Queen reedita sus 5 primeros discos en su 40 aniversario
En 2011 se celebra el 40 aniversario de Queen. El 22 de marzo saldrán
a la venta las reediciones de los cinco primeros discos de Queen – uno
de los catálogos más influyentes y excitantes de todos los
tiempos más el recopilatorio Deep Cuts, Volumen I formado por las
denominadas “joyas ocultas”, temas incluidos en esos primeros 5 álbumes,
que no llegaron a obtener el reconocimiento que merecían. Grabados
en la vorágine de la escena musical londinense de principios de
los años 70.
Queen crearon una banda sonora única y revolucionaria que sigue
siendo influyente a nivel global en la actualidad. Teatrales, imaginativos,
distintos, melódicos e impredecibles, tenían un sonido y
una imagen propios. Junto a sus contemporáneos Led Zep y David
Bowie, Queen crearon el standard en el rock británico de los 70
y se convirtieron en una de las bandas de Rock & Roll más excitantes,
glamurosas y totales de todos los tiempos, influyendo directamente a toda
una serie de artistas contemporáneos, desde Foo Fighters y Axl Rose,
hasta Lady Gaga y Katy Perry.
“Queen”, “Queen II”, “Sheer Heart Attack”, “A Night At The Opera”
y “A Day At The Races” han sido especialmente remasterizados y cada uno
de ellos será editado en formato CD standard así como en
edición deluxe de 2 CDs en la que se incluirá contenido adicional.
Cada álbum deluxe será editado en iTunes con temas extra,
notas adicionales de las carátulas, fotos nunca antes vistas y vídeos.
Los álbumes preparan el terreno para el inicio de las celebraciones
dispuestas con motivo del 40 aniversario de la banda, entre las que destaca
la exposición global Stormtroopers In Stilettos, cuya inauguración
se realizó el pasado 25 de febrero en Londres.
Desde el puro rock de “Queen”, pasando por los himnos majestuosos de
“A Day At The Races”, los cinco primeros discos ponen de relieve el variado
talento, la ambición musical y el éxito, ya global, de una
banda compuesta por algunos de los mejores compositores, músicos
y artistas de todos los tiempos.
‘Queen’, del que Dave Grohl ha dicho recientemente que es su disco favorito
de todos los tiempos, fue grabado en el mismo estudio en el que David Bowie
grabó Ziggy Stardust. Como no tenían dinero, el disco se
grabó en los descansos del de Bowie, así que Queen lo grabó
literalmente a las 3 de la madrugada, cuando Bowie se iba a dormir. ‘Queen’
es su álbum más heavy, influenciado por The Who, Hendrix
y Led Zep, y contiene algunas de sus canciones más duras, y también
algunas de las más imaginativas. Como todos los discos siguientes
de Queen, ninguna canción suena igual y hay momentos de luz y sombra,
el grupo tomándote el pelo un momento con una nana para después
reventarte la cabeza casi literalmente.
‘Queen II’ es el verdadero principio de Queen tal como los conocemos.
Es la primera vez que escuchamos los overdubs multi capa, las armonías,
los variados estilos musicales (baladas, folk, blues, trash metal, pop
y rock, está todo ahí). También incluye su primer
single de éxito ‘Seven Seas of Rhye’, que desembocó en la
primera de muchas actuaciones icónicas en el Top of the Pops. La
banda grabó “Queen II” en 1973 en tan sólo un mes antes de
su publicación en 1974. La portada muestra una foto hecha por el
legendario fotógrafo Mick Rock e inspirada en un retrato de Marlene
Dietrich. La imagen fue recreada más tarde en el revolucionario
vídeo de Bohemian Rhapsody.
‘Sheer Heart Attack’, el disco favorito de Queen de Roger Taylor, fue
editado en 1974 y alcanzó el número 2 en Reino Unido. Antes
de esto, Queen era considerada mayormente como una banda de heavy rock,
pero este álbum experimentaba con una variedad enorme de géneros
musicales, incluido el music hall, el heavy metal, baladas y el ragtime.
Este es el momento en el que Queen comenzaron a alejarse de las tendencias
progresivas de sus primeros dos discos para llegar a un estilo de canciones
más afín a la radio, algo que queda ilustrado en ‘Killer
Queen’, que fue su mayor éxito hasta la fecha, alcanzando el número
2 en las listas de Reino Unido. También llegó al número
12 en el Billboard norteamericano, el primero de muchos por venir. La canción,
que habla de una señorita de compañía de altos vuelos,
incluye el solo de guitarra del que Brian May está más orgulloso
y le ganó a Freddie su primer premio Ivor Novello.
