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31 de agosto, 1 y 2 de septiembre
2006 Recinto Mendizabala, Vitoria-Gasteiz
Fotos Natalia Moreno © IndyRock
 
Pearl Jam
 
Buckcherry / New York Dolls
 
The Nomads / Redd Kross
 
Iggy Pop
The Waterboys
 
My morning jacket / Gang of Four
 
Marah /Nick Olivieri y Mondo generator
 
Sharon Stoner / Eagles of death metal
 
Kim Salmon & the Surrealists / Guarro
 
Green on red / Supagroup
Misfits
Wolfmother
 
The bottle rockets / Berri Txarrak
Young Fresh Fellows
----------SABADO----------
2:20 - Nick Olivieri y MONDO GENERATOR
0:10 - PEARL JAM
22:45 - MY MORNING JACKET
21:30 - WOLFMOTHER
20:15 - SUPAGROUP
19:10 - THE NOMADS
18:05 - KIM SALMON & THE SURREALISTS
17:05 - BERRI TXARRAK
16:20 - KRISTON
----------VIERNES----------
2:00 - NEW YORK DOLLS
0:20 - BUCKCHERRY
22:40 - REDD KROSS
21:25 - BIG STAR
20:20 - EAGLES OF DEATH METAL
19:15 - GANG OF FOUR
18:10 - THE BOTTLE ROCKETS
17:05 - MARAH
16:20 - UZZHUAIA
----------JUEVES----------
1:20 - THE MISFITS
23:35 - IGGY POP & THE STOOGES
21:55 - GREEN ON RED
20:35 - THE WATERBOYS
19:20 - YOUNG FRESH FELLOWS
18:25 - GUARRO
17:30 - SHARON STONER
Cartel de artistas
-IGGY & THE STOOGES
Cuenta la leyenda, que cuando al punk le faltaban aún unos años
para nacer, surgió una banda en la zona de los suburbios de Detroit
que ya realizaba dicho estilo con unas cotas de intensidad inimaginables
para el resto de los mortales. Cuentan, también, los que presenciaron
dicho nacimiento que aquellos shows de directo llegaban a ser incluso peligrosos.
Y como toda buena leyenda, el grupo presentó una trilogía
irrepetible, para, poco después, disolverse en su propia sombra
marcando en fuego y oro las letras que completarían el nombre del
grupo: THE STOOGES. Ahora, 3 años después de su apoteósica
visita al Azkena Rock Festival, Iggy Pop y sus Stooges vuelven a Gasteiz
para presentarnos su inminente nuevo trabajo de la mejor manera posible:
con un incendiario directo.
SUPAGROUP
Los hermanos Chris y Benji Lee, naturales de Anchorage (Alaska), e
hijos de una predicadora Pentecostal, huyeron pronto a New Orleans para
montar un grupo con las más puras influencias rockeras y no parar
de tocar en todos los bares de mala muerte del medio-oeste. Efectivamente,
Supagroup son un grupo de Rock a la vieja usanza, auténtico en todos
los sentidos: desde su formación (un cuarteto clásico que
completan el bajista Leif Swift y Michael Brueggen a la batería)
y sonido (rudo, bronco, rabioso, con olor a válvula ardiendo), hasta
la temática de sus letras: "Screwing, rocking and drinking... or
drugging". Ahora, estos cuatro fanáticos del Rock están de
vuelta con un nuevo disco: "Rules". Los que les habéis disfrutado
en directo ya sabéis de qué va esto: sudor, actitud y mucho
Rock And Roll. Su madre debería estar orgullosa de ellos.
