|
.
|
|
. |
The Low Stars en el Hotel Café
Por Joe McGaha
The Low Stars es una banda de rock clásica (en su página,
dice acústica, americana, rock), muy parecido al estilo de bandas
de los años 70 como Crosby Stills, Nash & Young, y The Eagles.
Tienen cuatro cantantes (todos tocan guitarra), un bajo, y una batería.
Tuvieron una fiesta anoche para celebrar la distribución exclusiva
de su c.d. por la empresa de cafeterías Starbucks (por todos los
EEUU y Canadá). El Hotel Café es un bar muy íntimo
en Hollywood (en la calle Cahuenga entre Sunset Blvd. y Hollywood Blvd.),
y contiene un ambiente "cool" del Hollywood de hace muchos años
(o quizás del futuro, eso espero). Muy distinto al Hollywood
que yo conocí de los años 80 y 90, en que todos eran duros,
mucho empujar y gritar, mucha rabia. El público anoche era
muy majo, muy bien portado, pidiendo pasar en vez de empujar, y diciendo
"gracias".una rareza en los años anteriores.
Esa era una de las noches en que se tenía que tener un nombre
en la lista para atender. Gracias a Alexis Henry y Allison Elbl de
la agencia de publicidad ID-PR, mi nombre estaba en la lista. Habíamos
llegado temprano (mi mujer y yo), así que tuvimos la oportunidad
de escuchar a otro cantante muy bueno que se llama Ari Hest (http://www.arihest.com/),
que tocó la guitarra solo, y cantó unas canciónes
muy tiernas y bonitas. Si tenéis la oportunidad, recomiendo
ese artista, que sabe muy bien lo que hace, y estoy seguro que llegará
a ser alguien muy conocido, tarde o temprano.
Bueno, The Low Stara empezaron un poco suave.la primera canción
no tenía batería, y se enfocaba más en las harmonías
de los cantantes (esos tíos tienen una mezcla fantástica
de voces). La siguiente canción tenía más marcha,
con batería y bajo, y la banda siguió con mucha tranquilidad,
y auto confianza. Uno de los cantantes estaba enfermo, aunque no
se notó por su voz, ni su guitarra.
Total, me encantó la noche, y espero que The Low Stars tengan
muchísimo éxito en sus carreras. Yá que tienen
un contrato con Starbucks, solamente es cuestión de tiempo.
Os recomiendo esta banda, estoy seguro que vendrán a Europa a tocar.
Para más información sobre The Low Stars (también
se puede escuchar cuatro de sus canciónes): http://www.myspace.com/lowstars
Para más información sobre The Hotel Café: http://hotelcafe.com
Hule
Formación:
Andrés Galera - Voz,
Diego Galache - bajo y coros,
Roberto Coscoñas - guitarra,
Miguel. A. López "Pitu" - batería.
Estilo/s: Indie-powerpop,
Procedencia Madrid, España.
Biografía:
La joven banda madrileña HULE aparece en 2004 por la unión
de Diego Galache (Bajo), Andrés Galera (Voz) y Roberto Coscoñas
(Guitarra), 3 amigos con experiencia musical en otros grupos y estilos,
y con unas influencias musicales muy dispares pero iguales entre ellos
(Héroes del Silencio, El Niño Gusano, Los piratas, Hombres
G, Fantástico hombre bala, Queen, David Bowie, The Cure.).
Tras una serie de conciertos acústicos y con el proyecto avanzando
despacio (no en la labor compositiva, ya que siempre estuvo en marcha)
debido a otros proyectos musicales, sería a principios de 2006 con
la entrada de Miguel Ángel López "Pitu" a la batería
cuando Hule se pondría en Ruta.
Debutan como banda consolidada en la sala madrileña "Ritmo y Compás",
con inmejorables resultados de critica y publico.
Después de varias actuaciones y tras compartir escenario con diversos
grupos, se decide dar forma a lo que será la primera demo de la
banda, grabada y mezclada por Oscar Pérez durante el mes de abril
de 2006. Bautizada como "Un mundo al sol en tu balcón", y autoproducida
por el grupo, obtiene una gran aceptación en la escena indie de
nuestro país.
Descargando su música en salas de la capital y alrededores, (Sala
Fax, Sala OH fuenla, Dreams open bar, la fontana,.) y con varias entrevistas,
publicidad y simpatía en diversos medios de comunicación
musicales, llegan hasta el día de hoy, preparando lo que será
su primer LP, y dispuestos a seguir dando caña tanto en la capital
como en toda España.
Discografía: HULE-"un mundo al sol en tu balcón":
demo 2006.
Comentario: Indie-Powerpop muy directo con ciertos toques de Funk
y con un sonido similar al producto de la mezcla de grupos como Los Piratas,
El Niño Gusano, Héroes del Silencio o Los Planetas. Una gran
elegancia y control en directo y un sonido muy potente y progresivo hacen
de este cuarteto una apuesta de futuro.
Contacto: hule_music@hotmail.com, teléfonos contacto: Pitu
- 699321529
Roberto - 635019787
Diego - 653187400
Andrés - 625894859
Pagina Web y Sonidos: www.myspace.com/hule06
Pobres
Vecinos
Formación:
Rafael Azambuya (guitarra y voz),
Gonzalo Piriz (baterìa),
Manuel Correa (bajo).
Estilo/s: punk rock
Procedencia: Paìs: Uruguay, Ciudad: Tacuarembó.
Biografía:
Los comienzos de la banda se remontan a enero del año 2004 fue
una idea original de Mauricio Santana (vocales) y Rafael Azambuya (guitarra)
posteriormente se incorporo Gonzalo Piriz (bateria). Mas tarde, a fines
del mismo año se une Manuel Correa (bajo). Transcurrio cierto periodo
de tiempo hasta que la banda comenzara a tocar oficialmente con esta integración,
fue asi que en febrero del año 2005 realiza su debut en el festival
"QUINCHO ROCK". A partir de entonces la banda ha tenido una intensa actividad,
compartiendo escenario con bandas locales y de la capital del paìs.
A comienzos de 2006 graban su primer demo "De casualidad", con la producciòn
de Milton Marrero. Èste material ha tenido gran difusiòn
en varias radios de diversos puntos del paìs.
Durante el año 2007 la banda se presenta en varias ocasiones
en Montevideo. Durante este año graban su segundo demo "La noche
no puede terminar peor" tras la partida del vocalista y miembro fundador
Mauricio Santana, quedando las voces a cargo del guitarrista Rafael Azambuya.
Discografía: De casualidad (demo, 2006); La noche no
puede terminar peor (demo, 2007)
Contacto: pobresvecinos@hotmail.com
Pagina web: www.pobresvecinos.8m.com
Sonidos: http://www.geocities.com/pobresvecinos/irreme.wma
(Irremediable, del disco "La noche no puede terminar peor")
http://www.geocities.com/pobresvecinos/lluvia.wma
(Lluvia, del disco "La noche no puede terminar peor")
Yaoundë
Formación:
-vocalista: A. GALEY//
-vocalista y percusionista: CHELE//
-guitarra: BULE//
-bajo: PAKO//
-teclados: OSCAR//
-batería: JUANLU.
Estilo: ROCK ANDALUZ EN ESTADO PURO//
Procedencia España, SEVILLA (El Aljarafe).
Biografía:
Muy buenas, Muchos de ustedes seguro que coinciden en una misma cuestión...¿Qué
es o deja de ser YAOUNDË?.. Sin ánimo de aburrir, seré
escueto, en lo posible, y os presentaré el axioma de YAOUNDË.
YAOUNDË no es más que el nombre que hace referencia a una formación
musical de corte rock andaluz actual, compuesta por 6 amigos (Antonio -voz-,
Chele -voz y percusión-, Bule -guitarra-, Oscar -teclados-, Juanlu
-batería- y Pako -bajista) y apasionados de la música en
el sentido más amplio del término, quienes deciden un buen
día, cansados de lo que venían haciendo y de aquéllo
que ofrecía y ofrece el mercado musical actual, retomar aires pasados
forjados de sentimientos de identidad..retoman, pues, el ROCK ANDALUZ con
un toque muy especial...el toque de la "fusión" musical sin miedo
al qué diran, mostrando y haciéndo llegar aquéllo
que mueve a la humanidad: el SENTIMIENTO DE LIBERTAD recubierto de musicalidad...
El proyecto tiene su comienzo en Enero de 2006, cuando por circunstacias
del destino, inicialmente, 4 amigos (Oscar, Bule, Jorge y Antonio), tras
abandonar formaciones anteriores, coinciden consecuentemente en un local
sevillano (locales del Migallón) para hacer música con una
finalidad: el pasar un rato de disfrute el cual les permitiera romper con
la monotonía social y laboral de sus vidas. De ahí que la
opción primaria elegida es la de hacer versiones de grupos consolidados
internacionalmente en el mundo del rock americano (grunge, hard rock, pop
rock..). Tras pasar meses versionando, un buen día Antonio (Galey
-vocalista-), influenciado por un buen amigo suyo (Chele -quien pasaría
tiempo después a ser vocalista y percusionista la actual formación-),
decide arrancarse, al ritmo de la guitarra de Bule y el teclado de Oscar,
por un cante en catellano y de corte muy "andaluz"con melodías muy
pegadizas (recordando a los grandes del pasado: Triana, Smash, Alameda,
Storm, Guadalquivir...y unido a aires muy renovadores: El Bicho, Chambao,
Ojos de Brujo..), pero con algo muy especial que le imprime un sello particular:
"guitarras contundentes" del mejor rock anglosajón (A perfect circle,
Staind, Tool, Seether, Incubus...) y atmósfera de teclados de alta
calidad (Dream theatre, etc). Son los primero pasos de una formación
que por entonces ni nombre tenía. Delimitado el objeto musical a
seguir, manos a la obra, los integrantes de esta formación comienzan
a crear pero con los handicaps de no estar cerrada (a falta de baterista
y bajista que no estaba al nivel de las exigencias musicales). Aún
así nacen 6 temas, los cuales aparecen, reformados, en la actual
maqueta. Meses después, y tras un duro trabajo de Antonio (vocalista)
de hacer llegar la música que venían elaborando a su amigo
(Chele), éste se digna a oirla y probar en la formación.
