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11, 12 y 13 de Mayo
8º Festival Internacional de Investigación Artística
de Valencia
Museo Príncipe Felipe de la Ciudad de las Artes y las Ciencias
Fotos Manuel Pérez -IndyRock
Texto: Joni - IndyRock


Vive la Fête


Chiks on speed


John Cale

Jimi Tenor & Kabu Kabu


Jay Jay Johanson


Ladytron

Dorian / Neon flash

Ms John Soda
VIERNES 11
En el día más caluroso de lo que llevamos de año
comenzó la 8 edición del Observatori 2007con la diferencia
de la ubicación del escenario principal que se colocó en
la otra orilla del estanque y la sala "about blank" que desafortunadamente
fue a parar lejos del recinto, concretamente a la sala Gallera en el centro
de la ciudad. Este último cambio imposibilitó la asistencia
a las sesiones diarias del "about blank".
DORIAN
Eran las 19:00 de la tarde y el sol todavía abrasaba. El elegido
para arrancar el festival fue el cuarteto barcelonés Dorian. Con
Mark al micro y a la guitarra, Belly al teclado, Bart al bajo y Jordi a
la batería. Esta banda nació en 1999, ya lleva dos maquetas
y dos discos a sus espaldas, los conocíamos de su primer disco "10.000
Metrópolis" y el tema que les hizo emerger de las profundidades
"Te echamos de menos". Estos dos temas antes mencionados por supuesto sonaron
esa tarde, muchos ánimos y bastantes fans coreando sus canciones.
Pequeños desentones de Mark en algunos momentos de euforia. Dorian
antepone las letras y su mensaje a su sonido, hablamos del directo, gran
parte de su música se basa en samples, programaciones y en definitiva,
electrónica que debe esforzarse mucho para que su directo llegue
al público con un buen sonido sin que a la vez deje vacío
en intensidad y sepa complementarlo con varios instrumentos en el escenario.
En el caso de Dorian esta electrónica no sólo decora la canción
si no que la llena y le da una personalidad, de tal forma que el directo
se vuelve más complejo.
Dicen que todo tiene que ver, así que digamos que, quizá,
el sol abrasador no ayudó mucho a percibir al artista.
SPLEEN
Francés, poeta, cantante, músico y no sé la razón
pero te viene algo de África a la mente, sus secuaces eran bajo,
teclado, guitarra, batería con tintes jazzeros y el Human Beatbox
colaborador en Cocorosie. Algunos le llaman Soul Funk, otros Funk Vocal,
ninguno de los temas del concierto era parecido al anterior, única
y alternativamente compartían detalles concretos como poemas interminables
en francés, ritmos y ruidos varios fabricados en el gaznate de uno
de sus compinches, arpegios de guitarra con mucha personalidad, y bases
rítmicas que te provocaban de todo menos ganas de sentarte.
De vuelta al escenario principal va sonando una voz fina y aguda, sin
impurezas, sus melodías son sutiles y redondas. ¿dónde
estoy?, claro, él es:
JAY JAY JOHANSON
El sueco apareció en escena muy cómodo y resultón,
muy europeo y muy correcto, le acompañaban, bajo y batería,
de vez en cuando echaba mano de su ordenador portátil para aderezar
el sonido con unos samples ambientales. Yo me preguntaba si no sería
muy lento para la ocasión, el sol estaba empezando a ocultarse y
a mi alrededor había ganas de mover el esqueleto. Minutos después
comprendí que estaba equivocado cuando los fans en primera fila
empezaron a cantar con él. Su voz aterciopelada no te dejaba indiferente,
lástima que perdiese las partituras de los temas más recientes
en el avión y los músicos no se las supiesen bien, este condicionante
le hizo ceñir la mayor parte de los temas a sus anteriores discos
como "It Hurts Me So" y "I'm Older Now" de su primer disco "Whisky", y
"Believe In Us" de su tercer disco "Poison", a excepción como no
de la excelente "On The Radio", uno de sus singles más conocidos
de Jay Jay Johanson.