-NEW YORK DOLLS
A comienzos de los años 70, en medio de la gran manzana surgió
un grupo de Rock precursor de estilos venideros como el punk británico
o el sleazy metal, de provocadora estética glam y agresiva actitud
hard rockera que recogía influencias de personajes básicos
como David Bowie, T. Rex o The Rolling Stones y las vestía de una
actitud completamente punk. Eran The New York Dolls. Formados en 1971,
rápidamente comenzaron a hacerse conocidos en el circuito underground
de Manhattan. Tras publicar clásicos de la talla de "Too Much To
Soon" o "New York Dolls", himnos inmortales como "Personality Crisis",
"Frankenstein", "It's Too Late" o "Babylon" la banda se disolvió
en su propia anarquía. Ahora, la banda más provocativa de
la historia del Rock And Roll vuelve al Azkena Rock Festival tras la impresionante
demostración de poder de hac e 2 años para presentarnos en
vivo su nuevo trabajo de estudio: "One Day It Will Please Us To Remeber
Even This".
-GREEN ON RED
Green On Red fue la banda que sirvió de antesala y cedió
el testigo al movimiento "No Depression" de Uncle Tupelo primero, y Wilco/Son
Volt después. Mítica banda de rock americano, Green On Red
surgió en la escena punk de Tucson (Arizona) a principios de los
80, pero basó la mayor parte de su carrera en Los Angeles. En sus
inicios, la banda representó la primera generación de pop
rock desértico con dejes psicodélicos, para más adelante
acercarse a lo que acabaría por llamarse "americana", con influencias
tanto del rock como del pop, el country o el folk. Discos de la talla de
"Gravity Talks", "Gas Food Lodging" o "The Killer Inside Me" convirtieron
a la banda de Chuck Prophet, Dan Stuart y Chris Cacavas en una de las más
importantes de la escena junto a Dream Syndicate. Con el paso del tiempo,
su obra resuena con esplendor. La madurez de sus miembros a lo largo de
los años asegura la calidad de uno de los retornos más esperados
de los últimos años.
-NICK OLIVERI AND THE MONDO GENERATOR
Miembro de bandas tan importantes como Kyuss, The Dwarves o Queens
Of The Stone Age, Nick Oliveri es todo un ícono de la escena Rock
de los últimos 20 años. Con una imagen y una actitud a prueba
de bombas, Nick y sus Mondo Generador han creado escuela en el punk rock
de los últimos años gracias a trabajos de la talla de "Cocaine
Rodeo" o "A Drug Problem That Never Existed". En ellos Nick demuestra su
talento como compositor, multi-instrumentista y cantante, acercando el
punk rock a géneros tan dispares como el western o el folk. La música
está de celebración: El gran Nick Oliveri está de
vuelta con sus renovados Mondo Generator para presentarnos su nuevo trabajo
de estudio: "Dead Planet: SonicSlowMotionTrails". Y qué mejor manera
de hacerlo que con un poderoso directo marca de la casa: descontrol, furia
y punk rock para cerrar el Azkena Rock Festival 2006.
-THE MISFITS
Formados en New Jersey allá por 1977, The Misfits pueden presumir
de ser la primera banda de Horror Punk de la historia, llevando su estética
basada en la ciencia ficción y el cine de terror al directo, creando
unas atmósferas espeluznantes. El nombre de la banda es tomado de
la última película protagonizada por Marilyn Monroe. Liderados
por el gran Jerry Only (voz, bajo), la banda se ha mantenido a lo largo
de los años como una banda de culto, influenciando a grupos del
calibre de Metallica, Pantera, Green Day o Guns N'Roses. Obras maestras
de la talla de "Walk Among Us" o "herat A.D./Wolfsblood" han logrado convertir
a los Misfits en ícono cultural imperecedero. Tras su disolución
allá por 1983, Jerry volvió a reunificar el grupo en 1995
con una nueva formación. Actualmente, la banda está compuesta
por Jerry Only, Dez Cadena (guitarra, exBlack Flag) y R obo (batería,
exBlack Flag). Los Misfits han vuelto, y una vez más, todos los
días es Halloween.
BUCKCHERRY
Buckcherry nació en Los Angeles en 1995, en un salón
de tatuajes. Qué mejor forma de definir a la mayor máquina
de crear himnos hard rock de los últimos 10 años que esa?