Con su entrada, la formación se reafirma en su estilo "andaluz 100%",
pues Chele, quien venía de pertenecer a una formación de
flamenco-versiones, adapta su "aje flamenco" a la exigencias del proyecto
y se integra como segundo vocalista y percusionista, destacando su trabajo
de elaborar nuevos coros a los temas ya creados antes de su llegada. Pasando,
pues, a ser 5, rapidamente todo el mundo es conciente de que el producto
obtenido merece tanto la pena que sería muy egoísta por su
parte que no se diera a conocer. Unidos todos con sus buenas intenciones
y mucha ilusiones comienzan a trabajar en las tarde-noches frías
del invierno de 2006, aunque nuevamente apararecen problemas: por cuestiones
de "desavencias musicales" el resto de la formación invita al bajista
(Jorge) a dejar la formación. Nuevemente, pues, se pasa a ser 4
integrantes pero ya sí con identidad propia, nace a pertición
de Chele el nombre actual de la formación, YAOUNDË (para aquéllos
que aún no lo saben). Bautizada la banda y con 6 temas propios compuestos
sólo quedaba éso, grabaar!!!. Y así tiene lugar, ni
cortos ni perezosos, estos 4 jovenes, movidos por su ilusión y creencia
en su labor musical, sacando tiempo libre de sus quehaceres y obligaciones
personales, se adentran en el farragoso trabajo de grabar una "demo-maqueta"
de forma autosuficiente...exacto!!!...esa maqueta que muchos de ustedes
ya poseeís desde hace tiempo está realizada en casa de uno
de los componentes (Bule) y, aún no teniendo baterista integrante,
se opta por realizar dicho instrumento (batería) con el teclado
midi de Oscar (teclista)..sobresaliente, por cierto, el resultado obtenido!!!
Materializada la "demo-maqueta" ahora el grupo se adentraba en una labor
que en un primer momento parecía estar maldita: el "cerrar" de una
vez por todas la formación, para lo cual se pusieron en busca y
captura de bateristas y bajistas. Parecía que la suerta estaba de
lado de la formación pues en breve se incorporan tanto un bajista
como un baterista (era un pack), quienes procedían de una formación
de funky que había tenido su fin por aquellos días. Corto
tiempo permanecen en la formación pues producto de su poca implicación
y no comulgación con la esencia del "sonido Yaoundë", se les
invita a dejar la formación. Y nuevamente como días anteriores,
sin bajista ni baterista...comenzaba a preocupar la cosa!!!!.....pero sin
mermar las ilusiones de todos. Con suerte, una semana después se
integra un chica a las baguetas (Katia), quien aún a pesar de su
nacionalidad alemana entiende muy bien la música que despliega el
grupo y hace suyo los temas ya grabados. Se comienza a trabajar con la
nueva integrante pero al mismo tiempo no olvidando que era esencial para
la formación el encontrar un bajista. Y sin pelos en la lengua,
a ello se pone Bule... Resultado parace encontrar pues ofrece el puesto
de bajista a un primo segundo suyo, pero ante todo amigo, Pako, (actual
bajista), quien, estando alejado del "mundo grupi" desde hace tiempo por
motivos laborales y de residencia en Inglaterra por aquella época,
en un primer momento no entiende la proposición de Bule, mas a mas
cuando éste (Pako), no conocía el instrumento de 4 cuerdas
ni de lejos...Aún así, y previo haber escuchado los temas
de Yaoundë, éste decide probar e involucrarse de lleno en el
proyecto. Solucionado, pues, direís!!!!!!!.....pues no!!...semanas
después de haber conseguido cerrrar la formación, la baterista
por aquellos días (Katia) abandona el grupo por motivos profesionales.
Nuevamente YAOUNDË pasa a estar cojo!!!...y con un problema añadido:
un concierto cerrado para la próxima semana a la fecha en la que
Katia deja la formación (finales de Junio de 2006). Vista la premura
de la situación ante la que la formación se encontraba, decir
que ésta duró poca, pues Pako (bajista) decide hablar con
un antiguo amigo de instituto que sabía que tocaba la bateria, Antonio
Garrido (el "señor 11-8" para los amigos), quien reticente en un
principio pasa a ser uno de los seguidores aférrimos de la actual
formación. Con Antonio G. como baterista del grupo y 5 días
de ensayos del mismo, unido a las 2 únicas semanas de Pako con un
bajo en sus manos, YAOUNDË hace frente a su primer concierto (finales
de Junio de 2006, en un pub-terraza de nombre "Oz" situado en el pueblo
de Sanlúcar la Mayor), de la mano de Small Foot (grupo tradicional
del pop-rock sevillano). Todo va sobre rueda en el concierto, aún
mejor de lo esperado dada la situación. Ello sirve para la reafirmación
del grupo en cuanto a éstilo a desarrollar. YAOUNDË sale reforzado
internamente de dicho "bolo" y, externamente: un clamor por parte de la
gente quienes acojen y hacen suyo el "sonido fusión" de la ya sí
formación. De vueltas al trabajo de local, los 6 integrantes comienzan
a cerrar los temas ya creados y a trabajar en nuevos, obteniendo como resultado
un total de 13 temas (6 nuevos temas que llevan intrínseco la aporatación
de matices de los nuevos integrantes: a lo ya habido, rock andaluz, se
le suma un sonido de bajo de corte funky-aflamencado, con sonidos potentes
de bateria...es decir, YAOUNDË se consolida con un producto fuera
de lo comercial donde la esencia es la fusión y el rock andaluz).
A principios de Septiembre de 2006, y tras un verano de duro trabajo de
la formación, tiene lugar la verdara presentación individual
de YAOUNDË ante la sociedad, y no mejor sitio que el pub-bar de copas
"Luz de Mar" situado en un maravilloso paraje como es El Faro de El Rompido
(Huelva), a pie de playa...lugar donde han tocado los mejores grupos y
canta-autores de España. Concierto de público complicado
pero que rindieron sus brazos ante la formación (3 bises se tuvieron
que tocar)...señores, impresionante!!! (ver fotos). Tras el bienlogrado
concierto de "Luz de Mar", la formación entra en un parón
musical debido a problemas profesionales de los integrantes, a lo cual
se suma el abandono de Antonio G (bateria) por cuestiones musicales. Nuevamente
el grupo pasa horas bajas por volver a ser 5. No quedaba otra, el fin justificaba
los medios, y dado el producto musical obtenido (nada igual hecho hasta
ahora) y el buen clima que yacía entre todos, amén de la
gran acojida de la gente, había que solucionar sí o sí
el último eslavón de la cadena, la dichosa batería.
Y así se hizo, pero YAOUNDË no podía conformarse con
cualquiera..así que osados, los integrantes comienzan a probar bateristas.
Y entre tantos, aparece como salido del cielo Juanlu, baterista de la desaparecida
banda sevillana "Yull", quien conecta perfectamente en lo musical y, en
lo más importante si cabe, lo personal. Se cierra pues el "círculo
maldito" y YAOUNDË se presenta ante todos ustedes con gran ilusión
y con la intención de haceros sentir cada segundo vital con su creatividad,
aquélla que destroza todas las corazas de la maldad, aquella que
deja de ser sueños para materializarse en lo ondo del anhelo existencial:
la LIBERTAD!!!!
Discografía: Una "maqueta-demo" compuesta por 6 temas de
nombre "Yaoundë".
Comentarios: "YAOUNDË no es más que el nombre que hace
referencia a una formación musical de rock andaluz actual, compuesta
por 6 amigos (Antonio -voz-, Chele -voz y percusión-, Bule -guitarra-,
Oscar -teclados-, Juanlu -batería- y Pako -bajista) y apasionados
de la música en el sentido más amplio del término,
quienes deciden un buen día, cansados de lo que venían haciendo
y de aquéllo que ofrecía y ofrece el mercado musical actual,
retomar aires pasados forjados de sentimientos de identidad..retoman, pues,
el ROCK ANDALUZ con un toque muy especial...el toque de la "fusión"
musical sin miedo al qué diran, mostrando y haciéndo llegar
aquéllo que mueve a la humanidad: el SENTIMIENTO DE LIBERTAD recubierto
de musicalidad..."
Contacto: demianblueeyes@hotmail.com // 666284483.
Página Web y Sonidos: www..myspace.com/yaoundeband
The
Missin' Link
Formación:
Alfred "Alli" Posnanski - composer, singer & guitar (alemán)
Dahn López - drums & vocals (mexicano) Alex Garibay - bass &
vocals (mexicano)
Estilo: Música rock propia en Inglés. A todos nos
gusta la música de los sesentas y por esa nos guíamos, sin
tocar covers de nadie.
Biografía:
La banda se formó en el '91 en Texcoco, México. En el '93
fuimos a Cancún, donde radicamos actualmente. De los 4 integrantes
originales quedan ahora solo Allli y Dahn. Alex se nos uinió en
el 2004. Tuvimos ya algunas presentaciones en la tele y la radio y nuestro
último disco The Missin' Link - Latest" lo producimos de manera
independiente.
Contacto: the_missin_link@yahoo.com
Web: www.the-missin-link.tk
Videos: http://www.geocities.com/the_missin_link/mdloads.htm
Reggae
night Reunion
Formación:
Joan Ramon Solsona: bateria.
Raul Mestre: bajo.
Xavi Casino: voz y guitarra.
Pau Compte: percusiones.
David Garcia: guitarra y efectos.
