan, ese plato lo han servido hoy en el escenario del
Auditori, y por partida doble, "Tristano-Murcof" y su concierto "Not for
piano" y "Alexander's Annexe feat. Mira Calix".
Balance Sónar 2007 / Comunicado de la
organizacion
Finaliza una edición marcada por la diversión y los descubrimientos
Un año más, Sónar cierra sus puertas con la certeza
de haber cumplido los objetivos marcados. Han sido tres días de
actividad incesante en los que la música y la creación multimedia
han invadido los diversos espacios del festival en una edición que
se ha saldado con la cifra de 83.230 asistentes.
En su horario diurno Sónar ha desplegado su actividad entre
el CCCB, el MACBA y sus alrededores, L'Auditori y el Centre d'Art Santa
Mònica. Sónar de Noche ha vuelto a ubicarse en el recientemente
ampliado perímetro de la Fira Gran Via (M2), un enclave ideal para
acoger el enorme abanico de artistas inscritos en las formas musicales
más bailables. En total, se han presentado 275 obras a cargo de
421 artistas de todas las disciplinas. En esta cuadragésima edición
del festival han tenido cabida grandes nombres que no necesitan presentación
así como numerosos proyectos que, justamente por ser menos conocidos,
también han conseguido sorprender y capturar la atención
del público y de la prensa. Beastie Boys, los dinosaurios blancos
del hip-hop, y Devo, los indiscutibles padres del pop sintético,
han sido los principales cabezas de cartel. Junior Boys, Matthew Dear's
Big Hands, Altern8, Fangoria o Mogwai son algunos de los nombres que también
han destacado en esta parrilla rica y poliédrica. Bajo el influjo
del Smiley -el sonriente icono que se ha escogido como imagen oficial del
festival- un gran número de las propuestas de este año venían
marcadas por su carácter festivo y risueño. El humor omnipresente
de Devo y Beastie Boys o el especial interés en la presente edición
por las últimas manifestaciones de la música de baile (con
el dubstep y el new rave como grandes protagonistas) han sido sólo
dos de las sonrientes propuestas de este Sónar 2007. Por supuesto,
los habituales del Sónar de Noche como Richie Hawtin, Miss Kittin,
Jeff Mills o Dave Clarke no han faltado a la cita de este año y
se han vuelto a subir a los escenarios para desatar el ritmo entre los
asistentes.
La de 2007 ha sido una edición llena de sorpresas y actuaciones
especiales. El piano extendido a través de la electrónica
en el exquisito doble concierto de L'Auditori o la presentación
en exclusiva de Narod Niki, el enigmático proyecto de Ricardo Villalobos,
han sido dos de los asombrosos descubrimientos de los que han podido disfrutar
los visitantes de la presente edición del festival. La muestra Et
Voilà!, inscrita en el apartado expositivo de Sónar ha sido
una de las áreas más celebradas por la prensa y el público.
En ella se recuperaba la idea de ilusionismo a través del vínculo
entre magia y tecnología. Subrayando su carácter internacional,
Sónar 2007 ha acogido multitud de artistas de todo el mundo. Entre
las decenas de países invitados destaca la presencia de China y
también de Japón. FM3, White y 718 nos han descubierto el
desconocido underground del convulso gigante asiático y Cornelius
y Romantica han sido los embajadores de la siempre desconcertante escena
japonesa. Por supuesto, también han tenido cabida en esta edición
las propuestas de aquí: Dorian, Facto Delafé y las Flores
Azules, Les Aus, Older, Bacanal Intruder o Baseline han sido algunos de
los nombres nacionales que han pasado por este Sónar 2007 que se
salda con un indiscutible éxito de público y un positivísimo
balance en cuanto a la cobertura realizada por los medios de comunicación
nacionales e internacionales. Otras áreas del festival como Sonarama,
centrado este año en la relación entre espacio y sonido,
y SonarCinema con títulos como "Zidane: un retrato del siglo XXI"
también han acaparado la atención.
Desde la organización nos gustaría mandar un sincero
agradecimiento al público asistente, a los profesionales invitados,
a la prensa y a todo el conjunto de colaboradores de Sónar. Esperamos
poder contar con todos ellos en las próximas ediciones del festival.
Muchas gracias y hasta el año que viene.
