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B-Estival
día 10 de Julio 2006 Poble Espanyol Barcelona + Willy
DeVille
Fotos Natalia Moreno
 
 
Desde que Riley B King, ahora conocido mundialmente como BB
King, empezó a grabar a finales de los cuarenta, ha dado a conocer
más de cincuenta álbumes. King nació el 16 de Septiembre
de 1925 en una plantación de algodón en Itta Bene, Mississippi
en los EEUU.
Desde pequeño, lleva la música en el alma. Siendo un
niño, B.B. King desarrolló el más identificable de
los estilos con su guitarra. En su juventud, tocaba en las esquinas por
centavos y, algunas veces se presentaba en los pueblos aledaños.
B.B. King ha mezclado el blues tradicional, el Jazz, el Swing, el Pop
y el Jump fundiéndolos en un sonido único, utilizando alternadamente
su propia voz y la de su guitarra, aunque nunca canta y toca al mismo tiempo.
En palabras de B.B.King: "Cuando canto, toco en mi mente, en el minuto
en que dejo de cantar oralmente, empiezo a cantar tocando a Lucille".
Su obra y trayectoria artística han sido reconocidas con numerosos
premios, como nueve Grammys (de veinte nominaciones) y una estrella en
el Paseo de las Celebridades en Hollywood. También figura en los
Salones de la Fama del Blues y el Rock & Roll, entre muchos galardones
más.
El álbum de B.B. King de 1998, "Blues on The Bayou" fue considerado
un triunfo tanto por los fans como por los críticos y su B.B. King
Blues Festival anual presentó artistas tales como Blues Brothers,
Kenny Wayne Shepherd, Taj Mahal, Johnny Lang, Tower of Power, Indigenous,
Bobby "Blue" Bland, The Robert Cray Band, Susan Tedeschi y Buddy Guy.
En 1999, B.B. King grabó "Let The Good Times Roll - The Music
of Louis Jordan", un tributo a uno de sus héroes musicales.
Con más de 7 décadas, B.B. King nos entrega su más
reciente obra maestra y si esta grabación resulta una indicación
de esta leyenda viviente, "Makin´Love Is Good For You" es una receta
que todos deberían poner en práctica.
En el 2000, empezó el nuevo milenio uniendo fuerzas con otra
leyenda viva que hace poco anunció su retirada de los escenarios,
Eric Clapton, que quiso grabar con B.B. una deliciosa joya musical :" Riding
With The King" y que lleva vendidos varios millones de álbumes.
El año 2001 fue galardonado con dos premios Grammy; el
primero, fruto de la colaboración con Eric Clapton, obtuvo el premio
al Mejor Albúm de Blues por: "Riding With The king". A su
vez esa misma edición obtuvo el premio a la Mejor Colaboración
Pop, con: " Is You , Or Is You Ain´t ( My Baby) "esta vez junto a
Dr. John
En Febrero de 2003 durante los 45º Premios Grammy, le fueron concedidos
dos, uno por la mejor actuación instrumental de Pop y otro por el
mejor Album de Blues Tradicional. Que B.B. King añadió a
sus 11 Premios Grammy previos.
Ahora B. B. King celebra sus 80 años de vida cantando y tocando,
como es su costumbre. La conmemoración ha sido la excusa para que
convoque nuevamente a sus admiradores.
La musica de la tristeza y el alma
por Jesus S. - IndyRock
BB king Blues Festival
25-06-04 Granada, Palacio Deportes
 
 
Fotos Gonzalez Molero - IndyRock/Ideal
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El Rey del Blues reapareció por todo lo grande en la noche granadina,
ante unos cuantos miles de incondicionales seguidores de la música
de la tristeza y el alma. Un auténtico mito que desde que tomó
las riendas del festival de blues itinerante que lleva su nombre, repasó
de una manera impecable su trayectoria como bluesman, acompañado
de una excelente banda integrada por nueve hermanos de color, destacando
una sobresaliente sección de metal. Un par de horas antes Shemekia
Copeland ofreció una poderosa demostración de sus capacidades
vocales. Sin duda una gran voz, aunque el envoltorio musical tendió
a irse a terrenos demasiado easy listening. Blues y soul algo comercial
para mi gusto, con temas como "Married to the blues" o "Talking to strangers",
aunque la recta final mejoró bastante a través de un rockero
"It´s 2 A.M.", probablemente su mejor tema, y el más coreado
de su actuación.