Joan Pernalonga: teclados.
Lali Feliu: coros.
Lali Artigas: coros.
Estilo/s: Reggae banda. Procedencia: Barcelona.
Biografía:
La Reggae night Reunion es una banda de reggae formada per 8 músicos
de la escena barcelonesa que, después de haver flirteado con otros
estilos y en otros proyectos, en verano de 2004 deciden unirse con un objetivo
claro: "bailar antes de que reblandezca el cerebro". Asumiendo la disléxia
creativa, en algun concierto se les ha visto en psyco performance reggae.
En todo saco, podemos encontrar influencias, punk, rock, jazz o funky en
un repertorio propio que ya circula por escenarios de la geografia catalana
y del bajo aragón. En agosto del 2006 aparece -autoproducido, autoeditado-,
el primer trabajo de la banda: "SintoZinados". Objetivo actual, hacer bolos
-llévanos a tu casa...-. Hemos tocado en:
2004 Santorens (Alta Ribagorça, Lleida)
2005 Ranetas Rock (Alcañiz, Teruel). One Festival (La Verneda, Barcelona)
Festival Roots&Reggae (Blanes, Girona) Ger (Sant Pere de Ribes, Tarragona
Sala la República (L'Hospitalet de Llobregat)
2006 Reggae Splash (Festival reggae de Sant Antoni, Barcelona) Centre cívic
casa groga (Horta-Guinardó, Barcelona) Centre cívic Dalt
de la Vila (Badalona).La Escocesa (Poble Nou, Barcelona) Vic (MMVV, Osona)Festes
de la Barceloneta, Ítaca events. (Barcelona) Sarrià (finalistes
concurs de directes, Barcelona) Nit d'ànimes a la Verneda (Barcelona)
Riudoms (Tarragona) Sala la República (L'Hospitalet de Llobregat)
Centre cívic Dalt de la Vila (Badalona)
2007 Ateneu Popular de Nou Barris (Barcelona)
RnR ha compartido ocasión con bandas como Azero, Mallory Knox, Doctor
No, Urban Roots, The Amfitrions, 9 Millas, Canyamon, Orgasmic Sounds, Ta
Ta for now entre otros, y los Sound Systems: Nyahbingi sound, Leones Humildes,
Neblina sound, Warrior Vibes y Black Mountain.
*Discografía: SintoZinados, agosto 2006.
Comentario: Pues trátase RnR de un grupo de temas propios
y alguna versión, dónde el reggae es la fuente primera y
original. Más allá de esta convicción, también
puenden encontrar apuntes de otros estilos (rock, roots,jazz, funky.).
En fedinitiva música que observa en la transfiguración, una
forma de comunicación ;) Contacto: rnrinfo@gmail.com / 600
746 283 (xavi) 696 084 836 (raul)
Pagina web: www.reggaenightreunion.net
Sonidos: http://www.youtube.com/watch?v=NFta7r5NMg8
Club Sibarita
Formación:
Llorenç Palou (voz, bajo y teclados)
Jordi de Plandolit (guitarra)
Toni Miró (guitarra)
Mateu Palou (batería)
Estilo: pop rock alternativo (indie)
Procedencia: Mallorca (Baleares)
Biografia:
Club Sibarita se forma a finales del 2002 en Mallorca. Llorenç Palou
(vocalista, bajista, y teclista), Jordi de Plandolit (guitarra), Mateu
Palou (batería) i Toni Miró (guitarra), carácteres
al unísono conforman esta unidad musical que define su música
a partir de la conjunción de perfiles y melodías pop enmascaradas
con dosis de distorsión y psicodelia. Sus temas se precisan como
simples, directos, crudos y potentes, con unas letras narradoras de historias,
miedos sentimientos y emociones que dejan al oído una polifacética
interpretación. Su primera maqueta, Canciones en Mi Menor, fue gravada
en 2003. Des de entonces han ido forjando su estilo. Dos años más
tarde dan a conocer su segunda maqueta, Electricidad (2005), siete canciones
donde ya dejan clara la trayectoria que sigue el grupo. Considerada como
mejor maqueta balear 2005 por la revista Mondo Sonoro en sus fiestas demoscópicas,
les brinda la oportunidad de realizar muchos conciertos y ganar varios
concursos. La crítica periodística los ha considerado la
sorpresa del panorama musical mallorquín del pasado año 2006.
Galardonados como mejor grupo en la modalidad de música contemporánea
en el certamen Art Jove 2006 y proclamándose ganadores del concurso
"Musicnauta 2006" organizado por la entidad Banca March, les ha premiado
con la edición de su primer disco, Mis sentidos 2006.
mis sentidos (discmedi 2006), del nítido silencio al insaciable
sonido, Club Sibarita perfila su carta de presentación con diez
temas que dan forma a un heterogéneo cosmos creativo, su primer
disco, Mis Sentidos. El impactante y rotundo inicio de El hombre del tiempo,
el caos ordenado de Luces, el renacer indefenso de Mis sentidos, el toque
inocente de chico-chica, o la ternura y serenidad de Lisboa, son canciones
que conforman un abanico sonoro con resplandor psicodélico y letras
que dejan al oído una polifacética interpretación,
permitiendo una combinación holística fiel a su sonido en
directo.
Discografía: "mis sentidos" (discmedi 2006)
Comentario: Dícese de "Club Sibarita", génesis de
ritmos y líneas sonoras minuciosamente seleccionadas para satisfacer
al oído mimado y selectivo.
Contacto: clubsibarita@hotmail.com tlf: 667 988040
www.clubsibarita.es
Niños Envueltos
Formación : Guido Gravano: Guitarras y coros.
Patricio Alsuyet: Bajo, contrabajo y coros.
Federico Estévez: Bateria, percusión y coros.
Tonga Estévez: voz y Guitarra criolla.
Estilo Rock
Procedencia: Somos de Argentina: Villa Dominico, Villa Adelina,
Colegiales y Villa Martelli.
Biografía:
Los hermanos Federico y Gastón Estévez vienen haciendo mùsica
en diferentes bandas desde 1999, formaron parte de Magoya y La Ojera Insumisa,
con las que compartieron escenario con Los Gardelitos en Ciudad Oculta.
La inquietud por hacer algo nuevo los llevo a formar Niños Envueltos,
comenzaron en el 2005 haciendo recitales intimos sin amplificación
para los amigos en la casa que alquilaba Gastón junto a otros amigos
y su compañera en Munro, sólo voz, guitarras criollas de
Francisco Piccone y percusiónes; el recital devino en fiesta que
fue bautizada con el nombre de Fiesta Munrock se hicieron cuatro, en una
de ellas vino a tocar Hernan "Cabra" de la Vega de Las Manos de Filippi,
fue muy divertido hasta que los vecinos la prohibieron. En una de estas
fiestas conseguimos bajista, y al darnos cuenta que no nos dejaban tocar
ni en nuestra propia casa, decidimos sumarnos al Movimiento M.U.R (Musicos
Unidos por el Rock) donde nos organizamos con muchas otras bandas. Gastón
Estévez canta en los colectivos de Buenos Aires canciones propias,
de Eduardo Mateo y hasta de Syd Barret. Fue en una de esas tocatas cuando
conoció
al "Cabra" y donde se reencontró con Bruno Suarez ex baterista de
Los gardelitos. Tras invitar a nuestro amigo Guido Gravano a tocar la guitarra
y conocer a Patricio Alsuyet, comenzamos a tocar bastante, grabamos "Maga"
que forma parte del primer compilado de bandas independientes del MUR y
estos momentos estamos grabando nuestro primer EP.
*Discografía: Single: "Maga" publicado en el "Compilado de
bandas independientes del Movimiento MUR".
Comentarios: Niños Envueltos hace rock, canciones humildes
nuevas atravesadas por la psicodelía, algunas rabiosas y otras suaves,
nos gusta decir cosas y nos importa como las decimos. tenemos influencias
tan disimiles como Eduardo Mateo, Pixies, Syd Barret, Bowie, Luca Prodan.
Contacto: niniosenvueltos@gmail.com
Sonidos: Pueden escuchar "Maga" en www.purevolume.com/niniosenvueltos
Krell
Formación:
Mikel Lertxundi: Programación y sintetizador
Antonio Cañamero: Guitarra
Etor Ion Iraola: Voces y sintetizador
Estilo/s: Rock industrial con reminiscencias de los 80s
Procedencia: San Sebastián-Planeta Prohibido
Biografía:
El dominio de la tecnologia no pudo evitar la extincion de los Krell, antiguos
habitantes del planeta prohibido (The Forbidden Planet, 1956).Profundos
conocedores de la acustica cuantica, y de la criogenia, su ambicion desmedida
conden a esta raza a desaparecer en el agujero negro del olvido.
14 de Noviembre de 2005, planeta Tierra: El avance de la ciencia terricola
permite descrionizar a tres individuos de la extinta raza Krell.
Tras despertar intentan transmitir la esencia de su civilizacion a traves
de su musica esencialmente organica.
El anhelo de estos tres camaradas por su antiguo planeta se materializa
en el sonido de cada uno de sus temas que estos huespedes universales donan
amablemente a la humanidad que los apadrina.
Su condicion de extraterrestre no les aislo respecto de la corrientes musicales
del planeta que los acogio.
Los siguientes colectivos humanos han sido referencia en el gusto y sonido
de Krell, por su genialidad y actitud como transmisores cosmicos, visionarios
de un futuro posible:
.-El Techno Pop de: Kraftwerk, Gary Numan, Human League, Aviador Dro,...
.-La revolucin industrial impuesta por: Nine Inch Nails, Skinny Puppy,
Ministry, Godflesh, Front Line Assembly, KMFDM...
.-La electronica explosiva de baile de: Front 242, DAF, Nitzer Ebb, And
One, Vnv Nation, Spetsnaz,...