Sonar 2007
Noticias anteriores
JUEVES 14 DE JUNIO - SÓNAR DE DÍA
CONCIERTOS Y DJ'S:
JAMES HOLDEN (UK) DORIAN (ES) LES ANCIENS (ES) BASELINE (ES)
SHOWCASES:
BEIJING WAVES FM3 plays THE BUDDHA MACHINE (CN) 718 (CN) FM3 feat. BLIXA
BARGELD (CN / DE) WHITE (CN)
NOBLE LABEL KAZUMASA HASHIMOTO (JP) JUNJI KUBO (JP) PIANA (JP)
ACCIDENTAL SETSUBUN BEAT UNIT (UK) MICA & THE CLUSTER (UK) THE INVISIBLE
(UK)
STATION 55 NIGHT OF THE BRAIN (ES) JOE ROBINSON (UK) BURBUJA (ES)
CAPSULE & NO-FI BLACK GALAXY (UK) BURNING STAR CORE (UK) JAZZFINGER
(UK)
JUEVES 14 DE JUNIO - SÓNAR DE NOCHE -FIRA GRAN VIA (M2) / ESCENARIO
SONARPARK-
BEASTIE BOYS (US) NAROD NIKI
VIERNES 15 DE JUNIO - SÓNAR DE DÍA
CONCIERTOS Y DJ'S:
SUNN 0))) (US) INFINITE LIVEZ vs. STADE feat. JOY FREMPONG (UK / FR) CLARK
(UK) HASWELL & HECKER (UK / DE) EMANON (US) BLACK AFFAIR (UK) LES AUS
(ES) NETTLE (US / ES) BACANAL INTRUDER (ES) FACTO DELAFÉ Y LAS FLORES
AZULES (ES) CHARLES HAYWARD (UK) EMILIANO ZELADA & PANNACIÒ
(IT)
SHOWCASES:
HOT AS HEL NICOLE WILLIS & THE SOUL INVESTIGATORS (FI) THE EXECUTIVES
(FI) ACCU (FI) TUOMAS TOIVONEN (FI)
* L'AUDITORI
ALEXANDER'S ANNEXE feat. MIRA CALIX (UK) TRISTANO + MURCOF (LU / MX)
VIERNES 15 DE JUNIO - SÓNAR DE NOCHE
CONCIERTOS Y DJ'S:
BEASTIE BOYS (US) CORNELIUS (JP) RICHIE HAWTIN (CA) DIZZEE RASCAL (UK)
TIMO MAAS (DE) ROMANTICA (JP) DIGITALISM (DE) SIMIAN MOBILE DISCO (UK)
NEW YOUNG PONYCLUB (UK) MODESELEKTOR DJ-TEAM (DE) DUBBYMAN (ES) NACHO MARCO
(ES)
SHOWCASES:
BBC RADIO 1 MARY ANNE HOBBS (UK) KODE 9 & THE SPACEAPE (UK) ORIS JAY
(UK) SKREAM (UK)
ED BANGER RECORDS & FRENCH MUSIC EXPORT OFFICE DJ MEHDI (FR) UFFIE
feat. FEADZ (US / FR) JUSTICE (FR)
RED BULL MUSIC ACADEMY SPACEK & BENJI B SOUNDSYSTEM (UK) AS ONE (UK)
SÁBADO 16 DE JUNIO - SÓNAR DE DÍA
CONCIERTOS Y DJ'S:
JUNIOR BOYS (CA) MIRA CALIX (UK) VARIOUS PRODUCTION (UK) HEY WILLPOWER
(US) PLANNINGTOROCK (UK) WOLF EYES (US) KTL (US / AT) KHAN OF FINLAND (FI)
FIBLANDA (ES) OLDER (ES) SIBERIAN FIELDWORKS (ES)
SHOWCASES:
ONANDON RECORDS & FRENCH MUSIC EXPORT OFFICE C2C (FR) HOCUS POCUS (FR)
MODERN LOVE & EVNTS MILES (UK) CLARO INTELECTO (UK) ANDY STOTT (UK)
RUSH HOUR RECORDS presenta BEAT DIMENSIONS HEARIN' AID (SE) JAY SCARLETT
& CINNAMAN (UK / NL)
SÁBADO 16 DE JUNIO - SÓNAR DE NOCHE
CONCIERTOS Y DJ'S:
DEVO (US) CALLE 13 (PR) MOGWAI (UK) MALA RODRIGUEZ (ES) JEFF MILLS (US)
MATTHEW DEAR'S BIG HANDS (US) FANGORIA (ES) DAVE CLARKE (UK) DJ NU-MARK
(US) MISS KITTIN (FR) ALTERN8 (UK) RAHZEL & DJ JS-ONE (US) RADIO SLAVE
(UK) DJ WOODY (UK) DAMIAN SCHWARTZ vs. TADEO (ES) BORIS DIVIDER (ES) SWAT
- SQUAT (ES)
SHOWCASES:
LO RECORDINGS BLACK DEVIL DISCO CLUB (FR) MILKY GLOBE (UK) CURSOR MINER
(UK)
INNERVISIONS DIXON (DE) CHATEAU FLIGHT (FR) AME (DE)
MINUS JPLS (US) TRACTILE (CA)
* Nota: Ni el abono normal ni la acreditación permiten el acceso
a los conciertos del viernes 15 de junio en L'Auditori de Barcelona.
