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Renton
Formación
Irving - Guitarra/Vocales Chuck - Batería Manríquez -
Bajo
Estilos Rock Alternativo Experimental
Influencias Muse, Nirvana, Green Day, Tool, Zurdok, Radiohead, Pink
Floyd, etc.
Procedencia México DF.
Biografía
Esta banda nace en junio del año 2004, cuando Irving y su hermano
Chuck, después de tocar en un revival de su anterior banda, deciden
que es momento de retomar la música, la cual no habían abandonado
del todo pero siempre participando en proyectos no muy estables, por lo
cual acuerdan reformar su banda y comienzan a ensayar algunas viejas canciones
que Irving tenia guardadas, así como a componer nuevos temas.
Chuck conoce a Manríquez en la universidad donde ambos estudiaban
diseño y lo invita a unirse a la banda, así comienzan a ensayar
ya como power trio.
En septiembre de ese año tienen su primera presentación como
banda en el foro "Casa Ludika", donde llegaron a presentarse en varias
ocasiones posteriores, algunas de ellas con bandas como San Pascualito
Rey y La Ultra Beaver Lounge Band, a finales de octubre son invitados a
presentarse en un festival en la ciudad de Cuatla Morelos.
Comienzan el 2005 componiendo mas temas tanto ideas presentadas por Irving,
así como creando canciones en conjunto, siguen teniendo presentaciones
en lugares como el desaparecido Fuzz Club al lado de bandas como Robota
y Nos Llamamos, así como en eventos privados, en junio de ese año
comienzan a gestar lo que será su primera grabación el EP
"Puntos Blancos Sobre el Monitor", la cual se lleva a cabo en los estudios
Sillicon Workshop, propiedad de Adolfo y Ernick Romero, integrantes y fundadores
de la banda Cohete, quienes además funden como coproductores, para
esto escogen 5 temas representativo de su repertorio, tres en español,
y dos en ingles,
Para el otoño del 2005, ya con material en mano comienzan a atacar
el mercado de rock independiente con base en Internet (con gran ayuda de
su pagina en myspace "myspace.com/renton") de esa manera logran hacer sonar
un par de canciones en casi 10 estaciones de radio por Internet teniendo
entrevistas en "Expresa radio", "Fraktal radio", "RIFF111" en donde además
hicieron un semi-acústico, o "Rock X México radio" en donde
hicieron una sesión en vivo, siguen teniendo presentaciones en lugares
como La Tarima, o el Sauce Boxeador, además de que un par de temas
suyos "Solo por Inercia" y "Musa Carmesí" son incluidos en el compilado
"Latinoamérica Rock 2005" al lado de bandas tanto de México
como de Argentina, Chile y Colombia.
Para el 2006, son parte del cartel del Metamorfest 2006, siguen con presentaciones,
en lugares como el Viva Villa Bar, el Down Bar, el Hard Rock Café,
El Hayastan, Komplejo Kultural, El Pezuña, La Tertulia entre otros,
alternando con bandas como Payola, Dagger, Furland y The John Band además
de viajar nuevamente a la ciudad de Cuatla para hacer un par de fechas
en el Barro Bistro & Bar, entre otros en la primavera del 2006 tienen
la oportunidad de presentar su propuesta en el escenario del Tianguis Cultural
del Chopo, en mayo de este año aparecen reseñados en la sección
Blue Demo de la revista "Switch" con muy buenos comentarios hacia su producción,
augurándoles un gran futuro dentro del ámbito del rock nacional.
Por ultimo el EP "Puntos Blancos Sobre el Monitor", fue remasterizado en
los estudios de Jorge Aja, para ser lanzado por Iguana Records a nivel
local a principios del 2007.
Discografía "Puntos Blancos Sobre el Monitor" EP 2006 "Latinoamérica
Rock 2005" Comp. 2005
Comentario El nombre de la banda como muchos imaginan proviene del
personaje principal de la película Trainspotting (Danny Boyle UK
1996), ya que sentían que dicho personaje identificaba el sonido
que la banda proyecta. Además de que fonéticamente sonaba
muy bien y es un nombre que suena igual en ingles que en español.
El sonido de la banda puede definirse como un rock alternativo lleno de
matices, que pueden ir del grunge mas noventero a la improvisación
más progresiva, en cuanto a las letras son temas universales, pueden
provenir de un buen libro, así como de un día normal, o de
las mas profunda introspección, en todos los casos no hay limites.
Contacto rentonband@yahoo.com myspace.com/renton 04455-39330906
con Irving 57-95-37-66 con Irving o Carlos 52-72-40-45 Ext.103 con Irving
(solo por las mañanas hasta las 3:00 p.m.) 04455-34556342 con Jesús
26-03-01-45 con Jesús (solo por las noches)
www.myspace.com/renton
Plowshare
Formación:
Juan Pedro Romero Martinez : guitarra solista
Jordi Castells : voz y guitarra
Albert Arnaiz: bateria
Guillem Tugues: bajo
Estilo/s: ROCK-METAL
Procedencia LLEIDA
Biografía:
2001 Lleida, principios del 2001: Jordi Castells conoce a Juan Ramon Mulero
en un concierto de Avalanch. A finales de año, empiezan a quedar,
interpretando versiones y haciendo jamming. 2002 Pronto contactan con Manel
Gabàs, (actualmente ex-batería de Campistraus) para formar
su propia banda, llamada "Plowshare". Pero en febrero la cosa no avanzaba
y dejan de tocar con él. Por esas fechas, Jordi Castells conoce
Albert Arnaiz (también batería principiante) por internet,
y días después deciden hacerle la prueba. Ya con batería
en el grupo, deciden buscar un local de ensayo. Y lo encuentran, en Montoliu
de Lleida. Allí los primeros ensayos del grupo se hacen realidad.
A principios de mayo del 2002, entra en el grupo el bajista Llorenç
Llaberia. Algunas semanas después, y teniendo muchos problemas con
la gente del pueblo, trasladan el local de ensayo a Alpicat, donde aún
estan hoy día. A finales de ese verano, Llorenç deja el grupo
por falta de tiempo, y un amigo de la banda, el bajista Ivan González
(bajista de Cauldron) lo suple. En septiembre hacen la primera insonorización
del local, y encuantran bajista fijo, Guillem Tugues. La progresión
del grupo empieza a notarse, tocando versiones cada vez más difíciles,
y a finales de noviembre, comienzan ya a performarse temas propios. 2003
Después de algunos bolos cancelados, en junio del 2003 realizan
su primera actuación, en el "Smiling Jack" cafè-rock de Lleida
(por fin!!). En septiembre del 2003 el bajista Guillem Tugues se marcha
a estudiar a Barcelona. Eso significa menos ensayos, y una ralentización
de la progresión del grupo. 2004 El 2004 es un año más
prolífico por lo que se refiere a conciertos. La banda se comienza
a consolidar entre los grupos jovenes de la ciutad de Lleida, que son todos
ellos muy variados en estilo. A finales de mayo, por algunas diferencias
con el batería Albert Arnaiz, y diferentes conceptos con Jordi Castells
de cómo tiene que funcionar una banda, Juan Ramon Mulero decide
dejar el grupo, después de más de dos años tocando
juntos. Plowshare se quedaría como trio hasta que apareciese un
nuevo guitarrista. En mayo graban un primera maqueta, de 6 temas. También
graban parte de la música de un cortometraje de unos alumnos del
instituto Claver. Nuevas actuaciones en verano del 2004, seleccionados
para el Festinoval y el Pepe Marín Rock Festival. También
en la misma época encuentran nuevo guitarrista, Juan Pedro Romero
"Jota". Se inician los ensanyos con él, hasta que la banda vuelve
a estar lista: El cuarteto se estrena en octubre con dos actuaciones. 2005
Primer concierto en febrero (Barcelona), en el Festival Emergenza. A finales
del mismo mes telonean a In Extremis, en Tàrrega, tocan en abril
en el festival de musica "Directe". En junio ganan el primer premio del
concurso de rock "Sant Ignasi-Instituts 2005" En septiembre Plowshare toca
en la fiesta mayor de "Sant Miquel" de Lleida, con casi 2.000 personas
de público. En diciembre se participa en el homenaje de In Extremis
y se grava la definitiva "Hard Dawn", pensando ya en el primer disco (para
principos de 2006). 2006 Plowshare entra en el estudio en Febrero del 2006
para grabar el demo-CD de 10 temas titulado "Here comes the Plowman". Se
termina el trabajo en una dozena de días, y en Mayo estrenan temporada
tocando con los Ratos de Porao en Lleida. Participación en Junio
en el concurso "Pepe Marín Rock Festival", consiguiendo una lograda
tercera posición. Se presentan las canciones del CD durante el verano
en varios conciertos, y ya en Octubre empiezan los contactos para la edición
dels disco.