.-La esencia del rock futurista de: las mil y una caras de David Bowie
y Depeche Mode.
.-El metal pesado de: Pantera, Fear Factory, White Zombie, Sepultura, Napalm
Death, Carcass,...
.-Y los clásicos de siempre : Guns n' roses, ACDC, Iron Maiden,
Black Sabbath, Judas Priest, Kiss ....
Todas estas influencias flotan en un mar de amarga nostalgia en el que
los Krell encuentran biosistema idoneo
*Discografía: Demo 1.0 (9 temas grabados), autoproducida
Comentario: Ver Bio
Contacto: http://www.myspace.com/krellianweb teléfonos: Antonio:
619353558 Mikel: 647438641 Etor: 679627181
Sonidos: http://www.myspace.com/krellianweb
Juan Barrilete
Formación:
Tano Viamonte guitarra y voz,
Matias Nicolas bajo,
Esteban Acquaviva guitarra y
Franco Boneto batería.
Estilo/s: Rock
Procedencia Perez-Rosario- Argentina
Biografía:
Formado en 2002, despues de varios cambios llegaron a la formación
actual, la historia De Juan Barrilete es la de 4 personas que son felices
tocando sus instrumentos en vivo y que lograron editar su primer material
discografico que cuenta con 14 composiciones originales en el año
2006 grabado en el Camote Records, de la ciudad de Rosario. La banda actualmente
se encuentra extendiendo los limites fisicos de sus actuaciones más
alla de los limites sonoros que intenta sortear, de esta manera sus actuaciones
llegan a Junin, Santa Fé y diversos poblados de la provincia de
Santa Fe Y Buenos Aires. En cuanto a los integrantes podemos decir que
vienen de experimentar distintas experiencias músicales. Un cantante
guitarrista y compositor con pasado de músico callejero en Buenos
Aires, Bariloche, Córdoba y Barcelona, un baterista estudioso del
instrumento, un guitarrista dedicado a los sonidos más radicales
de nuestros días y un bajista de rock que se debate entre el sonido
de Flea y la agresividad de un cavernicola. Para el año 2007 posiblemente
graben su segundo material discografico, en los mismos estudios con la
idea de editarlo a fin de 2007 o principio de 2008. En paralelo, en estos
momentos se encuentran preparando su primer video y ensayando para presentarse
en festivales y recitales alo largo del año.
*Discografía: " Esquivando la felicidad ( Demo 2004)" y "
Bola de Ego" disco independiente editado en 2006.
Comentario: Hacemos canciones con impronta roquera, tocamos fuerte
y aberramos la mente del que escucha.
Contacto: cybertano86@hotmail.com Belgrano 1885 Perez-Rosario- Argentina
C.P. 2121. T.E. 054-0341-4950998)
Pagina web y sonidos : www.juanbarrilete.com.ar
Indras
Formación:
Charlie Arnaiz: Voz
Jaime Cordoba: Teclados y coros
Vicente Carrasco: Guitarra
Ivan Mingot: Bajo
Cuco Darboens: Bateria
Estilo: Pop/Rock
Procedencia: Alicante (residen en Madrid)
Biografía:
En sus primeros seis años de trayectoria, dejaron atrás su
Alicante natal, después de darse a conocer allí, para aterrizar
en Madrid con el sano y ambicioso convencimiento de conquistar a todo un
país empezando por la capital. Llevan los últimos cinco años
curtiéndose donde las bandas se hacen grandes, en las salas del
circuito de conciertos de Madrid (Sala Sol, Chesterfield Café y
Honky Tonk, entre otras). Tienen un directo espectacular. Buena prueba
de su éxito es la expectación que sus actuaciones despiertan
en estos momentos en Madrid, donde han conseguido crear una reputación
contrastada. Últimamente, han sido teloneros en conciertos de algunas
bandas ya consagradas de nuestro país. Gracias al bagaje conseguido
a golpe de actuaciones en directo en los locales donde nacen y crecen las
formaciones con ideas musicales propias, Indras está en este momento
en condiciones para reivindicarse con este álbum.
Hace unos meses atrás, durante el Campeonato del Mundo de Fútbol
2006, saltaron a la palestra con "Listos para ganar", canción oficial
de la Federación Española de Fútbol.
Discografía: 1- "Indras" (2004) 2- "Lejos del Altar" (Feb
2007)
Comentario: Indras es una banda que aparece en el panorama musical
nacional para convertirse en una nueva referencia del pop hecho en nuestro
país. Sus letras son un canto optimista, una manera de enfrentarse
a la vida sin perder nunca al Peter Pan que llevamos dentro. Su sonido
-con evidentes influencias en el pop británico- llega como una auténtica
bocanada de aire fresco. Indras le canta en sus canciones a los primeros
amores y también a los primeros desengaños, a las últimas
noches de juergas y las penúltimas resacas, homenajea a las bandas
pop de los 60 y buscan encontrarle un sentido a la vida. Su máxima,
es una invitación a disfrutar del carpe diem.
Contacto: clubindras@hotmail.com
Pagina web: www.indras.es
Sonidos: www.myspace.com/indrasclub
Furia
Formación:
Voz: Rubén Gauna
Guitarra: Damián Espinosa
Bajo: Alexis Espinosa
Teclados: Eric Roldán
Batería: Marcos Alvarez
Estilo/s: Hard Rock
Procedencia: Buenos Aires, Argentina
Biografía:
FURIA se forma en el año 2006 como una banda nueva, dejando de lado
el nombre: Atake del Dragón. Con este nuevo nombre y formación
grabamos un demo EP, con un sonido más Hard Rockero sin perder los
toques progresivos, y así nos estamos presentando en nuevos shows
por todo Buenos Aires.
Como Atake del Dragón: En el año 2002 se editó el
compilado "Tributo a Reyes del Metal" en el cual la banda interpreta el
tema "Sea of Lies" de Symphony X, grabado y editado por Ariel Ranieri.
Desde principios del 2005 la banda es parte de un proyecto llevado adelante
por la municipalidad de San Fernando en el marco del cual organizaron recitales
con numerosas bandas locales potenciando la movida Rockera en Zona Norte
y dándole un apoyo muy grande a nuestra banda.
En la actualidad FURIA esta preparando material para lo que será
el primer disco, que saldrá a la venta en el 2007.
*Discografía: Demo 2006 Estamos terminando la masterización
de nuestro próximo disco que saldrá a la venta en marzo 2007
Comentario: Furia es básicamente una banda de Hard Rock,
pero con toques progresivos que marcan nuestra trayectoria y gustos metaleros.
Contacto: Damián Espinosa info@furiaweb.com.ar
Pagina web: www.furiaweb.com.ar
Sonidos: http://www.furiaweb.com.ar/En%20Su%20Final.mp3
Cruzdiablo
Formación:
HUIJA - Voz ;
MARIANO - Guitarra ;
MOW - Bajo ;
LEO - Bateria
Estilo/s: Heavy - Stoner - Rock
Procedencia: Capital Federal - Argentina
Biografía:
CRUZDIABLO nace en 2002 como un proyecto inspirado en Kyuss, Down, Metallica,
Spiritual Beggars, Black Label Society, Alice In Chain, Incubus, conformada
por HUIJA en voces, MARIANO en guitarra, LEO en batería y MOW en
bajo. En ese mismo año editan el EP "Demo01", con cuatro temas propios,
grabado en Ambassador Estudios.-
Entre 2002 y 2004 se dedican a presentar este material en vivo, compartiendo
escenario con importantes bandas Argentinas, de la talla de NATAS, abarcando
en estas presentaciones un gran rango de estilos, desde el pop al metal
extremo, consecuencia esto del amplio espectro musical en el que se basa
la banda.-
En 2003 CRUZDIABLO compone la cortina para el programa televisivo "Temas
Pendientes", emitido por Canal 7 Argentina (Canal de Tv Oficial).-
En 2004 participan del disco tributo Argentino a la banda stoner de culto
KYUSS, "Listen Without Distraction", editado por Dias de Garage Records,
y en los compilados de la revista Argentina Jedbangers (años 2003,
2004 y 2005), llegando a sonar en varios programas de la FM Rock &
Pop, además de participar en el compilado "Loco Gringos Have a Party"
editado en Brasil y en el que comparten espacio con importantes bandas
de la escena sudamericana.-
Mientras tanto siguen presentándose en vivo, incluyendo shows televisivos
en los programas COMPATRIOTAS (2004) y SPA (2005), emitidos por Canal 7
Argentina.-
CRUZDIABLO continua con las presentaciones en vivo, llegando a tocar con
una excelente respuesta por parte del publico junto a bandas como PLAN
4 y MASTIFAL, ademas de presentarse en localidades del interior de Buenos
Aires, como Punta Alta, y del interior de Argentina, como Rosario, Santa
Fe, donde el publico da testimonio de la brillantez de la banda en vivo.-
Entre los años 2002 y 2004, CRUZDIABLO compone los temas que pasaran
a formar parte de su primer producción de estudio, W|R|E|M, que
ve la luz a finales de 2006.-
W|R|E|M es el resultado de la conjugación de las cuatro personalidades
que conforman CRUZDIABLO. El disco abarca un amplio rango de estilos e
influencias, yendo desde lo mas duro hasta lo mas suave, dándole
matices y expresiones que entran en un terreno casi inexplorado hasta el
momento por bandas Argentinas, colocando a la banda como pioneros de un
estilo en nuestro país. El producto final es un disco pulido y con
un sonido compacto y definido, dando un paso adelante en materia de producciones
independientes Argentinas. W|R|E|M fue grabado entre Junio de 2005 y marzo
de 2006 en Ambassador Estudios, y cuenta con Pablo Catania como tecnico
de grabacion y mezcla junto con la banda y tambien como invitado en teclados
y Ezequiel Suarez en coros.-
2006 perfiló a CRUZDIABLO como una de las bandas mas poderosas y
compactas en vivo de la escena actual, y W|R|E|M, en su lanzamiento oficial
abre un 2007 con importantes perspectivas para la banda.-
Discografía: 2002 - Demo 01 (4 temas, grabado en Ambassador
Estudios)
2006 - W|R|E|M (11 temas, grabado en Ambassador Estudios)
Contacto: Para notas y material de prensa: pressevil@gmail.com;
Contactar a la banda: info@cruzdiablo.net
Pagina web: www.cruzdiablo.net
Sonidos: http://www.cruzdiablo.net/mp3/cruzdiablo_routina.mp3
Los Pecados
de Adán
Formación:
Adán (Voz)
Eloy (Batería y Percusión Digital)
Juanjo (Guitarras).
