La decimoquinta edición de los
Encuentros Étnicos de la Sierra Sur, Etnosur, volvió a regalarnos
un fin de semana espléndido en Alcalá la Real alrededor de
las músicas étnicas, centrado, en esta ocasión, en
África. Todo un repaso de las más diversas músicas,
procedentes del propio continente o de la herencia que dejó
en América la tragedia de la esclavitud. Junto a músicos
europeos que han bebido de esas fuentes y nos dejaron lo mejor de si mismos.
Máxima calidad musical que unido a la diferentes actividades, que
ocupan casi las veinticuatro horas del día, hacen de Etnosur un
festival mágico. Talleres de danza y percusión africana,
cine, circo, patinadores, desfiles de moda y música, sobre todo
música.
Centrándonos en ese apartado, el Viernes comenzó con la
actuación de Travessia que nos acercó al nordeste
brasileño a través de la música y los ritmos tradicionales
de la capoeira, desarrollada en Brasil pero originaria de Angola. Continuó
con Dj Howard y Laña Sound System en el Etnochill, la Coral
Universitaria de Murcia en el Convento Capuchinos, mientras que en la Plaza
del Ayuntamiento los marroquíes Boudanga mostraron su fusión
de la música gnawa con la música amazigh.
Una vez en el recinto de festivales, pudimos observar la propuesta
de Nganga Proyect, liderados por el congoleño Doudou Nganga.
Acompañado por músicos españoles, nos trajo la fusión
de los sonidos mandingas del oeste africano, con los del sur de Europa
y pinceladas del África central.
Uno de los momentos más fascinantes de este Etnosur se vivió
con el especial “Celebrate Mama Africa” en homenaje a la gran Miriam
Makeba, una de los pilares de la música africana, además
de activista por los derechos humanos. Espectáculo excepcional desde
Sudáfrica, dirigido por el trompetista de jazz Hugh Masekela al
frente de su banda y con la compañía de las enormes voces
de Vusi Mahlasela, Lira y Thandiswa. Sin duda fue “Pata Pata” el momento
más épico de un concierto pleno de baile, energía
y calidad.
Llegó el turno del ritmo desenfrenado, el que marcó desde
su Hammond o sus saxos el nigeriano Femi Kuti. El hijo de Fela,
acompañado de una enorme banda de músicos y tres coristas-bailarinas,
nos puso a bailar con su propuesta afrobeat, en la que siguiendo la tradición
de su padre le ha añadido su sello personal. “Sorry, Sorry” o “Beng
Beng” fueron momentos apoteósicos con un público totalmente
entregado.
Finalmente Jimmy Jazz y Zelufunk nos trajeron una sesión
muy especial, casi una obra de teatro, recreando un viaje por las músicas
de las distintas culturas del planeta, contando con la colaboración
de artistas allegados con la que cerraron este primer día del Etnosur.
Diego Guerrero / Sidy Samb
El segundo día del festival se abrió musicalmente con
Ogun
Afrobeat, banda española liderada por el batería nigeriano
Akin Dimeji Onas, que fusionaron ritmos africanos con funk y jazz homenajeando
al gran Fela Kuti.
Continuó en el Etnochill con las actuaciones de Dj Tulifank
y el sevillano Ion Din Anina. Todo un espectáculo la sesión
de este animal del escenario, perteneciente al colectivo United Global
Beatz, que nos trajo la cumbia, el balkan y la música africana pasadas
por un tamiz electrónico. Músicas de la tierra en la era
digital. Todo un guerrero del Nu Folk que animó sin parar e incitó
al baile más desenfrenado.