*Discografía:
2004 MAKETA: HARD DAWN (studios bossa y home studio) Canciones: 01-Naive
Gamblers 4:39 (Castells/Morell) 02-Anacreon Lights 4:23 (Castells) 03-The
Haunted Garden 4:26 (Romero/Castells) 2005 MAKETA: HARD DAWN RE-CORDERED
( sonograma studios) canciones: 1- HAUNTED GARDEN 2-CREPUSCLE I SOLCS 3TARMAK
KILLS MY PAST 4-ANACREON LIGHTS 5-QUINA PUTA MERDA FOU LADY BATHORY 6-NAIVE
GAMBLERS 7-WAILLINGS (FROM THE WASTE TUNELS)
2006 SINGLE : ( sonograma studios) 01-Quina puta merda fou lady bathory
(Castells/Romero) 02-Crepuscle i solcs (Castells/Romero)
2006 Primer disco oficial con sello DISCMEDI " Here comes the plowman"
(sonograma studios) 01-1614 (Morell/Castells) 02-Quina puta merda fou lady
bathory (Castells/Romero) 03-Tarmac kills my past (Castells/Romero) 04-Anacreon
lights (Castells/Romero) 05-Here comes the plowman (Castells/Romero) 06-Crepuscle
i solcs (Castells/Romero) 07-The haunted garden (Romero/Castells) 08-Naive
gamblers (Morell/Castells/Romero) 09-Don't need love (Romero/Castells)
10-Wailings (from the underhalls) (Castells/Romero) .
Comentario: Nuestra musica es muy variada dentro del rock y metal,
nuestros principios eran mas de thrash pero con la entrada de Juan Pedro
ROmero (jota) el grupo ganó en riqueza musical, En el Primer disco
hay canciones Tipo ROck como Tarmak y thrash clasico como NAuve gamblers
la evolución se nota por ejemplo en D'ont need love que me recuerda
a RAGE y en Baladas con Final Cañero a Lo MEtallica El siguiente
Disco Por ejemplo Se podran Encontrar algun trozo de Cancion a lo DEICIDE
y otras Canciones Con Cambios acusticos Flamencos!
Contacto: 656981403 (jota) 652238428 (jordi) mail: plowshare@plowshareband.com
y jotarras21@hotmail.com
Pagina web: www.plowshareband.com
Sonidos: http://www.plowshareband.com/?page_id=2
Los Vándalos
Formacion:
Diego "Popono" Romero (voz), Bruno Acanfora Greco (teclados), Cristian
Bruscia (guitarra), Chino Aguilar (guitarra), Juano Reyes (bajo), Augusto
Fazzini (saxo), Gabriel Basani (batería) y Pablo Casadei (armónica).
Estilo: Rock&Roll, Funk, Blues, Jazz...
Procedencia: Rosario-Santa Fe-Argentina
.
Biografia:
Todo comenzó a gestarse a mediados del año 1988 . Punto
de reunión, la plaza "Sergio Dezda" y cada una de las esquinas del
populoso barrio de Luz y Fuerza de la zona de La Florida rosarina. Un grupo
de amigos más sus raíces rockanroleras y su particular idiosincrasia
callejera y barrial hicieron posible el nacimiento de la banda de rock
and roll más representativa y convocante de la ciudad de Rosario:
LOS VANDALOS.
Esa primera formación estuvo integrada por Cristian Cataldi
(bajo), Cesar Aguirre (guitarra), Damián Castillo (batería)
y Cristian Bruscia (voz). Al tiempo y mientras pasaron los primeros ensayos,
es invitado a sumarse como cantante Diego Romero, conocido por todos como
"Popono", quien le inyectará al grupo todo el peso de su carisma
y particular voz. Por este motivo, Cristian Bruscia se hará cargo
de la otra guitarra formando dupla con Cesar Aguirre. El porque llamarse
LOS VANDALOS es explicado así por Popono: "- La gente fue la que
nos puso el nombre. Así nos llamaban los viejos del barrio cuando
nos veían andar de esquina en esquina" .
1990 fue el año de su primera presentación en vivo que
se mantuvieron como una constante hasta el día de hoy. Para 1993
comienza a notarse fuertemente el crecimiento a nivel convocatoria, tocan
como soporte de Memphis la Blusera y desembarcan por primera vez en Buenos
Aires en donde conocen a quien será el armoniquista de la banda,
Pablo Casadei.
COMIENZAN A GRABAR
1994 se convirtió en un año clave en la vida vandálica
ya que se concretó la edición del tan esperado primer disco:
"Los Vándalos I". Desde entonces, ya no hay fiesta ni noche en la
que no suene alguno de sus temas, entre los que se destacan "El Indulto",
"Cerveza", "Rosario" y el explosivo "Tonight" (tema que se mantuvo seis
semanas consecutivas al tope del ranking de las FM locales). El álbum
logró un record de ventas en la ciudad con la cifra de más
de 1000 copias vendidas en su primer semana en las calles y sin tener un
adecuado sistema de distribución. A partir de ahí las rutas
los llevan a escenarios de todo el país en exitosas giras donde
compartieron tablas con figuras de la talla de Pappo y León Gieco.
El año 1996 traerá su segundo trabajo de estudio: "Los
Vándalos II" y una gran cantidad de presentaciones en vivo. Luego
de la partida de Cristian Moya y Mario Zilli, en 1998 cierran el año
con un show en el Anfiteatro Municipal de Rosario para 6000 personas.
En los primeros días de 1999 el grupo vuelve a sumar un saxo:
se incorpora Augusto 'Faso' Fazzini. Al mismo tiempo se une a la pandilla
Pablo Sanfillipo en la percusión. Toda esta vorágine interna
es resultado de una más pronunciada tendencia de parte de la banda
en incursionar en estilos musicales como el reggae, pero "sin dejar de
beber cantidades de buenos tragos de rock y blues" , como se encargara
Popono de aclarar.
2000 fue el año en que aquella banda que comenzó como
una locura de amigos cumplió sus primeros 10 años fermentando
rock and roll. LOS VANDALOS armaron para la ocasión un festín-show
que se llevó a cabo en el Estadio Cubierto del Club Central Córdoba
y al que asistieron todos los fanáticos de los diferentes barrios
para festejar junto a su banda.
Asoma el 2001 , el fin del mundo prometido no llega, y por su parte
LOS VANDALOS vuelven a ser noticia. Desde los más profundos márgenes
rockeros dan vida a su tercer disco: "Cosecha Propia". En la nueva placa
el ya característico rock and roll se mezcla con algunos ritmos
funk y reggae, sobresaliendo dentro de un nivel parejo temas como "Aca
no hay", "Humo espeso", "Quinta a fondo", el rockanrolito "Todo rompo"
y la frenética "Ahí vienen las guachitas". Mayor calidad
en el sonido final y una original grafica compuesta de una selección
de dibujos de artistas rosarinos, son otros de los puntos destacables del
disco. La presentación del disco, tanto dentro como fuera de la
ciudad, los mantendrá ocupados a lo largo de todo ese año.
El año 2002 arranca con la incorporación de Bruno Acánfora
Greco en los teclados. Las presentaciones más sobresalientes las
realizan en el CEC (Rosario para 3000 personas) con Intoxicados como banda
soporte y junto a Pappo en una disco de la ciudad.
2003 será recordado como el año más doloroso en
la historia del grupo. En la madrugada del Sábado 29 de Marzo, en
un desafortunado accidente de tránsito, pierde la vida uno de los
fundadores de la banda: Cristian 'Cata' Cataldi. Su partida, una herida
profunda y difícil de cicatrizar, hará pensar en el fin del
grupo. No será así. La adversidad los hará más
unidos y empujados por ese espíritu único que solo ellos
poseen, deciden continuar. Se suma Juano Reyes en el bajo y Jorge "Watan"
Trinch en la percusión por la partida de Pablo Sanfilipo. Ese mismo
año tocan en Cemento (Bs.As.) para unas 3000 personas junto a "Los
Gardelitos" además de diversos y muy convocantes shows en La Rockeria
y Federico T.