Esta lista es provisional i está sujeta a posibles cambios.
Si queréis obtener información periódicamente actualizada
podéis visitar nuestra web www.sonar.es o daros de alta en nuestro
servicio de newsletter en la misma.
Beastie Boys, la mejor banda de raperos blancos de todos los
tiempos ofrecerá dos conciertos bien distintos: uno instrumental,
"A Gala Event - Exclusive Instrumental Show ", el jueves por la noche en
SonarPark en lo que supondrá un evento del todo excepcional en la
noche inaugural, y otro con todos sus clásicos en la sesión
de viernes de Sónar de Noche. En esta noche tan especial les acompañará
el proyecto de techno minimalista, Narod Niki.
Devo, aban derados del post punk más clarividente y divertido,
y una de las piedras angulares en la convergencia de pop-rock con la electrónica
primigenia de sintetizadores e instrumentos analógicos, vuelven
a Europa después de 17 años. Será la primera fecha
de una mini gira por el viejo continente y Sónar será el
único festival por el que pasen.
Otros momentos especiales en la edición de Sónar 2007.
Encabezando la habitual cuota oriental y por primera vez en España,
Cornelius.
Desde el país del sol naciente también tendremos a Romantica,
Piana, Kazumasa Hashimoto y Juanji Kubo. China aterrizará por primera
vez en el festival con >strong>White, 718 y FM3 - acompañados de
sus populares Buddha Machines-.
Las estéticas sonoras actuales y sus artistas protagonistas
son señas de identidad en Sónar. Ejemplo de ello es el desembarco
en el festival de lo más potente de la armada dubstep con Mary Anne
Hobbs, Kode 9 & The Spaceape, Various Production, Skream y Oris Jay.
París renace. Una nueva escena revitaliza la esencia house de la
capital dejándose pervertir por la actitud y las maneras del rock,
el pop y el funk. Encabezan Justice, Uffie feat. Feadz y DJ Mehdi. Sin
obviar el revival rave que se nos avecina figurarán Digitalism,
Simian Mobile Disco y New Young Pony Club así como el remezclador
de moda, Radioslave. También estarán algunos referentes como
Altern 8 o Fangoria.
La propuesta programada para L´Auditori será de carácter
doble. Dos conciertos que combinan piano y experimentación electrónica
y que tendrán lugar el viernes 15 de junio en la sala Oriol-Martorell.
Por un lado el concierto exclusivo del dúo Tristano-Murcof titulado
"Not for Piano". La segunda parte de la velada la protagonizará
el proyecto Alexander´s Annexe feat. Mira Calix.
Los clásicos de Sónar de Noche serán Jeff Mills,
Dave Clarke, Timo Maas y Miss Kittin.
Pero estilos como el hip hop, la electrónica de corte más
pop, el rock experimental y extremo satisfarán a sus seguidores
con nombres como La Mala Rodríguez, DJ Nu Mark, Hocus Pocus C2C,
Junior Boys, Hey Willpower, Khan Of Finland,. Mogwai, Wolf Eyes, KLT (Stephen
O'Malley de Sunn o))) y Pita) y el sorprendente proyecto de Matthew Dear
Live Band.
Sónar 2007 hace una puesta al día de la situación
actual de la escena local de Barcelona. Con reprecomo Night Of The Brain
- proyecto de Cristian Vogel cantando y tocando la guitarra-, o Nettle,
que es la nueva maquinación de DJ/Rupture. También estarán
Fiblanda, Facto Delafé y las Flores Azu les y Dorian, entre otros.
Los showcases de Sónar son oportunidades inmejorables para conocer
diferentes escenas repartidas por todo el mundo. Este año las protagonistas
serán Noble (JP), Innervisions (DE), Lo Recordings (UK), On and
On Records (FR), Station 55 (ES) BBC Radio 1 (UK), Ed Banger (FR), Hot
as HEL (FI) y Beijing Waves (CN).