 
Fotos Merche S. Calle - IndyRock
En las antípodas de la ortodoxia, alejado tanto de la comercialidad
como de los parámetros clásicos del género, Dr. John
ofreció una carismática actuación, aunque tuvo que
lidiar con sus problemas físicos (los estrafalarios atuendos de
la época de "Gris Gris" han dado paso a un bastoncito y un simpático
sombrero) y con la pasividad de buena parte del público, lejano
de entender la labor revitalizadora de este hombre, capaz de arrancar un
piano blues al estilo mardi gras y convertirlo en una sucesión de
ritmos latinos de destellos reggae para desembocar en frenético
funk. Ofreció un breve pero intenso concierto en el cual brillaron
temas como "Right place, wrong time" y "Qualified", interpretadas de una
manera intencionadamente alocada, con Dr. John alternando piano y hammond
mientras una reducida banda de apoyo sonaba en segundo plano. Finalizó
su actuación levantando, ahora sí, la ovación del
público que puso sus gargantas al servicio de "The land of 1.000
dances".
Y como decía, minutos después la noche se hizo negra,
el sudor se intensificó y apareció en escena, a las ordenes
de un potente "house announcer", la fantástica banda de Mr. King.
El Rey del blues esperaba entre bambalinas a que sus músicos ofrecieran
un impresionante calentamiento para poco después aparecer, tomar
a Lucille entre sus brazos y sentarse en su trono, desde el cual no solo
nos deleitó con su fantástica manera de acariciar las cuerdas,
sino que además, y desde tan difícil emplazamiento, supo
arengar a un público que se volcó desde la primera nota de
"Every day I have the blues". Mantiene la voz perfecta, su carisma es inmenso,
y sus dedos.bueno, sus dedos parecen electrificados, notas como fluye la
energia de ellos hacia la guitarra, convirtiendo sus solos en algo mágico
y milimétricamente dosificado junto con las excelentes maneras de
los integrantes de su banda. La magia se intensificó con temas como
"Rock me baby" y "Sweet little angel", y en la recta final ofreció
el intenso colofón con "Thrill is gone" y la aparición de
su amigo Raimundo Amador. Ambos, sentaditos y emocionados, ofrecieron un
bonito bis a bis entre Gerundina versión eléctrica y Lucille,
y rindieron tributo a toda una tradición tirando del emotivo "When
the saints go marching in". Un final grande, tan grande como B.B., el Rey.
Tres minutos "cortados" de BB King
Por Juan Enrique Gómez
director de IndyRock magazine / director Evasión - Teleideal
El tratamiento a los medios de comunicación por parte de algunos
"grandes" artistas, está llegando a límites insospechados.La
prensa, especialmente fotógrafos y cámaras de televisión,
son simplemente, el enemigo. Veamos: 3,19 minutos (separados en dos tandas)
es lo que pemitió grabar para las cámaras de televisión
acreditadas el mánager de B.B. King en el BB King Blues Festival
(una canción para los fotógrafos). Eso sí, tuvieron
el detalle de permitir que se grabase completa la canción con Raimundo
Amador, en la que el rey del blues negro, BB King, sólo ejecuta
unos mínimos acordes (era el final del concierto y casi toda la
prensa se había marchado). El resto de los mánagers de los
artistas participantes en el BB King Blues Festival, no fueron más
espléndidos, Shemkia Copeland, permitió dos canciones porque
en la primera fallaron las conexiones de sonido; Dr. John permitió
una canción, que fue cortada directamente por los mánagers
en la mesa de sonido a falta de 30 segundos para finalizar. Pero las exigencias
en el caso de BB. King se suman a los anales del tratamiento como borregos
de los periodistas gráficos, especialmente los de televisión.