‘A Night at the Opera’, llamado así por una película de
los Hermanos Marx, es generalmente aclamado como uno de los grandes discos
de todos los tiempos. Excepcional a todos los niveles, musicalmente, artísticamente
y líricamente, Queen recogió los elementos más fuertes
de sus dos discos previos para crear la combinación ganadora definitiva.
El disco más caro jamás grabado en aquel tiempo, ofrecía
rock, opera, heavy metal, romance, baladas, pop, sci-fi folk, music hall,
‘trad jazz’ e incluso el Himno Nacional. El álbum incluye la que
quizá sea la canción de rock más famosa de todos los
tiempos, ‘Bohemian Rhapsody’ que fue número uno durante catorce
semanas, fue votada como Canción del Milenio, se convirtió
en la única canción en la historia en alcanzar el número
1 en navidades dos veces y vendió un millón de copias en
dos ocasiones distintas. Queen también grabaron la primera promo
pop oficial con ‘Bohemian Rhapsody’ ya que estaban de gira y no podían
asistir al programa Top of The Pops, y este vídeo abrió el
camino para la MTV y VH1.
En 1976, Queen volvieron al estudio para grabar ‘A Day At The Races’,
que fue escrito y grabado por Queen en su momento más feliz, estando
en la cresta de la ola y adorando cada segundo de todo ello. El álbum
es una pieza musical de alegría contagiosa, llena de amor, optimismo
y rock & roll del bueno. Como ‘A Night at the Opera’, volvió
a coger su título de una película de los Hermanos Marx, y
su portada es similar a la de “A Night at the Opera”, una variación
del mismo emblema de Queen. Alcanzó el número uno de las
listas británicas y en él se incluyen clásicos como
‘Tie Your Mother Down’, la composición favorita de Freddie Mercury
‘Somebody To Love’ y ‘Good Old-Fashioned Lover Boy’.
‘Deep Cuts’ (1973-1976) reúne joyas de los primeros 5 álbumes
de la banda, seleccionados por Brian May y Roger Taylor. Queen nunca fue
una banda de singles, era una banda de álbumes. Solo cuando el trabajo
estaba finalizado elegían tres o cuatro canciones que pensaban más
representativas del álbum y podían tener mayor exposición
en radio, es decir, las más comerciales. Como consecuencia, muchas
fantásticas canciones de Queen nunca llegaron a la audiencia que
se merecían.
‘Deep Cuts’ Es una oportunidad para el oyente ocasional de escuchar
lo mejor de Queen, algunos de estos temas son realmente los mejores. ‘Stone
Cold Crazy’, ‘Lily of The Valley’ y ‘March of The Black Queen,’ son posiblemente
las mejores canciones grabadas por Queen. Así que olvida a los Queen
de la radio, dejando eso aparte, abre tu mente y escucha a los REALES Queen.