Magia, ciencia e inmersiones sensoriales en las propuestas expositivas
de Sónar 2007. SonarMática, el área multimedia del
festival, cambia de tercio dirigiendo sus pasos hacia el mundo de la magia,
Sonarama invita al visitante del Centre d'Art SantaMònica a una
propuesta diferente, la experiencia de una inmersión en las posibilidades
espaciales del sonido como estímulo sensorial. Dentro de la sección
de SonarExtra, una exposición en CosmoCaixa Barcelona completa la
oferta expositiva con ""Física i Música. Vibracions per l'ànima"
Sónar de Día cuenta un año más con sus
escenarios habituales, SonarVillage, SonarComplex, SónarDome y el
escenario Hall; así como con sus otras clásicas áreas
expositivas y de divulgación, SónarCinema, Conferencias y
Debates, Sónarama, SonarMática y SonarExtra.
ARTISTAS
CONCIERTOS y DJS
ALTERN8 (UK)
BEASTIE BOYS (US)
BLACK AFFAIR (UK)
CLARK (UK)
CORNELIUS (JP)
CHARLES HAYWARD (UK)
DAVE CLARKE (UK)
DEVO (US)
DIZZEE RASCAL (UK)
DJ NU-MAR K (US)
DORIAN (ES)
EMANON (US)
FACTO DELAFÉ Y LAS FLORES AZULES (ES)
FANGORIA (ES)
FIBLANDA (ES)
HASWELL & HECKER (UK / DE)
JEFF MILLS (US)
JUNIOR BOYS (CA)
KHAN FROM FINLAND (FI)
KTL (US / AT)
MALA RODRIGUEZ (ES)
MATTHEW DEAR LIVE BAND (US)
MIRA CALIX (UK)
MISS KITTIN (FR)
MOGWAI (UK)
NAROD NIKI (DE)
NETTLE (US / ES)
NEW YOUNG PONY CLUB (UK)
PLANNINGTOROCK (UK)
RADIO SLAVE (UK)
RAHZEL & DJ JS-ONE (US)
ROMANTICA (JP)
SIMIAN MOBILE DISCO (UK)
TIMO MAAS (DE)
VARIOUS PRODUCTION (UK)
WOLF EYES (US)
SHOWCASES CONFIRMADOS
BEIJING WAVES
FM3 BUDDHA MACHINE (CN) live
718 (CN) live
WHITE (CN) live
DUBSTEP
MARY ANNE HOBBS (UK) dj
KODE 9 & THE SPACEAPE (UK) live
ORIS JAY (UK) dj
SKREAM (UK) live
ED BANGER RECORDS
DJ MEHDI (FR) dj
UFFIE feat. FEADZ (US / FR) live
JUSTICE (FR) dj
Hot as HEL
NICOLE WILLIS & THE SOUL INVESTIGATORS (FI) live
THE EXECUTIVES (FI) dj
ACCU (FI) live
TUOMAS TOIVONEN (FI) live
INNERVISIONS
DIXON (DE) dj
CHATEAU FLIGHT (FR) live
AME (DE) dj
LO RECORDINGS
BLACK DEVIL DISCO CLUB (FR) live
JON TYE (UK) dj
CURSOR MINER (UK) live
NOBLE LABEL
KAZUMASA HASHIMOTO (JP) live
JUNJI KUBO (JP) dj
PIANA (JP) live
ON&ON RECORDS
C2C (FR) live
HOCUS POCUS (FR) live
RED BULL MUSIC ACADEMY
SPACEK + BENJI B (UK) dj
AS ONE (UK) live
STATION 55
NIGHT OF THE BRAIN (ES) live
JOE ROBINSON (UK) dj
BURBUJA (ES) live
Sonarama: Sonido y espacio
Pon tus sentidos a prueba en las exposiciones de Sónar 2007
Jost Muxfeld, Kurt Hentschläger, Tres, Haswell & Hecker y el programa
Sónar 5.1 protagonizan una interesante programación que explora
la relación entre el fenómeno sonoro y el espacio.
