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17, 18 y 19 junio, Barcelona
MÁS DE 85.000 PERSONAS ASISTEN BARCELONA AL FESTIVAL SÓNAR
 
 
Barcelona, 20 jun (EFE).- Un total de 85.502 personas han asistido
a la undécima edición del festival de música avanzada
y arte multimedia de Barcelona, Sónar 2004, que esta mañana
ha cerrado sus puertas, ha informado la organización.
Según estas fuentes, desde el jueves día 17 hasta esta
mañana, fue anoche cuando se registró una mayor afluencia
de público en el recinto de Feria de Barcelona 2, con 22.000 personas;
seguido por la noche del viernes, con casi 19.000 personas.
Más de 3.700 personas acudieron el jueves al Auditorio y las
actividades de día han tenido también un eco notable, con
11.500, 14.300 y 15.000 personas en los tres días de duración
del certamen.
En esta edición, han participado 677 artistas -187 nacionales
y 490 internacionales-, y se han acreditado 1.697 profesionales de 33 países;
así como 880 periodistas, de 44 países.
Para los directores del festival, Enric Les Palau, Ricard Robles y
Sergi Caballero, la valoración a nivel artístico se resume
en que "el grado de experimentación del festival se ha visto compensado
por la buena respuesta del público" y, además, pese a haberse
agotado las entradas en diversas jornadas, "no se han registrado aglomeraciones
importantes".
"La organización de Sónar está satisfecha con
el funcionamiento del festival, tanto de día como de noche", han
señalado sus rectores, que han indicado también que "Sónar
no se plantea dejar el Raval" de Barcelona en próximas ediciones.
Próximamente, el festival Sónar se presentará
en Hamburgo (Alemania) -16 de julio-, Sao Paulo (Brasil) -del 9 al 11 de
septiembre-, Roma (Italia) -27 y 28 de noviembre- y Guadalajara (México)
-3 de diciembre-.
Balance final Sónar 2004
Cifras de asistencia:
Jueves Día: 11.499
Jueves Auditori: 3.718
Viernes Día: 14.340
Viernes Noche: 18.945
Sábado Día: 15.000
Sábado Noche: 22.000
Total: 85.502
Otras cifras:
- Artistas participantes: 677: 187 nacionales + 490 internacionales
- Profesionales acreditados: 1.697, de 33 países.
- Periodistas acreditados: 880 periodistas, de 44 países.
Valoración:
- A nivel artístico, el grado de experimentación del
festival se ha visto compensado por la buena respuesta del público.
- Pese a los distintos sold-outs, no se han registrado aglomeraciones
importantes.
- La organización de Sónar está satisfecha con
el funcionamiento del festival, tanto de día como de noche.
- Sónar no se plantea dejar el Raval.
Próximamente:
- SonarSound Hamburgo (Alemania): 16 julio
- SonarSound Sao Paulo (Brasil): 9-11 septiembre
- SonarSound Roma (Italia): 27-28 noviembre
- SonarClub Guadalajara (México): 3 diciembre
CONCIERTOS:
BALAGO (ES)
BEANS (US)
BUCK 65 (CA)
CARSTEN NICOLAI (DE)
concierto esmuc: BARBARA HELD + DAVID BERHMAN (ES)
DANI SICILIANO (US)
DEDO (ES)
DURÁN VÁZQUEZ (ES)
EINAR ÖRN (IS)
FRANÇOIS K. presents DEEP SPACE with special guest MUTABARUKA
(US)
GANG STARR (US)
LA EXCEPCIÓN (ES)
MADLIB (US)
MASSIVE ATTACK (UK)
MATTHEW DEAR (US)
MIKE VON HAUSWOLF (SE)
PAN SONIC (FI)
RICHIE HAWTIN VS. RICARDO VILLALOBOS (turntables, efx, & machines)
(CA/CL)
ROTY 340 (ES)
SESAM-O (ES)
SKETCH SHOW + RYUICHI SAKAMOTO = Human Audio Sponge (Visual: Ryoichi
Kurokawa) (JP)
.TAPE. (ES)
THE DRAMA (ES)
THOMAS KÖNER (DE)
TIM WRIGHT (UK)
TOTE KING (ES)
TREMENDO (ES)
ZUELL (ES)
DJS:
2 MANY DJS (BE)
ADAM FREELAND (UK)
AGORIA (FR)
CARL COX (UK)
DAVE CLARKE (UK)
DJ 2D2 (ES)
DJ HELL (DE)
DJ PATIFE (BR)
JEFF MILLS (US)
KID KOALA (CA)
MATTHEW HERBERT (UK)
RICHARD X (UK)
SHOWCASES CONFIRMADOS
SHITKATAPULT presenta
DAS BIERBEBEN (DE) live
APPARAT (DE) live
PHON.O (DE) live
LEX presenta
PRINCE PO (US) live
DANGER MOUSE (US) dj
BOOM BIP(US) live