Liderados por el carismático Joshua Todd, Buckcherry se convirtieron
en la sensación en EEUU gracias a su homónimo disco debut.
"Buckcherry" es un tremendo disco debut, canciones sucias y corrosivas
(producido por Steve Jones y Terry Date), guitarras y baterías contundentes,
estribillos demoledores ("I love the cocaine"), y mucha energía.
Ellos dicen que es Rock & Roll: sin voces distorsionadas, sin electrónica,
ni engaños. Buenos estribillos y melodías que suenan a honestidad
y diversión. Tras el pequeño tropezón que supuso "Time
Bomb", la banda se tomó su tiempo, para volver con más fuerza.
Y vaya si lo logr aron. Su nuevo trabajo, "15", es un gran trabajo que
les vuelve a situar en lo más alto de la escena Hard rock. Rock
And Roll puro y un directo arrollador.
www.buckcherry.com
REDD KROSS
El gran talento de Redd Kross se basa en la erudición musical
de los hermanos McDonald, dos auténticos devoradores de cultura
pop, cuyo principal nexo de unión a la hora de crear música
serían los grupos de la British Invasion, el glam-rock 70's, el
bubblegum 60's o el hard-rock de Kiss. Nacidos en Hawthorne, Jeff y Steve
McDonald formaron Redd Kross a principios de los 80, en plena adolescencia.
Así, comenzaron a hacerse notar con discos primerizos (o no tanto...)
como "Born Innocent" o "Teen Babes From Monsanto". Pero no fue hasta finales
de los 80 cuando comienza a gestarse la leyenda de la banda de las canciones
perfectas, gracias a discos del calibre de "Neurotica", "Third Eye" o "Phaseshifter".
A finales de los 90 "Show World" ponía el broche de oro a una carrera
espectacular, deja ndo una legión de fans hambrientos tras de sí.
Ahora, una de las bandas más subestimadas y sugestivas de las últimas
décadas vuelve con un concierto exclusivo y la promesa de un nuevo
disco.
www.reddkross.com
THE NOMADS
Banda de Estocolmo (Suecia), The Nomads han sobrevivido al revival
garage-rock gracias a la pasión e intensidad de sus conciertos y
a la apertura de miras de la banda a la hora de adquirir influencias, desde
las mejores bandas de los 60 y 70 hasta grupos de punk, heavy metal, rockabilly
o blues. El primer disco de la banda fue un remake del "Psycho" de los
Sonics, del cual se fabricaron 500 copias, hoy en día incunables.
Lo siguiente fue un single en le que homenajearon al "Night Time" de los
Strangeloves. Recibieron grandes críticas por su primer EP, "Where
The Wolf Bane Blooms", tras lo cual inician su primer tour europeo. Logran
un gran reconocimiento a nivel underground en los EEUU gracias a su disco
"Outburst" (1984). Desde entonces, los Nomads se han convertido en una
leyenda del rock escandinavo, influenciando a bandas de la talla de Hellacopters,
G luecifer o Turbonegro. Clásicos del Rock And Roll.
http://members01.chello.se/nomads
MARAH
"If You Didn't Laugh, You'd Cry", es el quinto y mejor disco de Marah.
Originarios de Philadelphia y liderados por los hermanos Serge and Dave
Bielanko, Marah residen en Nueva York desde donde sostienen la antorcha
que en su momento encendieran Check Berry o Little Richard, y llevaran
con orgullo los Stones, los Who o los Replacements. Todos sus discos (desde
su debut "Let's Cut the Crap and Hook Up Later On Tonight" hasta su penúltima
joya "20.000 Streets Ander The Sky") se componen de auténticos himnos
de rock hechos para se tarareados con una copa en la mano, canciones cargadas
de una honestidad brutal y brillantes textos, acompañados de maravillosos
estribillos y melodías. Pero es en directo donde la banda de los
hermanos Bielanko demuestra su verdadero nivel. Sus recientes giras por
el estado se cuentan como apabullantes victorias repleta s de fiesta, alcohol
y brazos en alto. Marah: una de las bandas del momento, sin duda.