Los trabajos enmarcados en Sonarama, una de las clásicas áreas
expositivas de Sónar, se ocupan este año de las relaciones
entre el sonido y el espacio. Estas obras, presentadas en el Centre d'Art
Santa Mònica, prometen ofrecer experiencias sensoriales fuera de
lo común. Jost Muxfeldt exhibirá "Audio Kinematics", una
audio-escultura cinemática virtual basada en el sonido envolvente
producido por seis altavoces y las imágenes abstractas proyectadas
sobre una pantalla. Lo que se escucha y lo que se observa interaccionan
en la mente del visitante de esta sofisticada instalación, situándolo
en un estado de percepción sinestésica que lo sumerge en
un mundo de so nidos e imágenes prefabricadas. Especialmente intensa
será la propuesta de Kurt Hentschläger, un artista que siempre
se ha interesado por las reacciones físicas y emocionales del espectador.
"Feed", su último trabajo, es una performance realizada con proyecciones
tridimensionales, niebla artificial, luces estroboscópicas y una
banda sonora cargada de feedback y frecuencias sub-graves. Inmersos en
este entorno diseñado por Hentschläger, los participantes vivirán
una experiencia sensorial extrema que les producirá una absoluta
pérdida de los referentes espaciales. El audio-activista Tres será
el encargado de cerrar las actividades de la sección Sonarama. Este
artista, que basa gran parte de su trabajo en el estudio del silencio,
presentará en el Centre d'Art Sta. Mònica uno de sus famosos
conciertos de apagar o Blackout Concerts (conciertos-apagón). La
obra "Blackout #20" consistirá en desconectar progresivamente todos
los mecanismos, aparatos y luces del edificio hasta llegar a una situación
de silencio y oscuridad total. Un acto de clausura especialmente indicado
para este Sonarama que se ocupa de la relación entre el sujeto-oyente
y su entorno sonoro.
Paralelamente a las actividades de Sonarama, tendrán cabida en el
festival muchas otras propuestas que también otorgan una gran importancia
a la relación entre espacio i sonido. El MACBA y también
CosmoCaixa (consultar dirección en nota al pie) acogerán
una misma programación de trabajos realizados ex-profeso para el
programa multicanal 5.1. La utilización de equipos de alta definición
sonora adaptados a este revolucionario sistema garantizan, de nuevo, sorprendentes
experiencias sensoriales. El concierto de Haswell & Hecker en SonarComplex,
para ocho canales de sonido y concebido a partir del sistema de composición
UPIC diseñado pionero de la electrónica Iannis Xenakis, es
otro acontecimiento a destacar en la larga list a de actividades dedicadas
a la espacialización del sonido. Una conferencia en el Centre d'Art
Santa Mònica a cargo de los tres artistas invitados a Sonarama y
una mesa redonda en CosmoCaixa servirán para completar la lista
de actividades relacionadas con el sonido y el espacio, uno de los grandes
temas transversales de este Sónar 2007.
Sonarama:
Jost Muxfeldt: "Audio Kinematics" 14, 15 y 16 de Junio Centre d'Art Sta.
Mònica
Kurt Hentschläger: "Feed" 14, 15 y 16 de Junio (3 pases diarios) Centre
d'Art Sta. Mònica
Tres: "Blackout #20" Sábado 16 de Junio (Acto de clausura de Sonarama)
Centre d'Art Sta. Mònica
Programa Sónar 5.1.: Una nueva experiencia auditiva y visual
"SYNKEN", de Transforma i O.S.T. (50 minutos)
"FATELESS", de Ambarchi & NG, Tina FRank & Robin Cox (40 minutos)
"DROP", de Koichiro Tsujikawa & Cornelius (50 minutos)
"OPTOFONICA", comisariat per Sonic Acts (60 minutos)
"TIME CODE MATTER", Audiostore & Eavesdropper
"FILES, GUYS AND CHOIRS", Irmin Schmidt and Kumo
14, 15 y 16 de Junio Auditori MACBA y CosmoCaixa
Concierto:
Haswell & Hecker Viernes 15 de Junio SonarComplex
Conferencias y debates:
Mesa redonda sobre "espacio y sonido" Miércoles 13 de Junio CosmoCaixa
Conferencias sobre "espacio y sonido": ponencias a cargo de cada uno de
los tres artistas invitados a Sonarama Viernes 15 de Junio Centre d'Art
Sta. Mònica
Notas:
La instalación "Feed" de Kurt Hentschläger contará con
tres pases diarios. El aforo máximo será de 50 personas en
cada u no de los pases. Dirección CosmoCaixa: Teodor Roviralta,
47-51, Barcelona
SonarMática
muestra la tecnología como magia
En un giro de ciento ochenta grados, SonarMática dirige este año
su mirada al mundo de la magia, presentando una exposición que parte
de la célebre Tercera Ley del escritor británico Arthur C.