Esta fue la situación vivida en el BB. King Blues Festival:
Los redactores gráficos, ubicados junto a la mesa de sonido, tenían
que tener las cámaras en el suelo. A una orden directa del
encargado de turno (por exigencia del tourmanager) subían la cámara
al trípode. Una orden más para encenderla (todos al unísono
mientras el show del rey del blues ya había comenzado); otra orden
para enfocar y hacer balances. Una orden más para poder accionar
el botón de grabación. Una penúltima orden para dejar
de grabar antes de que terminase la canción, sólo 1,79 minutos
después de comenzar la grabación y cuando tras las presentaciones
y los "good night" quedaban 35 segundos de canción. La historia
se repite unos mínutos después. Antes de que terminase el
tema, (1,4 minutos después de comenzar) la mesa de sonido corta
el suministro y la orden, en ese momento, es de bajar las cámaras
de los trípodes. Mientras tanto entre el púlico se suceden
los flashes, e incluso las grabaciones piratas de verdad. -"Joder, vaya
cámara, con eso si que habrás grabado bien"- dice un chico
al cámara de televisión al salir del concierto. - "Bien,
pero muy poco", dice el redactor gráfico. La respuesta fue la ginda
de la noche. -"Pues yo lo he grabado casi entero", dice el chaval mostrando
una pequeña cámara con la calidad suficiente para poder piratear
el concierto. Parece ser que los grandes artistas prefieren a los piratas
antes que a los profesionales de la comunicación.
¿Dónde está el respeto a la profesionalidad de
los redactores gráficos? Decirles de antemano que sólo podrán
grabar tres minutos, que se cortan en dos periodos a voluntad del tourmanager,
ya es un atentado a la libertad de información. Cuando se les corta
un tema a falta de 30 segundos es, ni más ni menos, un desprecio
a los medios de comunicación, y cuando se les trata a órdenes
de cuartel, es una ofensa directa a quienes, en todos los casos presentes
en el Palacio de Deportes de Granada, difunden la existencia de estos eventos
de forma totalmente gratuita.
Recuerdo una frase de Macaco (junio 2004) "Lo que yo quiero es que se
nos vea y se nos esuche. Cuanto más mejor. No vamos a tomar esas
posiciones de artista tiquismiquis que se niegan a entender que la difusión
es la clave para el éxito".
"HACER BLUES Y SOUL ES PONER TU CORAZÓN
EN LA MANO Y ENTREGARLO"
Por Carlos del Amo
Madrid, 20 jun (EFE).- El guitarrista B.B. King, considerado el rey
del blues y una de las leyendas vivas del género, comienza el miércoles
en Valencia una gira con su "Festival de Blues", un evento musical que
ha desarrollado durante los últimos trece años en Estados
Unidos y que por primera vez sale de sus fronteras.
Para B.B.King "hacer blues y el soul es convertir los sentimientos
en canciones, poner tu corazón en la mano y entregarlo. Creo que
es una virtud que Dios nos ha concedido como gracia", dijo a EFE.
Pero al rey del blues también le gustan otros géneros
como el rock and roll, que "aunque cumple cincuenta años sigue siendo
muy joven". "No soy bueno tocándolo -confiesa- pero me encanta escucharlo".
En cuanto al hip hop y el rap, dice que "son músicas muy de
ahora, a mi me gusta, como me gusta el jazz. Tiene que haber diferentes
géneros, porque somos muchos y con los gustos muy dispares, por
eso tiene que haber de todo. No descarto en un futuro colaborar con algunas
de esas nuevas estrellas".