El 2004 lo arrancan a todo volumen. Entre los meses de Enero y Febrero
realizan una especie de "Anti-gira de verano", con recitales por toda la
provincia de Entre Ríos y Santa Fe. Dicha gira finaliza con presentaciones
en balnearios y bares de la ciudad de Cosquín (Córdoba).
En Marzo deja la banda su baterista Marcelo Vanzatti quien es reemplazado
por Gabriel Bassani. En dicho mes tocan en el Anfiteatro de Rosario en
el marco de un festival de Cultura Rock que debe su nombre a una canción
de la banda que lo sintetiza todo: "Rosario es el Rockanroll". Para esta
ocasión estrenan en pantalla gigante ante su agitado público
el video clip del tema "Todorompo" (Cosecha Propia-2001) del realizador
rosarino Belisario Gronda. En Julio tocan en el Patio de la Madera (Rosario)
para unas 1400 personas y en Julio en el pub El Sótano, en un show
sorpresa que se anunció como la despedida del disco "Cosecha Propia".
Y para terminar de confirmar este excelente momento, Los Vandalos editan
"Con Alegría, Che !", su cuarto disco de estudio. A la ya conocida
pasta mezcla de rock and roll y blues que es su marca registrada, le suman
ahora dosis de funk febril y enfermizo, agitados riffs que rozan en punk
y también sutilezas de estilos como el jazz. Rockanroles como "Principito"
ó "No Quiero" serán deleites para sus fieles seguidores pero
otras canciones como "El tema de Catatun", "Todo pasa" y "Vamos a viajar
sin rumbo" harán conocer una faceta nueva y sorprendente de la banda.
El 2005 es el año en que comienza a asentarse la proyección
nacional de la banda, primero con la presentación de LOS VANDALOS
en el festival "COSQUÍN SIEMPRE ROCK", donde compartieron escenario
con: Bersuit Vergarabat, Ratones Paranoicos y Los Auténticos Decadentes,
entre otros.
En el mes de junio la ciudad de San Nicolás los recibió
en el festival "SAN NICOLÁS ROCK" y en el mes de Julio se presentaron
en el ciclo "ROSARIO ES EL ROCANROL" donde grabaron lo su primer disco
en vivo. Para la grabación vino a la ciudad especialmente desde
Buenos Aires el prestigioso Gustavo Gauvry.
En el mes octubre Los Vandalos se presentaron en el festival PEPSI
ROCK , en Capital Federal, donde compartieron tablas con Divididos, Bersuit,
Intoxicados, Los Piojos, Ska-p, Megadeth, The Wailers entre tantos otros.
A esto hay que sumarle una gran cantidad de presentaciones en el interior
del país y el elogiado show que dieron en el BARADERO ROCK ´05
.
El 2006 arrancÓ con el lanzamiento a nivel nacional del disco
"Vivo Entre Vandalos".
El año 2006 ha sido de gran importacia para la banda, un año
de expancion y de mucho trabajo. Presentandose en importantes festivales
como el Pepsi Music 06, Quilmes Rock 06, tambien acompaño en una
gira por las capitales del pais a la conocida banda mexicana EL TRI. El
2007, un año que arranco con todo para la banda, sin descanso, tocaron
en el festival federal Cosquin Rock 07, tambien en Olavarria Rock 07, Quilmes
Rock 07.
Durante el 2008 a parte de tener intervenciones en los festivales Quilmes
Rock 08, y varias presentaciones por el país, se trabajó
en la grabación, edición y mezcla de lo que hoy es el nuevo
disco llamado "No significa nada"trece temas con una de las mejores
producciones musicales logradas hasta el momento, editado por el sello
tocadisco de PopArt.
El 2009 es el año de lanzamiento de este nuevo CD "No
significa nada" una muestra de las capacidades compositivas de esta formación
que lleva años creando sin interrupciones. El nuevo ejemplar fue
lanzado el 28 de agosto y presentado a nivel nacional. También estarán
en la grilla del Quilmes Rock 09.
Discografia:
LOS VANDALOS llevan editados 5 discos: cuatro placas de estudio:
"Los Vándalos I" (1994), "Los Vándalos II" (1996), "Cosecha
Propia" (2001) y "Con Alegría, Che !" (2004), "Vivo Entre Vandalos"
(primer disco en vivo de la banda 2005), y "No significa nada" (2009)
Comentario
el sonido característico de LOS VANDALOS los ha llevado a convertirse
en una de las bandas más convocante de Rosario y alrededores. Desde
su primer show en vivo, en el año 1990, se han presentado en diferentes
escenarios y festivales de todo el país compartiendo cartel con
los más prestigiosos músicos y bandas y demostrando, en cada
uno de ellos, una increíble conexión con el público
que los sigue a donde sea que toquen
Pagina web y sonidos WWW.LOSVANDALOS.COM
The Jokers
Formación:
J.J. Molina, (The Jokers, guitarra, armónica y voz solista)
le acompañan en directo a la guitarra, bajo, batería y teclados,
veteranos músicos con amplia experiencia profesional.
Estilo/s: Pop-Rock.
Procedencia Murcia. Molina del Segura
Biografía:
La banda de pop-rock The Jokers se crea en Murcia en el año
2005 por el compositor y productor José Javier Molina Guerrero (Productor
Fonográfico Independiente inscrito en la S.G.A.E.) que ahora
tras 12 años de batallar con diferentes bandas "Latitud Norte" "Fran
y Mr Jota" "Entre Lineas" "Supermirafiori", "Cableados", emprende profesionalmente
una nueva aventura en solitario como The Jokers.
The Jokers esta teniendo una gran acogida en los medios de comunicación:
CADENA 100 (89.7FM), ONDA CERO (97.6 FM)
The Jokers actualmente se encuentra de gira por diferentes salas y
realizando autopromoción en radio y televisión.
*Discografía:
"SILENCIO": En el año 2005, José Javier Molina Guerrero
graba en los estudios de Silencio Producciones (Murcia) el disco
titulado "Silencio". Es la consecuencia de una dilatada carrera musical
como compositor y músico, desde el año 1992.
J.J. Molina ha compuesto y producido todos los temas del álbum,
en los que también ha tocado todos los instrumentos. Sus casi 14
años de experiencia en el mundo de la música, en que ha realizado
trabajos, tanto como compositor como productor, y sus numerosas actuaciones
sobre el escenario, lo han convertido en un polifacético y completo
músico.
10 grandes canciones con influencias de pop, rock, soul, blues
y Rock & Roll que nos hablan de experiencias, aventuras y homenajes.
Algunas de ellas compuestas hace algunos años como silencio ( 2003),
quiero ser un Rolling (2004) . En el disco se cuenta con colaboración,
en algunas canciones, de Gloria Fenollar.
"Silencio" se trata de un disco autoproducido (sin contrato discográfico).
Se edita por Vaso Music (Madrid) en septiembre de 2006 y puede comprarse
en tiendas especializadas y en la web del grupo.
Comentario: Pop-Rock compacto y con una excelente
puesta en escena.
Contacto: Manager: Ana María Redondo Rocamora.
E-mail: thejokersmanagement@yahoo.es TLFNO: 669443828. Jokers
Producciones.
Pagina web: www.silencioproducciones.com
Sonidos: http://www.guiadelartista.com/control_artistas/edit_media.asp
Mr.Cadillac
Formación:
Aleix - voz, guitarra /
David - guitarra /
Raül - bajo /
Javi - batería.
Estilo/s: Hard Rock.
Procedencia: Barcelona, Spain.
Biografía:
Mr.Cadillac fue formado en Barcelona en 1998, justo tras la muerte de Carl
Perkins. Al igual que tantas otras, la banda empezó tocando versiones
de los músicos favoritos de sus propios miembros. Fue a partir del
primer cumpleaños cuando se decidió comenzar a trabajar en
serio, y con temas de cosecha propia. Desde entonces, el grupo ha rodado
y
grabado tanto como ha podido, ha perdido y ganado miembros, y hasta ha
cambiado un par de veces de nombre, siempre reinventándose a sí
mismo y tratando de mejorar tras cada metamorfosis.
A día de hoy, la banda cuenta con un buen puñado de temas
propios acabados, algunos de ellos ya grabados. De todos modos, es en el
escenario donde mejor se desenvuelve el grupo, ya que cuenta con uno de
los directos más demoledores que se puedan encontrar. Además,
fiel a sus orígenes, Mr.Cadillac sigue incluyendo, en sus repertorios
en directo, algunos de los mejores temas de la historia del rock: Deep
Purple, Rolling Stones, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Guns N'Roses, Pearl
Jam o AC/DC son algunas de las leyendas que siempre tienen su pequeño
homenaje en cualquiera de los shows que ofrece la formación.