Me gusta indagar así que me vuelvo al escenario del lago nada
más termina Jay, a ver que se cuece esta vez
ROCKSTEADY BEATZ
Tres tipos valencianos armados con cinco platos atronaban mis oídos,
al principio todo era confuso y no sabía exactamente qué
era lo que escuchaba, más tarde comprendí sus intenciones,
nada en concreto, sólo diversión. El tiempo que estuve allí
pude escuchar desde Machín hasta Snap "I`ve Got The Power", siempre
acompañado de una base rítmica contundente con un amplio
margen de acción que abarcaba Hip Hop, Funk y Electro entre otros
muchos estilos combinados. La verdad es que Tonet, Keko y Nelo son unos
bárbaros del plato.
JOHN CALE
"El colega de Lou Reed viene a Valencia y no hay que perdérselo",
cofundador de la Velvet Underground allá por 1965 con el que se
basaba su sonido peculiar y protagonista de los arreglos de la banda. Dedicado
últimamente a crear música para películas, por fin,
después de varios intentos en años anteriores ibamos a poder
disfrutar de la actuación de este legendario músico.
Con el pelo blanco y alborotado el corpulento John comienza su actuación
sentado al frente de su teclado, sólo un guitarra a su derecha y
una bajista a su izquierda le acompañan. Comienza con "Over Her
Head" tema al que le da una intensidad inicial que nos hace augurar un
concierto más enérgico de lo que fue. Lo que prometía
se ve truncado por fallos técnicos que para la sorpresa de los asistentes
se suceden durante todo el concierto, además del típico gesto
de "súbeme esto que no lo oígo" también tuvieron problemas
con el amplificador de la guitarra en más de una ocasión.
Prosiguió el concierto con "Frozen Warnings", "Buffalo Ballet",
varios temas de su "Black Acetate", "Hobosapiens" y "5 Tracks" como John
Cale Warning "Zen", "Hush" y "E Is Missing" respectivamente. Sonaron
también, para terminar "Gun" y "Hallelujah".
A pesar de no ser una noche afortunada para él debido a los
citados fallos sí que pudimos apreciar los detalles que lo diferencian,
tales como el denso chorro de voz que es capaz de sacar John Cale.
JIMI TENOR & KABU KABU
El veterano e innovador músico finlandés investiga mezclando
clásicos de la música moderna con afrobeat haciendo que su
música sea de difícil clasificación, nu-jazz, experimental,
pero no fue mucho más allá, recordaba una banda sonora de
una película de serie B de los años 70. Músicos
entre africanos a la percusión y occidentales al bajo, saxofón
y guitarra componían el conjunto, pero ni hasta con Jimmi (el cual
parecía el sobrino de Elton John) que vestía una indiscreta
túnica japonesa pudieron conquistar al público.
VIVE LA FÊTE
Salen al escenario los líderes, Danny Mommens a la guitarra
y voz y la exuberante Els Pynoo al micro. Alrededor se escuchaban comentarios
sobre el sostén inexistente de Els, la rubia más explosiva
del observatori parecía haber ganado volumen. Su cantante es un
reclamo importante y saben que no pueden perder, además de esta
manera desvían la atención ante la voz nada espectacular
que la rubia era capaz de emitir. La banda belga se componía de
los ya citados Danny y Els, a los que acompañaban Ben Brunin al
bajo, Matthias Standaert a la batería y Marc Requilé al teclado.
Gran parte del repertorio fue de su último trabajo, temas como "Claude
Francois" o el popular "Hot Shot" a destacar la adaptación que sufrió
"La Verite". Por supuesto no faltó su tema más popular "Nuit
Blanche".
Danny no pudo lanzar su guitarra al público al terminar el concierto.
La verdad es que es una buena forma de finiquitar, en el primer bis tiras
la guitarra, se te engancha el cable y da un tirón, el técnico
se echa las manos a la cabeza, casi matas al de la primera fila que como
no le has matado te devuelve la guitarra, la intentas afinar, no puedes
así que la vuelves a tirar y, aunque no mates a nadie, la gente
se va con la sensación de haber tenido suficiente espectáculo
por hoy.