Y es que a Riley B. King siempre le ha interesado apoyar a los jóvenes
que empiezan y dar al conocer su pasión por el blues. Ese es el
concepto del "B.B King Blues Festival", ya que en él no toca solo,
siempre lo hace acompañado por nuevos valores como la cantante de
blues Shemekia Copeland, que actuará también mañana
y pasado en el club Calle 54 de Madrid, y de la que King no duda en decir
que se "convertirá en una de las grandes".
En los conciertos del día 23 en Valencia, día 25 en Granada,
día 26 en San Javier (Murcia), día 28 en Madrid, día
29 en León, día 1 de julio en Zaragoza y día 2 en
Barcelona, B.B King estará acompañado también por
el pianista Dr.John, "el viejo Mac, un maestro y amigo", que aprovechará
para presentar su nuevo álbum "Náwelinz disdat or d'udda",
y el guitarrista Raimundo Amador, que vuelve a colaborar con el maestro,
quien dice de él, "Raimundo sencillamente es el mejor".
El "B.B King Blues Festival" es un evento que "trasciende lo musical",
ya que, a lo largo de las entre cuatro y cinco horas de duración,
hay una muestra gastronómica vinculada al blues, el "Soul Food",
se venden discos del género y todo tipo de objetos.
En cuanto a su concierto en particular, el guitarrista y cantante dice
que ofrecerá "el show típico de B.B King, con temas viejos
y temas nuevos, como siempre".
"Creo -añade- que salir con el festival fuera de América
y empezar en España ha sido una buena idea del promotor, porque
en España gusta mucho la música y tienen un estilo muy propio
como es el flamenco, que tiene muchas similitudes con el blues y el soul,
ya que se pueden sentir y vienen de dentro". "Me gusta el flamenco, incluso
puedo bailarlo", dijo riéndose.
A sus 78 años y con más de cien conciertos al año,
B.B. King confiesa que la energía y la inspiración las encuentra
"cuando ves que la gente baila y se mueve con tu música, sientes
como todos esos cuerpos que tienes alrededor se dejan llevar, como aplauden
con ganas, notas como tu cuerpo se llena de energía y te incita
a seguir tocando, porque su energía viene hacía mi y se la
devuelvo en forma de música".
El músico de Mississipi ya tiene listas varias canciones y espera
tener disco nuevo en el mercado para el próximo año, que
será "muy diferente del último ("Riding with the king", grabado
junto a Eric Clapton en 2001) y estará entre los mejores".
Ganador de dos Premios Grammy el año pasado, a la mejor actuación
instrumental de pop y mejor álbum de blues tradicional, con lo que
ya tiene once, la revista Rolling Stone le situó en el puesto número
tres de las lista de los 100 mejores guitarristas de la historia de la
música.
Biografía
Desde que Riley B King, ahora conocido mundialmente como BB King, empezó
a grabar a finales de los cuarenta, ha dado a conocer más de cincuenta
álbumes. King nació el 16 de Septiembre de 1925 en una plantación
de algodón en Itta Bene, Mississippi en los EEUU.
Desde pequeño, lleva la música en el alma. Siendo un
niño, B.B. King desarrolló el más identificable de
los estilos con su guitarra. En su juventud, tocaba en las esquinas por
centavos y, algunas veces se presentaba en los pueblos aledaños.
Rumbo al ritmo
En 1947, con su guitarra y unos pocos dólares en el bolsillo
se dirigió hacia el norte de Memphis, Tennessee, para seguir una
carrera en la música. Memphis era, en ese entonces, la ciudad en
la que estaban los músicos más importantes del Sur, quienes
apoyaban una comunidad musical competitiva donde, virtualmente, todos los
estilos sonoros negros podían ser escuchados. King andaba con su
primo Bukka White, uno de los más renombrados intérpretes
del blues rural de aquella época, quien le enseñó
el arte del blues.
La primera oportunidad de B.B. King llegó en 1948 cuando actuó
en el programa de Sonny Boy Williamson de la estación KWEM, de West
Memphis. Esto lo condujo hacia actuaciones más importantes en el
Sixteen Avenue Grill y, más adelante, a un anuncio de diez minutos
en la estación negra WDIA. El spot de B.B., patrocinado por Pepticon,
un tónico para la salud, se volvió tan popular que fue incrementado
en su duración y se convirtió en "Sepia Swing Club".