BOTÁNICA DEL JÍBARO & RICE AND BEANS presenta
MANUVERS feat V8, STRES & SOARSE SPOKEN (US) live
MANUVERS (US) dj
BOOM & BIRDS, FORCE.FED & LA MANO FRIA (US) live
MEGADEBT - LA MANO FRIA, V8 & FORCE.FED (US) dj
BROKLYN BEATS presenta
DROP THE LIME (US) live
CRITERION (US) dj
DOILY (US) live
GHOSTLY presenta
DABRYE (US) live
GEOFF WHITE (US) live
RUNE GRAMMOFON presenta
SUSANNA & THE MAGICAL ORCHESTRA (NO) live
DEATHPROD (NO) live
MAJA RATKJE(NO) live
NUMERO RECORDS presenta
THE GIFT (PT) live
DJ EXPANDER (PT) dj
MICRO AUDIO WAVES (PT) live
ELEKTRONIKA BRAZIL presenta
INSTITUTO (BR) live
DJ MARLBORO (BR) dj
NEGO MOÇAMBIQUE (BR) live
JENKA MUSIC presenta
SOFUS FORSBERG (DK) live
DJ NIZ & DJ ILZ (DK) dj
JE M'APPELLE MADS (DK) live
SPA.RK presenta
FIBLA (ES) live
DJ TENCH (ES) dj
REC OVERFLOW (ES) live
EXPA.RK (ES) djs
DOMINO / EAT YOUR OWN EARS presenta
JUANA MOLINA (ARG) live
TO ROCOCO ROT (UK) live
FOUR TET (UK) live
MAX TUNDRA (UK) dj
KOMPLOTT presenta
HANS APPELQVIST (SE) live
SON OF CLAY (SE) live
GOMMA presenta
HEADMAN (DE) dj
WHOMADEWHO + special guest(DE) live
MUNK- Leroy Hanghofer (DE) dj
ACCIDENTAL presenta
MAX DE WARDENER (UK) live
MARA CARLYLE (UK) live
MUGISON (IS) live
EASTERN DEVELOPMENTS presenta
NOBODY (US) live
PREFUSE 73 (US) dj
IDEAL RECORDINGS presenta
HENRIK RYLANDER (SE) live
THE Idealist (SE) dj
SONARLABS CONFIRMADOS
ARKASHA (Deejedies/ Nuclear Losb) plays PORNOJAZZ REC (RU)
BANYEK plays RED STAR BUDAPEST (HU)
CHRISTIAN VON BORRIES & MARTIN HOSSBACH play MASSE UND MACHT (music
made fromother music) (DE)
DIE ELEKTRISCHEN plays DIELECTRIC RECORDS (US)
INO & GROBAS + STEVEN GARCÍA play HOUSE CAFÉ/FUNKY
SOUL REBELS (ES/US)
JOAN VICH & SEBASTIÁN ROSSELLÓ play PRIMEROS PASITOS
(ES)
K.I.M., JOAKIM & CHARLES play TIGERSUSHI (FR)
NON SOUND plays (K-RAA-K)3 (BE)
PAUL NAZCA plays SCANDIUM (FR)
ROB DA BANK plays BLUE ROOM/BBC RADIO 1 (UK)
CARLOS AMORALES & SILVERIO play NUEVOS RICOS (MEX)
VISUALES
LIA (AT)
NO-DOMAIN (VE)
SOLU (ES)
Robert Moog en Sónar
2004
El creador del sintetizador Moog dará una conferencia el sábado
19 de junio en el Aula 2 del CCCB, cuarenta años después
de dar a conocer al mundo su revolucionaria invención.
¿Cómo sería el mundo de la música moderna
sin los instrumentos de Bob Moog? Seguramente, muy aburrido. Sus sintetizadores
analógicos han influido en la música popular de un modo que
ni siquiera él podía imaginar en 1954, cuando empezó
a fabricar theremins con su padre. Cincuenta años después,
los instrumentos de Bob han catapultado al futuro innumerables estilos
musicales y, en retrospectiva, sus aportaciones, tanto a artistas como
a técnicos, parecen aún más importantes.
¿Dónde estarían el rap y el hip-hop si grupos
como Parliament o Funkadelic no hubieran usado los teclados Moog? ¿Dónde
estaría el rock and roll si no los hubieran usado grupos como Yes
o Edgar Winter?¿Hubiera resurgido la música clásica
sin Wendy Carlos y su sintetizador modular Moog? Naturalmente, estas preguntas
son de imposible respuesta, porque los sintetizadores se han infiltrado
en todos los estilos musicales.
Es posible que, en 1954, Bob Moog y su padre sólo quisieran
crear algo moderno, un tipo de sonido que sólo existía en
los confines de la imaginación. Fuera cual fuera su objetivo original,
no hay duda de que Bob Moog ha dejado marca, y que gracias a él
la música moderna ha cambiado para siempre.
La conferencia de Robert Moog se enmarcará dentro de la jornada
"Classic Electronica" de Conferencias y Debates. Una jornada que, sumada
a la voluntad de reflexionar al entorno de la convergencia entre la escena
electrónica y las posibilidades orquestales del debate organizado
por Masse und Macht, constituye una oportunidad única para proyectarse
en el futuro mirando retrospectivamente al pasado.