SÁBADO 12
A las 19:00 de la tarde y ya con una temperatura bastante más
agradable que el día anterior dio comienzo la segunda jornada del
Observatori 2007. Los elegidos para la ocasión fueron:
NEON FLASH
El grupo valenciano ganador de la segunda edición del festival
Greenspace abrió las actuaciones del día. Sexo con extraterrestres,
mujeres con rayos X y robots son algunas de las armas que utiliza
esta banda que reproduce un sonido retro, new wave, optimista y firme en
su directo. Holzwarth al frente se gana al público temprano de las
19:00h sorprendido por la fuerza y energía a estas horas de la tarde.
Percusiones electrónicas mezcladas con baterías, guitarras,
teclados, vocoders, megáfonos y toda clase de artefactos para sacar
esa cantidad de sonidos perfectamente ecajados en canciones con ritmos
FM de los 80's. Un concierto entretenido que terminó con "Mad Max"
y "Women's junkie" sin duda una banda que promete y no termina de arrancar.
MS JOHN SODA
Dúo alemán formado por Stephanie Böhm proveniente
de "Couch" y Micha Acher proveniente de "The Notwist" que también
en directo cuenta con algunos miembros de "Lali Puna", grupo con el que
guarda gran similitud, ya sea por la indielectrónica que practican
ambos como por la semejanza de voces ya que Stephanie se parece mucho a
Valerie Trebeljahr cuando hace sonar su voz sensual. Dos bajos en el escenario
para dar mucho cuerpo al directo, aunque algo me llama la atención,
de vez en cuando el bajo en poder de Stephanie sonaba como una guitarra
saturada, un recurso cada vez más utilizado. De su repertorio a
destacar "Hands" y "N One" ambas de su último trabajo "Notes And
The Like".
Queda claro que es un conjunto de miembros de distintos grupos que
siguen una tónica general, algo en común que les hace ser
sutiles y melódicos, dulces e intensos a la vez, las bases electrónicas
decoran la composición indie para dotarla de sofisticación
y color. Composiciones logradas y melodías que sin ser espectaculares
logran engancharte.
CHICKS ON SPEED
Cuatro ¿punkis? ¿bailarinas? ¿seres humanos? ¿chicas?...
sí eso sí, eran féminas y con mucha energía.
Hubo momentos de confusión cuando salieron al escenario, la verdad
es que no sé si fueron tan buenas actrices como para que pareciera
que los fallos técnicos eran parte del espectaculo, que sí
este micro no va y hay que mover este monitor, le dieron al play y cantaron
sobre los sonidos al estilo punk-electro-soy moderna. Pero si vienes a
ver un concierto y a deleitarte los oídos vas mal encaminado. Chicks
on speed son sinónimo de caos y fiesta, rebeldía y performance,
objetos decorativos sobre el escenario, creo que sólo llegué
a ver un saxo, una flauta y una guitarra eléctrica que eran tocados
únicamente por una de ellas y en muy pocas ocasiones. En un momento
determinado a mitad de concierto se van todas menos una que se queda tocando
un timbal de pie al ritmo de la música mientras un vídeo
distrae nuestra atención para darle tiempo a las demás a
cambiarse. Hubo momentos de euforia cuando invitaron a subir sobre unas
20 personas a bailar al escenario, saltaban, cantaban y jugaban con ellas,
todo muy divertido. Al final del concierto desaparecen, pasan unos
minutos y noto cómo me atacan por detrás, no hay nada que
temer, eran ellas uniéndose a la fiesta con el público, siendo
parte de él. Se hicieron unas fotos con la gente y finalizaron su
intervención.
LADYTRON
En escena, de costumbre vestidas de negro Helen Marnie y Mira Aroyo,
detrás Daniel Hunt y Reuben Wu acompañados de batería
y bajo. Comenzaron cautivándonos con la imponente "High Rise" de
su último disco "Witching Hour". Los artistas se volvían
a quejar del volumen de los monitores aunque al final el sonido fue aceptable.