En estos momentos, la actividad de la banda se centra en participar en
el máximo número de conciertos, eventos y concursos posible,
y en difundir las maquetas ya grabadas, al mismo tiempo que se siguen componiendo
y grabando nuevos temas... esperando a que llegue una oportunidad.
*Discografía: On the Road (2006). Comentario: "La música
de Mr.Cadillac puede definirse como 'hard-rock en castellano'... aunque
entendido de un modo muy personal. Sus letras y sus temáticas provienen
de la cultura del rock&roll elaborado en la península, pero
su sonido remite directamente a las grandes bandas de hard rock inglesas
y americanas. El resultado es un cóctel explosivo. En definitiva,
un intento personal de dar otra vuelta más al actualmente oxidado
carrusel del rock de este país.
Contacto: cadillacsbcn@gmail.com / +34.647.908.287 (Aleix).
Pagina web: www.mr-cadillac.com
www.myspace.com/cadillacsbcn
Shöck
Formación:
Isra -voz solista
Huedo - guitarra , programaciones y coros
Violen - dj y samples
Estilo/s: metal industrial
Procedencia: Aranda de Duero (Burgos)
Biografía:
Grupo que fusiona metal con bases electrónicas de diferentes
estilos, techno, hiphop, percusiones, etc.
Lo que crea un resultado extraño pero que no deja indiferente
al oyente, debido a la contundencia de sus temas y la variedad de su repertorio.
Que se
completa con una voz carismática que mezcla tonos melódicos
con voces guturales y rasgadas.
Las letras son de una temática un tanto oscura, hablando principalmente
de satanismo, brujería, muerte y sentimientos.
A finales de septiembre de 2005 con la resaca de las fiestas todavía
en nuestros cuerpos se decide dar forma a un proyecto que nos llevaba tiempo
rondando por la cabeza y que ya se había hecho algún
intento por arrancarlo sin mucho éxito.
Escuchando un tema que Huedo tenía ya grabado en su estudio
y que llevaba por titulo sueños se decide que esa es la línea
que hay que seguir. Nos
encerramos en el estudio a componer y grabar otros tres temas
más y con ellos en el mes de diciembre se da vida a lo que es nuestra
primera mini
maqueta, que lleva por titulo (en el punto de mira), en un año
colgada en la red se han superado las 2000 descargas.
Puedes descargar dicha maqueta en la Web oficial o en myspace.
Con la formación ya completa (Isra - voz, Suko - guitarra, Huedo
- bajo/coros y programaciones y Violen - d.j. y samples) se empieza a ensayar
para la presentación de la maqueta, después de barajar
varios sitios se decide por presentar en la sala ambigú el día
7 de julio, primero de una
serie de conciertos que nos mantiene ocupados todo el verano. Ya con
los temas suficientes para sacar un CD completo se intenta empezar a grabar
pero
unos problemas técnicos deciden que no podemos grabar aun,
a si se retoman los ensayos y se prepara algún concierto. Sin dejar
de lado al inminente
grabación de (la sombra del diablo) que pronto vera la
luz y será editada mas que probablemente por tintorock producciones.
A finales de junio de 2007 Suko decide abandonar el grupo alegando que
escucha voces y no se encuentra a gusto en el grupo. ¡Tal vez debido
a la presencia de algún ente extraño! Se decide continuar
como trío pasando huedo a tocar la guitarra en los directos.
*Discografía: minimaketa - En el punto de mira
Comentario: es una musica extraña y contundente que fusiona
metal con bases electronicas jugando a su vez con voces melodicas y gruturales.las
letras tratan temas de satanismo, brujeria, ocultismo... no deja indiferente
al oyente.
Contacto: Tlf 652694888 658514065
Email: shock-industrial@hotmail.com
Pagina web: http://webshock.iespana.es/
...Y La Miseria
Fortalece
Formación:
Iván M. Rovira - bajo, voz, coros
Maese Luto - teclado, coros, voz
J. Cadáver - bajo y Dr. Hekatombe (programación de batería)
(Esta formación es la del CD "Crónica Del Infierno Previsto"
y sigue siendo la principal; en el CD que estamos grabando ahora hay un
cambio de formación en algunos temas: Iván M. Rovira - bajo,
voz, coros, teclado; Maese Luto: teclado, voz, coros, batería; J.
Cadáver - bajo, teclado, coros, Dr. Hekatombe.) Procedencia:
Madrid
Biografía:
Tras la publicación de la 4ª demo de A SANGRAR SE APRENDE SANGRANDO
(Catarsis, noviembre 2003), la banda (formada entonces por Benito Toribio
-voz-, Iván M. Rovira - bajo-, J. Cadáver - guitarra- y Agony
-batería-) queda en suspenso. Iván y J.Cadáver, para
no permanecer inactivos, montan un proyecto paralelo junto con Maese Luto
-batería y voz- y Calero a la guitarra. PROYECTO LUTO graba el CD
Nevermore, dijo el cuervo (julio 2004), una explosión de agresivo
y pesado hardcore/punk/crust. A finales de agosto, Benito decide abandonar,
con lo que el nombre A SANGRAR SE APRENDE SAGRANDO regresa al lugar de
donde salió: su poema Archipiélagos. Iván y Agony
deciden continuar con la línea ya trazada, con el nuevo apelativo
de ...Y LA MISERIA FORTALECE. Sin embargo, no es hasta abril de 2005 cuando
empiezan a ensayar los nuevos temas. En el ínterin, PROYECTO LUTO
ofrece su primer y último concierto en octubre de 2004. El proyecto
no prospera más, en parte por la decisión de Iván
de centrarse en la nueva banda. Iván (bajo y voz) y Agony (batería)
suman esfuerzos con Maese Luto a los teclados, y poco más tarde
J. Cadáver vuelve a entrar como segundo bajo. La propuesta sonora
es, sin duda, original y macabra, con textos cargados de dolor miserable
y romanticismo decrépito. En verano se conforman las nuevas canciones
que se grabarán en otoño. Mientras tanto, Agony forma REZNIK,
y en los albores de la grabación se ve en la imposibilidad de compatibilizar
los dos grupos, decidiendo centrarse en su nuevo proyecto. La banda, ahora
trío, decide no perder tiempo y seguir adelante con batería
programada. Entre octubre y diciembre de 2005 se realiza la grabación,
dando como resultado Crónica del infierno previsto, un CD de casi
una hora de duración, hecho con honestidad, mucho sudor y con fidelidad
al principio de hazlo tú mismo con precio fijo y popular marcado.
El trío debuta, en un concierto plagado de problemas de sonido,
en noviembre de 2005 en la madrileña Sala Triángulo, y en
marzo de 2006, con mucha mejor suerte, presenta su opera prima en el Espai-Bar
La República (L´Hospitalet de Llobregat) junto a la banda
catalana Entartete Kunst. El 10 de febrero de 2007 presentó en Ritmo&Compás
de Madrid un adelanto de lo que será su próximo trabajo que
está en proceso de grabación y se prevé su salida
para el verano.
Discografía: Crónica Del Infierno Previsto [2005]
Comentario: Difícil encuadrarlo dentro de un estilo o definirlo
con exactitud. Death-Rock, Tecno-Punk, Post-Dark... No es posible, es ecléctico,
las influencias son muchas, variadas e inconscientes. La característica
principal es la ausencia de guitarra y la presencia de dos bajos (uno como
falsa guitarra). Adjetivos: oscuro, opresivo, asfixiante, decrépito,
obsesivo, estoico.
Contacto: sololaluchapaga@yahoo.es
Página web: www.ylamiseriafortalece.tk
Salida de emergencia
Formación:
Alfonso Sánchez Filgaira, "Tito"voz
Joan Caralt Sánchez, "Johanson",batería
Isaac García Alonso, "Wilckinson", bajo
Roger Castells Barrancos, "Rogi", guitarra y coros
Oskar Vidal Royo, "Foskitos" guitarra y coros
Estilo/s: Rock'n'Music.
Procedencia: Barcelona
Biografía:
Salida de Emergencia es un grupo de Rock, originalmente fundado en 1998,
formado por cinco amigos con ganas de pasarlo bien. Primero fuimos amigos
y después formamos la banda. Musicalmente hablando, Salida de Emergencia
es una banda que abraza diferentes tendencias teniendo como estilo principal
el rock.