Programa Conferencias y Debates:
Arte digital a la carta:
Jueves 17. 13h. Conferencia Fredy Massad + Alicia Guerrero Yeste
(Lleida)
Viernes 18. 13h. Conferencia Amy Alexander (USA)
Sábado 19. 13h. Conferencia Jose Luis de Vicente (Barcelona)
Arquitectura Artificial:
Jueves 17. 16h. Conferencia Oliver Tessman (Alemania)
Jueves 17. 17h. Conferencia Manuel Abendroth (Bélgica)
Jueves 17. 18h. Conferencia ¿btbW/Fredy Massad y Alicia Guerrero
Yeste (Lleida)
I Exposición Universal de Micronaciones
Viernes 18. 17h. Conferencia Oliver Kochta (Finlandia)
Viernes 18. 18h. Mesa Redonda Nations versus Micronations Con Robert
Jelinek (SoS), Carl Michael von Hausswolff (KREV), Evru (Evrugo Mental
State), Peter Mlakar (NSK), Prince Regent Michael (Sealand), JM Pinillo
(BCN), moderador.
Classic Electronica
Sábado 19 16h. Conferencia Robert A. Moog (USA)
Sábado 19 16h. Mesa Redonda Plug-in the orchestra
Con Ernest Martinez Izquierdo (OBC, Barcelona), Gillian Moore (London Sinfonietta,UK),
Christian Fennesz (Musician, AUS), Christian von Borries (Masse und
Macht, GER), moderador.
Ellas tienen poder
La Mala Rodríguez es la última incorporación
de Sónar 2004. La cantante sevillana actuará el viernes
18 de junio en la noche SonarFórum y completará el cartel
más femenino en la historia del festival.
Si en otros géneros como el rock, el pop o el r&b, mujeres
como Courtney Love, Madonna y Kelis llevan tiempo imponiendo su ley, a
la electrónica y al hip hop también les ha llegado su momento.
Un vistazo a la programación de Sónar 2004 lo deja claro.
De Dani Siciliano a La Mala Rodríguez, pasando por Magda, Juana
Molina, Maja Ratkje o Client Dj's, cada estilo -sea techno, pop, hip hop
o folk electrónico- tiene un inconfundible color femenino.
Comprueba cómo las gastan todas ellas y descubre porqué
cada vez su presencia intimida más a los grandes dominadores del
medio: los hombres. He aquí una guía orientativa para convencer
hasta el más incrédulo:
Las damas de la experimentación
Concierto Esmuc: Barbara Held + David Berhman::
Jueves 17 de Junio, 17.00h.
SonarHall
David Berhman, compositor contemporáneo reconocido internacionalmente
desde los años sesenta se une a una de sus colaboradoras habituales,
la también veterana Barbara Held, para ofrecer una performance fundamentada
en el uso del software interactivo. Experimentación clásica
con la garantía de la Escola Superior de Música.
Henriette Sennenvendt::
Jueves 17 de Junio, 18.45h.
SonarDome
Su delicada voz hace que la música del danés Sofus Forsberg
resulte cálida y sobre todo accesible. El contrapunto perfecto para
las estridencias controladas y melodías insinuadas de "NO/1", un
disco de clicks and cuts con una densa maraña de trucos, sonidos
y recursos que ha colocado a estos dos desconocidos en los lugares de honor
de la electrónica menos ortodoxa.
Maja Ratkje::
Viernes 18 de Junio, 17.00h.
SonarComplex
El debut en solitario de esta componente de Spunk demuestra que Maja
Ratkje es más que una voz bonita y personal. "Voice" no sólo
muestra su instinto musical a través de unas bases inquietas, quebradizas
y misteriosas (responsabilidad que comparte con Jazzkammer), si no que
pone a prueba sus elásticas cuerdas vocales. Maja pasa el examen
con una matrícula de honor como nota, a la par que nos descubre
una paleta de sonidos, gorgoritos y ruidos articulados desde un portátil
tan rica como insólita e incómoda.
La más folky
Juana Molina::
Sábado 19 de Junio, 18.20h.
SonarVillage
"Segundo" es el debut americano de la comediante argentina Juana Molina,
un disco que nos descubre una faceta inédita como cantautora. Para
ello se sirve de su voz, tan personal y elástica que termina por
transformarse en un instrumento más, mágicamente combinada
con arreglos electrónicos y acústicos (guitarras, sintes,
bajos y hasta un poco de batería). El resultado es un discurso inhóspito
e insospechado, tremendamente accesible y a la vez raro de ver. Toda una
experiencia sonora.
La provocación
V8::
Jueves 17 de Junio, 18.40h.
SonarVillage
Especialista en el lenguaje y el uso reivindicativo de la palabra,
Valerie Almeida copará las bases arrastradas de Manuvers de eslogans,
proclamas y gritos de lucha en favor de la autonomía de Latinoamérica.
La canción protesta del siglo XXI.
La Mala Rodríguez::
Viernes 18 de junio, 03:00h
SonarPark
La Mala vuelve a poner de manifiesto en "Alevosía" toda la valía
de su arte, su personalidad indómita y todo el carisma de una artista
de hip hop con la garra suficiente para trascender todos los géneros,
encandilar a todos los públicos y seducir a todos aquellos que,
con sólo escucharla, captarán el poderoso influjo de su música
portentosa.
All That Jazz
Susanna & The Magical Orchestra::
Viernes 18 de Junio, 21.00h.