Mientras su popularidad crecía, Riley B King necesitaba un nombre
artístico que llamara la atención. Empezó como Beale
Street Blues
Boy, luego se acortó a Blues Boy King y, posteriormente, el
nombre quedó en B.B. King.
La leyenda de Lucille
A mediados de los cincuenta, mientras B.B. King actuaba en un baile
en Twist, Arkansas, dos hombres empezaron a pelearse y unas lámparas
de queroseno colocadas para calentar el lugar se derramaron iniciando el
fuego que pronto se generalizó. BB King salió para protegerse
de las llamas con todos los demás, entonces se acordó que
su amada guitarra de $30 dólares se había quedado adentro
por lo que corrió de regreso al edificio en llamas para rescatarla,
salvando la vida de puro milagro.
Cuando él se enteró de que la pelea había sido
por una mujer llamada Lucille, decidió bautizar a su instrumento
con ese nombre. Desde entonces, cada una de las amadas guitarras Gibson
de BB King se han llamado "Lucille".
En el Blues, el mejor
Inmediatamente después del lanzamiento del primer álbum
de B.B. King, "Three O´Clock Blues", el artista empezó una
gira por todo Estados Unidos.
En 1956, B.B. y su banda realizaron un sorprendente tour de 342 fechas.
Desde el circuito de antros, pequeños cafés, bares y salones
de bailes campiranos hasta los palacios de rock, salas de conciertos sinfónicos,
universidades, hoteles y anfiteatros tanto de la Unión Americana,
como del mundo. B.B. King se había convertido en el músico
de Blues más renombrado de los últimos 50 años.
El tomó prestados elementos de Blind Lemon Jefferson, T-Bone
Walker y de otros para integrar su preciso y complejo estilo que imita
la voz humana al torcer las cuerdas y el vibrato producido por su mano
izquierda. Ambos elementos se han convertido en características
indispensables en los componentes del vocabulario de los guitarristas.
B.B. King ha mezclado el blues tradicional, el Jazz, el Swing, el Pop
y el Jump fundiéndolos en un sonido único, utilizando alternadamente
su propia voz y la de su guitarra, aunque nunca canta y toca al mismo tiempo.
En palabras de B.B.King: "Cuando canto, toco en mi mente, en el minuto
en que dejo de cantar oralmente, empiezo a cantar tocando a Lucille".
Su obra y trayectoria artística han sido reconocidas con numerosos
premios, como nueve Grammys (de veinte nominaciones) y una estrella en
el Paseo de las Celebridades en Hollywood. También figura en los
Salones de la Fama del Blues y el Rock & Roll, entre muchos galardones
más.
Lo último de BB
El álbum de B.B. King de 1998, "Blues on The Bayou" fue considerado
un triunfo tanto por los fans como por los críticos y su B.B. King
Blues Festival anual presentó artistas tales como Blues Brothers,
Kenny Wayne Shepherd, Taj Mahal, Johnny Lang, Tower of Power, Indigenous,
Bobby "Blue" Bland, The Robert Cray Band, Susan Tedeschi y Buddy Guy.
En 1999, B.B. King grabó "Let The Good Times Roll - The Music
of Louis Jordan", un tributo a uno de sus héroes musicales.
Con más de 7 décadas, B.B. King nos entrega su más
reciente obra maestra y si esta grabación resulta una indicación
de esta leyenda viviente, "Makin´Love Is Good For You" es una receta
que todos deberían poner en práctica.
En el 2000, empezó el nuevo milenio uniendo fuerzas con otra
leyenda viva que hace poco anunció su retirada de los escenarios,
Eric Clapton, que quiso grabar con B.B. una deliciosa joya musical :" Riding
With The King" y que lleva vendidos varios millones de álbumes.