En cuanto a actuaciones se refiere, Salida de Emergencia ha venido colaborando,
en todo tipo de actos, ya sean de carácter festivo (Festes de Poblenou,
Festes de Navas-Clot, Festes de Sant Martí, etc...), así
como de carácter solidario (Badalona por el Comercio Justo en el
Tercer Mundo, Concert Profestival Internacional de Cultures a Móstar,
etc...). Así como conciertos simplemente por el gusto de tocar en
pequeños locales (La Bascula, Ceferino, .)
*Discografía: Maqueta.
Contacto: salidadeemergencia@hotmail.com
Pagina web y sonidos http://www.myspace.com/salidadeemergencia
.
Cutting Cube
Formación:
Guitarra y Voz: Javier Catalá
Guitarra y voz: Iván Minaya
Bajo: Jorge Ridao
Batería: Jorge Catalá
Estilo/s: Rock Alternativo
Procedencia: Madrid-España
Biografía:
Cuatro líneas sobre un mismo plano, interceptan la figura, la imagen,
la idea, el sonido y finalmente la música, lo que representa en
la realidad el cuadrado, con alma de cubo, infinito en el espacio pero
rodeado de inagotables combinaciones. Cutting Cube.
El cuarteto se forma en el año 2002 en Madrid-España. Pretensiones
de rock, que conectan y ensamblan la figura de lo que aun hoy en día
hace efecto positivo y geométricamente hablando. un cuadrado perfecto.
A lo largo de esos últimos años la banda ha permanecido en
un letargo creativo y de interconexiones idealistas. Finalmente para el
año 2006, Cutting Cube entra a grabar en los estudios de Ivo Magalhaes
en la ciudad de Oporto-Portugal, donde comienza la experiencia de plasmar
la música a un formato más tangible. Desde finales del 2006
hasta finales de 2007 nos tomaremos el tiempo necesario para llevar a cabo
un trabajo limpio de presiones e interferencias, para poder llevar a cabo
la grabación de nuestro primer álbum auto producido 100%.
A lo largo de estos últimos 4 años Cutting Cube han estado
presentes en la escena "Underground" madrileña perfeccionando sus
directos; conciertos en salas o festivales como: Sala Trilogy, Círculo
de Bellas Artes de Madrid, Festival Rivas Vacia-madrid, Sala Flamingo (Darkhole),
El Barracudas, Estudio 59, entre otras.
Cabe destacar que Cutting Cube, durante el período Noviembre 2004
y Febrero 2005 entró con una alta rotación en la programación
del canal, distribuido en Satélite y Cable, Sol Música España
y Portugal, con cobertura nacional en ambos países, obteniendo una
buena aceptación llegando a destacar como vídeo de la semana
en ambos países, con el tema "Gateway".
A principios de 2007 Cutting Cube entra a formar parte de las agrupaciones
nacionales en rotación de RN3 (Radio 3, radio nacional de España)
en el apartado de música rock nacional "El Paraíso", compartiendo
espacio con bandas de renombre como "Söber" y "Hamlet", entre otras.
En el "espacio-tiempo" venidero, Cutting Cube espera para este verano,
ya con el disco preparado, entrar en diversos festivales tanto nacionales
como internacionales, donde tenga cabida su música. -Cutting Cube-
*Discografía: Maketa disponible en la Web de la banda.
Contacto: info@cuttingcube.net management@cuttingcube.net
Pagina web: www.cuttingcube.net
Entropia
Formación:
KARKASSA: GUITARRA i VOZ, SELRAK: BAJO i VOZ, URETRA: BATERIA
Estilo/s: BRUTAL GORE GRIND DEATH ANTIFA
Procedencia Barcelona
Biografía:
Entropia nacen en 1994 como un proyecto poco ortodoxo más vinculado
al hardcore/punk y la psicodelia/noise e influenciado por Velvet Underground
o La Polla Records, que por las bandas que actualmente están detrás
de su sonido: Napalm Death, Disgorge (Mex.) o Impaled Nazarene. Hoy en
día, Entropia practican Katalonian Brutal Gore Grind Death Metall
Antifa, y sus letras se basan en la lucha mística que mantiene la
clase obrera contra el poder capitalista neoliberal y el sexismo. Antiguos
miembros del grupo fueron: Ros, Sakrifici, Saz y Pol. Actualmente, la banda
está compuesta por Karakassa (guitarra y voz), Selrak (bajo y voz),
y Uretra (batería). El destino de Entropia cambió por completo
desde que unos demonios subterráneos raptaron a Karkassa y a Selrak
y les transmitieron la doctrina anarkosatánica. Una noche de farra
loca del año 2002, Uretra fue meado por los dos miembros en activo
de Entropia, que pululaban borrachos. Atónitos, contemplaron cómo
Uretra se materializaba a partir de los vapores de la meada. Desde la edición
del CD "Takte Mòrbid" (2005), su primer disco oficial, Entropia
han ganado relevancia, especialmente gracias al carácter ritual
de sus manifestaciones públicas, cada vez más sanguinarias
y asquerosas. Entropia han tocado con Exodus, Nuclear Assault ("Entropia
very locos", dijo Dani Lilker), Mortician, Krisiun o Grave, y suelen compartir
cartel con las bandas que considera amigas y hermanas: Otargos, Mixomatosis,
Dvorhead, Rash, Nemesis Aeterna, Virulentos, La Matanza, Càustic
o Vidres a la Sang.
*Discografía:
Entropia "Takte Mòrbid" Cd 2005 - Voliac Rock Produccions Entropia
"De Viu Em Viu (live in Nancy 2003)" Cd 2004 - Autogestió Musical
Entropia "Donants Kadavèriks Nens (REMASTER)" Cd 2002 - Autogestió
Musica Entropia "Donants Kadavèriks Nens" 2000 - Autogestió
Musical Entropia "Live a Mipanas" 1998 Cd - Autogestió Musical Entropia
"pre-Demo '97" 1997 Tape - Autogestió Musical Entropia "La lògica
d'Auschwitz" 1996 Tape - Autogestió Musical Entropia "Entropia"
1995 Tape - Autogestió Musical
Contacto: ENTROPIA "anarkosatanisme" Katalonian BrutalGoreGrindDeathMetall
Antifa
entropia_666@yahoo.es anarkosatanisme@hotmail.com
Edita, Distribueix & Management: Voliac Rock Produccions grenyes@voliac.com
http://www.voliac.com
Pagina web y sonidos http://www.myspace.com/entropia666
Anima Adversa
Formación:
Agustín Lasanta (voz)
Alberto Burkhardt (guitarra)
Dani Arjonilla (guitarra)
Juanpy Guzmán (bajo)
Jesús Martínez Murcia (teclado)
Miguel Ángel Almi (batería)
Estilo: Heavy Metal
Biografía:
Dicen que el destino hace cruzar los senderos de la vida, y que es él
mismo el que, atento, observa pasivo el devenir de la historia para, quizás,
rendir cuentas llegado su momento. Anima Adversa nació en Granada
a finales de 2003 bajo una sola idea: disfrutar y sentir la música.
Tras varios años de duro trabajo y cambios en la formación,
pero siempre teniendo por estandarte la ilusión, a principios de
2007, Anima Adversa, grabó su primer disco: "El Otro Yo", que costa
de 8 temas compuestos y grabados por Anima Adversa.