SonarComplex
La unión de la garganta de Susanna Karolina Wallumrød
con la orquesta mágica de Morten Qvenild (ex-Jaga Jazzist) da como
resultado "List of Lights and Buoys": una dulce mezcla de pop ambiental
y groove electrónico y sensual que ha vuelto a centrar muchas miradas
en la escena de Noruega, fuente inagotable de inspiración para el
jazz de nuevo cuño. En algún lugar indefinido entre Fennesz
y Tom Waits. Un debut más que prometedor...
Dani Siciliano::
Sábado 19 de Junio, 16.00h.
SonarVillage
Muchos la conocimos como la cantante de Matthew Herbert y le seguimos
la pista gracias a Matmos, pero a Dani Siciliano ya no le hacen falta más
ayudas para mantener su buen nombre. Esta conocida DJ en la siempre prolífica
San Francisco se ha convertido ahora en productora, gracias a su debut
en solitario bajo el paraguas de ¡K7. "Likes." suma a sus personales
cuerdas vocales, la tersura de unas bases traviesas e inteligentes que
tan pronto nos redescubren a Nirvana como emulan a Timbaland o nos entierran
en un mar de melodías absolutamente imprescindibles.
Mara Carlyle::
Sábado 19 de Junio, 19.30h.
SonarHall
La personal voz de Mara fue una de las sorpresas agradables de trabajos
imprescindibles de Plaid o en "Goodbye Swingtime", de Matthew Herbert.
Gracias a Accidental, ahora la protagonista es ella y su debut en solitario,
previsto para este verano. Luces, cámara, ¡acción!
Las más canallas
Doily::
Viernes 18 de Junio, 21.15h.
SonarDome
Heather Leitner empezó en esto de la música compartiendo
escenario con personalidades de la experimentación bailable como
Hrvatski, I-Sound, DJ Scud, Noizecreator o, por supuesto, Criterion, el
hombre con el que decidió poner la primera piedra de Broklyn Records
hace media década. Es probablemente por eso que su propuesta, una
amalgama de breaks de baja fidelidad y asaltos de furia electrónica,
no ha tardado en destacar en la escena internacional, con títulos
como "Matress of the Universe".
Magda::
Viernes 18 de Junio, 22.30h.
SonarClub
Amamantada por y durante la segunda ola de productores de Detroit,
esta experimentada DJ (que pronto dará el salto a la producción
bajo el nombre de Run/Stop Restore) representa uno de los nuevos hitos
del minimalismo americano. La gran esperanza femenina de la Motor City
apadrinada por Richie Hawtin.
Client Dj's::
Sábado 19 de Junio, 15.40h.
SonarDome
Client A y Client B son dos mujeres de armas tomar entregadas a la
noble causa del electro-punk con vistas a la pista de baile. El punto de
encuentro entre Kraftwerk (fans confesos del dúo), Joy Division,
The Smiths y la cultura pop.
SonarClub se presenta en Londres
Advanced Music celebrará el próximo 4 de junio una presentación
especial de Sónar 2004 en la sala Ocean de Londres, con la colaboración
de San Miguel, su principal patrocinador. El evento, que se denominará
SonarClub, tendrá lugar en los dos espacios de la sala, Ocean 1
y Ocean 2, y contará con una programa que incluye las actuaciones
de DJ 2D2, RJD2, Vitalic, Jeff Mills, DJ Food, DJ Marlboro, Richard X y
Andy Fletcher. Por segundo año consecutivo, SonarClub Londres será
la carta de presentación de Sónar 2004, el punto de encuentro
para los incondicionales del festival en la capital inglesa. BBC Radio1,
como principal medio asociado del festival Sónar en Barcelona, también
será el principal medio asociado al evento.
SonarClub 2004 Programa:
Ocean 1
21:00 :: DJ 2D2
El suyo es sin duda uno de los nombres que más y mejor circulan
en la escena de clubs de Barcelona. Y el secreto de tal éxito no
es otro que una exquisita selección de beats y breaks que jamás
dejan indiferente. Mucho rap de la vieja escuela, algo de drum'n'bass y
lo último en hip-hop underground.
22:00 :: RJD2 (4 decks show + A/V)
Con "Since We Last Spoke" recién planchado, RJD2 ha vuelto a
demostrar que sí podía publicar un álbum tan sorprendente
como "Deadringer" y también que su nombre merece estar sin discusión
alguna en los altares del hip hop menos ortodoxo.
23:45 :: Vitalic live
A la espera de su nuevo Ep para Citizen Records, el ucraniano Vitalic
sigue teniendo como mejor carta de presentación su espectacular
"Pony EP", un disco de poso ochentero, freakismo y techno de órdago
que, casi tres años después, todavía revienta las
pistas de baile.
00:25 :: Jeff Mills
A la vanguardia de la electrónica y a años luz del resto
de aspirantes al trono, Jeff Mills siempre deja bien claro que su concepción
de la mezcla y de la música de baile continúa abriendo nuevas
perspectivas para el género del techno más allá de
los tópicos, velocidad, precisión, personalidad y carácter
propio.
Ocean 2
21:00 :: Dj Food - Strictly Kev
Posiblemente Strictly Kev, aka Dj Food, sea uno de los dj's con más
personalidad y carisma de la escena electrónica mundial, una de
las figuras de Ninja Tune, merecedor de fama mundial gracias al desparpajo
que le caracteriza a la hora de mezclar lo mejor de cada estilo: funk,
hip hop, soul, pop o drum'n'bass.