www.marah-usa.com
DIAMOND DOGS
Diamond Dogs nacieron en enero del año 2000 para poder dar rienda
suelta a composiciones que, por cuestiones estilísticas, no tenían
cabida en sus otros grupos (Hellacopters, Maryslim, The Soundtrack Of Our
Lives). De esta manera, surgió uno de los mejores grupos de Rock
And Roll de los últimos años. Con una formación cambiante
y moldeable según las necesidades de el único y auténtico
líder de la banda, Sulo, la banda ha ido desarrollando un estilo
propio y personal a través de sus maravillosamente obvias influencias
(Rolling Stones, Faces, Johnny Thunders,...). Todos y cada uno de sus discos
han supuesto un paso adelante en la imparable ascensión de esta
gran banda: desde "Among The Non Believers" y "As Your Greens Turn Brown",
hasta su más reciente "Up The Rock", sin olvidar su obra maestra:
&q uot;Too Much Is Always Better Than Not Enough". Chulería,
toques sureños, aires alcohólico-festivos y el balanceo de
los Stones/Faces.
www.diamonddogs.info
SHARON STONER
Sharon Stoner es un grupo Oñatiarra se formado en el 2001 con
la excusa de tocar versiones de grupos que amaban (Kyuss, QOTSA,...) para
un único concierto pero poco a poco empezaron a componer sus propios
temas. A raíz de aquellas primeras composiciones, surgieron las
primeras grabaciones y las primeras actuaciones. A estas alturas de viaje,
la banda se ha pateado casi todos los locales de Euskadi, actuando junto
a bandas como Kuraia, Los Coronas, Neubat o Sorkun. La banda ha participado
en algunos concursos (Euskadi Gaztea, Villa Bilbao,.). Ahora, tras lograr
el premio "Azkena Rock Festival" a la mejor nueva banda de rock de Euskal
Herria, Sharon Stoner cumplen su sueño de actuar en el Azkena Rock
Festival 2006.
www.sharonstoner.com
BERRI TXARRAK (Pamplona) Berri Txarrak surgió en Lekunberri
(Navarra) en 1994 por Gorka Urbizu y Aitor Goikoetxea, aunque fue en 1997
cuando comenzaron a dedicarse exclusivamente a esta banda, completada entonces
por Mikel López (bajo) y Aitor Oreja (guitarrista). Su primer disco,
de título homónimo, vio la luz en 1997. «Berri Txarrak»
irrumpió con fuerza en la escena de rock euskaldun. En 1999 llegó
el segundo disco bajo el título de «Ikasten», un disco
muy trabajado. Dos años más tarde (2001) llegó «Eskuak/Ukabilak»,
un disco que vino a confirmar las buenas maneras de Berri Txarrak y los
consolidó como la punta de lanza de la vanguardia del rock vasco.
En 2003 llegó «Libre», su disco más hardcore.
Un grupo en constante evolución. Ya en 2005, con Berri Txarrak como
trío tras la marcha de Aitor Oreja, se centran en componer su quinto
álbum: «Jaio.Musika.Hil» (Nacer.Música.Morir),
su mejor disco hasta la fecha, con una canción bandera como «Oreka».
www.berritxarrak.net
BIG STAR (USA) «I never travel far, without a little Big Star»
decía el gran Paul Westerberg en la mítica canción
(«Alex Chilton») en la que The Replacements homenajeaban a
uno de sus héroes. Y es que el legado de Big Star es mucho mayor
de lo que su fama como seminal banda de culto podrá reflejar jamás.