http://www.queenonline.com/
TRACKLIST COMPLETO DE CADA ÁLBUM:
Queen
Bonus Tracks
1. Keep Yourself Alive
1. Keep Yourself Alive (De Lane Lea Demo, Dec 71)
2. Doing All Right
2. The Night Comes Down (De Lane Lea Demo, Dec 71)
3. Great King Rat
3. Great King Rat (De Lane Lea Demo, Dec 71)
4. My Fairy King
4. Jesus (De Lane Lea Demo, Dec 71)
5. Liar
5. Liar (De Lane Lea Demo, Dec 71)
6. The Night Comes Down
6. Mad The Swine (June 72)
7. Modern Times Rock 'n' Roll
8. Son And Daughter
9. Jesus
10. Seven Seas Of Rhye
Queen 2
Bonus Tracks
1. Procession
1. See What A Fool I’ve Been (BBC Session July 73, 2011 remix)
2. Father To Son
2. White Queen (Live at Hammersmith Dec 75)
3. White Queen (As It Began)
3. Seven Seas of Rhye (Instrumental Mix 2011)
4. Some Day One Day
4. Nevermore (BBC Session, April 74)
5. The Loser In The End
5. See What A Fool I’ve Been (B-side version Feb 74)
6. Ogre Battle
7. The Fairy Feller's Master-Stroke
8. Nevermore
9. The March Of The Black Queen
10. Funny How Love Is
11. Seven Seas Of Rhye
Sheer Heart Attack
Bonus Tracks
1. Brighton Rock
1. Now I’m Here (Live at Hammersmith, Dec 75)
2. Killer Queen
2. Flick of the Wrist (BBC Session, Oct 74)
3. Tenement Funster
3. Tenement Funster (BBC Session, Oct 74)
4. Flick Of The Wrist
4. Bring Back That Leroy Brown (A cappella Mix 2011)
5. Lily Of The Valley
5. In The Lap of the Gods..Revisited (Live at Wembley July 86)
6. Now I'm Here
7. In The Lap Of The Gods
8. Stone Cold Crazy
9. Dear Friends
10. Misfire
11. Bring Back That Leroy Brown
12. She Makes Me (Stormtrooper In Stilettos)
13. In The Lap Of The Gods . . . Revisited
A Night At The Opera
Bonus Tracks
1. Death On Two Legs (Dedicated To...) 1. Keep Yourself Alive (Long-Lost
Retake, June 75)
2. Lazing On A Sunday Afternoon
2. Bohemian Rhapsody (Operatic Section A cappella Mix 2011)
3. I'm In Love With My Car
3. You’re My Best Friend (Backing Track Mix 2011)
4. You're My Best Friend
4. I’m In Love With My car (Guitar & Vocal Mix 2011)
5. '39
5. ’39 (Live at Earls Court, June 77)
6. Sweet Lady
6. Love Of My Life (South American Live Single June 79)
7. Seaside Rendezvous
8. The Prophet's Song
9. Love Of My Life
10. Good Company
11. Bohemian Rhapsody
12. God Save The Queen
A Day At The Races
Bonus Tracks
1. Tie Your Mother Down
1. Tie Your Mother Down (Backing Track Mix 2011)
2. You Take My Breath Away
2. Somebody To Love (Live at Milton Keynes, June 82)
3. Long Away
3. You Take My Breath Away (Live in Hyde Park, Sept 76)
4. The Millionaire Waltz
4. Good Old-Fashioned Lover Boy (Top of the Pops July 77)(Mono)
5. You And I
5. Teo Torriatte (Let Us Cling Together) (HD Mix)
6. Somebody To Love
7. White Man
8. Good Old-Fashioned Lover Boy
9. Drowse
10. Teo Torriatte (Let Us Cling Together)
Deep Cuts (1973-1976)
1. Ogre Battle
2. Stone Cold Crazy
3. My Fairy King
4. I’m In Love With My Car
5. Keep Yourself Alive
6. Long Away
7. The Millionaire Waltz
8. 39
9. Tenement Funster
10. Flick Of The Wrist
11. Lily Of The Valley
12. Good Company
13. The March Of The Black Queen
14. In The Lap Of The God’s Revisited
25/10/08. Palacio de los Deportes.
Madrid
Crónica Javier Alonso Juliá - IndyRock
Fotos EFE / Ideal
El sábado 25 de octubre fue uno de los días más
esperados por miles de fans de una de las bandas más grandes de
la historia del rock. Estamos hablando de Queen, la banda del desaparecido
Freddy Mercury, que ya en 2005 salió de gira, renacida por Brian
May y Roger Taylor, pero a la que no se ha querido unir John Deacon. Como
cantante decidieron llevar a Paul Rodgers (Bad Company y Free). Claro está
que su voz no es la misma que la de Freddy, pero hay que decir que lo hace
realmente bien a su manera. En esta ocasión la banda ha salido de
gira para presentar lo que será su próximo álbum de
estudio "The Cosmos Rock".
Las inmediaciones del Palacio de los Deportes auguraban un lleno casi
completo, y así fue cuando uno veía desde los palcos, el
estado del recinto. El escenario se introducía en la pista para
hacer las delicias de un público que esperaba emocionado la salida
al escenario de su banda.
Como buenos ingleses, salieron puntuales a su cita. Un escenario lleno
de luces y una pantalla gigante (también repleta de focos) acompañaron
a la banda en una noche llena de grandes temas, sorpresas, luz y color.