22:00 :: DJ Marlboro
Estandarte abosluto del funk carioca, una suerte de booty bass a la
brasileña, sexual e hiperrítmico. El trabajo de Fernando,
tanto como DJ como productor, funciona como paradigma de un movimiento
subterráneo que moviliza a miles de personas cada fin de semana.
Lo que se baila en las favelas de Rio de Janeiro.
00:00 :: Richard X
Unas bases chispeantes, su creciente reputación como mago de
los booty tracks y colaboraciones de peso como como las de Jarvis Cocker,
Kelis, Tiga o Liberty X, fueron la clave para lanzar a Richard X a lo más
alto del podio, convirtiéndolo en lo que hoy es: uno de los grandes
del pop contemporáneo facturado en el Reino Unido.
01:30 :: Andy Fletcher (Depeche Mode) dj set
Teclista de los históricos Depeche Mode y padrino de Client,
última revelación de la nueva ola del synth-pop, Andy Fletcher
demostrará que no sólo es un buen músico sino también
un magnífico selector si pone a los ochenta en su punto de mira.
SonarClub London
Viernes 4 de junio
Apertura puertas: 08.30 pm
Precio entrada: 13,50 ukp
Ocean
Hackney Central, Londres
270 Mare Street, Hackney, London, E8
Box Office 0207 314 2800
Los conciertos de Massive Attack y Sketch Show
+ Ryuichi Sakamoto = Human Audio Sponge , nombre bajo el cual se esconden
los tres integrantes de la mítica Yellow Magic Orchestra, destacan
en la oferta de Sónar de Noche, en Fira Gran Via M2.
Gang Starr, Buck65, Madlib y Beans encabezan un cartel en el que el
hip hop es el gran protagonista del año. Kid Koala, Boom Bip, Danger
Mouse, Prince Po, Dabrye, Manuvers, Doily, Nobody y La Mano Fría
completan, entre muchos otros, un line-up que tiene como representantes
nacionales a Tote King, Tremendo, La Excepción y Roty340.
Como cada año, el festival hará también un repaso
a las últimas propuestas en el terreno de la electrónica,
el pop electrónico, el microhouse, el electro, el post-rock electrónico,
el concretismo digital y el jazz electrónico.
Por segundo año consecutivo, L'Auditori de Barcelona acogerá
una propuesta musical de carácter excepcional: la Orquesta Sinfònica
de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC) interpretará una selección
de piezas de música clásica y contemporánea con la
intervención de Ryuichi Sakamoto, Pan Sonic y Fennesz como hackers
sonoros.
Con motivo de la celebración del Fórum de las Culturas,
la noche del viernes se llamará Noche SonarFórum e integrará
en su programación un abánico de propuestas musicales expresamente
seleccionadas bajo el criterio de la diversidad geográfica y estilística.
SonarMática presenta la 1ª Exposición
Universal de Micronaciones
Tras presentar anteriormente las realidades creativas de Berlín,
Londres y Helsinki, y haber celebrado sus diez años de existencia
a través de una muestra del mejor arte electrónico de la
última década, SonarMática cambia de ubicación
-Capella dels Àngels- y aborda uno de los fenómenos culturales
más interesantes de la actualidad: las micronaciones.
Las micronaciones -naciones inventadas, territorios visuales, reinos
de fantasía creados por particulares o colectivos desde principios
de la década de los setenta del siglo pasado- han experimentado
su mayor proliferación tras la irrupción de internet. Embajadas
y consulados digitales, fórums de debate, organismos intermicronacionales,
cybercomunidades y relaciones diplomáticas se multiplican en la
red.
Ante este caldo de cultivo, la escena artística ha ido cobrando
una natural relevancia en la creación de micronaciones: encuentros
como el celebrado en Finlandia el verano pasado sobre este tema y el protagonismo
que en el mismo tuvieron artistas estrechamente vinculados al panorama
de las músicas avanzadas hacen inevitable abrir un espacio para
este fenómeno en Sónar.
Por este motivo, SonarMática celebra en 2004 la 1ª Exposición
Universal de Micronaciones, una feria de muestras de carácter internacional
en la que diversos artistas mostrarán sus propios proyectos micronacionales.
Ervugo Mental State del artista terapeuta barcelonés Ervu, The
Kingdom of Elgaland-Vargaland de los alemanes Carl Michael Von Hauuswolff
y Leif Elggren, el State of Sabotage-SOS del sello creativo vienés
Sabotage Communications, el NSK-State del colectivo de música industrial
esloveno Laibach y Sealand, uno de los proyectos pioneros de esta escena,
serán algunas de las micronaciones presentes en la muestra.
Conferencias, conciertos y diversos actos de presentación completarán
el programa.
SonarCinema 04
Auditorio. CCCB. De 12.00 a 22.00. 17, 18 y 19 de junio.
Como cada año, el Auditorio del CCCB acoge durante todo el día
las proyecciones de SonarCinema, una muestra de trabajos realizados en
todos los formatos y disciplinas de la creación audiovisual (vídeo-arte,
cine experimental, videoclips, cortometrajes, animación, documentales...)
que pone de manifiesto el cada día más frecuente encuentro
entre imagen y música avanzada. Un intenso programa de menús
temáticos que se dedican a un artista en concreto, una tendencia,
una época histórica o una disciplina específica para
desvelar las últimas novedades en este campo de la creación
audiovisual contemporánea.