Discografía/maquetas: Deus Ex Machina (Demo 2004); El Otro
Yo (LP 2007)
Comentario: Sí, se que alguna vez me buscaste, mas ahora
partiré raudo a tu encuentro. Innumerables los años de viaje,
forastero fui en tierra hostil. He visto en mi alma el dolor de los ojos
ajenos. Largo tiempo anduve para conquistar la cima del presente, sin dejar
lugar para el descanso de mi aliento, las lágrimas, o cualquier
placer. Luché contra el canto de la sirena que surgía del
palacio de las tinieblas. La más horrible de las maldades siempre
acecha, el más cruel de los destinos me vigila. Pero al igual que
en la oscuridad, creo en el paraíso, en la valentía y en
el espíritu. En una nueva luz que siempre me guíe. Así
es y será. Per disciplinum mea, lux videbis, a través de
mis enseñanzas verás la luz. Pues tan sólo eso soy:
Anima Adversa el alma que afronta
Contactos
Tfno de contacto: 692147674 (Agu) 686095722 (Juanpy)
email del grupo: info@animaadversa.com
web oficial: http://www.animaadversa.com
Mp3 para descargar:
http://www.zonajar.net/animaadversa/audio/Anima_adversA-Gamonal.mp3
Nova orbis
Formación:
Ana Barajas (voz)
Jorge Gutierrez (guitarra)
Jose David Barajas (guitarra)
David Martinez (teclados)
Rodolfo Caliz (Bajo)
Jose Fernando Osorio (bateria)
Estilo/s: Rock- Metal Progresivo
Procedencia Colombia (Bogotá)
Biografía:
NOVA ORBIS surge en 2005 como un proyecto que busca experimentar con sonidos
del rock y el metal sinfónico y progresivo y la participación
de diferentes voces e instrumentos como flautas y teclados. sus composiciones
son ricas en melodía y ritmo, lo que les da un sonido fuerte, dinámico
y auténtico. con la promoción de su primer sencillo (que
incluye dos canciones) han recibido criticas bastante positivas y han logrado
rotar su música en emisoras y programas radiales especializados
en Colombia, Venezuela, México y estados unidos. El nombre del grupo
surge asociado al nombre que se le dio al nuevo continente en los primeros
mapas que se elaboraron años después del descubrimiento.
sus miembros han tenido experiencia previa en diferentes agrupaciones de
rock clásico, gothic metal, metal sinfónico y heavy metal,
así como en grupos vocales de música clásica.
Actualmente la banda se encuentra realizando la preproducción de
su primer álbum que esperan sacar al mercado en el segundo semestre
de 2007.
*Discografía: NOVA ORBIS (Single): incluye DARK DELUSION
Y THE LAMP
Comentario: NOVA ORBIS es la exploración de un nuevo mundo
a través de música llena de unidad, poder y sentimiento con
sonidos dinámicos y auténticos.
Contacto: nova.orbis@gmail.com Ana Maria Barajas Tel. 57-1 3404963
Pagina weby sonidos: www.myspace.com/novaorbis
Channel
Formación:
ROBERTO GARCIA:VOZ, GUITARRAS, PROGRAMACIÓN
ALI CHIQUITO:BATERÍA
JAVIER LIMONCHY:GUITARRAS
ANIEL MARTINEZ:BAJO
Estilo/s: rock post-punk
Procedencia: Punto Fijo, Venezuela
Biografía:
Channel nace en Punto Fijo, Venezuela, a mediados del 2003 como proyecto
de estudio de Roberto García, quien con el uso de maquinas e instrumentos
de cuerda graba varios temas de su autoría, sin intención
de formar una banda en si. Roberto mantiene el proyecto en estudio hasta
Octubre de ese año cuando decide salir a tocar, y busca dos músicos,
Aniel Martinez y Alí Chiquito, quienes entran como bajista y baterista,
es cuando nace Channel como banda, y se presentan por primera vez el 29
de Septiembre de ese año en un local nocturno de la ciudad de Coro.
Durante los meses siguientes, la banda se presenta en diversos locales
de Coro y Punto Fijo, sus temas de se distribuyen a través de la
red en diversos sitios, y varios temas se escuchan en programas de radio
de Maracaibo, Barquisimeto, Valencia, Coro Punto Fijo y Caracas. Entre
los meses de Marzo y Mayo del 2004 la banda lleva su propuesta fuera de
Falcón y se presentan en locales nocturnos de Maracaibo, Barquisimeto
y Valencia, junto a otros entes de la movida rockera underground venezolana
como Antena Mantis y Yatu entre otros. En Junio de ese año la banda
entra en receso y Roberto, bajo el nombre de Channel, colabora en remixes
y proyectos para otras bandas. En diciembre del 2004 entra un cuarto integrante
a la banda, Javier Limonchy, quien se encarga a partir de ese momento de
las guitarras principales, y la banda entra de nuevo en funcionamiento.
En Enero del 2005 se mueven a Maracaibo y graban su primer videoclip, materia,
dirigido por Roberto Hernández, video que poco tiempo después
comienza a rodar en televisoras como PumaTV y UrbeTv entre otras, y en
Julio de ese año presentado en la Tercera Muestra de Videoclips
Hechos en Venezuela, en la Cinemateca Nacional. Durante el resto del 2005
y principios del 2006 la banda se presenta diversas veces en Coro, Punto
Fijo y Maracaibo y Roberto continúa con sus trabajos de remixes
y producciones para otras bandas de la movida underground bajo el nombre
de Channel. En Marzo del 2006 graban su segundo videoclip, Cold Spaces,
en diversas localidades de Paraguaná, Estado Falcón, video
que pocos meses después es colocado en rotación en PumaTV
y otros canales del interior del pais. Debido a que los integrantes de
la banda durante el 2006 viven en ciudades diferentes, la banda solo se
ve esporádicamente en vivo, y sus integrantes se dedican a sus propios
proyectos. En Junio de ese año Channel es nominado como mejor banda
del interior en los Premios Urbe 2006 Actualmente están preproduciendo
lo que será su próximo material discográfico.
*Discografía: Premier Demo, 2003. (demo de la banda) disponible
en éste momento en formato mp3 en la página web de la banda
Comentario: Channel mezcla el rock dark con una base electrónica,
música llena de progresiones y letras oscuras.
Contacto: bandachannel@yahoo.es, Manager: Alfeo Ramirez 58-414-5155344
Pagina web: www.loschannel.net
Sonidos: www.loschannel.net/audio/alfradio.mp3
Alimaña
Procedencia Argentina Provincia: Santiago del Estero Ciudad: Santiago
del Estero
Biografia
Para entender a Alimaña debe uno tener en cuenta varios factores.
Primero remontase a tiempos ancestrales en donde la leyenda y el culto
indígena fueron hilando el manto de cultura que hoy en día
son el motor del espíritu de quienes la integran. Si bien no es
la temática exclusiva, es la razón de la profundidad y del
sentimiento de identidad que porta la banda. Segundo, el sentimiento del
artista, el hambre por la expresión, el buscar todo medio por el
cual uno pueda transmitir sensaciones, razón por la que más
que un grupo de música es un espacio de expresión, por lo
que el teatro, las imágenes y las acrobacias dejan su huella en
sus recitales.
Por último si, los personajes: Son todos oriundos de la Provincia
de Santiago del Estero, pero actualmente tres de ellos se encuentran en
Córdoba y uno en Buenos Aires. Juan Martín Bustos Ruiz (Guitarra
y voz) y su hermano Agustín (Batería) se nutrieron juntos
creando un lenguaje musical íntimo, pasando por tantos estilos como
el tiempo les permitió y tratando de sacar sonidos a cuanto instrumento
tuvieran acceso. Juan Martín por su parte siempre tuvo una devoción
hacia la cultura santiagueña folclorista y por el rock progresivo,
y Agustín hacia el rock un poco mas duro. Cada uno formó
bandas por separado y jamás se les ocurrió juntarse. Mariano
Sarquíz (Bajo) es amigo de los Bustos desde pequeño y a su
vez, es hermano de quien en 1997 fuera baterista en un proyecto de banda
en la cual estaba Juan Martín. Su pasión por la música
era el factor común que mantenía la amistad. Mariano también
pasó por cuanto instrumento tuviera alcance y lo que era más
importante, compartía el lenguaje musical con los hermanos Bustos,
ya que toda la banda aprendió música por oído. Emanuel
Toscano (percusión) vecino, amigo de la infancia de los Bustos y
a su vez amigo de Mariano por otras circunstancias de la vida. Fue bombisto
desde edad temprana, aprendió danzas, estuvo en grupos de folclore,
con un gusto muy particular por la cultura santiagueña y por el
arte en general, actualmente se encuentra estudiando teatro en Buenos Aires
y es quizás quien aporta mas al escenario el carácter artístico
de los shows.
Alimaña se fundo en el año 2001 siendo los integrantes Juan
Martín y el ex baterista Lisandro Argañaraz como una excusa
para experimentar música y tomar cerveza. Hacia falta un bajo así
que no paso mucho tiempo hasta que Mariano se integro. Con solo dos o tres
ensayos, una versión de un tema folclórico y mucha energía,
el grupo debutó en un concurso de música en donde se llevo
el primer lugar. Todo quedó como una gran anécdota ya que
al finalizar el año la banda se separo por que Juan Martín
se iba a Córdoba a estudiar Medicina como lo hace hasta el día
de hoy. En ese tiempo Mariano formo una banda con Agustín, en donde
hacían covers de new metal.