El espectáculo comenzó con una intro instrumental y en
las pantallas se podía ver una tormenta que acabó en una
sucesión de planetas y cuerpos celestiales (tendría algo
que ver el reciente doctorado de Brian May en Astrofísica?) que
cada vez iban aumentando de velocidad, hasta que comenzaron los acordes
de "Hammer To Fall" y saltaron al escenario Roger Taylor, Brian May y Paul
Rodgers acompañados por un teclista, guitarra y bajo. Mientras cada
uno tomaba su posición en el escenario, el público estallaba
en una gran ovación que fue recibida por la banda con gestos de
admiración. Realmente impresionante la actitud del público
que llevó en volandas a Brian y los suyos durante las más
de dos horas de concierto.
Tras este gran comienzo pudimos darnos cuenta de que Paul Rodgers, no
es Freddy, pero sabe como darle su toque personal a los temas de una banda
que con la desaparición de su cantante nunca podrá volver
a ser lo que era. El revival de bandas de los 70, 80 y 90 parece haberse
puesto de moda en los últimos años. Claro está que
varios de los componentes que las formaban, nos dejaron hace tiempo o no
han querido revivir aquellos momentos de gloria, pero para los que no tuvimos
la oportunidad de vivir en directo los temas que ya forman parte de la
historia de la música, es algo mágico.
La fiesta continuó con "Tie Your Mother Down" y "Fat Bottomed
Girls", en el que el público se lo pasó en grande y estuvo
la mayor parte del tiempo subiendo los brazos otra vez al son de la música.
Paul se acercó al público por la rampa, mientras Brian desarrollaba
un solo de quitarse el sombrero.
Un reloj en la pantalla y un pistolero decoraron el siguiente tema,
"Another One Bites The Dust", al que le siguieron "I Want It All" y "I
Want To Break Free", en los que el público estuvo excepcional, casi
no hizo falta que Paul cantara, porque se cantaron las dos canciones enteritas.
Tras el subidón, decidieron interpretar dos de los nuevos temas
"C-lebrity" y "Surfs Up.Schools Out", en los que las luces sorprendieron
por sus movimientos en todas las direcciones. En "Surfs Up. Schools Out",
PAul nos deleitó con su armónica.
Fue entonces cuando le tocó el turno a un tema del anterior grupo
de Paul Rodgers, "Seagull", tema de Bad Company. Con una acústica
en mano, Paul hizo revivir su yo verdadero.
Le tocó el turno a Brian May, que sentado en la pasarela y con
su guitarra de 12 cuerdas, peguntó en castellano "¿Quieren
cantar conmigo. para Freddie?", a lo que el público contestó
con el corazón en un puño, varias lagrimas se derramaron
cuando Brian interpretó "Love Of My Life". El público cantó
junto a éste el tema, impresionante ver como 15.000 voces lograban
emocionar a Brian May que acabó llorando.
El show continuó con "39", con Roger Taylor al bombo y Brian
a la guitarra acústica. Pero tras un parón, se unieron a
ellos Jaime Moses (guitarra), Spike Edney (acordeón) y Danny Miranda
(contrabajo).
Se quedó Roger acompañado de Danny Miranda, para delitarnos
con un solo de percusión sobre el contrabajo, en el que pudimos
escuchar fragmentos de "Under Pressure" y "Another One Bites the
Dust". Finalmente se quedó solo Roger al que poco a poco le fueron
colocando la batería al completo mientras no paraba de realizar
un solo magistral.
Terminado el solo, se unió el resto de la banda, pero en esta
ocasión cantó Roger los dos siguientes temas "I'm in Love
With My Car" y "A kina Of Magic", en el que el recinto se llenó
de luces en todas la direcciones posibles.
El siguiente tema fue un regalo para España, "Las Palabras de
Amor" (The Words Of Love), con el que se metieron totalmente al público
en el bolsillo.
Continuando en la pasarela, de nuevo con Paul Rodgers, interpretaron
"Say it's Not True". De vuelta al escenario principal, le tocó de
nuevo el turno a Paul con el tema "Bad Company" de la banda del mismo nombre
que el lideraba.
"We Relieve", nuevo tema, redujo la velocidad del show para volvernos
a introducir en una recta final frenética y emocionante.
Con un Brian May haciendo volar sus dedos sobre el mástil de
la guitarra, mientras el humo le rodeaba, el público observaba atento
esperando otro tema mítico de la banda.