Programación por menús:
MENÚ 1. Bodysong. Director: Simon Pummell. 2003. 80 min.
El cuerpo, un cosmos infinito. El cuerpo, principio y fin. El cuerpo, sentimiento
y memoria, sentido y sensibilidad, vista y oído. El cuerpo lo es
todo, y este documental, hecho de retazos de metraje encontrado de las
más variopintas fuentes -desde imágenes médicas hasta
rituales ancestrales, pasando por reportajes bélicos-, es la historia
de su vida, desde el nacimiento hasta la muerte. "Bodysong" es, también,
un ejemplo perfecto para definir una era multimedia que no conoce límites:
Pummell lo ha desarrollado simultáneamente como documental, página
web www.bodysong.com y exposición. Atención a la excelente
banda sonora, compuesta por Johnny Greenwood, de Radiohead.
MENÚ 2. Music Video Asia. 50 min.
En cuestión musical, Oriente también existe. Esta ecléctica
y completa selección de videoclips procedentes del San Francisco
International Asian American Film Festival lo demuestra en toda regla,
picoteando de cuanto se factura en India, Japón o China, en materia
de hip-hop underground, pop, rock'n'roll, indietrónica o punk. Un
viaje al otro lado de la geografía de la música que da buena
cuenta de la creatividad y del talento que impera entre los artistas, musicales
y videográficos, más representativos de una escena que, aunque
sea sistemáticamente relegada a un segundo plano, merece ser reconocida
por su poder de atracción y extrema singularidad.
III. m: Cube Juice. dir: Masaru Ishiura
Basin Street Blues. m: Kid Koala. dir: Monkmus
Kashmakash. m: Alms For Shanti. dir: Tanushree Basu
Scorpio Sun. m: Yuichiro Tanaka. dir:Takayuki Kojima
The Fancy. m: Takako Minekawa. dir: Eun-ha Paek
Explosion. m: Cube Juice. dir: Masaru Ishiura
Anarchy in the P.R.C. m: Brain Failure. dir: Anna-Sophie Lowenburg
MENÚ 3. Shynola. 40 min.
El colectivo Shynola ha revolucionado el mundo de la animación por
ordenador para promos y anuncios. Expertos en grafismo, ilustraciones e
infografía, en 1996 los cuatro miembros del grupo expusieron en
una galería de Londres. Titularon la exposición Shynola.
A partir de entonces, ese nombre les ha seguido como un talismán:
desde que se constituyeron como equipo creativo han ganado varios premios
por sus inventivos diseños para vídeos y campañas
de marketing de Radiohead, U.N.K.L.E. y Athlete. He aquí una retrospectiva
de sus trabajos más brillantes.
The Littlest Robo I Changed My Mind. m: Quannum
On The Double. m: Grooverider vs. Cypress Hill
JoJo's Jacket. m: Stephen Malkmus
An Eye For An Eye. m: U.N.K.L.E.
You Got The Style. m: Athlete
Move Your Feet. m: Junior Senior
Go With The Flow. m: Queens Of The Stone Age
House Of The Jealous Lover. m: The Rapture
MENÚ 4. Cortos electrónicos. 40 min.
La música electrónica se ha transformado en la banda sonora
más solicitada del particular "juke box" de artistas contemporáneos.
No es ninguna casualidad: el ritmo, tan expresivo en esta clase de música,
es la experiencia del tiempo y la imagen su perfecta materialización
bidimensional. Esta es una selección de cortos cuyo común
denominador es la síntesis electrónica de estilos y sonidos.
Su variopinta naturaleza demuestra la creciente actividad de artistas visuales
de todo tipo trabajando en estrecha colaboración con músicos
electrónicos.
port hacking #4. dir: Mark Fell + E. Edmonds
-2:20. dir: Billy Roisz + diebl13
Inaudible Cities: Part 1. dir: Semiconductor
hardVideo. dir: Lia
Ukiyo-e. dir: Solu
Fbas Furniture. dir: Dienststelle
Nueé. dir: Myriam Bessette
Sessions.03.rev.02. dir: Telcosystems
Patchwork. dir: Kurt A. Pirk
Benceno009. dir: imasaka + vlisa
MENÚ 5. Clips. 30 min.
Una selección de videoclips de reciente factura:
The Village Vanguard. m: Jan Jelinek. dir: Dienststelle
e-baby. m: Bleip. dir: Pleix
shtml. m: Yacht. dir: e*rock
The Illness. m: Kid 606. dir: Joel Trussell
ILoveAcid. m: Luke Vibert. dir: Delicious 9
Prides Paranoia. m: Futureshock. dir: Pleix
As Serious As Your Life. m: Four Tet. dir: Dougal Wilson
Occupy. m: Fotel Foyamat. dir: Yvette Klein & Jan Höhe
Machi. m: Aco. dir: Semiconductor
Day. m: Jagga Jazzist. dir: AKFF!
MENÚ 6. Lillian Schwartz. 30 min.