Estilo/s: Pop-Rock
Procedencia: Las Palmas de Gran Canaria
Biografía:
Adán Robayna (Voz), el que fuera vocalista del grupo de reconocido
éxito
Frakaso Skolar a finales de los noventa, Juanjo Santa Ana ( Guitarras )
y Eloy López ( Percusión Digital ).
El disco que ha sido grabado entre Gran Canaria y Tenerife en los Estudios
Jesiisma y Multitrack ha contado a su vez con la colaboración de
destacados músicos como David Gonçálvez a los teclados,
Alex Ortega al bajo, Sergio Miró a la bateria, Paco Marín
guitarra eléctrica y española, Rayco Gil cajón y percusión
y José Antonio Ramos, guitarra española y timple midi por
cortesía de Irina Records.
Los Pecados de Adán prometen ser una banda a destacar en el panorama
musical del 2007.
Apuestan por ideas nuevas y mucha energía en los directos. moviéndose
con comodidad por los diferentes estilos musicales con una frescura y diversión
contagiantes. El pop, rock, rap, funk, reggae serán asiduos en sus
directos.
Discografía:
2004 Single. " Gangster ". 2006 Disco. " Mundo Mágico ". 2006 Single.
Extraido del Mundo Mágico, con los temas, la vida son dos días
y " Ya no me quieres ". Contacto:
lospecadosdeadan@gmail.com 677512019
Pagina web: http://www.lospecadosdeadan.com/
Sonidos: http://www.youtube.com/results?search_query=los+pecados+de+adan+
Albatrhoz
Procedencia Querètaro, Mèxico
Estilo Speed Heavy Metal
Biografia
Albatrhoz se forma a finales de 1998 con una alineación de 5 integrantes.
Debuta oficialmente el 30 de octubre de 1999 en una tocada organizada en
San Juan del Río, Qro., al lado de las bandas GENITAL, GRINDER,
DEGREADING Y PARACOCCIDIO- DOMICOSIS PROCTITISARCOMUCOSIS. Durante los
siguientes dos años la banda sufre varios cambios en su alineación
con po- cas participaciones en la escena.
En enero del 2002 se dan cambios en los que se veia la alineación
mas firme en la corta vida de la banda: Rubén ( voz y guitarra ),
Salvador ( guitarra líder ), Ernesto ( bajo ) y Alejandro ( batería
). Se alterna con bandas como: ANAR- CHUS, RAVANGER, MORDOR, WARCRUSHER,
MAR DE LLUVIAS, MALARIA, SIX BEER, PARACOCCIDIODOMICOSIS-PROCTITISARCOMUCOSIS,
LE- PROSY, NECROPSY, ETC.
En el 2003 se graba un demo titulado " La conquista ", con poca difusión
pero con buena respuesta y aceptación gracias al apoyo de Juan Luis
Ferrusca Ortiz, quien promueve a nivel local y en el extranjero.
En Junio del 2004, tras un estancamiento en los planes y en los ánimos
de los integrantes otra nueva desintegración, -- Rubén (voz
y guitarra) recibe la propuesta de integrarse como vocal en otra banda,
mientras que Salvador (guitarra líder) prueba suerte en otra. Suceso
que fue breve pues en septiembre del mismo año, se decide formar
la banda habiendo refle- xionado sobre la respuesta y aceptación
que se había obtenido, el metal que Albatrhoz había forjado
era de buena calidad y valía la pena continuar.
La alineación sufre un cambio en el bajo puesto ocupado por Thalia,
quien acepta la invitación y se pone a trabajar en los temas, haciendo
su debut el 10 de diciembre del 2004.
La banda entra el 20 de abril del 2005 al estudio INZONIC de Carlos Padilla
para lo que seria su primera producción ter- minándola hasta
finales de septiembre bajo el nombre de "La visión de los profetas".
Las malas rachas aun no terminaban pues durante los últimos dos
meses de la grabación el avance se vio truncado por la - salida
del baterista Alejandro por razones personales, seguido de Salvador ( guitarra
) y Thalia ( bajo ) por razones -- personales y limitaciones de tiempo,
dejando a medias el proyecto de editar el primer disco oficial de la banda.
En septiembre del 2005 durante la interrupcion de la grabación,
Rubén líder de la banda contacta a los hermanos Juan y -
José Hernández Landa ( ex - kybalion ) de San Juan del Río,
Qro., a quienes les hace la propuesta sobre continuar el pro- yecto, y
después de dos semanas se integran el día viernes 21 de octubre
realizando su primer ensayo con Rubén en voz y - guitarra, Juan
en el bajo y Jesús en la guitarra lider, apoyados brevemente por
el ex baterista Alejandro.
La grabación del disco se termina por parte de Rubén y Alejandro
(exbaterista) el día 22 de noviembre del 2005. Lo único -
que faltaba era un nuevo baterista es así como se integra el 19
de noviembre Jorge (ex-Cobra), haciendo renacer a Albatrhoz. Ahora Albatrhoz
esta listo para seguir descargando el Heavy Metal a cuanto se atraviese
a su paso, las aves de mar están ansiosas por emprender el vuelo,
pues en breve tiempo vera la luz el primer disco oficial titulado " La
Visión de los Pro- fetas", disco que se espera, habrá un
nuevo y largo sendero por recorrer, la nueva sangre esta lista.
Se debuta oficialmente el 11 de Marzo en Pedro Escobedo municipio que vio
nacer a la banda y que ahora ve el resurgimiento de la misma.
Actualmente se ha alternado con bandas como KHAFRA, GRAFFITTI, ANAHET,
HERENWEN, LARVAE, THE PIT, ODEIROSS, TETRICONIA, -- BOSQUE NEGRO, TOXICO,
MALDITA PROFESIA, GUARNERIUS, ENTRE OTRAS.
Contactos
Correo Electronico:albatrhoz@hotmail.com
Pagina y sonidos http://www.myspace.com/albatrhoz
Doctor Persona
Formación:
Samu Mimbrero (guitarras y voz),
David Elvira (guitarras),
Emilio Mercader (Bajo y coros),
Oscar García (teclados y sintes),
J. Carlos Arellano "Ruso" (batería).
Estilo/s: Pop, powerpop, indie
Procedencia: Madrid
Biografía:
Doctor Persona es una banda de pop madrileña de reciente creación.
En nuestras canciones hay una clara intencionalidad pop que se deja ver
a través de la sencillez de sus melodías y letras, sin embargo
su sonido y el enfoque de los arreglos deja entrever una vertiente rock
que se demuestra sobre todo en los directos, algo más potentes y
ruidosos, con cierta tendencia a alargar determinados pasajes e intros.
En doctor persona quizás s ería difícil hablar de
influencias más bien podríamos citar unas cuantas bandas,
no precisamente como influencias, sino más bien como gustos musicales
de los cuatro músicos que formamos doctor persona: Planetas, Piratas,
Maga, U2, Lori Meyers, Iván Ferreiro, Golpes Bajos, The Smiths,
The Cure, Jeff Buckley, Smashing Pumpkins, Beatles, y un largo etcétera...
Actualmente estamos metidos en el estudio preparando nuestra primera grabación
que esperamos salga en febero de 2007, podréis escucharla y encontrar
más información en nuestro sitio de myspace: www.myspace.com/doctorpersona
Para contactar con nosotros o entrar en nuestra lista de correo para enterarte
de nuestros cocniertos puedes mandarnos un e-mail a: doctorpersona@gmail.com
.
*Discografía: maketa 2006
Contacto:
doctorpersona@gmail.com
Pagina web y sonidos http://www.myspace.com/doctorpersona
El grito de Harpo
-Formación:
María Alba.....Voz y Coros
María López ....Teclado y Coros
J. Ángel Rodrigo.. .Guitarras
Alfonso Abad ...Bajo
Ángel Abad ...Batería y percusiones
Estilo: Pop rock
Procedencia: Palencia-Valladolid
Biografía:
El grito de Harpo comienza su andadura en el año 1999 cuando Alfonso
en la universidad propone a María A. y a Gele montar un grupo; pronto
se une María L. y el grupo empieza a consolidarse. Al poco tiempo
y por necesidades de un batería, proponen a Ángel, hermano
de Alfonso, unirse a la formación y, desde entonces el grupo quedó
configurado definitivamente hasta hoy con los cinco músicos actuales:
María López a los teclados y voces, Gele a la guitarra, Ángel
a la batería, Alfonso al bajo y María, la cantante del grupo.
Al principio, sólo interpretaban versiones de temas conocidos, pero
enseguida comenzaron a componer sus propias canciones.
Tras unos años relajados decidieron dar un paso y grabar su primera
maqueta, en octubre de 2004, autoeditada, con una tirada de 500 copias,
y 4 temas, es cuando el grupo toma como nombre "El grito de Harpo". A partir
de entonces empezaron a rodar con sus temas, protagonizando en pocos meses
del año 2005 más de 25 conciertos, en Valladolid, Palencia,
Burgos, Salamanca, León y Madrid.
Ganaron el concurso de jóvenes talentos del Irish Rover de Salamanca
de ese mismo año. La tirada de esta maqueta tuvo que ampliarse hasta
las 800 copias para complacer al auditorio en los últimos conciertos.