Ignorados en su tiempo, el paso del tiempo ha obligado a bandas actuales
de la talla de Wilco, Matthew Sweet, Teenage Fanclub, The Posies, The Jayhawks,
Fountains Of Wayne o Gin Blossoms a reivindicar la música de la
banda de Memphis como esencial. Principales propulsores del power-pop junto
a otras formaciones de principios de los 70 como Raspberries o Badfinger,
Big Star supieron asimilar a la perfección la herencia pop de los
Beach Boys y los Beatles para crear un nuevo estilo musical, mezclándolo
con las armonías vocales de los Byrds, los ritmos de T-Rex y la
fuerza de los Who. La fuerza creadora de Alex Chilton y el perfeccionismo
del malogrado Chris Bell posibilitaron obras maestras de la talla de «#1
Record», «Radio City» o «Third/Sisters Lovers».
Ahora, los padres del power-pop vuelven para presentar en directo su nuevo
trabajo: «In Space» (2005). www.rykodisc.com
THE BOTTLE ROCKETS (USA) Considerados como la mejor banda de bar
de los U.S.A, The Bottle Rockets es uno de los grupos que emergieron durante
los noventa reivindicando el Rock'n'Roll inspirado en la tradición
y las raíces americanas. Algunos de ellos acariciaron el éxito,
otros se quedaron en el camino, y The Bottle Rockets, si bien estuvieron
más cerca de lo segundo que de lo primero, al menos lograron sobrevivir
y captar siempre la atención de los seguidores del género
mejor informados. Su debilidad por el country, el honky tonk, el power
pop y las guitarras acústicas, convierte el musculoso Rock de la
banda de Brian Henneman en algo muy especial, mezcla de todas sus influencias:
Neil Young, ZZ Top, Lynyrd Skynyrd, Beatles,... Discos de la talla de «Brand
New Year», «Songs Of Sahm» o «Blue Sky» han
convertido a los Bottle Rockets en unos clásicos del underground
americano. Vienen a Gasteiz para presentarnos su nuevo trabajo de estudio:
«Zoysia». www.bottlerocketsmusic.com
EAGLES OF DEATH METAL (USA) Bajo este nombre tan amenazante se esconde
una de las bandas más cachondas y divertidas del rock actual. Apadrinados
por el gran Josh Homme (QOTSA, Kyuss), el cual llega a tocar la batería
con ellos, Eagles Of Death Metal se mueven dentro de los parámetros
del rock más sucio y desgarbado, pero con melodías despreocupadas
y un feeling lúdico, una música que resulta poco menos que
necesaria en los tiempos que corren. Su primer disco, «Peace, Love
And Death Metal» fue un soplo de aire fresco dentro de la escena,
llevando el sonido stoner a derroteros más directos, divertidos
y bailables. Josh Homme (batería) y Van Hamel (guitarra/voz de Millonaire)
servían como complemento perfecto para un Jesse Hughes desbocado,
cantando en falsetes imposibles y tocando la guitarra. Ahora, Eagles Of
Death Metal nos presentarán en directo su inminente nuevo trabajo:
«Death by Sexy». www.eaglesofdeathmetal.net
GANG OF FOUR (USA) Tras la reunificación del pasado de la
formación original de Gang Of Four, ahora, la mítica banda
se prepara para grabar un nuevo álbum. Un cuarto de siglo después
de «Entertainment!», álbum que logró llevar al
punk a un nuevo nivel al lograr acercar la fiera rebeldía a la música
bailable, Andy Gill, John King, Dave Allen y Hugo Burnham han vuelto a
ensamblar las piezas de «la banda de cuatro» para narrar en
primera persona la historia del post-punk. Los de Leeds se dan una nueva
oportunidad para volver a la vida tras la tímida resurrección
que capitanearon Gill y Dave en 1990, cinco años después
de la disolución del grupo. Sus actuaciones del año pasado
dejaron bien claro que la banda sigue estando a la altura de la leyenda.