En los momentos que podían reunirse los tres (JM, Agustín
y Mariano) lo hacían y se armaban zapadas en ensayos que duraban
eternidades y que iban desde funk hasta jazz pasando por punk, metal, salsa,
bossa etc. pero nunca con fines serios. Entonces apareció Emanuel,
con ganas de tocar y con un bongo por estrenar, que se había enterado
de esas juntadas y quiso hacer su aporte. Lisandro (ex baterista) en ese
tiempo se dedico a escribir poesías y tenia ganas de transmitirlas,
entonces surgió la idea de hacer revivir a la Alimaña con
un show donde se tocaban la música de los ensayos, junto con las
poesías recitadas. Con esa idea se presentaron en un bar, con una
respuesta tal del público que tuvieron que voltear una pared del
local para el siguiente show. De todas formas el proyecto no era sólido
y siempre fue por hobby. Las poesías ya no seducían a su
autor y decidió abrirse su camino como baterista en la banda Lyria.
De esta forma la banda en el 2004 quedo integrada como es hoy con el tinte
experimental, de fusión, de tierra y sentimiento, de rock furioso,
de expresión profunda, de caprichos
musicales, de cuatro "hermanos" con un mismo lenguaje y mística
en común, siendo que cada uno tiene gustos particulares, le dan
forma a un proyecto que tiene como finalidad divertir y transmitir sentimiento.
En Julio del 2005 la banda grabó 4 temas que integran el demo. En
septiembre del 2005 Alimaña hizo su presentación oficial
con 15 temas propios, con un show de 2 horas, con escenas teatrales y con
una increíble respuesta del publico, llegando a juntar 250 personas
en el segundo show. Formaron parte del Mitote, un selecto festival de en
la provincia de Santiago del Estero en donde compartieron escenarios con
figuras locales como el Vislumbre del Esteko y Juan Saavedra. Dado que
el numero de temas que incluía el demo era insuficiente para terminar
de describir el concepto de la banda, Alimaña entró al estudio
en enero del 2006 para grabar 9 temas mas, de donde se desprende "tras
el invierno" canción de Juan Martín Bustos que fue grabada
con el increíble cantante Santiago Suárez (Vislumbre del
Esteko). En el 2006 Alimaña se afianzó en los escenarios,
con mas de 10 recitales en distintas Provincias como Córdoba, Santiago
del Estero y Catamarca, siendo Ganador del Pre-Fuerte Rock 2006, con Derecho
a participar del Fuerte Rock 2007, y participo del Pre-Cosquin Rock 06
quedando elegidas entre las Mejores 18 bandas Sede Córdoba.
En Fines de este Año Presento su Primer disco editado en forma independiente
"Llegando al lugar" que saldrá a la venta en el Verano del 2007,
ya confirmando su presensación en Provincias como Santiago del Estero,
Tucuman, Catamarca, Córdoba, Rosario, Mendoza y San Juan. Así
como lo cuenta la quizás poco interesante historia, la Alimaña
tiene una vida mucho más larga que lo que dura la banda, es mas
que eso, es condensación de sensaciones, es canal expresivo sin
restricciones, es un espacio para expresar cualquier sensación que
se considere interesante para alguien, si es así, bienvenido sea
a formar parte del sentir de Alimaña...
CONTACTOS: MAIL: llegandoallugar@hotmail.com MANAGER: NOMBRE: Marcos
Constantinidi TEL: 0385-4311738 CEL: 0385-156791891
http://www.llegandoallugar.com.ar/
Sonidos http://www.musicamp3.com/0125730/ALIMAÑA/
Nos Ha Pillao el Toro
Formación:
Kolet (Guitarra-Voces),
Arturo (Bajo-Voces),
Charly (Bateria)
Estilo: Metal/Punk,
Procedencia Mataró (Barcelona) España
Biografía
El 10 de Diciembre de 2003 se forma el trío "Nos Ha Pillao el Toro".
Dos de los miembros somos ex componentes de INKA y el tercero proviene
de bandas como ARSENIK, PECES IN THE RIVER y CONTROVERSIA. Después
de muchos ensayos para poder crear un repertorio de temas propios, probamos
con una formación de cuatro músicos, con la cual estuvimos
seis meses.Al final, seguimos con la formación original de "Power
Trío"con la que nos sentimos cómodos. Después de año
y medio desde la creación del grupo, hacemos nuestra primera actuación
el 8 de Julio del 2005, en la "masoveria de vil·la Flora", en Canet
de mar, con buena aceptación por parte del público asistente.
Y días mas tarde, quedamos en segunda posición, en la 13ª
edición del concurso "Cirera Rock" El miércoles 24 de Mayo
de 2006, hicimos la presentación de nuestra gira "Estoy hasta la
polla del Reaggeton Tour 2006, en la "Sala Clap" de Mataró. El 3
de Junio, participamos en 7ª "FESTA´L GROGUI", en la playa nudista
de "la musclera" de Arenys de Mar, frente a unos 3000 familiares. A la
semana siguiente, el 10 de Junio, nos recibieron con la luna llena a nuestras
espaldas en "La Nostra Cova"de Canet de Mar. El 17 del mismo mes, actuamos
en la "Festa de la música" de Mataró, con el ayuntamiento
como telón de fondo. El 1 de Julio, actuamos por sorpresa y con
las prisas como plato principal, en la fiesta popular de Molins-Torner-1er.de
Maig en Mataró. El 24 de Julio, participamos en el macro concierto
"Escenari Obert", en el paseo marítimo de Mataró, dentro
de las fiestas mayores de "Les Santes".Ese mismo mes, el día 28,
actuamos junto a La pegatina, Intrusión y la pandilla basura, en
las fiestas mayores de Orrius. El 10 de Agosto, con una espectacular tormenta
eléctrica frente a las costas del maresme, actuamos en el Chiringuito
"El Callao" de Canet de Mar. Ya en Septiembre, hemos participado en la
14ª edición del concurso "CireraRock", dentro de la fiesta
popular de Cirera, en Mataró, quedando por segundo año consecutivo
en segunda posición. El estilo que hemos seguido, dentro de una
mezcla punk-rock-metal, ha variado desde sus orígenes conforme hemos
ido evolucionando juntos, siendo los ritmos más radicales, pero
manteniendo las letras "alegres, punzantes y directas".
Discografia: Live Clap 2005 DVD, Live Festá'l Grogui 2006
CD
Comentario: Fusión Del Metal y Power Metal con el Punk Nacional
Contacto: noshapillaoeltoro@hotmail.com
Pagina Web: www.noshapillaoeltoro.tk
Sonidos: noshapillaoeltoro.magix.net
A deshora
Formación:
Friño (Guitarra)
Toro (batería),
Zafra (Guitarra),
Daniel (Bajo y voz)
Estilo/s: Rock
Procedencia: Alcalá la Real (Jaén)
Biografía:
En Noviembre de 2005 nace el grupo A deshora. En una localidad del sur
de Jaén, Alcalá la Real , cuatro jóvenes se juntan
para poner en común un proyecto musical con el motivo de la novena
muestra de grupos locales de Mures. En principio el grupo se dedica solo
a versionear a grupos como Barricada, Extremoduro, Los suaves o Burning
pero tras este primer concierto deciden ponerse a componer temas propios.
Tras conseguir dar sus primeros conciertos deciden editar un dvd con la
actuación ofrecida en el espacio libre para el botellón de
su pueblo a cargo de Marina León y difundirlo entre colegas y conocidos.
Esta fue la primera obra que les fue dando a conocer por la provincia.
A partir de aquí deciden ponerse a grabar una maqueta para conseguir
un sonido más depurado que el que se ofrecía en el dvd. Para
ello se sirven de un programa informático y de los pocos medios
instrumentales de los que disponián. Con mucho trabajo y paciencia
consiguen sacar algunas canciones y comienzan a enviar demos de la maqueta
a algunos concursos. En Agosto de 2006 son finalistas del concurso morrockoco
Pop celebrado en la localidad jiennense de Quesada. Tras la actuación
en la final se alzan con el primer premio y tras este galardón empiezan
a darse a conocer por otras localidades de la comunidad.
En Octubre de ese mismo año ve la luz su primera maqueta titulada
"Retales" y en la que incluyen 6 temas de corte rockero que empiezan a
ser conocidos poco a poco por su público. Esta maqueta es presentada
en varios lugares de la provincia de Jaén y de Córdoba.
En la actualidad el grupo se encuentra inmerso en la presentación
de esta maqueta con el objetivo de darse a conocer al máximo numero
de gente posible.