Entre los meses de Diciembre de 2005 y Febrero de 2006 graban en Madrid
un nuevo E.P., "Dice", que consta de 6 temas.
En este último año el grupo queda finalista en los concursos:
Onda-rock de Onda-Cero Radio de Valladolid y el el CyL Music Festival organizado
por la Junta de Castilla y León.
Discografía:
- Maqueta:Demo (2004)
- EP "Dice" (2006)
Contacto:
info@elgritodeharpo.com
www.elgritodeharpo.com
Sonidos
http://perso.wanadoo.es/fernandezmonge/mp3_viejo/despertar1.mp3
Radiojam
Formación:
Miguel Angel Ruiz (Guitarra y voz)
Miguel Angel Ortiz (Bajo, coros)
Javier Barrajón (Batería)
Estilo: Rocanroll
Procedencia: Daimiel (Ciudad Real) - España
Biografía:
Radiojam nació en la primavera del 2004 por casualidad. Los actuales
miembros participaron en la grabación de unas canciones que Ruiz
tenía compuestas tiempo atrás. A raiz de esta grabación
surgieron algunos conciertos que finalmente consolidaron a la banda y esa
maqueta llamada "#6" quedó como primera grabación de la banda.
Durante el 2005 siguieron conciertos y canciones nuevas que cristalizaron
en otra maqueta grabada en analógico llamada "Strong & Wrong",
gracias a esta grabación se clasifican en el 2006 para el Certamen
de Jóvenes Artistas de Castilla la Mancha, festival en el que se
alzaron con el primer puesto despues de solo dos años de recorrido
musical. También quedan finalistas en la Muestra de Grupos de Ciudad
Real del 2005 y 2006 y también en la primera edición del
concurso Fusión Lokal organizado por el Ayuntamiento de Ciudad Real.
Es en el verano del 2006 entre concierto y concierto cuando se graba lo
que sería el primer disco de Radiojam, disco homónimo en
el que encontramos nuevas grabaciones de los temas de "Strong & Wrong"
junto con algunas canciones nuevas. Es un disco con 9 temas, treinta minutos
de rocanrrol sin concesiones que sale a la luz en noviembre de 2006 bajo
el sello independiente "La Casa con Ruedas". Hasta la fecha, enero del
2007, es lo que hay... aún queda mucho por ver man!!
Discografía: "6#" - 2004 (maqueta) "Strong & Wrong" -
2005 (maqueta) "Radiojam" - 2006
Comentario: Lo que comenzó en el 2004 con "6#" un pop-rock
de corte acústico se convierte con el paso del tiempo y de los conciertos
en una formación tipo "power trío" de sólido rocanrrol,
no hay más, no hay trucos, solo musica a saco de volumen!!, compruebalo!!
- Miguel Angel Ruiz
Contacto: radiojam@aeroplanestudios.com info@lacasaconruedas.com
606923356 - Miguel Angel
Página web: www.radiojamweb.tk
Sonidos http://www.lacasaconruedas.com/mp3/lcr/ Radiojam_Despierta.mp3
No
Herejes
Formación: Lolo
(Guitarra y voz)
Rafa (Voz y coros)
Wanfri (Guitarra y coros)
Salvi (Bajo y coros)
avi (Batería)
Estilo/s: Punk
Procedencia: Sevilla (España)
Biografía:
El nacimiento de Herejes se remonta al año 2001, o más bien
a los años 2000-01, cuando unos amigos se juntaron para hacer aprender
a tocar y montar un grupo, en la zona del Parque Alcosa (Sevilla). Estos
amigos de toda la vida eran Lolo (guitarra y voz), Rafa (bajo y coros)
y Javi (batería). Practicaban punk rock, q se fue haciendo cada
vez más melódico con la llegada de Iván como guitarra
solista. Con esta formación sólo dieron un concierto, al
poco tiempo Iván dejó de pertenecer al grupo, quedando nuevamente
como trío. Pero poco más tarde también Rafa tuvo que
abandonar el barco y se llegó a un periodo en el que el paso de
músicos por el grupo se hizo algo extenso. Aunque finalmente quedaron
primero Salvi como bajista y algo después Jesús como guitarrista.
Su sonido se fue endurecido hasta llegar a practicar un punk cercano al
hardcore. En 2002 grabaron su maqueta que tuvo una buena distribución
por Andalucía, su explícito título era "La Maketa"
y constaba de 9 temas. Siguieron evolucionando, coqueteando también
con el ska, Rafa volvió un día al grupo como segunda voz
y así perfeccionando el estilo, llegando a grabar lo que es su primer
disco: "Kanibalismo" (2006) que sale por WC Records. Posteriormente a la
grabación del disco, Jesús deja Herejes entrando en su lugar
Wanfri del grupo Sodoma, dando una nueva vuelta de tuerca al sonido de
los sevillanos.
*Discografía: 2002: La Maketa
2006: Kanibalismo (Wc Records)
Comentario: La música va desde el punk más rabioso
a dos voces, pasando por ritmos ska e incluso a veces hardcore.
Contacto: megustaelrock666@hotmail.com
Pagina web: www.herejes.tk
Sonidos: http://www.myspace.com/workingclassrecord
Lülla
Formación:
Carolina Otero: voz, letras y guitarra acústica
Javier Lacasta: bajo
Diego López: guitarra eléctrica
Juan Perol: batería
Estilo/s: pop rock, con tendencia al lowtempo
Procedencia Valencia
Biografía:
El grupo Lülla, ex componentes de lo que fuera Lola Puñales
y Ontario surgimos aproximadamente en abril de 2004.
Dado que creamos sobre todo a partir de sesiones de improvisación
sería difícil aportaros una nómina de nuestras influencias.
Preferimos que seáis vosotros los que rastreéis y, en todo
caso, os diremos que lo que nos mueve a crear es la voluntad de cubrir
una ausencia, la oquedad, el deseo (que es falta de algo o de alguien).
Además, en esta última etapa los textos han pasado a ser
más bien breves, sintéticos, como polaroids del sentimiento.
Discografia
Juntos hemos grabado una maqueta de tres canciones: "Welcome to the city
of hate/the city of love", "Lullabies of tankmen" y "Dolor dulce dolor".
Tenemos un disco en preparación, que seguramente se titule "Fiesta".
Comentario: Nuestra música se inscribe en el pop rock, con
tendencia al lowtempo, a la languidez, y en otras ocasiones a tendencias
más roqueras.
Contacto: Podéis contactar con nosotros en los siguientes
teléfonos: 96 1687058 o 636307105 y dirigiros a Carolina.
Pagina web: www.lulla.es y www.myspace.com/liulla
Sonidos: 113580434_08e86.mp3
Xana
Formación:
Alex Doñagueda (guitarra),
Fran Torcal (guitarra),
Siso Sanchez (bajo),
Juan Luis Torcal (bateria)
David Lopez (voz)
Estilo/s: Metal.
Procedencia: España, el grupo se formo en Calatayud (Zaragoza)
aunque la sede esta en Cervera de la Cañada (Zaragoza).
Biografía:
Andábamos entre cervezas y kalimotxos en el Gaia, el nosecuantos
de marzo del 2003, cuando se nos ocurrió la brillante idea de montar
un grupo de Heavy Metal..jajaja.
Bueno, ahora en serio. Ciertamente estábamos borrachos cuando se
nos ocurrió la "brillante" idea de formar un grupo, la idea tenía
fundamento, era muy sencillo:
- Tu Alex guitarra, tu Olmo guitarra también, Siso tu bajista, el
J.L. que aporree la batería.
- Y porque yo, joder al final siempre queda lo mas caro!
- Calla, copón! Y yo canto.En ese preciso instante comenzó
nuestra aventura.
Como todos los comienzos, fue duro, pero había muchas ganas.
Alberto Olmo por aquel entonces era guitarrista de Pa´ke Afinar junto
con Alex que tocaba el bajo, aunque en esta ocasión quiso probar
con la guitarra, el bajo lo tocaría el tío Siso, que no había
visto un bajo en la vida(aunque ya veréis la caña que da),
Juan L. venia de un grupo llamado Sekeida, que dio varios conciertos por
la comarca sin llegar a cuajar, y yo venia de hacer mis pinitos en el Gaia,
(el mejor bar de Metal de Calatayud) la verdad es que ne encantaba desgallitarme
entre jarra y jarra.
Empezamos intentando versiones, pero nos frustrábamos intantando
emular a grupos como: Avalanch, Azrael, Saratoga, Iron Maiden, Pantera,
Metallica, etc., así que optamos por componer nuestras propias canciones.
Tras superar un conflicto interno que tubo como resultado la salida de
Alberto Olmo, gran amigo, se marcho dando entrada a Franky, el físico
loco (hermano de J.L.) actual guitarrista y la posterior incorporación
de Cristian, exguitarrista de Dogma al teclado. Esto en principio pareció
solucionar el problema y empezamos a componer temas, aunque al poco tiempo
lo dejamos un poco de lado por motivos varios, hasta el punto de pensar
en dejarlo, cuando ocurrió. Nos ofrecieron la oportunidad de dar
un concierto en la localidad de Daroca, dentro del festival Daroca´Rock
2005, que resulto ser el revulsivo perfecto. Desde entonces y hasta el
día de hoy la cosa ha ido bien, hemos tocado en el pub Number One
(Calatayud) con nuestros inseparables Cabeza de Turko, en Tobed (Zaragoza)
dentro del festival D.K.F. 2005, Fuentelsaz (Guadalajara) en el Arocha-Rock
2006, Cervera de la Cañada (Zaragoza) cuartel general del grupo,
en la SANJORJADA 2006 y un concierto para no olvidar taloneando a Saratoga
en la peña Los Que Faltaban (Calatayud) dentro de las fiestas de
San Roque 2006, y de momento eso es todo aunque seguimos trabajando. A
fecha de hoy hemos perdido a Cristian por motivos de trabajo, aunque sigue
apoyándonos en todo lo que puede, por lo que le estamos eternamente
agradecidos. Por ultimo solo me queda presentarme, mi nombre es David e
intento poner voz a esta historia. Hasta pronto.