Clarke -autor de "2001: Una Odisea en el Espacio"- la cual afirmaba que
"Toda tecnología suficientemente avanzada es indistinguible de la
magia".
Partiendo de esta sentencia, SonarMática se convierte este año
en una muestra de instalaciones que sumergirá al visitante en un
sorprendente espectáculo de ilusionismo y prestidigitación
desde las posibilidades del arte multimedia. Buscar el asombro del público
y su aplauso inmediato, en una estrategia que remite a las ferias circenses,
a los salones de magia y a las demostraciones científicas de finales
del siglo XIX, es la característica común y principal de
las instalaciones expuestas en l a exposición. Algunos de los más
reputados artistas digitales de la actualidad como Masaka Fujihata, Julián
Maire o Takeshi Ishiguro se conjugan así con sus respectivos proyectos
para hacer de SonarMàtica 2007 una experiencia fascinante.
Una producción de Advanced Music. Comisariado por José Luis
de Vicente, Óscar Abril Ascaso y Advanced Music.
Un proyecto en la colaboración con Interactivos de MediaLabMadrid.
www.medialabmadrid.org
Algunos proyectos de la exposición:
Masaki Fujihata (JP) Portray The Silhouette http://www.fujihata.jp
Minim++ (JP) Tool's Life http://www.plaplax.com/english/frame-e.htm
Philip Worthington (UK) Shadow Monsters http://www.youtube.com/watch?v=tsjttkwrz9s
Takeshi Ishiguro (JP) Balloon Exploration http://www006.upp.so-net.ne.jp/t_ishiguro/index.html
Julien Maire (DE) Digit http://julienmaire.ideenshop.net
Luis Nieto (CH) Carlitopolis http://www.carlitopolis.com http://www.flong.com/
Kobito (JP) Virtual Brownies http://rogiken.org/vr/english.htm
L'Auditori acoge una
doble sesión de piano y electrónica el segundo día
de Sónar 2007.
Dos conciertos a cargo del trío Alexander's Annexe feat. Mira Calix
y del dúo formado por Tristano y Murcof exploran un año más
la relación entre las formas clásicas y los procedimientos
electrónicos.
L'Auditori de Barcelona servirá de escenario para uno de los momentos
más especiales y exclusivos del Sónar 2007. El viernes 15,
programado entre las actividades diurnas, tendrá lugar un experimento
que pondrá en contacto el sonido electrónico con las metodologías
clásicas y que, en el marco de dos conciertos inéditos, volverá
a reunir a músicos de estos dos ámbitos tradicionalmente
alejados. Igual que en el concierto de Ryuichi Sakamoto y Alva Noto de
la pasada edición, el piano es el protagonista principal de la presente
colaboración entre Sónar y L'Auditori. En esta ocasión,
el instrumento clásico por antonomasia se verá sometido a
diversos procesos de transformación a cargo del trío Alexander's
Annexe feat. Mira Calix y del dúo formado por Tristano y Murcof.
La electrónica compleja y orgánica del proyecto Alexander's
Annexe feat. Mira Calix es fruto de la colaboración entre la sudafricana
Chantal Pasamonte (más conocida como Mira Calix, el alias con el
que firma sus trabajos para el sello WARP), Sarah Nicolls y David Sheppard.
Los tres, colaboradores habituales de la célebre London Sinfonietta,
exploran las sonoridades del piano más allá de sus propiedades
acústicas. En el contexto de la manipulación digital y del
diálogo improvisado, el trío propone un discurso que se sitúa
entre las formas pianísticas más heterodoxas y la abstracción
electrónica de naturaleza digital. Su directo, rigurosa première
en nuestro país, promete ser un experimento sin precedentes en el
que tendrán cabida trucajes sonoros de todo tipo.
La colaboración entre el pianista Francesco Tristano Schlimé
y Fernando Corona (aka Murcof) supone el encuentro entre dos artistas que
tienen mucho en común aunque procedan de ámbitos musicales
distintos. Tristano es un músico de formación clásica
que, a sus 25 años, ya se ha convertido en uno de los miembros más
reconocidos de su generación. Este virtuoso del piano, uno de los
músicos más jóvenes con su propia grabación
de las "Variaciones Goldberg" de Bach así como de otras partituras
igualmente complejas (Frescobaldi, Prokovief o Berio son sólo algunos
de los compositores que figuran en su repertorio), es además un
apasionado de la música electrónica. Así, en su último
trabajo, titulado "Not for Piano", se incluyen versiones en piano de clásicos
electrónicos como "The Bells" de Jeff Mills o "Strings of Life"
de Derrick May. Murcof (el productor del disco de Tristano) es, por su
parte, un músico electrónico que siempre ha incorporado el
sonido del piano en sus composiciones de electrónica densa y emocional.