*Discografía: Retales (2006) Maqueta
Pasan a llamarse Achake
Lacraria
Formacion
Bateria: Felipe
Bajo y voz: Claudio
Guitarra: Rodrigo
Guitarra y Voz: Wladimir
Estilo. Thrash, death metal .
Procedencia Chile, Cuidad San Bernardo
Biografia
Los primeros ensayos de la banda comenzaron en el 2002, en calera de tango,
con tres integrantes Con Rodrigo en Bajo, Wlady guitarra y voz y Felipe
en bateria. los primeros temas fueron cover de bandas punk chileno y con
el paso del tiempo se fueron creando temas propios con el estilo trash
y death metal,sin dejar de lado el estilo punk de los inicios que se ve
reflejado en las letras de los temas. ya que somos una banda que cantamos
en español con un crudo contenido social y humano.En enero del 2007
se une a la banda Caludio en el bajo y segunda voz,integrante proveniente
de la banda Pulverizer. Dando paso a Rodrigo en la guitarra. MP3 http://bandasdechile.cl/banda_detalle.php?banda_id=13240
(tema publicado "campo de concentracion") Temas: Campo de concentracion
Asesinato pre-natal Castigo Agonia Cruel destino Pestilencia en propagacion
El tercer infierno Vomitando la ira de la traicion
Contacto: Felipe celular 08-1473371 Meil: ang_raiders@hotmail.com
Brancaleone
Formación:
El Negro José toca la bata,
Juan la viola, Alejo el bajo,
Manu la armónica,
Martin canta,
Pedro arma los paquetes y detrás de la banda hay una Armada
de gente que ya se cansó de esperar.
Estilo/s: Rock
Procedencia: Argentina, Buenos Aires
Biografía: Veníamos de asistir a mil y un naufragios
de sueños, de paladear la derrota mucho antes de comenzar la pelea
y de no tener otra mirada que la de ése par de ojos resignados.
Entonces empezó a hacer ruido, algo se retorcía y rascaba
las paredes del corazón del animal dormido. ¿Qué carajo
vas a hacer con tu vida? ¿Quién creés que tiene el
poder de cambiar lo que está mal? Y justo ahí nos despertamos
y empezamos a buscar y nos encontramos con Brancaleone, nuestra banda de
rock, nuestro gatillo. Si clausuran, tocamos en la calle. Si nos encierran,
tiramos la pared abajo. Si ponen reglas idiotas, tocamos ilegal. Si nos
lastiman y nos duele, ya no sólo vamos a gritar.
Discografía:
- Alaiv! (2004)
- Desde el Fondo de este pozo (2005)
- La música es de la gente (2007)
Comentario: Tocamos temas propios. Nosotros seguimos a la canción
y vamos para donde nos lleva. Si pide un charango, se lo damos. Si pide
un acordeón, se lo ponemos. Y si pide tiempo la dejamos pensar tranquila
y la agarramos de nuevo más adelante. Nunca le imponemos nada, solo
hacemos lo que pide y así termina siendo lo que quiere. Les damos
una importancia fundamental a las letras de Brancaleone. Porque las letras
son palabras que salen de nuestras bocas y de todos los que las quieran
cantar, entonces esa oportunidad de pensar, expresar y cambiar las cosas
no puede dejarse pasar por alto ni un poquito.
Contacto: brancaleone@fibertel.com.ar
Pagina web: www.brancaleone.com.ar
Leiden
Formación:
Juan (Guitarra y Voz),
Niko (Guitarra y Coros),
Acro (Bajo y Coros),
Federico (Bateria)
Ivo (Teclado
Estilo/s: Punk rock, Punk melodico, Rock, Pop Punk, entre otros
Procedencia: Capital Federal, Buenos Aires, Argentina
Biografía:
A principios de 2003, Juan (guitarra y voz) empezo componiendo unos temas.
Niko (guitarra y coros) se unio para empezar a tocarlos y, junto a la ayuda
de Juan Pablo Conte (profesor de guitarra de ambos), los fueron arreglando.
Con la incorporacin de dos integrantes mas (en la batera y en el bajo)
se formo la banda, que empezo llamandose Duchos para pasar a llamarse Tren
poco tiempo despues.Ya en el 2004 el baterista fue reemplazado por Fede
("loco persona" o "persona) y el bajista por Mati. El nuevo nombre fue
sudaK`s. En agosto del 2005 grabaron el primer demo, pero a mediados de
septiembre se enteraron de que el nombre sudaK's ya exista y tuvieron que
buscar otro. Ekis-Rated fue el elegido, y con l se hicieron conocer el
22 de octubre de 2005 en Touch of music.Un tiempo despues volvieron a cambiar
de nombre porque ya exista una banda llamada Ekis-Rated, por ultimo surgio
Leiden (sufrimiento/opresin en alemn), el cual regristraron para evitar
mas problemas. En marzo del 2006 fue su segundo recital en "Speedking",
donde tocaron junto a Condenados, The Dollars y Sin Condena. A principios
de agosto el bajista vuelve a ser reemplazado y se agrega un quinto integrante:
Ivo (sintetizador). Despus del recital en "Loca Bohemia", vuelve a cambiar
el bajista y lllega Acro a la banda, la cual actualmente esta trabajando
para grabar nuevos demos y realizar mas recitales.
Discografía: Demo 2005
Comentario: Simplemente somos un estilo que esta variando con el
pasar del tiempo, arrancamos con un Punk Rock y en esta epoca ya no se
como describirlo simplemente escuchen los temas en http://purevolume.com/leidenpunk
y ahi uds veran.
Contacto: info@leiden.com.ar o leiden_punkrock@hotmail.com para
msn
Pagina web: http://www.leiden.com.ar
Sonidos: http://myspace.com/leidenpunkrock
Amarillo
Urbano
Formación:
Sebastián Defrancesco / Zacio Prolit (Voces e Instrumentos
Varios)
Estilo/s: Indie rock pop
Procedencia: Argentina, ciudad de Olavarría, Provincia
de Buenos Aires
Biografía:
Amarillo Urbano se formó en el año 2001 en la ciudad
de Olavarría, Provincia de Buenos Aires. Por entonces estaba integrado
por Sebastián Defranchesco (voz y guitarras), Gastón Escudé
(bajo), Renzo Coconni (teclados) y Alejandro Cides (batería). Luego
de presentarse en el circuito de pubs de la ciudad y festivales, Alejandro
y Renzo abandonan el grupo y los dos miembros restantes graban el disco
debut, 'Musica Para Turistas' (2003), un LP orientado hacia el sonido de
las bandas new wave y post-punk. Para entonces, ingresan Zacio Prolit (guitarra
y voz) y Nicolás Domina (bajo), comenzando nuevamente una amplia
agenda de presentaciones hasta una nueva disolución en el 2004.
Luego de un impasse de dos años, interrumpidos por la edición
en el 2006 de los discos solistas de Sebastián y Zacio ('Voyage'
y 'El Fin De La Temporada: Las Ruinas De Esta Ciudad', respectivamente),
la banda comienza a gestar en sus estudios caseros un nuevo material. El
mismo, bautizado 'Cronicas De Neón', presenta un enfoque más
psicodélico y pop que el primer disco. El LP, editado de forma independiente
el 7 de Julio del 2007, es adelantado en el mes de Marzo de ese año
vía Internet a través de una versión primaria del
corte de difusión, 'Cae En Mí'. Un mes más tarde,
se subió a la web un video de la canción 'La Jaula', que
es una adaptacion del poema homonimo de Alejandra Pizarnik. A éste
le siguió el video del track 'La Distancia', y las presentaciones
en vivo del álbum.
En Abril del año 2008, AU edita una compilación de canciones
experimentales y rarezas, titulada 'Antología De Experimentos &
Ruidos Vol. 1', y es subido a su website oficial donde puede ser descargado
gratuitamente. El vídeo del primer corte, 'Alfonsina', es lanzado
en Julio.
Actualmente, AU se encuentra realizando presentaciones en vivo en distintos
formatos, y paralelamente se encuentran grabando el material de lo que
será su cuarto LP, a editarse a finales de año o principios
del próximo.
*Discografía:
LP 'Música Para Turistas' (2003)
LP 'Crónicas De Neón' (2007)
LP 'Antología De Experimentos & Ruidos Vol. 1' (2008)
Comentario: 'La música es el más bello de los
ruidos... pero ruido al fin'
Contacto: amarillo_urbano@hotmail.com
Pagina web: http://amarillourbano.webs.com
Sonidos: http://www.myspace.com/cronicasdeamarillourbano
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