Después de esta biografía un tanto peculiar, solo añadir
que XANA somos 5 Bilbilitanos de nacimiento y Cervereños de adopción
con el único objetivo de pararlo bien y disfrutar de la música
intentado hacerlo lo mejor posible. Nos vemos en los Bares.
Discografía: 2007 "Abriendo Los Ojos" (maqueta)
Comentario: Nuestro estilo se puede enmarcar dentro del heavy metal
melodico, con influencias de grupos como Iron Maiden, Angra, Sonata Arctica,
Saratoga, Avalanch... pero con influencias notables de grupos mas contundentes
como Pantera, Rage, Blind Guardian... alternando movimientos rapidos y
melodicos con otros mas lentos y contundentes.
Contacto y Contratacion: David Lopez: telfn:699058916 mail:David_gaia@hotmail.com/
Juan Luis Torcal: telfn:616668839 mail:Jltroky:hotmail.com
Pagina web: http://www.cerverarock.tk/xana/
(Todavia en construccion)
Karih-katura
Formación
Emilio Ponce : voz
Ana : Bateria
Polo : Bajo
Miguel Ángel Ponce : Guitarra, coros
Antonio "Warilly" Núñez : Guitarra
Procedencia: El Herrumblar - Cuenca -España.
Estilo: Rock
Biografía
Transcurría el mes de enero del año 2000 cuando acabó
de tomar forma la idea de que El Herrumblar (Cuenca) tuviera su propia
banda de rock. Nacía de este modo KARIH-KATURA, un grupo formado
por distintos jóvenes de esa localidad de la Manchuela Oriental
con más ganas que conocimientos musicales. En un principio cada
uno fue aportando su instrumento y sus intenciones ya que ,en realidad,
la gestación fue bastante espontánea. En el puesto de batería
se contaba con dos chicas, Bea y Ana, que compraron una sencilla Deep a
medias. Como guitarristas estaban Antonio "Warilly" Núñez
y Francisco "el guacho del maestro". En el bajo, Toni "Almorchón",
que nunca llegó a tocar. A la voz Emilio Ponce, aunque incluso se
pensó en cantar a dos voces con la incorporación de Jesús
que tampoco llegó a cantar. Toda esta composición se vino
al traste con el primer ensayo. Transcurrido en la cocinilla de Bea, supuso
el nacimiento de la primera canción del grupo, Como consejera, y
la trascendental incorporación de Miguel Ángel, el hermano
de Emilio, que agarró el bajo y por puro instinto fue dándole
marcha a la base rítmica de ese ya mítico primer tema. Con
este arranque , poco a poco, la formación se fue haciendo definitiva
y se hicieron los primeros descartes. Francisco abandonó la guitarra,
Toni "Almorchón " nos prestó el bajo, pero no lo tocó
jamás. También conseguimos un local definitivo, amplio y
adecuando, el bar del viejo cine del pueblo. Y al poco tiempo se acercó
a curiosear por allí Polo y preguntó si podría ir
al local a tocar el bajo. No le pusimos impedimentos y poco a poco se fusionó
al grupo siendo uno más. De este modo, KARIH-KATURA se planta a
mediados del 2000 con dos baterías(Bea y Ana) dos bajistas(Miguel
Ángel y Santi) un guitarrista (Warilly) y un vocalista (Emilio).
Y el clamor popular de un pequeño pueblo de Cuenca ante una novedad
así les empuja a hacer su primera actuación con tan solo
4 temas. Para ello se les ocurre la genial idea de organizar su propio
festival, el RASPA ROCK, que consigue traer a la localidad a distintas
bandas de la comarca y hasta a unos argentinos residentes en Valencia.
Y allí que se lanzaron, con tres temas propios y una versión
rockera de un tema de José Luis Perales que hizo las delicias de
pequeños y grades. El público les trató con benevolencia
y cortesía (risas). Era el primer paso de KARIH-KATURA, su bautismo
de fuego, y se abría por delante un largo camino que recorrer por
las sendas del rock n roll´. ¿Quién dijo que aquello
fuera fácil?
Pronto se decidió que sería mejor tener dos guitarristas
en lugar de dos bajistas, así que Miguel Ángel toma esa responsabilidad
y abandona la carrera de bajista para hacerse un devoto de las seis cuerdas.
Así pues se consigue una formación clásica con batería,
bajo, dos guitarras y vocalista. Enfilados ya hacia el rock n´roll,
el grupo se dedica a la composición de temas propios y a la interpretación
de versiones para conformar un repertorio. Poco a poco se van consiguiendo
frutos en el local de ensayo y se va consolidando el proyecto. Durante
los veranos de 2001 y 2002 se vuelve a celebrar el RASPA ROCK, con éxito
, jolgorio y desparrame etílico. No hay prisas, es un hobbie. En
el 2003 Bea abandona el grupo y KARIH-KATURA queda definitivamente compuesto
por su formación actual(Ana, Miguel , Emilio, Polo y Antonio "Warilly"
Núñez). Y es entonces cuando surgen los problemas debidos
a cambios de local, largos períodos de inactividad, etc. Pero todo
se supera y ,como la mala hierba nunca muere, el grupo sale adelante. En
2004 aceptan instalarse en el local que les cede un nuevo grupo que se
ha formado en el pueblo, Los Guachuzos, y se inicia una etapa de colaboración
entre ambas formaciones. En ella se logra adquirir cuantioso material de
sonido para poder tocar en directo y para grabar las primeras maquetas.
Se consigue también una feliz época creativa con la composición
de nuevos temas y el grupo recupera la marcha y el ritmo de trabajo.
El matrimonio entre KARIH-KATURA y los Guachuzos se rompe a finales de
2005 y durante la primera mitad de 2006 a raíz de las diferencias
de criterio a la hora de abordar proyectos en común. El caso paradigmático
es el festival benéfico SONES POR LA SOLIDARIDAD, celebrado en abril
de 2006, y que es todo un reto organizativo para KARIH-KATURA. Con la colaboración
de todo El Herrumblar el festival resulta un éxito de público
y de crítica y se logran salvar los muebles, consiguiendo además
que la comarca de la Manchuela recuerde su compromiso de colaboración
con las zonas más deprimidas de Guatemala, que para eso se llevaba
a cabo el evento.
Nada más finalizado el festival, KARIH KATURA se pone a grabar los
doce temas que compondrán su primer álbum , un proyecto totalmente
autoproducido y que espera ver la luz a finales de 2006. Mientras tanto
abordan también el RASPA ROCK 2006 (otro éxito) y el cambio
a un nuevo local. Esperemos que la promesa se cumpla y el primer disco
de KARIH-KATURA nazca, aunque sea de un parto por cesárea.
KARIH-KATURA, finales de agosto de 2006.
Y el niño ha nacido y se llama Mientras nos sobre corazón,
un proyecto totalmente independiente, con todos los errores que puede conllevar
ese riesgo, pero con toda la frescura que aportan los actos instintivos,
poco racionales, escasamente preparados. KARIH-KATURA, en su línea
de autoproducción ,que le ha llevado a tener su propio equipo de
sonido, su propio festival para dar tablas a grupos incipientes y su festival
solidario, ha abordado la grabación de su primer disco sin esperar
a fichar por una compañía y sin pensar ser descubierto por
un productor de renombre. Ha sido el tesón y las ganas de hacer
las cosas por sí mismos lo que les ha llevado a grabar , mezclar
masterizar y pagar los gastos de edición de su propio material,
sin ingenieros de sonido, sin productores, sin estudio de grabación.
En definitiva, sin red, como los trapecistas. Y ha salido lo que ha salido,
un disco IMPERFECTO, pero lleno de ilusiones, un disco que, técnicamente,
contendrá barbaridades, pero que mira directamente a los ojos del
que lo escucha, un disco en el que solo hay corazón y sobran los
artificios. Además KARIH-KATURA somos aficionados, hacemos esto
por vicio, porque nos gusta , sin esperar nada a cambio, aunque prometemos
seguir mejorando.
¿Sin poder ensayar nada más que los fines de semana y no
todos qué esperaban amigos? ¡Salud!
KARIH-KATURA, enero de 2007.
Discografía:
Mientras nos sobre corazón CD (ref: PM cd 217). 2006 Producciones
Malditas
Comentario: KARIH-KATURA hacemos rock cantado en castellano bebiendo
de las fuentes del rock urbano de toda la vida(Rosendo, Extremoduro, Barricada,etc)
pero sin renunciar adquirir su propia personalidad y a abrirse a variadas
influencias. De hecho el grupo eschucha música que va desde Suede
a Bela Fleck, pasando por Bunbury, Los Enemigos, The Jeevas o los mismísimos
ACDC.
Contacto: karih_katura@hotmail.com o llamando al teléfono
616021122.
Página web: www.karih-katura.com
Bucle X
Formación:
Carlos (voz y bateria)
Samu (guitarra)
Jordi (bajo).
Procedencia Barcelona
Estilo Rock alternativo
Biografía
La banda nace en Barcelona ,en verano del 2006, de la mano de Samu(guitarra)
y Carlos(vocalista y bateria en estudio). En octubre se incorpora Jordi
al bajo. En Diciembre del mismo año grabamos una demo con cuatro
temas llamada "cubo". Son cuatro temas de rock alternativo de carácter
oscuro y melancólico pero con mucha fuerza. Aunque las letras están
en castellano, nuestras principales influencias provienen de artistas >extrangeros
como Muse, Tool, Audioslave o Jeff Buckley. En Mayo de 2007 esperamos presentar
nuestro trabajo en directo
Discografía: Ep "cubo". 4 temas.