El debut del dúo sobre un escenario es aún todo un misterio
del que sólo podemos esperar grandes resultados.
Nota: Ni el abono normal ni la acreditación permiten el acceso a
los conciertos del jueves 14 en SonarPark de Fira Gran Via (M2), ni el
del viernes 15 de junio
Sonarcinema
Un documental de Beastie Boys, una recopilación alucinante de los
vídeos de Cornelius, un retrato audiovisual del astro francés
del fútbol Zidane con banda sonora de Mogwai, el seguimiento de
Sónar a lo largo de 365 días, y un compendio de piezas de
Devo, entre lo más destacado en la edición de este año
de SonarCinema.
El área del festival que fija su mirada en la creación audiovisual
es SonarCinema. El Auditori del CCCB albergará el conjunto de proyecciones
que conforman el programa de este año. Se darán cabida a
sus diferentes disciplinas entre las que se encuentran la animación,
el documental musical, el cine de ficción musical, el video-clip,
el video-arte y el cortometraje, dándose a conocer las producciones
más notables editadas recientemente. La programación se construye
a partir de la siguiente serie de menús temáticos:
Programación:
MENÚ 1. Awesome; I Fuckin' Shot That! ( 90 min)
Dir. Nathaniel Hörnblowér
Nathaniel Hörnblowér (o sea Adam Yauch, o sea MCA) repartió
50 cámaras de vídeo entre el público del abarrotado
Madison Square Garden para capturar desde todos los ángulos posibles
un espectacular concierto de los Beastie Boys el 9 de octubre de 2004.
La única premisa era que los cincuenta elegidos tenían que
mantener la cámara grabando en todo momento... El resultado fueron
75 horas de material impagable que recoge ambos lados de la historia: la
intensidad de los beasties sobre el escenario, pero también la experiencia
de la audiencia y la atmósfera del evento, retratada con una extraordinaria
subjetividad que ofrece al espectador una sensación envolvente y
de tiempo real, prácticamente como si estuviera entre el público
de esa noche mágica en la Gran Manzana.
MENÚ 2. Koichiro Tsujikawa (50 min)
Comisariado por Andy Thomas
Este realizador japonés lleva años explorando todos y ca
da uno de los rincones de su intransferible mundo visual, tan hermético
como delirante, tan onírico como chocante. Un fascinante micro-universo
de surrealismo que superpone técnicas de alta tecnología
con procesos casi artesanales como la animación stop-motion, y que
ha servido para vestir de gala los impactantes e imaginativos video clips
del genial Cornelius, artista con el que comparte una visión colorista
y cargada de sensibilidad. Este monográfico supervisado por Andy
Thomas recopila buena parte de esas piezas para Cornelius (incluido el
recién terminado "Like a Rolling Stone") y otros grupos y artistas
como Spanova, Hirama Mikio o Supercar.
MENÚ 3. Zidane, un portrait du 21e siècle. BSO de Mogwai
(90 min)
Dir. Douglas Gordon y Philippe Parreno
Durante el partido de liga que enfrentó al Real Madrid y el Villarreal
el 23 de abril de 2005, todas las miradas se centraron en Zidane. Y no
es una metáfora. Diecisiete cámaras sincronizadas sig uieron
de cerca los movimientos, gestos y genialidades del crack francés
para que los video artistas Douglas Gordon y Philippe Parreno editaran
más tarde esta cinta. A medio camino entre el cine y la video instalación,
y retomando la idea que Hellmuth Costard desarrolló en 1970 con
"Fußball wie noch nie" (en el que seguía de cerca al jugador
del Manchester United George Best), este documental con banda sonora de
Mogwai ofrece un retrato que difumina los límites entre la persona
y el mito, convirtiendo a la estrella futbolística que es Zinedine
Zidane en un objeto de arte.
MENÚ 4. Devo (30 min)
Con una mezcla de lo-fi, anarquía kitsch, locura visual y ese toque
ácido tan característico, los video clips de Devo siempre
supieron plasmar con acierto la concepción artística y el
trasfondo conceptual de la banda de Cleveland. Aprovechando su visita a
Sónar, esta selección de clips clásicos del cuarteto
pretende hacer justicia y recordar el papel decisivo qu e Devo desempeñaron
en la historia y el desarrollo del video musical como formato, del que
fueron auténticos pioneros, incluso antes del auge de plataformas
como MTV.