Una vez asimilada la sacudida de Ion Din Anina, pasamos a la Plaza del
Ayuntamiento donde Diego Guerrero ofreció un magnífico
concierto acompañado del Solar de Artistas. Una agrupación
de músicos impresionantes, que acompañaban a este onubense
afincado en Granada considerado uno de los mejores artistas flamencos de
la actualidad, entre los que destacaba el trompetista y percusionista neoyorquino
Jerry González, toda una leyenda del latin-jazz. Junto a él
una formación de lujo que montó una tremenda fusión
de ritmos flamencos, cubanos y latinos en general que Diego remató
haciendo una sentida reivindicación en contra del capitalismo, de
los políticos y de los banqueros. A sus pies Señor Guerrero.
Ya en el recinto de festivales, otra enorme actuación, la de
Aurelio
y The Garifuna Soul Band. Este hondureño nos trajo la música
garífuna procedente de la cercana Belice. Los negros garífunas,
esclavos que escaparon y se asentaron en la zona, crearon una cultura propia
y una música con influencias españolas en la que destacan
sus raíces africanas. Música festiva, conocida como Parranda,
que nos hizo bailar a todos en esta magnífica actuación.
Otro tremendo espectáculo fue el que ofreció el senegalés
Sidy
Samb, conocido en España por ser uno de los fundadores de Mártires
del Compás. Tras esa experiencia volvió a sus raíces,
cantando en wolof y eso fue lo que vimos en Etnosur, un sonido que
se mueve entre los estilos del África Occidental, el reggae, el
pop y el mbalak. Acompañado de una gran banda, en la que destacaron
los percusionistas y los bailarines que montaron una auténtica locura
de ritmos ante la que nadie pudo permanecer impasible.
Y finalmente, el último concierto en el recinto fue el protagonizado
por los colombianos Bomba Estéreo. Una de las revelaciones
de la música actual, han pasado por el Sonar, la Mar de Música,
Festival do Sudoeste, Womex y no podían faltar en Etnosur. Su música
bebe de la tradición afrocolombiana, fusionando la cumbia, la champeta
o el bullerengue con la electrónica y agitándolo con músicas
como el reggae, el hip hop o el pop, conformando una de las propuestas
más curiosas y prometedoras llegadas desde Latinoamérica.
Liderados por el multiinstrumentista Simón Mejía, destacó
la presencia de su vocalista Liliana Saumet que llenó el escenario
con una irreverente y magnética actitud. Junto a ellos, el guitarrista
Julián Salazar totalmente poseído por la música mientras
que el ritmo bravo lo trajo Kike Egurrola a la batería. El
momento culmen de su actuación se vivió con “Fuego” donde
todo el público saltaba, derrochando sin freno las reservas de energía
que les quedaban. Fantástica la locura psicodélica tropical
de Bomba Estéreo.
Para cerrar la noche se contó con Africa Dance Set, formado
por un dj y varios percusionistas y bailarines.
Ya en el tercer y último día del festival, tuvimos la
presencia de Batoto Yetu, asociación cultural portuguesa
liderada por el corógrafo y bailarín angoleño Júlio
Leitao ,que nos presentaron danzas africanas al ritmos de las percusiones.
Y para cerrar esta decimoquinta edición de Etnosur, nos trasladamos
al Etnochill donde bajo la tutela de Dj Pierrot, estuvieron animando
la tarde y de qué manera los djs Borku, Torcu el Turco, Garrafunk
(Carlos Alba y Natxein), Fak Scratch e Iso para terminar con un mano a
mano entre todos los djs presentes en esta edición. Una auténtica
locura.
Y así acabó por este año Etnosur, dedicado a África,
una apuesta segura que triunfó de forma escandalosa, algo habitual
en este festival mágico para el que afortunadamente, queda un día
menos para volver a él.
Cartel 2011
Celebrate Mama Africa
Femi Kuti & The Positive Force
Bomba Estéreo
Boudanga
Aurelio & The Garifuna Soul Band
Sidy Samb
Diego Guerrero & El Solar de Artistas
Ogun Afrobeat
Nganga Proyect
Travessia
Coral Universitaria de Murci
Batoto Yetu
www.etnosur.com