Los padres de bandas actuales como Radio 4, The Faint, o Franz Ferdinand
vuelven a escena. www.gangoffour.co.uk
KIM SALMON & THE SURREALISTS (Australia) La historia de Kim
Salmon en el mundo del Rock comienza a mediados de los 70 cuando forma
su primera banda: The Cheap Nasties. A ésta la seguiría The
Invaders, de cuyas cenizas surgirían The Scientists a finales de
los 70: garage proto-punk de estructuras pop y oscuro ruido. Influenciado
desde sus inicios por los clásicos (Kinks, Stones, Beatles,.) Kim
Salmon fue desarrollando su propio estilo al tiempo que iba descubriendo
la escena underground americana (Stooges, The Gun Club, The Cramps,.).
A finales de los 80, la banda se deshizo, pero Kim Salmon no se detuvo
ahí y, aparte de seguir con el resto de proyectos (Beasts Of Bourbon,
Kim Salmon & The Business,.) formó su nueva banda: Kim Salmon
& The Surrealists, con claras influencias del soul o, incluso, del
funk. Siempre adelantado a su tiempo, Kim Salmon se presenta como una figura
de culto e influencia ineludible para cualquier grupo de Rock que se precie
(Sonic Youth, Mudhoney, Jon Spencer, Nick Cave,.). Grande entre los grandes,
Kim Salmon y su banda demostrarán en directo que sigue reinando
dentro del Rock australiano.
KRISTON (Bizkaia) Formados como Kriston a mediados del 2002, estos
5 jóvenes de Bermeo son un grupo de rock que bebe influencias de
los grandes de los 70, filtradas por su tamiz personal, convirtendo su
disco de presentación, «Ni, Zu, Gu» (yo, tú,
nosotros), en un conjunto de canciones de calidad. Aitor Zulueta (cantante),
Egoitz Azaceta (guitarra), Arkaitz Ortuzar (guitarra), Unai Uriarte (bajo)
y Igor Figero (batería), integran este nuevo grupo que promete convertirse
en uno de los referentes de la nueva escena Rock de Euskadi. Cantan en
euskera, con temática variada y buenas letras, y con su Rock And
Roll cubren, en el ámbito de la música eukaldun, ese hueco
que siempre ha existido entre el pop y el heavy. Un nuevo grupo lleno de
ilusión, Rock enérgico y potente. www.kriston.org
MY MORNING JACKET (USA) Corre brisa sureña y nocturna, muy
de cielo estrellado, entre las composiciones de esta gran banda. Blues
progresivo y de raíces, aunque repleto de anticonvencionalismos.
Sonido clásico pero actual, en algún lugar entre The Band,
Little Feat y The Flaming Lips. Reverberación y belleza sónica
entre letras visuales. Todo en My Morning Jacket gira en torno a la voz
de su líder, Jim James. Cortes a lo Neil Young, letras que van del
parricidio más atroz, a la soledad más miserable. La calidad
con que juega esta banda en los temas es envidiable. La revista Mojo ha
elegido los últimos trabajos de la banda («It Still Moves»
y «Z») entre los mejores discos de 2003 y 2005, respectivamente.
Es lo menos que se merece esta fascinante travesía. Un plan infalible
de Rock oscuro, intensidad emocional y tristeza de mecedora. Hijos bastardos
de Neil Young, hermanastros retorcidos de Wilco, primos de los mejores
Radiohead. Ahora, tenemos la oportunidad de ver en directo a una de las
mejores bandas del R&R americano. El secreto mejor guardado del Rock
actual. www.mymorningjacket.com
PEARL JAM (USA) Surgidos de las cenizas
de dos de las bandas de culto más importantes de los 80 (el oscuro
garage de Green River, y el hard rock luminoso de Mother Love Bone), Pearl
Jam se convirtieron de golpe en una de las bandas más importantes
que darían los 90 gracias a uno de los mejores debuts de los últimos
25 años: «Ten» (1991). Gracias al portentoso directo
de la banda la fama de Pearl Jam siguió ascendiendo hasta unos niveles
tan exagerados que llegaron a resultar molestos para la propia banda. Así,
convertidos en símbolos de una generación perdida, la banda
continuó destacando en una época de grandes bandas (Screaming
Trees, SoundGarden, Nirvana, Faith No More,.) con influencias enraizadas
en clásicos como Led Zeppelin, The Who o Neil Young a través
de discos de la talla de «Vitalogy», «Vs» o «No
Code». Ahora, la banda de Seattle se acerca al Azkena Rock para presentarnos
su inminente nuevo trabajo: «Pearl Jam», su disco más
rockero en años. www.pearljam.com
UZZHUAIA (Valencia) En 1993 se forma Uzzhuaia, pero no es hasta
el año 2.000 que la banda saca su primer disco: «3.000 grados».