El año 2001 fue galardonado con dos premios Grammy; el
primero, fruto de la colaboración con Eric Clapton, obtuvo el premio
al Mejor Albúm de Blues por: "Riding With The king". A su
vez esa misma edición obtuvo el premio a la Mejor Colaboración
Pop, con: " Is You , Or Is You Ain´t ( My Baby) "esta vez junto a
Dr. John
En Febrero de 2003 durante los 45º Premios Grammy, le fueron concedidos
dos, uno por la mejor actuación instrumental de Pop y otro por el
mejor Album de Blues Tradicional. Que B.B. King añadió a
sus 11 Premios Grammy previos.
El 15 de Octubre de este año The Royal Swedish Academy of Music
en Estocolmo, le concedió el Premio THE POLAR MUSIC para 2004, con
la siguiente citación:
"El Premio THE POLAR MUSIC para 2004 ha sido concedido al compositor Americano,
cantante e interprete Riley B. King por su significante contribución
al Blues. La total dedicación de B.B. King a su música, su
rica historia discográfica y sus giras sin descanso desde hace más
de medio siglo, le han hecho una de las figuras más significativas
dentro del Blues. Por su constante labor en dar a conocer el Blues por
todo el Mundo, como proponente de su música, ha sido
proveedor de fundamental importancia en el desarrollo de la música
popular moderna."
A pesar de estar a dos años de los ochenta, B.B. King continua
actuando en más de cien conciertos por año.
El 22 de Septiembre del 2002, B.B. King cerró la edición
número 11 de su Festival de Blues en el Hollywood Bowl de los Angeles,
con lleno absoluto y éxito sin precedentes. En el año 2003
B.B. King lideró el doceavo año consecutivo de su Festival
en U.S.A., le acompañó en el cartel el Blues-rocker
Inglés Jeff Beck.
En los 45º Premios Grammy de Febrero de 2003, le fueron concedidos
dos, uno por la mejor actuación instrumental de Pop y otro por el
mejor Album de Blues Tradicional. Que B.B. King añadió a
sus 11 Premios Grammy previos.
La prestigiosa revista Rolling Stone, sitúa a B.B. King como
el tercer guitarrista de toda la historia y el primero vivo por delante
de E. Clapton.
El 15 de Octubre de 2003 The Royal Swedish Academy of Music en
Estocolmo, le concedió el Premio THE POLAR MUSIC para 2004, con
la siguiente citación:
³El Premio THE POLAR MUSIC para 2004 ha sido concedido al compositor
Americano, cantante e interprete Riley B. King por su significante contribución
al Blues. La total dedicación de B.B. King a su música, su
rica historia discográfica y sus giras sin descanso
desde hace más de medio siglo, le han hecho una de las figuras más
significativas dentro del Blues. Por su constante labor en dar a conocer
el Blues por todo el Mundo, como proponente de su música,
ha sido un protagonista fundamental en el desarrollo de la música
popular moderna.²
En este año 2004 B.B. King presentará por primera vez fuera
de Estados Unidos su Festival de Blues, en gira exclusiva por España.
Para este evento B.B King ha estudiado con mucho cuidado los grupos que
le acompañarán, Dr John y Shemekia Copeland, estos grupos,
han colaborado juntos en diversos proyectos. Y por lo tanto pueden interactuar
en este festival obteniendo una puesta en escena homogénea y participativa.
Además Raimundo Amador figurará como colaboración
estelar de última hora.
La gira 2004
Valencia : 23 de Junio, "VIII Edición
Festival de Jazz del Palau" en la Plaza de Toros
Granada : 25 de Junio, en el Palacio de Deportes
San Javier : 26 de Junio, "Festival de Jazz de
San Javier"
Madrid : 28 de Junio, en la Plaza
de Toros
León
: 29 de Junio, en la Plaza de Toros
Zaragoza : 1 de Julio, en la Plaza de Toros
Barcelona : 2 de Julio, en el Palau Sant Jordi.
http://www.bbking.com/
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