El segundo tema fue "True Mathematics" canción que abre el "Light
& Magic" siguieron con "Evil" del mismo álbum, canción
más disco y ritmos bailables, la poderosa "Weekend" pegadizos ritmos
de "He Took Her To A Movie" bases duras de "Soft Power" con todo su dramatismo
y "Seventeen" que a mitad del concierto originó saltos de emoción.
"International Dateline" la voz de Helen introduciéndose dentro,
profunda y lejana a la vez, jugando a la perfección con las notas
del Korg, "Fighting In Built Up Areas" interpretada esta vez por Mira Aroyo
con su peculiar danza inquietante como la propia canción y espectacular
final sonoro, le sigue "Discotraxx" con esos maravillosos sonidos analógicos
y la conocida "Playgirl" que fue la elegida para terminar la primera parte
de su actuación. Tras una breve pausa quedaban por interpretar con
coros y guitarra "Last One Standing" y una apoteósica "Destroy Everything
You Touch" que fue el último tema de la noche despidiendo el observatori
2007.
Escenario Estrella Damm
Viernes 11
19:00 Dorian Pias - ES
20:30 Jay Jay Johanson
Virgin - SUE
22:00 John Cale EMI -USA
23:30 Jimi Tenor & Kabu Kabu
Sähkö - FIN
01:00 Vive la Fête Surprise
- BE
Sabado 12
19:00 Neon Flash - ES
20:30 Ms John Soda Morr Music - DE
22:00 Chicks On Speed Chicks
On Speed - DE
23:30 Ladytron Ryko - UK
Escenario del Lago
Viernes 11
13:00 Dj Soul B Coffy Records, Funk you!! - ES
16:00 Chelis Kontakte Records - ES
19:00 Spleen Warm - FR
20:30 Rocksteady Beatz - ES
Sábado 12
13:00 Sr. Aye Miga Label - ES
16:00 Dj Brunetto Freelastica Recordings - ES
19:00 Megabeats - ES
21:00 Deep Explorer Music Show Decoder - ES
SALA LA GALLERA
About: Blank
Viernes 11
18:00 Justice Yeldham and the Dinamic Ribbon Device Dualplover - AUS
20:00 Edwin van der Heide Staalplaat, ALKU - NED
Sábado 12
18:00 Dave Phillips Tochnit Aleph - SUI
20:00 PITA Mego - AUT
Domingo 13
18:00 John Grzinich SIRR Records, CMR - USA-EST
20:00 John Duncan Allquestions - USA-IT
SALA HOT
Observatori Nocturn
Viernes 11
Sala 1
00:30 Nacho Marco Loudeast Records - ES
02:45 C-Rock Stir15, Lofi Stereo, Cocoon Club - DE
05:00 Dj Deep Deeply Rooted House - FR
Sala 2
00:30 Dj Notch Aerobic Studio - ES
03:00 Wego Live! Aerobic Studio, Flumo, Night Planning - ES
04:00 Prins Thomas Eskimo Recordings - NO
Sábado 12
Sala 1
00:30 Fran Campos Le Club, Observatori - ES
02:30 Doozer Broken Loop - ES
04:30 Chateau Flight Live! Versatile Records - FR
05:30 I:Cube Versatile Records - FR
Sala 2
00:30 Vladimir Dynamo Flow, Le Club du Pop - ES
02:30 Bilbadino Razzmatazz - ES
04:30 Jeff Automatic Transmission - UK
El concierto "único" de John Cale
en Observatori 2007
No es otro concierto más en la gira del músico. El cantante
y compositor John Cale, ex Velvet Underground, encabezará el cartel
de la primera jornada de Observatori 2007 con una performance especial
inédita. John Cale Acoustic Trio es toda una exclusiva de Observatori
2007. Del 11 al 13 de mayo en el Museo Príncipe Felipe de la Ciudad
de las Artes y las Ciencias de Valencia regresa la cita anual con el riesgo
artístico y los nuevos sonidos: Observatori 2007 "Feelings", un
encuentro que nos invita a reflexionar sobre nuestra capacidad de sentir,
y también sobre como los sentimientos provocan en nosotros diferentes
estados anímicos que determinan el modo con el que nos comunicamos
con el resto del mundo. El escenario principal de Observatori contará
además con los grupos Chicks on Speed, Ladytron, Dorian, Jay Jay
Johanson y Vive la Fête.