Comentario: Nuestra música es alternativa influenciada por
grupos extrangeros como Muse, Audioslave o Tool, pero con letras en castellano
tipo Hamlet, Sober, etc.
Contactos
buclex@hotmail.com
sonidos : www.myspace.com/buclex
Kayser Sozé
Formación
Amador León "LoverMan": Batería
Javier Pozo: Guitarra & Voz
Dario Garrido: Bajo.
Estilo: Trio de Hardrock con influencias de los 60 y 70, la psicodelia,
el blues, el stoner y el grunge.
Procedencia Albacete (España).
Biografía
Formados en Julio de 2005 tras la disolución del grupo "Foxy" por
Amador y Javier. Durante ese verano componen la mayoría de sus temas
y dan forma al estilo que quieren desarrollar, un hard rock estilo años
60 y 70 con influencias de la psicodelia y el blues. En Octubre entra Agustín
que proviene del grupo stoner "Neniam". El nombre viene de la película
“Sospechosos Habituales”. El tal Kayser Sozé es un mafioso turco
del que todo el mundo ha oido hablar pero que nadie que lo haya visto ha
vivido para contarlo. Debutan en Marzo de 2006 en la Sala Heartbreak Hotel,
ciudad del grupo, con una gran aceptación por parte de crítica
y publico, en Junio de ese mismo año se presentan al Memorial Alberto
Cano 2006 y lo ganan, lo que les posibilita la grabación de su primer
disco "8 Months Later" y la realización de una gira por toda la
península a partir de Febrero de 2007. El 22 de Enero de 2007
sale su primer disco, grabado en los Estudios SafeRecord's (Albacete) durante
los meses de Octubre y Noviembre de 2006. La producción corre a
cargo de José V.Sarrión y Kayser Sozé. La masterización
por Jesús Arispont (Def Con Dos) con Masterispont (Madrid). Grabando
9 temas originales y una versión del tema House of the Rising Sun.
A destacar que han aparecido en el número 109 de Mayo del 2007 de
la revista Guitarra Total. Y su participación en el Festival TorreperogilBlues
2007, grabando un directo en ese festival y con la participación
de Mingo & The Intruders (ex Caledona Blues Band)
En el invierno de 2008 estuvieron componiendo su segundo disco, grabado
los Estudios Kobayashi "New Waters", durante los meses Julio y Noviembre.
Producido por Txavi Leonn & Kayser Sozé y Masterizado por Txavi
Leonn. El disco sale en el verano de 2009, tras el cual se va de la banda
Agustín y entra Dario (Sangris).
1º Puesto en el XIX Memorial Alberto Cano 2006. Albacete.
1º Puesto en el IV MoralRock. Moralzarzal. Madrid
1º Puesto en el VIII Tobarock 2007. Tobarra. Albacete
1º Puesto en el I Cence Rock 2007 (Almonacid del Marquesado).
Cuenca.
3º Puesto en el VI Certamen de Grupos de Castilla la Mancha.
*Discografía:
8 Months Later (SafeRecords) 2007, Cause We Like It & Enjoy Us
(Molusco Producciones) 2009.
Comentario Trio de Hard Rock setentero con influencias del blues
y la psicodelía.
Contacto: kaysersozeband@hotmail.com - info@moluscoproducciones.com
- 647186624 - 651919761.
www.kaysersozeband.com
Sonidos: www.myspace/kaysersozeband
Kain
Formación: Hristo (guitarra)
Iván -Belga- (guitarra)
Valentín (voz)
Terre (bajo)
Iván A. (batería)
Estilo/s: Metal.
Procedencia: Medina del Campo, Valladolid.
Biografía:
Empezamos esto allá por el 2002, sin mucha idea pero con muchas
ganas, como cualquier grupo que empieza. En estos cinco años hemos
grabados dos demos y un LP, mas unos cuantos temas grabados y editados
para varios recopilatorios de la zona por la que nos movemos mas a menudo,
Valladolid. Solo ha habido un cambio en la formación original (anteriormente
tocaba el bajo un colega llamado Roberto, pero abandonó el grupo
para dedicarse a sus proyectos y en su lugar se unió Terre, fan
de la banda). En la actualidad seguimos presentando en directo nuestro
último trabajo hasta la fecha ("Génesis 4/16"), trabajo que
está gozando de una buena aceptación por parte de crítica
y sobre todo de público, tal y como demuestran las mas de 20.000
descargas que llevamos de "desde el fondo", single que colgamos como promoción
del lanzamiento en Internet. También seguimos componiendo canciones
nuevas de cara a un trabajo que verá la luz en el 2008 y nos encontramos
grabando un par de temas que verán la luz en distintos recopilatorios.
vamos, que seguimos trabajando.
*Discografía:
-Mi hermano es tonto del culo (primera demo, tres temas, grabada en el
estudio Armando Records y autoeditada en abril del 2002)
-Caín (segunda demo, once temas, grabada en el estudio Armando Records
y auto editada en abril del 2004)
-Génesis 4/16(primer LP, nueve temas, grabado en Goyeves y mezclado/masterizado
en estudios Gárate, autoeditado en mayo del 2006)
Comentario: Metal de sonido sólido y contundente. Para nosotros
es simple, tocamos rock con una distorsión fuerte. Nos gustan grupos
como Metallica, Pantera, SA, Machine Head, Slayer Testament, Koma. aunque
si escuchamos una melodía que nos guste da igual el "estilo" que
sea, aquí vale todo: un grito puede quedar igual de bien que un
susurro, o viceversa. Todo tiene su lugar.
Contacto: 699566025 (Valentín) 660914385 (Iván -belga-)
Kainvoz@gmail.com Josillo69@hotmail.com
Pagina web: www.k-in.net
Sonidos: http://www.k-in.net/sound/KAIN%20-%20Desde%20el%20Fondo.mp3
Paraelissa
Formación:
José Carrasco: Voces
Sergio Carrasco: Voz, guitarraespañola, programaciones
Julián Rubio: Bajo
Francisco Lopez Lopez: Guitarra electrica y voces
Estilo/s: Pop-rock melancolico envolvente
Procedencia Getafe (Madrid) España
Biografía:
Paraelissa nace en Getafe un pueblo al sur de Madrid a mediados de 2005.
Antes se llamaba Huracan Paquito y eran muy conocidos por madrid y alrededores.
Trata de musica Pop melancólico con mucha carga emocional, llena
de melancolia, fuerza y magia, consiguiendo un sonido limpio y a la vez
contundente adornado por la mezcla de sus voces principales Jose y Sergio
Carrasco.
En directo viaja con ellos el batería Miguel (el negro) un musico
excelente y una grandisima persona y mejor amigo.
En poco tiempo han grabado su primera maqueta, un disco y han hecho un
video del tema ''Soy Aquel'' rodado en Llanes (Asturias). Quien los escuche
tendrá la oportunidad de bailar con la musica de los vivos y muertos.
Discografía:
Soy Aquel-single-Elissa records 2006
Sentimientos enjaulados-Album-Elissa records 2006
Comentario: Trata de musica Pop melancólico con mucha carga
emocional, llena de melancolia, fuerza y magia, consiguiendo un sonido
limpio y a la vez contundente adornado por la mezcla de sus voces principales
Jose y Sergio Carrasco.
Contacto: paraelissa@paraelissa.com 916813279 / 916820468
Fax:916820468
Pagina web: www.paraelissa.com
Sonidos: http://video.google.es/videoplay?docid=-390510455590620970&q=paraelissa
Sacred
Formación
Uri Canalías (voz),
David Trujillo (bajo),
Albert Valiente (guitarra),
Francesc Coloma (guitarra),
Jose Manuel Núñez (batería)
Procedencia Barcelona
Biografía
Banda Barcelonesa fundada en el año 2000 por 4 componentes procedentes
de otras bandas de la comarca,URI CANALIAS vocalista,JOSE MANUEL NUÑEZ
batería,DAVID TRUJILLO bajista y JUAN CARLOS MONTERO guitarrista.Con
esa formación grabaron su primera maqueta titulada HIDDEN SECRETS,su
segunda maqueta SACRED y su primer album oficial BEYOND THE END OF THE
WORLD (masterizado el Alemania por Tommy Newton famoso por masterizar los
Keeper of the seven keys de Helloween) con bastante buena aceptación
por parte del publico,de hecho fue distribuido a nivel internacional,pero
cuando la cosa empezaba a funcionar se produce la marcha de Juan Carlos
(guitarrista),por discrepancias musicales con los demás miembros
de la banda,tras muchas pruebas se decide incorporar a dos guitarras y
es cuando se incorporan a la banda ALBERT VALIENTE y FRANCESC COLOMA dos
autenticos monstruos de las seis cuerdas y así comienza lel grupo
como quinteto.
Esperaron un periodo de tiempo para componer y acoplarse hasta la grabación
de su nuevo disco TRANSITIONS que también ha sido masterizado fuera
de nuestras fronteras,esta vez en E.E.U.U. en los STERLING SOUND STUDIOS
OF NEW YORK CITY donde masteriza Yngwie Malmsteen,Biohazard etc buscando
un sonido mas actual,pero sin perder su identidad como banda
Discografia:
"Beyond the End of the World" (2004) - Grabado en Wheel Production Studios
de Barcelona , Mezclado en Music Factory Studios por Christian Shmid (Alemania),
Masterizado en Area 51 Studios por Tommy Newton (Alemania)
"Transitions" (2006) - Grabado y mezclado en los estudios B+B de Barcelona,
Masterizado en Sterling Sound, New York City
Contactos
smanagement@sacredwebsite.com Telf.: Movil: 685.179.984 (Tony Martin)
www.sacredwebsite.com
Sonidos: www.myspace.com/sacred06
|
|
|