De repente en la pantalla un ojo nos observaba, pero no era un ojo
cualquiera era el de Freddy. La siguiente imagen, un puño levantado
desató la histeria. El tema que pudimos escuchar mientras pasaban
las imágenes fue "Bijou". Mucha gente del público no pudo
reprimir las lágrimas, que se secaban con las banderas del Reino
Unido que portaban.
El siguiente tema fue "Last Horizon", de la época en solitario
de Brian May. Un gran bola de discoteca bajó el techo y se posó
sobre éste, iluminando todo el recinto.
El final se acercaba y los temas estrella de la banda estaban por llegar.
El primero de ellos "Radio Gaga", en el que todo el público dio
palmas al son de la música. "Crazy Little Love" y "The Show Must
Go On" fueron un complemento perfecto, aunque la apoteosis estaba por llegar.
De nuevo las imágenes de Freddy consiguieron que el Palacio se
llenara de fuertes emociones. En esas imágenes Freddy solo con su
piano en Wembley, nos introdujo en uno de los momentos más emocionantes
de la noche. Todo el público cantó de manera sublime "Bohemian
Rhapsody" que ya ha quedado para los anales de la historia de la música.
Toda la banda al completo se juntó frente al público
para dar las gracias con las manos en el corazón, ciertamente emocionados.
El bis no tardó en comenzar y para empezar eligieron otro de
los nuevos temas, "Cosmos Rockin". De nuevo Paul Rodgers tuvo su momento
de gloria con uno de los temas más famosos al frente de Free, "All
Right Now".
Como no, el final no podía acabar de otra manera, "We Will Rock
You" y "We Are The Champions" nos dejaron sin aliento y con ganas de escuchar
más y más temas de Queen. Pero tras más de dos horas
el show terminó con el grupo unido frente al público dando
las gracias en repetidas ocasiones y aplaudiendo a un público entregadísimo
desde el inicio, de fondo sonaba "God Save The Queen".
Queen, el principal grupo británico de rock,
estaba formado por cuatro miembros: Freddie Mercury, Brian Harold May,
Roger Taylor y John Deacon.
Todo comenzó en 1968, cuando Brian May y Tim Staffel crearon
una banda llamada 'Smile'. A ellos se les unió Roger Taylor como
batería. Cuando en 1970 Tim dejó Smile, Freddie se unió
al grupo, junto a Brian y a Roger. Freddie cambió su apellido por
el de Mercury y cambiaron el nombre del grupo por el de Queen. A ellos
se unió un año después, John Deacon como bajista.
Con estos cuatro nombres se completaba el grupo de rock más importante
de la historia.
Tras varios ensayos y algunos trabajos de poca monta, en 1973 grabaron
su primer álbum, 'Queen'. Las canciones mezclaban la religiosidad
de Freddie con el típico rock en su estado puro.
Álbumes como 'A Night At The Opera', 'The Game', 'The Miracle'
o 'Innuendo' fueron y siguen siendo algunos de los éxitos mundiales
que consagraron a la banda que no volvió a salir de gira desde la
muerte de Freddie Mercury en noviembre de 1991, hasta su vuelta a los escenarios
con Paul Rodgers, el ex cantante de Free y Bad Company, al frente de la
banda.
Durante 2005 y 2006 Paul ha estado junto a Queen en una gira llamada Queen
+ Paul Rodgers. En ella no hacía de mero sustituto de Freddie Mercury,
sino que aportaba su estilo en incluso algunos de sus temas pertenecientes
a Bad Company o Free. Esta gira supuso una oportunidad única para
descubrir la nueva etapa de "La Reina", cuyos conciertos se componen tanto
de material de Queen como de la carrera del vocalista.
Queen: The Singles Collection
es
un proyecto trabajado durante 35 años que se materializará
el 25 de noviembre de 2008 con la publicación de la primera de las
cuatro cajas con CD individuales, en edición facsímil de
los vinilos originales. Las canciones de la colección abarcan más
de 20 años de carrera de la banda británica y ofrecen temas
de los 16 discos de estudio de Queen, desde su LP de debut (Queen en 1973)
al último Made in Heaven en 1995.
El Volumen 1 es la primera caja que se publica y contiene 13 CD Singles
que recoge desde los comienzos de la banda en 1970 a Don't Stop Me Now
en 1979. La caja 2 continúa la historia hasta mediados los años
80. La edición total ofrece cada uno de los singles de Queen que
han sido éxitos en todo el mundo y también incluye caras
B que son rarezas, con varias canciones grabadas en directo y tomas alternativas.