La animación digital también ha tenido sus pioneros. Durante
los años setenta y ochenta, Lillian Schwartz desarrolló un
catálogo de técnicas visionarias para que los artistas pudieran
sacarle todo el jugo a sus ordenadores. Explorando las profundidades de
la animación abstracta, consiguió casar las virtudes expresivas
del cine, la informática y la música con la ayuda de genios
como el programador Kenneth Knowlton y los músicos digitales Jean-Claude
Risset, Max Mathews y Richard Moore. Muchos de sus trabajos han ganado
premios en Cannes, la Biennal de Venecia y Zagreb. Este programa incluye
algunas de sus mejores animaciones, restauradas para la ocasión.
MENÚ 7. My Cinema For The Ears. Director: Uli Aumüller. 2002.
60 min. En francés e inglés.
Que la música se puede pintar. Que las imágenes se pueden
oír. Que todo puede convertirse en una sola e irrepetible experiencia
artística. Eso demuestra este ensayo de creación, concebido
a partir del insólito trabajo de dos compositores, Francis Dhomont
y Paul Lansky, en plenitud de facultades. No se trata, dicen sus protagonistas,
de visualizar el sonido sino de dar un tratamiento visual a un mundo acústico.
Incluye un memorable fragmento de la pieza "Water Music" (En cuerdas) en
el que las imágenes de Aumüller y la música concreta
de Dhomont riman con consonante contundencia.
MENÚ 8. Roman Coppola. 35 min.
A los ocho años interpretó a Sonny de niño en "El
Padrino II", pero decidió que ser actor era muy duro: cada mañana
le tenían que ondular el pelo con un rizador, y eso era demasiado.
Quizás tengamos que agradecerle a esta permanente prematura que
Roman Coppola se haya convertido en uno de los realizadores de videoclips
más reputados de la historia. Quizás sea ese peine el culpable
de que su vídeo para el "Gangsta Trippin'", de Fatboy Slim, siga
siendo tan irresistible. A esta micro-obra maestra se añaden sus
legendarios trabajos para Daft Punk, Moby, Cassius o Phoenix. A falta del
debut cinematográfico del primogénito de Francis Ford, "CQ",
autodefinido como un cruce entre "Barbarella" y "David Holzman's Diary",
este monográfico está compuesto por algunos de sus grandes
éxitos videográficos.
We Trying To Stay Alive. m: Wyclef Jean
Honey. m: Moby
Revolution 909. m: Daft Punk
Gangsta Trippin'. m: Fatboy Slim
La Mouche. m: Cassius
Playground Love. m: Air
Funky Squaredance. m: Phoenix
Menú 9. Tokyo Noise. Director: Kristian Petri. 2002. 80min. En inglés
y japonés.
Ruido es perturbación sonora. Sonidos confusos. Vibraciones inarmónicas.
Electricidad estática. La ecuación tiene una sola incógnita.
Ruido + Siglo XXI = Tokyo. Allí, en la capital del imperio del sol
naciente, los artistas reflejan los síntomas de una sociedad enferma,
la japonesa, que se ahoga en sus propias interferencias. Un psicólogo
habla de la creciente alienación de los nipones, un ruidista confiesa
inspirarse en prácticas de sexo sadomasoquista para componer su
música, un especialista en videojuegos está orgulloso de
poder distinguir entre mundo real y mundo virtual, un hombre sube por trigésimocuarta
vez al Monte Fuji para fotografiar el paso del tiempo. Este documental
no habla sólo sobre música: habla sobre el caos que oculta
lo contemporáneo, sobre el ruido que esconden las imágenes
de las metrópolis en las que vivimos.
MENÚ 10. Street Ambient. 50 min.
¿Es posible crear películas con la partitura de todos los
sonidos que emite nuestro entorno y componen nuestro día a día?
¿Pueden el ruido ambiental y los espacios, vacíos o transitados,
convertirse en leit motiv para los videocreadores exeprimentales? A la
vista de los ilustrativos trabajos de Thomas Köner, Alfred Guzzetti,
John Smith y Jordi Mitjà la respuesta no puede ser otra que un rotundo
sí. He aquí una selección de piezas cortas en las
que el sonido ambiente, casual, dinámico y erróneo, constituye
su particular y casi exclusivo centro gravitatorio.
Quemadores de sueños, economias y ritmos. dir: Jordi Mitjà
Worst Case Scenario. dir: John Smith
Calcutta Intersection. dir: Alfred Guzzetti
Banlieue Du Vie. dir: Thomas Köner
MENÚ 11. onedotzero_select 3. 70 min.
Onedotzero es una organización bicéfala: es a la vez productora
de "cross media" y red aglutinadora de eventos. No reparan en gastos: atentos
al descubrimiento de nuevos talentos en el sector audiovisual, han financiado
series de televisión, cortometrajes, instalaciones y exposiciones
interactivas, sumando más de cien horas de producción para
su propio festival de creatividad digital, el más importante del
mundo. Ésta es una selección de los mejores trabajos que
han pasado por Onedotzero, un menú de delicatessen digitales para
paladares especialmente exigentes.
MENÚ 12. Venezuela Subterránea. Dir: Juan Carlos Echeandía.
45 min. En castellano.