MENÚ 5. Sónar. Import/Export (60 min)
Producido por Televisió de Catalunya (TV3)
Tomando el SonarSound en Buenos Aires como punto de partida, y pasando
luego por el anterior Sónar en Barcelona, más los SonarSounds
en Hamburgo y el doble desembarco asiático del festival (Tokio y
Seúl), este documental realizado por Televisió de Catalunya
ofrece un seguimiento detallado de las diferentes experiencias de Sónar
alrededor del mundo a lo largo de un año. Una cinta que analiza
a Sónar catorce años después de su nacimiento, al
tiempo que acerca al público a diferentes escenas y distintos contextos
culturales, unidos por una pasión común por la música
avanzada y el espíritu innovador del evento.
MENÚ 6. Too Much Reality (30 min)
Comisariado por Pauline Doutreluingne y Beatriz Leanza
China se ha afianzado durante los últimos años como la nueva
gran caja de sorpresas del arte a nivel mundial. Un territorio sencillamente
inabarcable que rompe su largo silencio con una extremada variedad de propuestas
en todos los ámbitos imaginables de la cultura audiovisual. Esta
selección de nuevo videoarte chino comisariada por Pauline Doutreluingne
y Beatriz Leanza desde la organización Platform China, incluye cinco
cortos (dos de ellos, piezas de animación), que sirven como testigo
del amplísimo espectro de trabajos facturados a día de hoy
en ese gigante asiático.
MENÚ 7. QOOB.TV (30 min)
"Broadcasting Ideas" es el eslogan de QOOB.TV, una filial de MTV en Italia
que ha apostado por la Red no sólo como medio de difusión,
sino como plataforma de despegue de nuevos creadores audiovisuales. Desde
it.qoob.tv, este particular canal de televisión de corte eminentemente
musical convoca regularmente concur sos de video clips abiertos a su propia
audiencia. Esta es una selección de cortos y clips generados por
los usuarios de QOOB.TV, que sirve como la enésima constatación
del poder de comunicación de Internet y del potencial creativo de
las comunidades digitales. Ya sabes: "power to the people".
MENÚ 8. Derailroaded: Inside the Mind of Wild Man Fischer (85 min)
Dir. Josh Rubin y Jeremy Lubin
Descrito como el eslabón perdido entre Syd Barrett y Homer Simpson,
Larry "Wild Man" Fischer es toda una leyenda viviente de la canción
de autor y sin duda una de las voces más excéntricas del
underground americano de las tres últimas décadas. "Derailroaded",
el documental de los directores conocidos popularmente como The Ubin Twinz,
sigue los pasos de esta figura de culto -músico sin techo, cantante
psicótico, creador paranoide- que fascinó a Frank Zappa (con
el que colaboró en dos discos) y otras celebridades de la contra-cultura
pop norteamericana, como el miembro de Devo Mark Mothersbaugh, con el que
ha grabado varios de sus ya míticos álbumes.
MENÚ 9. Blanco y Negro - Cortos Electrónicos (40 min)
El uso del blanco y negro, y una aproximación radicalmente alejada
de los convencionalismos, son los únicos nexos comunes en esta selección
de piezas de abstracción gráfica que reúne a algunos
de los artistas más interesantes de la escena de la creación
audiovisual digital del último lustro como Cristina Von Greve, "n.ja"
o Semiconductor. Trabajos experimentales en los que los gráficos
adquieren tanta importancia como la banda sonora de música electrónica,
justo en la frontera que separa el cortometraje del video clip.
MENÚ 10. Cortos Sonoros (40 min)
Comisariado por Zev Robinson
El video artista, fotógrafo, pintor y comisario Zev Robinson, responsable
entre otros del proyecto "Artafterscience", selecciona un puñado
de cortometrajes de corte heterogéneo en los que la música
y el sonido juegan un rol preponderante. Un cautivador compendio de variedad
audiovisual que va de la militancia independiente de Jem Cohen hasta la
acidez de los legendarios Negativland, la particular estética del
barcelonés Dionis Escorsa, o el cuidado tratamiento del movimiento
de la creadora belga Anouk De Clerq. Con títulos destacados como
"Horizont" o "Little Flags".
MENÚ 11. Clips (40 min)
Una completa selección de video clips (a confirmar en los próximos
días).
Auditorio. CCCB. De 12.00 a 22.00. 14, 15 y 16 de junio.
http://www.sonar.es
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