La colección comienza el 6 de julio de 1973, cuando EMI lanzó
Keep Yourself Alive, el primer single de Queen. La canción no recibió
el apoyo de las radios y, por consiguiente, no entró en listas.
"Es demasiado larga para empezar", decían refiriéndose a
los 30 segundos que duraba la introducción de guitarra de Brian
May, sin detenerse en los aspectos innovadores del tema. Dedididos a evitar
este problema, en el siguiente single (Seven Seas Of Rhyne, del álbum
Queen II) la banda hizo que todo sucediera en los primeros segundos de
la canción. "Todo incluido el fregadero de la cocina", como decía
después Brian May. La táctica fue su lanzadera al éxito
de los singles, que a partir de entonces escalaron las listas hasta ese
momento histórico en el que que Bohemian Rhapsody dominó
el primer lugar de las listas durante nueve semanas y se convirtió
en la cancion de rock favorita en Reino Unido en las siguientes décadas.
Las cuatro cajas reflejan la contribución de todos los miembros
de la banda en la composición de las canciones. Freddie Mercury
compuso Bohemian Rhapsody, Killer Queen, Crazy Little Thing Called Love,
Don't Stop Me Now, Bicycle Race, We Are The Champions, Play The Game y
Somebody To Love. Brian May, We Will Rock You, Fat Bottomed Girls, Now
I'm Here, Hammer To Fall, Tie Your Mother Down, Flash y baladas como Who
Wants To Live Forever. John Deacon, You're My Best Friend, Spread Your
Wings, I WantTo Break Free y el megaéxito Another One Bites The
Dust. Y Roger Taylor escribió el nº1 Radio Ga Ga, A Kind of
Magic y I'm In Love With My Car. Queen es el único grupo en la historia
en el que todos sus miembros han compuesto canciones que han sido nº1.
También hay colaboraciones en la composición, como la de
John y Freddie en Friends Will Be Friends, la de toda la banda en One Vision,
o la aparición de David Bowie en los créditos como co-autor
de Under Pressure. Y tampoco faltan clásicos como Innuendo, The
Show Must Go On, Breakthru, I Want It All, These Are The Days Of Our Lives,
The Miracle, Headlong y Scandal, firmados por la banda al completo por
razones políticas. La preparación de esta edición
se ha realizado cuidando que las versiones sean exactamente las que se
lanzaron como singles, que en muchos casos son diferentes de las de los
álbumes, con diferentes mezclas o distintas ediciones.
Pocos podrían imaginar que, tras los modestos comienzos en 1970
de la banda formada por cuatro estudiantes, en 2005 Queen superase a los
Beatles como el grupo de permanencia más larga en las listas británicas,
batiendo el récord del álbum inglés más vendido.
Todos los singles de la carrera de Queen, los mayores éxitos de
su carrera aparecen ahora en edición facsímil con las portadas
originales en Queen: The Singles Collection, cuya primera caja con 13 CD
se publica el 25 de noviembre. Este es el contenido del primer lanzamiento:
CD1: 1. A. Keep Yourself Alive 2. B. Son And Daughter
CD2: 1. A. Seven Seas Of Rhye 2. B. See What a Fool I've Been
CD3: 1. A. Killer Queen 2. A. Flick of the Wrist
CD4: 1. A. Now I'm Here 2. B. Lily Of The Valley
CD5: 1. A. Bohemian Rhapsody 2. B. I'm In Love With My Car
CD6: 1. A. You'er My Best Friend 2. B. '39
CD7: 1. A. Somebody To Love 2. B. White Man
CD8: 1. A. Tie Your Mother Down 2. B. You and I
CD9: Queen primer EP 1. A. Good Old Fashioned Lover Boy 2. Death On Two
Legs (Dedicated To...) 3. B. Tenement Funster 4. White Queen (As It Began)
CD10: 1. A. We Are The Champions 2. B. We Will Rock You
CD11: 1. A. Spread Your Wings 2. B. Sheer Heart Attack
CD12: 1. A. Bicycle Race 2. A. Fat Bottomed Girls
CD13: 1. A. Don't Stop Me Now 2. B. In Only Seven Days
www.emimusic.es
http://www.queenonline.com/