EXHIBICIÓN PERMANENTE. SALA DE EXPOSICIONES.
Observatori, Festival de Investigación Artística de Valencia,
desarrolla en torno al concepto Art in Projects, un conjunto de proyectos
centrados en la reflexión teórica y estética, en el
propio proceso de creación de las obras, todo ello articulado en
torno al tema identificativo de cada edición. Dotar a la propuesta
de un enfoque expositivo didáctico, participativo e interactivo
es otro de los ejes de esta iniciativa.
NETWORKING / ARTE FINANCIERO
Net significa red. Construir una red, tejerla con el tiempo, contribuir
a que cada día sea más extensa sería una adecuada
metáfora para definir el concepto "Networking". El trabajo en red
es la base del crecimiento en proyectos de comunicación y arte contemporáneo.
En Observatori creemos en el trabajo colectivo y en la filosofía
de construir redes de equipos multidisciplinares.
En esta edición hemos invitado a Derivart, colectivo de artistas,
a reflexionar sobre el concepto de arte financiero. Su línea de
trabajo se ubica en la intersección del arte, la tecnología
y las finanzas. Utilizan el arte como vía de investigación
enfocada a las prácticas sociales surgidas de las nuevas tecnologías.
La producción industrial y los medios de masa definieron el capitalismo
burocrático de la segunda mitad del siglo XX, y la interactividad
promovida por la revolución informática y los nuevos medios
ofrece nuevas formas de organización social.
Jesús Rodríguez
Mar Canet
Daniel Beunza
Marion Charreau
BEEP - Premios 2007
BEEP/Data Logia, con el objetivo de promover la producción y
exhibición del arte vinculado a las nuevas tecnologías y
de constituir un patrimonio artístico en soporte electrónico,
ha realizado, en colaboración con la Feria Internacional de Arte
Contemporáneo ARCO, la segunda convocatoria internacional de Premios
ARCO-BEEP de Arte Electrónico.
El compromiso adquirido con la creación se reitera con la presentación
de las obras ganadoras del Premio ARCO-BEEP en Observatori y su participación
como socio tecnológico.
Artistas ganadores:
Christophe Bruno (Premio oficial ARCO)
Davide Grassi (Premio Off - ARCO)
ACCIONA!
La acción, efímera por naturaleza propia, documentada
en formato vídeo. Presentamos trabajos de autores holandeses en
dos programas independientes, realizados en colaboración con el
Netherlands Media Art Institute. Una retrospectiva, por un lado, de autores
precursores del vídeo y por otro, un ciclo de autores emergentes,
con el interés acercar al público español la creación
de carácter investigativo en clave performance, acción e
intervención.
Marina Abramovic
Wim Gijzen
Marinus Boezem
Jan van Munster
Boegel & Holtappels
Ben d'Armagnac
Lydia Schouten
Alicia Framis
Jeroen Offerman
Nicky Zwaan
Pia Wergius
Broersen & Lukàcs
Guido van der Werve
Sami Kallinen
RECICLA
En línea con la filosofía didáctica de Observatori,
planteamos un proyecto participativo en formato workshop continuo con el
reciclaje como eje principal.
El rápido desarrollo de las nuevas tecnologías vinculadas
a la computación ha generado un consumo voraz de productos nuevos
o punteros tecnológicamente, lo que ha producido la consiguiente
generación de ingentes cantidades de basura informática.
Esta "basura" es susceptible de ser reutilizable, aprovechable, reciclable
no sólo desde el aspecto industrial sino desde el punto de vista
social, crítico y, por supuesto, artístico.