Un paseo por la expresión más viva y actual del hip hop venezolano,
repleto de violencia, miseria y todo lo que implica la cotidianeidad de
un barrio caraqueño. La expresión de un fenómeno en
continua expansión, explicado por sus protagonistas, quienes en
lugar de teorizar, se limitan a dar muestras indiscriminadas de su talento,
su inconformidad y su rabia. Un documental que contempla cómo el
hip hop le ha ganado terreno a la música latina, transformándose
en una nueva y estimulante mutación de la canción protesta.
Con la participación de los los grafiteros Soak, Wake, Tuk y Raza.
Fundación Telefónica y Advanced
Music presentan SonarFiles: 10 Años de Sónar
Madrid. Del 5 de mayo al 6 de junio. Sala de Exposiciones Temporales
de Fundación Telefónica.
Un año después de su premiere en Sónar, Advanced
Music y Fundación Telefónica presentan "SonarFiles: 10 años
de Sónar" en Madrid.
"SonarFiles: 10 Años de Sónar" es una selección
de los fondos de la mediateca de Sónar que muestra el proceso evolutivo
de la cultura electrónica durante la última década.
Una mirada poliédrica que presenta la evolución de la música
electrónica, en el tránsito de la música concreta
hasta la indietrónica; del arte digital, desde el efímero
paso del cd-i hasta la generalización del dvd; y de la videocreación,
en el uso de los primitvos filtros KPT hasta las diversas aplicaciones
contemporáneas del morphing... a través de una selección
de los mejores contenidos de los archivos de Sónar.
La muestra, que se presenta por primera vez en Madrid, se articula
a partir de diversos menús comisariados por los más importantes
especialistas nacionales e internacionales, y se concibe como instrumento
de interpretación de la historia de la cultura electrónica
contemporánea.
Contenidos expositivos:
. "SonarFiles: 10 Años de Músicas Avanzadas": Un ecosistema
sonoro que abarca del house más primario al UK Garage, del ambient
a sus derivados cinemáticos, de la melancolía indietrónica
a los clicks'n'cuts, del trip-hop a su transformación en broken
beat... a través de menús comisariados por Javier Blánquez,
David Broc, Russel Haswell, DJ 2D2, Juan Cervera, Jordi Costa, Luis Lles,
Juan Manuel Freire y Oriol Rossell, entre muchos otros.
. "SonarFiles: 10 Años de Arte Digital": La historia de la transformación
de un medio: el interactivo. La radical metamorfosis de la poética
digital con obras de artistas o colectivos tan relevantes como MIT/ZKM,
Audiorom, Hex, The Voyager Company, Austrian Abstracts, Sylvia Molina,
Agnës Hegedüs, Jim Ludtke, Innothna, Servovalve Skroll o Joan
Leandre.
. "SonarFiles: 10 Años de Creación Audiovisual": Una
rigurosa selección de piezas videográficas, clips, documentales
y películas que indican cuál es el punto en el que música
e imagen convergen para crear un universo común, personal e intransferible.
El sueño del cine del siglo XXI con trabajos de Gustav Deutsch,
Mika Taanila, SemiConductor, Tomato, Remi, N. Pfaffanbichler o Dumb Type.
"SonarFiles: 10 Años de Sónar" contiene:
. 27 recopilaciones de "Músicas Avanzadas".
. 18 interactivos de "Arte Digital".
. 9 menús de "Creación Audiovisual".
SonarFiles es el proyecto de visibilización e itinerancia de
los fondos de la mediáteca de Sónar.
"SonarFiles: 10 Años de Sónar" es una iniciativa de Advanced
Music y Fundación Telefónica, con la colaboración
tecnológica de HP.
5 de mayo - 6 de junio de 2004
Fundación Telefónica - Sala de Exposiciones Temporales
Fuencarral, 3. 28004 - Madrid
Horario apertura público:
Martes a viernes de 10h. a 14 h. y de 17h. a 20 h.
Sábados de 11h. a 20 h.
Domingos y festivos de 11h. a 14 h.
Lunes cerrado
Entrada gratuita
Venta anticipada de entradas y abonos Sónar
2004
Ya a la venta las entradas anticipadas y los abonos para los tres días
y dos noches del festival.
Sónar de Día 15 € (por día) CCCB-MACBA-CENTRE
D'ART SANTA MÒNICA
Sonarama 3 € CENTRE D'ART SANTA MÒNICA
Sónar de Noche. Viernes 18 33 € FIRA GRAN VIA (M2)
Sónar de Noche. Sábado 19 33 € FIRA GRAN VIA (M2)
Abono 3 días y noches viernes y sábado 93 € CCCB-MACBA-CENTRE
D'ART SANTA MÒNICA-FIRA GRAN VIA (M2)
El abono no permite el acceso a Sónar de Noche en el Auditori de
Barcelona, el jueves 17 de junio. · La entrada de Sónar de
Día y el abono dan derecho a entrar en Sonarama. · La entrada
de Sonarama podrá comprarse únicamente durante los días
del festival y sólo permite el acceso a Santa Mònica.
On-line: www.ticktackticket.com
Por teléfono: 902 888 902 (desde España) +34 93 342 62 31
(desde el extranjero, a partir del día 22 de marzo de 10h a 14h)
En tiendas de discos de la red Tick Tack Ticket de toda España
www.sonar.es
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