Con la banda rodada y compenetrada Uzzhuaia presentó el disco en
casa, en la Roxy (Valencia) ante más de 400 personas. Las críticas
en las más importantes publicaciones especializadas no pueden ser
mejores (desde Popular 1 hasta Metal Hammer, pasando por Mondo Sonoro o
RockZone). Así, en el 2001 llegan a telonear a Spiritual Beggars.
La banda ha actuado en directo junto a bandas de la talla de Nebula, Supersuckers,
Audioslave, Deftones, Sex Musseum, Gluecifer,. A finales del 2002 la banda
graba su segundo Lp, «Diablo Blvd.», el cual verá la
luz a mediados del 2003. al año siguiente salen de gira como teloneros
de Skid Row, recibiendo una vez más críticas muy positivas.
A principios de junio Uzzhuaïa editan «No Intentes Volver Atrás»,
un Ep de cuatro canciones (tres nuevas composiciones, más una versión
de Motörhead) como adelanto de su nuevo disco, «Uzzhuaïa»,
previsto para principios de septiembre. www.uzzhuaia.com
WOLFMOTHER(Australia) Mientras el grueso de agrupaciones nuevas
circula entre un indie ya casi estandarizado, desde Australia, Wolfmother
se mueve dentro del rock de las grandes leyendas de los 70. La aguda voz
del vocalista, las distorsiones de la guitarra y un tímido sintetizador
retro nos evocan a los mejores años 70, esa época en la que
reinaban Black Saabath, Deep Purple, Leed Zeppelin, The Who,. pero también
se acercan a nivel de sonido a bandas actuales como Queen of the Stone
Age o The Mars Volta. Incluso, se llegan a atrever con sonidos electrónicos
o acústicos (flautas y piano). Su homónimo disco de debut
se encuentra entre lo mejor que ha dado hasta el momento el 2006 gracias
a temas como «Colosal», «White Unicorn» o el single
«Mind's eye», con ese apabullante in-crescendo. Enérgicos
y directos, pero elegantes al mismo tiempo, Wolfmother representan el futuro
del mejor Rock. www.wolfmother.com
YOUNG FRESH FELLOWS (USA) Héroes underground del mejor Rock
de Seattle, Young Fresh Fellows surgieron como banda en 1982 bajo la dirección
del gran Scout McCaughey. Su debut llegó en 1984 bajo el nombre
de «The Fabulous Sounds Of The Pacific Northwest», un compendio
de poderoso power pop en el que temazos como «Teenage Dogs in Trouble»,
«Power Mowers Theme» o «Rock and Roll Pest Control»
se te clavaban irremediablemente en la cabeza. Compartiendo escena con
bandas como Dream Syndicate, The Replacements, REM o Guided By Voices,
Young Fresh Fellows han sobrevivido durante veinte años gracias
a discos enormes («The Man Who Loved Music», «Topsy Turvy»,
«Electric Bird Digest»,.) y a los diferentes proyectos en los
que Scout McCaughey se ha mantenido ocupado en todo momento (REM, Minus
5,.). Ahora, tenemos la oportunidad de disfrutar del directo de una de
las mejores bandas del underground americano de siempre
http://www.azkenarockfestival.com
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