Coordinado por Laagencia y con la colaboración de BEEP, hemos
invitado al colectivo Basurama a reflexionar sobre la temática de
los residuos de la industria informática. El proyecto se centra
en el estudio y actuación de los procesos productivos, la generación
de desechos que esto acarrea y las posibilidades creativas que suscita
esta coyuntura contemporánea. También estudiará fenómenos
inherentes a la producción masiva de basura real y virtual en la
sociedad de consumo, aportando nuevas visiones que actúen como generadores
de pensamiento y actitud. Una reflexión sobre estos procesos de
generación y consumo que no sólo plantea interrogantes sobre
nuestra forma de explotar los recursos, sino también sobre nuestra
forma de pensar, de trabajar, de percibir la realidad.
Basurama
KINO / PANORAMA
En esta sección proponemos proyectos que se centran en la relación
entre cine, televisión, publicidad y videoarte. Medios que, compartiendo
el mismo lenguaje, el audiovisual, reinterpretan nuestra realidad en función
de muy diferentes contextos narrativos. Hemos invitado a Le Fresnoy a mostrarnos
las últimas producciones de jóvenes artistas emergentes e
internacionales. Le Fresnoy es el principal centro de producción
de proyectos artísticos de Francia y uno de los más importantes
de Europa. Su filosofía es promover la investigación al servicio
de artistas, comisarios y profesionales de la cultura y la producción
de obras y proyectos relacionados con la imagen y el sonido. Sus prestigiosas
becas y residencias ofrecen a los artistas seleccionados una oportunidad
única de crear y producir proyectos audiovisuales complejos a una
escala mayor de lo habitual, ofreciendo un gran apoyo logístico
y tecnológico.
Sébastien Caillat
Zhen Chen Liu
Fanny Douarche
Marie Hendriks
Dmitri Makhomet
Delphine de Blic
Banya Sim
FEELINGS
Las emociones, el complejo mundo de los sentimientos y todo aquello
que pertenece a lo subjetivo es el conjunto de ideas que se agrupa en torno
a "Feelings". Para ello se ha invitado a un conjunto de artistas valencianos
a presentar proyectos e ideas que reflexionen de una manera abierta, libre
y desprejuiciada sobre las estructuras emocionales y sociales inherentes
a la propia naturaleza del ser humano y que inevitablemente condicionan
nuestra existencia en relación con los otros.
Juan Olivares
Mira Bernabeu
Vanessa Pastor
Pau Pascual Galbis
A-WAL / EMAIL ART
Presentamos una herramienta creativa para hacer arte con tu email.
Un proyecto creado por A-WAL y que, en formato expositivo, nos mostrará
las obras de artistas internacionales que interpretan esta nueva técnica
de forma participativa. Esto hará posible que el público
asistente a Observatori pueda manejarlas en tiempo real, hacer su propia
creación y exhibirla en el Museo de las Ciencias.
Daniel Jackson
Delaney Martin
Jamie Robinson
Sans Façon (Tristan Surtees & Charles Blanc)
Dallas Seitz
Krisdy Schindler
Heather Sparks
INVITADOS INDEPENDIENTES
Esta sección está dedicada a proyectos independientes
no comisariados, seleccionados por la dirección artística
del festival. Se presentan tres proyectos de carácter site-specific
realizados por artistas individuales cuya obra está relacionada
con el arte sonoro, el dibujo, la pintura y el graffiti. La confrontación
que se produce entre este conjunto de instalaciones establece un diálogo
conceptual entre elementos orgánicos y electrónicos que pertenecen
ya a nuestra cotidianeidad.
José Antonio Orts
Laurie Lipton
Carlos García
Selecciona provincia A Coruña Alava Albacete Alicante
Almería Asturias Avila Badajoz Barcelona Bizkaia Burgos Cáceres
Cádiz Cantabria Castellón Ciudad Real Cuenca Gran Canaria
Granada Guadalajara Huelva Illes Balears Jaen León Logroño
Lugo Madrid Málaga Murcia Navarra Ourense Pontevedra Provincias
Salamanca Segovia Sevilla Tarragona Tenerife Toledo Valencia Valladolid
Zaragoza
Venta online: www.ticktackticket.com
Venta telefónica: 902 150 025
Venta en taquilla: Museo de las Ciencias
Puntos TickTackTicket (Carrefour, FNAC, Tiendas Tipo)
http://www.observatori.com/es/programacion
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